Джон, Элтон (:'ku, |lmku)

Перейти к навигации Перейти к поиску
В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Джон.
Элтон Джон
англ. Elton John
Основная информация
Имя при рождении Реджиналд Кеннет Дуайт
Полное имя Элтон Геркулес Джон
Дата рождения 25 марта 1947(1947-03-25) (77 лет)
Место рождения Пиннер, Мидлсекс, Англия, Великобритания
Страна
Профессии певец, музыкант, композитор
Годы активности 1962 — н. в.
Певческий голос тенор
Инструменты гитара и фортепиано
Жанры рок, поп-рок, глэм-рок, софт-рок, ритм-энд-блюз
Псевдонимы Elton John
Лейблы Philips, Congress Records[англ.], DJM[англ.], Uni[англ.], Paramount[англ.], MCA, Geffen, Rocket[англ.], Island, Mercury, Def Jam
Награды
«Грэмми» (1987, 1992, 1995, 1998, 2001)
«Золотой глобус» (1995, 2020)
«Оскар» (1995, 2020)
«Тони» (2000) « Эмми » (2024)
«Легенды Диснея» (2006)
Логотип
Изображение логотипа
eltonjohn.com
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Сэр Э́лтон Геркуле́с Джон[1] (англ. Elton Hercules John; имя при рождении — Ре́джиналд Ке́ннет Дуа́йт (англ. Reginald Kenneth Dwight); род. 25 марта 1947[2], Пиннер[англ.], Мидлсекс, Англия, Великобритания) — британский певец, пианист и композитор.

Оказал заметное влияние на развитие лёгкого рока[3]. Один из самых коммерчески успешных исполнителей 1970-х годов и один из самых успешных рок-исполнителей Великобритании. За всю свою карьеру он продал в США и Великобритании больше альбомов, чем любой другой британский соло-исполнитель[4].

Он работал с поэтом-песенником Берни Топином с 1967 года; они сотрудничали на более чем 30 альбомах. На протяжении своей 50-летней карьеры Элтон Джон продал более 300 миллионов пластинок, что сделало его одним из самых продаваемых музыкальных исполнителей[5][6][7]. У него более пятидесяти лучших 40 хитов в британском чарте синглов и Billboard Hot 100, включая девять номер один в Великобритании и девять в США, а также семь последовательных альбомов номер один в США[8][9] и ещё семь его альбомов занимали первые места в Billboard 200[10][11][12]. Его сингл «Candle in the Wind 1997» (новая версия «Candle in the Wind[англ.]» 1973 года), переписанный в честь Дианы, принцессы Уэльской, был продан тиражом более 33 миллионов копий по всему миру[13] и является самым продаваемым синглом в истории чартов Великобритании и США[14][15][16]. Он также продюсировал записи и иногда снимался в фильмах. С 1976 по 1987 и с 1997 по 2002 Элтон Джон владел английским футбольным клубом «Уотфорд». Он является почётным пожизненным президентом клуба.

Выросший в районе Пиннер[англ.] в Лондоне, Элтон Джон научился играть на пианино в раннем возрасте, и к 1962 году создал Bluesology[англ.], R & B группу, в которой играл до 1967 года. Он встретил своего давнего музыкального партнера Берни Топина в 1967 году, после того как они оба ответили на объявление для авторов песен. В течение двух лет они писали песни для артистов, включая Лулу, а Джон работал сессионным музыкантом для артистов, включая Холлиз и Скаффолд[англ.]. В 1969 году был выпущен дебютный альбом Джона Empty Sky. В 1970 году его первый хитовый сингл «Your Song» со второго альбома Elton John вошел в десятку лучших в Великобритании и США. Элтон Джон также имел успех в музыкальных фильмах и театре (мультфильм 1994 года «Король Лев» и его театральная адаптация, «Аида» и «Билли Эллиот».

Среди многочисленных наград Джона, он является одним из 19 обладателей статуса ЭГОТ, которая включает в себя премию «Эмми», пять премий «Грэмми», две премии «Оскар» и премию «Тони»[17][18][19]. Он также выиграл две премии «Золотой глобус», пять премий «Brit», премию «Легенды Диснея» и «Премию Кеннеди-центра»[20]. В 2004 году занял 49-е место в списке величайших исполнителей по версии журнала Rolling Stone[21]. В 2013 году журнал Billboard назвал его самым успешным сольным артистом в списке лучших исполнителей всех времен Billboard Hot 100 и третьим в целом после Битлз и Мадонны[22]. Он был введен в Зал славы рок-н-ролла в 1994 году и Зал славы авторов песен в 1992 году, а также является членом Британской академии композиторов и авторов[англ.]. Он был посвящен в рыцари королевой Елизаветой II за «услуги музыке и благотворительные услуги» в 1998 году[23]. Элтон Джон выступал на нескольких королевских мероприятиях, таких как похороны принцессы Дианы в Вестминстерском аббатстве в 1997 году, британский музыкальный концерт в честь Золотого юбилея Елизаветы II[англ.] «Party at the Palace[англ.]» в 2002 году и концерт в честь Бриллиантового юбилея королевы у Букингемского дворца в 2012 году.

Элтон Джон известен также как общественный деятель, в частности, на поприще начатой им в конце 1980-х годов борьбы против эпидемии СПИДа. В 1992 году он основал Фонд Элтона Джона по борьбе со СПИДом, а год спустя он стал организатором ежегодной вечеринки Фонда СПИДа[англ.], которая стала одной из самых престижных Оскар-вечеринок в голливудской киноиндустрии. С момента своего основания фонд собрал более 300 миллионов фунтов стерлингов[24]. В 1976 году Элтон Джон объявил себя бисексуалом, а с 1988 года является открытым геем. 21 декабря 2005 года он вступил в гражданское партнерство с Дэвидом Фернишем; они поженились после того, как однополые браки стали законными в Англии и Уэльсе в 2014 году. Вручая Джону в 2019 году высшую гражданскую награду Франции — орден Почётного легиона, президент Франции Эмманюэль Макрон назвал его «мелодическим гением» и высоко оценил его борьбу за интересы ЛГБТ-сообщества. Прощальный тур[англ.] Элтона Джона, проходивший в 2018—2023 годах, стал самым кассовым концертным туром в истории[25][26].

Биография

[править | править код]

Реджиналд Кеннет Дуайт родился в Пиннере, Англия, в семье майора ВВС Стэнли Дуайта и его жены Шейлы (в девичестве Харрис). Дуайта в детстве воспитывала главным образом мать; своего отца Реджинальд видел нечасто. Стэнли и Шейла развелись в 1962 году, когда Дуайту было 15. Его мать вышла замуж за Фреда Фейрбразэра (Fred Farebrother), которого Элтон с любовью называл «Дерф»[27]. Дуайт начал играть на фортепиано, когда ему было четыре. Он был в состоянии сыграть любую мелодию. В одиннадцать лет он выиграл стипендию в Королевской Консерватории, где обучался затем на протяжении шести лет[28].

Начало музыкальной карьеры

[править | править код]

В 1960 году Дуайт с друзьями собрали группу The Corvettes, которая начала с исполнения композиций Рэя Чарльза и Джима Ривза (на сцене Northwood Hills Hotel, в Миддлсексе), а в 1961 году превратилась в Bluesology[27] Днём он выполнял поручения для музыкальных издательств, по ночам же выступал соло в баре лондонской гостиницы и работал с Bluesology. К середине 1960-х годов Bluesology уже гастролировали в США — с такими ритм-энд-блюзовыми музыкантами, как The Isley Brothers, Major Lance, Дорис Трой, Патти ЛаБелль и The Bluebelles. В 1966 году группа приступила к сотрудничеству с Длинным Джоном Болдри (англ. Long John Baldry — часть прозвища последнего позже вошла в псевдоним Элтона Джона) и начала турне по Англии[3].

После неудачных прослушиваний в King Crimson[29] и Gentle Giant Дуайт ответил на объявление в еженедельнике New Musical Express, размещённое Рэем Уильямсом (англ. Ray Williams), тогдашним руководителем отдела артистов и репертуара компании Liberty Records. Уильямс дал Дуайту сборник текстов, написанных Берни Топином — автором-песенником, отозвавшимся на то же самое объявление. Ни Дуайта, ни Топина в конкурсе не отобрали. Но Дуайт написал музыку на стихи Топина, которую затем отправил последнему по почте: так, в совместном творчестве по переписке зародилось партнёрство, которое продолжается и по сей день[28].

В 1967 году была записана первая композиция Элтона Джона и Берни Топина «Scarecrow» («Пугало»): после первой встречи, шесть месяцев спустя, Реджинальд Дуайт взял псевдоним Элтон Джон — в честь Элтона Дина и Лонг Джона Болдри[3]. Некоторое время спустя, в 1972 году, он добавил себе среднее имя, Hercules: так звали коня в комедийном телесериале «Steptoe and Son»[27].

Вскоре Джон и Топин присоединились к звукозаписывающей компании DJM Records Дика Джеймса как штатные поэты-песенники в 1968 году и следующие два года занимались написанием песен для различных исполнителей, в числе которых были Роджер Кук и Лулу[28]. Топин мог набросать текст за час, потом пересылал его Джону, который писал музыку на него за полчаса, а если не мог ничего быстро придумать, заказывал следующий набросок[3]. Параллельно Джон подрабатывал в «бюджетных» лейблах, записывая кавер-версии актуальных хитов, сборники которых продавались в супермаркетах[30].

По совету музыкального издателя Стива Брауна Джон и Топин начали писать более сложные песни для лейбла DJM. Первым был сингл «I’ve Been Loving You» (1968), записанный продюсером Калебом Куэем (англ. Caleb Quaye), в прошлом — гитаристом Bluesology. В 1969, с Куэем, барабанщиком Роджером Поупом и басистом Тони Мюрреем Джон выпустил сингл «Lady Samantha» и альбом Empty Sky, выдержанный (согласно Allmusic) в позднебитловской стилистике и, судя по амбициозным аранжировкам и интересным текстам задумывавшийся как серьёзное творческое заявление[31]. Обе работы получили хорошие рецензии, но коммерческого успеха в Британии не имели, а в США не вышли вообще (лишь в 1975 году альбом был там перевыпущен и поднялся до #6 в Billboard 200)[10].

1970-е годы

[править | править код]
Элтон Джон на концерте в Гамбурге. Март 1972

Для работы над следующим альбомом Джон и Топин пригласили продюсера Гаса Даджена (англ. Gus Dudgeon) и аранжировщика Пола Бакмастера. Альбом Elton John был выпущен весной 1970 года: в Великобритании — компанией Pye Records (филиалом DJM), в США — Uni Records. Именно здесь авторы нашли формулу успеха, получившую впоследствии развитие: рок-песни (с элементами музыки госпел) и проникновенные баллады. Первый сингл из альбома, «Border Song», достиг в США лишь 92-го места. Но второй, «Your Song», стал хитом по обе стороны Атлантики (#8 США, #7 в Великобритании)[12]: на волне этого успеха стал подниматься в чартах сам альбом[3].

В августе Элтон Джон дал свой первый американский концерт в лос-анджелесском клубе The Troubadour: на сцене его представил зрителям Нил Даймонд; в аккомпанирующем составе играли барабанщик Найджел Олссон (экс-Spencer Davis Group, Uriah Heep) и бас-гитарист Ди Мюррей. Манера исполнения Элтона Джона (во многом напоминавшая стиль Джерри Ли Льюиса) произвела впечатление не только на репортёров, но и коллег, в частности, Куинси Джонса и Леона Расселла[3].

Приняв участие в записи Back Home, футбольного гимна для сборной Англии, отправлявшейся на чемпионат мира в Мексику, Элтон Джон записал концептуальный альбом Tumbleweed Connection, который вышел в октябре 1970 года, поднялся в первую десятку Биллборда и достиг #2 в UK Singles Chart.

Элтон Джон на концерте в Гамбурге. Март 1972

В концертный альбом 11-17-70 (17-11-70 — в Великобритании) вошла запись выступления, транслировавшегося из студий нью-йоркской радиостанции WABC-FM, где Элтона Джона и его группу представлял диджей Дэйв Херман. Пластинка, в которую вошли, в основном, расширенные версии ранних композиций Джона и Топина, продемонстрировала влияния госпел, буги-вуги и блюза, характерные для раннего творчества Элтона Джона. Выдающимися треками здесь были признаны «Burn Down the Mission» (18:20) (куда вошли часть «My Baby Left Me» Артура Крудапа и полная версия «Get Back» The Beatles), а также кавер «Honky Tonk Women», который рецензент Allmusic называет «феноменальным»[32]. На коммерческие показатели альбома в США, однако, негативно повлияло то обстоятельство, что за несколько недель до официального релиза на рынке появился бутлег, содержавший полную версию радиоконцерта (а не те 40 минут, которые отобрала для пластинки компания Dick James Music)[33].

В ноябре 1971 года вышел четвёртый студийный альбом Элтона Джона Madman Across the Water, мрачное, атмосферное произведение, отмеченное грандиозными оркестровками Пола Бакмастера и заметным влиянием прогрессивного рока[34]. Альбом стал хитом в США (#8, в Великобритании — # 41)[10], как и сингл из него, «Levon». Одновременно в чарты вошёл и сингл «Friends» из альбома-саундтрека к одноимённому фильму[27].

В 1972 году с приходом Дэйви Джонстона (англ. Davey Johnstone, гитара, бэк-вокал) сложился окончательный состав Elton John Band. Все участники коллектива были прекрасными инструменталистами, обладали сильными голосами и сами расписывали вокальные аранжировки, нередко в отсутствие Элтона Джона. Группа с продюсером Гасом Дадженом выпустила Honky Chateau: альбом поднялся на 1-е место в списках Биллборда и продержался на вершине 5 недель[10]. Синглами из него вышли «Rocket Man (I Think It’s Going To Be A Long, Long Time)» (# 6 США, # 2 Великобритания) и «Honky Cat» (# 8 США)[35]. «Rocket Man» положил начало серии из шестнадцати Top 20-синглов (из которых 19 вошли в первую британскую десятку). Honky Chateau стал первым в аналогичной серии из 7 альбомов-чарттопперов, которые один за другим становились платиновыми[30].

В 1973 году Элтон Джон создал собственный лейбл Rocket Records и выпустил здесь Don’t Shoot Me I’m Only the Piano Player (1973, #1 США, Великобритания), свой самый поп-ориентированный альбом[36]. Синглами из него вышли «Crocodile Rock» (#1, США, #5 Великобритания) и «Daniel» (#2 США, #4 Великобритания)[12][35].

Ещё более оглушительный успех имел следующий альбом Goodbye Yellow Brick Road (1973, # 1 США — 8 недель, # 1 Великобритания), пластинка необычайно широкого стилистического диапазона, в котором Берни Топин реализовал и некоторые свои литературные амбиции («The Ballad of Danny Bailey»)[36]. В ретроспективе именно этот альбом музыкальная критика считает лучшим в карьере Элтона Джона[35]. Примерно в это время Элтон Джон оказался в центре глэм-рок-движения; наступил момент, когда (по словам рецензента AMG) личность певца «…стала обращать на себя больше внимания, чем даже его музыка»[37]. Из альбома вышло 4 сингла: «Saturday Night’s Alright for Fighting» (# 7 Великобритания, # 12 США), «Goodbye Yellow Brick Road» (# 6 Великобритания, # 2 США), «Candle in the Wind» (# 11, Великобритания), «Bennie and the Jets» (# 1, США)[11][12][28].

На Rocket Records вышли пластинки Кики Ди и Нила Седаки, однако сам Элтон Джон решил в 1974 году вернуться в MCA, заключив с компанией рекордный по тем временам 8-миллионный контракт[30].

В 1974 году Элтон Джон записал две кавер-версии: «Lucy in the Sky with Diamonds» и «One Day at a Time» (композицию Джона Леннона), после чего был приглашён последним к участию в записи «Whatever Gets You thru the Night» из альбома Walls And Bridges. Леннон пообещал, что если сингл выйдет на 1-е место, он пригласит Элтона к совместному исполнению его на концерте, и сдержал слово: концерт в Мэдисон-Сквер-Гарден (в ходе которого дуэт исполнил также «Lucy in the Sky With Diamonds» и «I Saw Her Standing There») стал последним публичным выступлением экс-битла. После концерта Элтон Джон продолжил гастроли по США на собственном «Боинге»[35].

В 1974 году вышел альбом Caribou: он поднялся на 1-е место в США, но критиков в целом не удовлетворил, поскольку (как отмечает рецензент Allmusic) «в большей степени, чем предыдущие, был рассчитан на внешний эффект»[38]. Были сообщения, что Элтон Джон записал его в течение лишь двух недель между концертами. В числе заметных треков были хард-роковый «The Bitch Is Back» и классическая поп-баллада «Don’t Let the Sun Go Down on Me», где Джон вновь продемонстрировал мастерство оркестрового аранжировщика.

В том же году Пит Тауншенд попросил Элтона Джона сыграть роль «Местного парня» (англ. Local Lad) в киноадаптации рок-оперы Tommy (режиссёр Кен Рассел) и исполнить песню «Pinball Wizard». Сингл с этой версией поднялся до 7-го места в Англии. Также в 1975 году Джон вместе с Шер, Бетт Мидлер и Флипом Уилсоном появился в программе «Cher Bono Television Special» (1975)[35].

В 1975 году вышел автобиографический альбом Captain Fantastic and the Brown Dirt Cowboy: музыкальная история о первых месяцах пребывания в Лондоне тогда ещё никому неизвестных Джона и Топина возглавила британский и американские чарты. Синглом отсюда вышла «Someone Saved My Life Tonight», песня, рассказывавшая о конкретном эпизоде молодости Джона.

1975 год ознаменовался распадом Elton John Band: из состава ушли уставшие от непрерывной работы Олссон и Мюррей, музыканты, внесшие огромный вклад в формирование специфического звучания лучших работ Элтона Джона. Джонстон и Рэй Купер остались, вернулись Куэй и Роджер Поуп и пришёл новый басист Кенни Пассарелли (Kenny Passarelli). Для работы над студийными аранжировками и клавишными партиями был приглашён Джеймс Ньютон-Ховард. Свой новый состав Элтон Джон представил на сцене лондонского стадиона «Уэмбли» перед 75 000 зрителей[35].

С новым составом был выпущен Rock of the Westies, альбом, возглавивший хит-парад США, но по качеству материала уступавший предшественнику. Как бы то ни было, основные доходы к этому времени приносили Элтону Джону его сценические шоу, проходившие со всё большей помпой. При этом Джон нашёл возможность дать четыре концерта в клубе «Troubadour»: билеты распространялись по лотерее, а каждому, кто выигрывал билет, вручался и специальный буклет. Также в 1975 году Элтон Джон сыграл в альбоме Кевина Айерса «Sweet Deceiver».

В 1976 году вышел концертный альбом Here and There, за которым последовал Blue Moves, в целом действительно грустный альбом, атмосферу которого идеально отражал вышедший синглом трек «Sorry Seems to Be the Hardest Word». При том, что в целом двойной альбом по степени насыщенности не мог сравниться с Goodbye Yellow Brick Road, критика оценила его высоко, отметив в числе необычных вещей «Cage the Songbird» (посвящение Эдит Пиаф) и «Where’s The Shoorah?» с участием церковного хора Южной Калифорнии под управлением преп. Джеймса Кливленда[39].

Элтон Джон на концерте в Дублине. Март 1979

Наивысшего коммерческого достижения в 1976 году Элтон Джон добился в дуэте с Кики Ди: их сингл «Don’t Go Breaking My Heart» возглавил как американский, так и английский чарты. Вскоре после выхода сингла Элтон Джон открыто заявил о своей бисексуальности в интервью журналу Rolling Stone. Позже певец признавал, что эта формулировка была компромиссной: он не решился заявить сразу о своей гомосексуальности, чтобы не расстраивать фэнов, многие из которых пришли в ужас даже от этого «смягчённого» варианта признания[3]. В конце 1976 года Элтон Джон дал 7 аншлаговых концертов подряд в Мэдисон Сквэр Гарден: этот рекорд остается непревозойдённым по сей день[35]. После этого в концертной деятельности певца наступил перерыв, который сам он объяснял творческой усталостью. Кроме того после выхода альбома Blue Moves Элтон стал реже работать с Берни Топином, который начал сотрудничать и с другими музыкантами. Решение о временном прекращении партнёрства было связано с опасением постепенно проникнуться друг к другу неприязнью от постоянного общения[40].

В целом 1970—1976 годы были во всех отношениях самыми удачными в карьере певца. Все шесть альбомов Элтона Джона, вошедшие в список журнала Rolling Stone «The 500 Greatest Albums of All Time» (наивысшее, 91 место занимает в нём Goodbye Yellow Brick Road), относятся к этому периоду.

В мае 1979 года одним из первых западных рок-музыкантов Элтон (вместе с барабанщиком Рэем Купером) приехал на гастроли в СССР. По приглашению Госконцерта он дал 4 концерта в ленинградском «Большом концертном зале Октябрьский» и московском ГЦКЗ «Россия». Одним из итогов гастролей стала покупка фирмой «Мелодия» лицензии (первой от мирового музыкального мейджора Polygram) на выпуск годом позже альбома, который получил название «Поёт Элтон Джон»[41].

1980-е годы

[править | править код]

В 1979 году произошло воссоединение творческого тандема Элтона Джона и Берни Топина. В следующем году вышел в свет новый альбом 21 at 33, который считается большим достижением в творческой карьере певца. Одной из песен, вошедших в альбом, была композиция Little Jeannie, которая стала самой большой удачей Элтона Джона за четыре года. Она поднялась на 3 позицию в хит-параде США. Стихи для этой песни были написаны Гари Осборном. Помимо Топина и Осборна Элтон Джон сотрудничает в этот период с такими авторами стихов как Том Робинсон и Джуди Тсуки.

Элтон Джон на концерте в Лондоне. 1986 год

В 1981 году вышел альбом The Fox, материал которого был частично записан во время предыдущей студийной сессии. В этой работе приняли участие оба поэта — Топин и Осборн. 13 сентября 1980 года Элтон Джон дал бесплатный концерт перед толпой поклонников примерно в 400 000 человек в Центральном парке Нью-Йорка. Концерт проходил в непосредственной близости от дома, в котором располагалась квартира Джона Леннона, друга Элтона Джона. На этом концерте Элтон Джон спел песни Imagine, в качестве посвящения своему другу. Через три месяца Леннон был убит возле этого самого здания. Этой потере была посвящена песня Элтона Джона 1982 года «Empty Garden (Hey Hey Johnny)», вошедшая в альбом Jump Up! В августе 1982 года Элтон Джон принял участие в концерте, посвященном памяти Джона Леннона, который состоялся в концертном зале Мэдисон-Сквер-Гарден в Нью-Йорке. На сцене к певцу присоединились Йоко Оно и Шон Оно Леннон, крестный сын Элтона Джона.

1980-е годы стали периодом сильных личных потрясений для певца. В 1984 году он, неожиданно для многих, женился на звукоинженере Ренате Блауэл. В 1986 году он потерял голос во время турне по Австралии и вскоре после этого перенёс операцию на горле: с его голосовых связок были удалены полипы. В результате этого тембр голоса певца несколько изменился, и с этого периода он зазвучал по-новому[42]. Элтон Джон продолжал активно записываться.

После того, как в группу вернулись её прежние члены Джонстон, Мюррей и Олссон, Элтон Джон смог вернуться в ведущие хит-парады со своим новым альбомом Too Low for Zero, который был записан в 1983 году. Этот альбом, помимо других песен, включал в себя такие хиты как I'm Still Standing и I Guess That’s Why They Call It the Blues. Последняя композиция, в записи которой принял участие Стиви Уандер, достигла 4-го места в американских хит-парадах. Несмотря на то, что Элтону Джону в этот период так и не удалось повторить тот успех в Америке, которого он достиг в 1970-е годы, его песни регулярно попадали на высшие позиции в хит-парадах на протяжении всего десятилетия. Это были такие композиции как: Little Jeannie (заняла 3 место в 1980 году), Sad Song (Say So Much) (5 место в 1984), Nikita (7-е место, 1986). Наиболее успешным синглом стала работа, в которой Элтон Джон принимал участие наряду с такими артистами как Дайон Уорвик, Глэдис Найт и Стиви Уандер — That's What Friends Are For (1 место в 1985 году). Доходы от этой песни пошли на финансирование исследований, связанных со СПИДом. Его альбомы продолжают продаваться, однако из всех альбомов второй половины 80-х только Reg Strikes Back сумел пробиться в американский Топ-20 и занять там 16 место в 1988 году.

В 1984 году футбольный клуб «Уотфорд» пробился в финал кубка английской футбольной лиги. Таким образом осуществилась давняя мечта Элтона Джона, который на протяжении многих лет был поклонником этого клуба, а также его владельцем и главой правления. Во время традиционной предматчевой церемонии поклонники пели песню Abide With Me, что вызвало слёзы на глазах Элтона Джона. Однако игра была проиграна клубу Эвертон, который играл в традиционной для себя голубой форме. После игры болельщики Эвертона подняли над своей трибуной транспарант с надписью: "Sorry Elton, I Guess That’s Why They Call Us The Blues" (игра слов, основанная на омонимии английских слов "синий" и "блюз" и отсылающая к хиту Элтона Джона "I Guess That's Why They Call It the Blues").

В 1985 году Элтон Джон, наряду с другими известными исполнителями, принял участие в концертном проекте Live Aid, сборы от которого были направлены на помощь странам африканского континента. Во время концерта-марафона на стадионе «Уэмбли» в Лондоне он исполнил свои песни Bennie And The Jets и Rocket Man, спел Don't Go Breaking My Heart вместе с Кики Ди, а также представил широкой публике своего молодого друга Джорджа Майкла, бывшего тогда ещё членом группы Wham!, спев с ним песню Don't Let the Sun Go Down on Me.

В 1986 году Элтон Джон принял участие в записи альбома Rock the Nations, металлической группы Saxon, записав партию клавишных инструментов для двух композиций этого альбома.

В 1987 году он выиграл иск о клевете к газете The Sun, которая обвинила его в том, что он занимается сексом с несовершеннолетними.

В 1988 году он дал пять концертов в Мэдисон-Сквер-Гарден в Нью-Йорке. Общее количество выступлений артиста в этом концертном зале составило после этого 26, что позволило ему побить рекорд, принадлежавший до этого американской группе Grateful Dead. Однако этот год можно считать и некоторым переломом в карьере и личной жизни Элтона Джона. На аукционе Сотбис в Лондоне было выставлено на продажу более 2 000 предметов, связанных или принадлежавших Элтону Джону, на общую сумму порядка 20 миллионов долларов США. Среди них была даже коллекция, составляющая десятки тысяч музыкальных записей, которую Элтон Джон собирал и каталогизировал на протяжении многих лет. Сам певец признавал, что это было его своеобразное прощание со своим эксцентричным и бурным прошлым. В более поздних интервью он говорил, что 1989 год был, пожалуй, для него самым тяжелым, и сравнивал своё состояние в этот период с полным моральным и физическим истощением Элвиса Пресли в последние годы его жизни.

1990-е годы

[править | править код]

Элтон Джон был глубоко потрясён историей Райана Уайта, подростка из Индианы, который был болен СПИДом. Вместе с Майклом Джексоном он принимал активное участие в судьбе ребёнка, поддерживал его самого и его семью вплоть до трагической кончины Уайта в 1990 году. Находясь в подавленном состоянии, Элтон Джон попадает в госпиталь в Чикаго в 1990 году, где проходит курс реабилитации по борьбе с наркотической зависимостью, алкоголизмом и булимией. После окончания лечения он теряет вес, делает пересадку волос и перебирается в свою новую резиденцию в Атланте, Джорджия. В 1990 году Элтону Джону, наконец, удалось достичь первого места в британском хит-параде со своим синглом Sacrifice. Эта песня входила в прошлогодний альбом певца Sleeping With The Past. Сингл оставался на вершине хит-парада в течение шести недель.

В 1991 году выходит документальный фильм Two Rooms, в котором описывается творческий процесс по созданию песен тандемом Элтона Джона и Берни Топина. Как показано в фильме, Топин пишет стихи в одном месте, а Элтон Джон создает музыку в другом помещении. Во время творческого процесса авторы никогда не пересекаются друг с другом. В этом же году выходит альбом-посвящение Two Rooms: Celebrating the Songs of Elton John & Bernie Taupin, в записи которого приняли участие многие знаменитые британские и американские исполнители рок- и поп-музыки. В 1991 году Элтон Джон достиг ещё одного успеха: его композиция Basque получила награду Грэмми в категории Лучшая инструментальная композиция. Певец принял участие в записи Джорджа Майкла в его интерпретации песни Don't Let the Sun Go Down on Me. Эта работа вышла в виде сингла и заняла первые места в хит-парадах Великобритании и США.

В 1992 году он основал организацию Elton John AIDS Foundation, которая должна была финансировать программы по борьбе со СПИДом. Он также объявил о своем решении направлять все деньги, заработанные от продаж синглов на территории Великобритании и США, на расширение исследований, связанных со СПИДом. В этом же году выходит его новый альбом The One, который достиг 8 места в американских хит-парадах — наивысшее достижение со времени выхода в 1976 году Blue Moves. Элтон Джон совместно с Топином подписывают в этом году контракт с компанией Warner Chappell Music, который оценивается в 39 миллионов долларов США, сроком на 12 лет. На тот момент это был самый крупный контракт, заключённый в истории поп-музыки. Элтон Джон принимает участие в концерте, посвящённом памяти Фредди Меркьюри, на котором исполняет вместе с Queen песни Bohemian Rhapsody и The Show Must Go On.

В сентябре того же года Элтон Джон исполнил песню November Rain совместно с группой Guns N' Roses. В следующем году вышел его альбом Elton John's Duets, который был записан им при участии 15 артистов, представляющих самые разные жанры и направления в современной музыке. Одна из композиций, вошедших в этот альбом, — песня True Love, исполненная им в дуэте с Кики Ди, поднялась до #10 в UK Singles Chart, другой дуэт с Эриком Клэптоном Runaway Train также попал в британские чарты.

В 1994 году Элтон Джон совместно с Тимом Райсом принял участие в работе над музыкой к анимационному фильму компании Дисней «Король Лев». Фильм стал самым коммерчески успешным рисованным мультфильмом всех времён, и песни, записанные для него, сыграли в этом не последнюю роль. Из пяти песен, номинированных на премию Оскар в номинации «Лучшая песня к фильму» в 1995 году, три были написаны Элтоном Джоном и Тимом Райсом для «Короля Льва». Песня «Can You Feel the Love Tonight» получила премию «Оскар» и «Золотой Глобус». С этой песней Элтон Джон был удостоен также премии Грэмми в номинации Лучший мужской поп-вокал. Саундтрек к фильму продержался на первом месте в чарте журнала Billboard девять недель. 10 ноября 1999 года RIAA объявила, что продажи альбома The Lion King достигли 15 миллионов, и он таким образом с большим запасом завоевал статус «бриллиантового», согласно классификации этой организации.

В 1994 году Элтон Джон был введён в Зал славы рок-н-ролла, до этого, в 1992 году, он и Берни Топин стали членами Зала славы авторов песен. В 1995 году он стал Командором Ордена Британской Империи. Элтону Джону был дарован титул рыцаря-бакалавра, что дало ему право добавлять приставку «сэр» к своему имени.

В 1995 году вышел альбом Элтона Джона Made in England (#3 UK), сингл из которого, «Believe», поднялся до #15. В следующем году был выпущен сборный альбом Love Songs.

1997 год был отмечен для Элтона Джона взлётами и неприятностями. В начале года певец предстал перед публикой во всем своем «блеске» во время празднования своего 50-летнего юбилея. Он организовал праздничную вечеринку для 500 наиболее близких друзей в стиле Людовика XIV, на которой появился в костюме стоимостью 80 000 долларов США. 17 января 1997 года он принял участие с тремя оставшимися членами группы Queen в Париже в церемонии открытия концертной программы Le Presbytere N’a Rien Perdu De Son Charme Ni Le Jardin Du Son Éclat легенды французского балета Мориса Бежара, которая была посвящена памяти Фредди Меркьюри и Хорхе Донна, звезды́ труппы Бежара. Это представление было вторым и последним случаем после смерти Фредди Меркьюри, когда остальные члены группы Queen собрались вместе на сцене. В конце 1997 года Элтон Джон потерял двух очень близких друзей: дизайнера Джанни Версаче (который был убит) и принцессу Диану, которая погибла в Париже в результате автомобильной катастрофы.

В начале сентября Берни Топин доработал стихи песни «Candle in the Wind» для специальной церемонии, посвященной смерти Дианы, и Элтон Джон спел её во время погребальной церемонии в Вестминстерском аббатстве. Запись этой песни стала самым быстро и хорошо продаваемым синглом в истории поп-музыки. Общие продажи только на территории Великобритании достигли 5 миллионов копий, в США — 11 миллионов, а всего мировые продажи составили около 37 миллионов копий. Прибыли от продаж этого диска, которые составили примерно £55 миллионов, были направлены в Мемориальный фонд Принцессы Дианы. Впоследствии певец получил с этой песней премию Грэмми в номинации «Лучшее мужское поп-исполнение». Он никогда больше не исполнял этот вариант песни, неоднократно подчеркивая, что эта песня может быть исполнена только один раз, чтобы оставаться особенной.

В 1998 году выходит диск с записью музыки к мюзиклу «Аида» (Elaborate Lives: The Legend of Aida), над которым Элтон Джон работал вместе с Тимом Райсом. Первое сценическое представление этот мюзикл имел в Атланте, позднее представления прошли в Чикаго и на Бродвее в Нью-Йорке.

7 октября того же года Элтон озвучил сам себя в выпуске «Шефская помощь» (англ. Chef Aid) сериала «Южный парк» (чуть ранее в том же сериале Элтон Джон появился в эпизоде «Слон занимается любовью со свиньёй», где его озвучивал Трей Паркер). Кроме того, Элтон Джон записал песню «Wake Up Wendy» для альбома «Chef Aid: The South Park Album».

14 февраля 1999 года озвучил себя в серии «I’m With Cupid» («Со мной Купидон») ситкома «Симпсоны», где исполнил слегка переделанную версию своей песни «Your Song».

2000-е годы

[править | править код]
Элтон Джон на концерте в Норвегии в 2009 году

Первое десятилетие XXI века было отмечено для Элтона Джона многочисленными совместными работами с другими артистами и деятелями современной поп-культуры. В 2000 году Элтон Джон и Тим Райс объединились снова, для работы над музыкой к новому анимированному фильму «Дорога на Эльдорадо». В этом году выходит диск с записью его концерта Elton John One Night Only – The Greatest Hits, который прошёл за год до этого в концертном зале Мэдисон-Сквер-Гарден в Нью-Йорке.

В 2001 году Элтон Джон сделал заявление, что Songs From The West Coast станет его последним студийным альбомом, и что с этого момента он будет сконцентрирован только на живых представлениях. Однако позже, отказавшись от этой идеи (причина так и не была объявлена), в 2004 году он выпустил очередной студийный альбом (28-й по счёту) — Peachtree Road.

В 2001 году Элтон Джон получил приглашение принять участие в телешоу компании Би-би-си под названием Have I Got News For You. Вначале он дал своё согласие, однако в последний момент передумал и отказался от участия в программе. Это произошло всего за несколько часов до её выхода в эфир, и продюсеры были вынуждены пригласить Рэя Джонсона, водителя такси из Голчестера, который иногда выступал в качестве двойника Элтона Джона. Во время программы он практически не произнёс ни слова, однако, когда программа пошла в эфир спустя 24 часа, его имя присутствовало в титрах, а имя Элтона Джона было оттуда убрано. В этом же году был снят фильм, который рассказывал о карьере певца с момента его появления на сцене до начала 2000-х годов. Фильм назывался The Elton John Story и прошёл на канале VH-1 Classic, однако он так и не был выпущен отдельным диском или кассетой.

В 2001 году Элтон Джон исполнил дуэтом с Эминемом его песню Stan на церемонии вручения премии Грэмми. В этом же году он исполнил песню Friends для фильма The Country Bears, а также исполнил в этом фильме одну из эпизодических ролей.

В 2002 году британская группа Blue выпустила свою интерпретацию песни Элтона Джона Sorry Seems To Be The Hardest Word, в записи которой сам певец также принял участие. Эта песня заняла первую позицию в британских хит-парадах, а также в некоторых других европейских странах. Кроме того, Элтон Джон стал причастен к успеху Тупака Шакура, который использовал отрывок из песни Элтона Джона «Indian Sunset», из альбома Madman Across the Water в «Ghetto Gospel» — сингле, возглавившем американские чарты. Песня «Indian Sunset» впоследствии вошла в сингл Элтона Джона Electricity, материал которого певец написал в 2005 году для постановки Billy Elliot The Musical. Маркетинговый план нового сингла был организован очень необычно и эффективно. Более 75 % продаж составили загрузки через Интернет, после того как пользователи получали доступ, приняв участие в викторине и ответив на вопросы с помощью текстовых сообщений, посланных с сотового телефона[43]. «Electricity» до сих пор остаётся одним из самых успешных соло-синглов Элтона Джона на протяжении 2000-х годов.

Однако самым крупным успехом Элтона Джона в первое десятилетие XXI века следует признать песню «Are You Ready for Love». Эта композиция осталась практически незамеченной, когда она впервые появилась в конце 1970-х, однако, когда она была переиздана в 2003 году, то сразу же заняла первые места в хит-парадах.

«Billy Elliot» оказался не единственным мюзиклом, участие в котором принял Элтон Джон. Вместе с Берни Топином он принял участие в работе над постановкой по роману Энн Райс Lestat: The Musical. Однако эта постановка была враждебно встречена критикой и была закрыта после 39 представлений.

Музыка Элтона Джона широко использовалась в кино. Одна из его песен «Tiny Dancer», записанная ещё в 1970 году, была использована в фильме «Почти знаменит» («Almost Famous»), который вышел на экраны в 2002 году. Другая его композиция «The Heart of Every Girl» использовалась в фильме 2003 года «Улыбка Моны Лизы».

2 июля 2005 года Элтон Джон принял участие в знаменитом концерте Live 8, прошедшем в лондонском Гайд-парке. В этом же году певец записал дуэт с австралийской кантри-певицей Катерин Бритт под названием «Where We Both Say Goodbye». Песня поднялась на 38 позицию в кантри-чарте журнала Billboard.

10 ноября 2005 года вышел сборник Elton John's Christmas Party, для которого он исполнил две песни, а в записи остальных приняли участие артисты, которых он отобрал. Первоначально этот альбом продавался через сеть кафе Старбакс, и два доллара от каждой продажи шли в его благотворительную организацию по борьбе со СПИДом (Elton John AIDS Foundation). 10 октября 2006 года этот альбом поступил в широкую продажу, однако шесть песен из первоначального списка (куда входила 21 композиция) были исключены. 7 февраля 2006 года вышел альбом-посвящение, записанный рядом артистов в Студии 99, под названием The Timeless Classics of Elton John Performed by Studio 99.

19 сентября 2006 года Элтон Джон и Берни Топин выпустили очередной совместный диск, который явился как бы логическим продолжением знаменитого альбома Captain Fantastic and the Brown Dirt Cowboy, под названием The Captain & The Kid. Этот альбом включал 10 новых песен. Он также интересен тем, что первый раз за всё время совместной работы на диске были помещены одновременно фотографии Элтона Джона и Берни Топина. Альбом был благосклонно встречен критиками, и его мировые продажи составляют на настоящий момент примерно 3,5 млн копий.

16 июня 2007 года в Киеве в рамках информационно-образовательной кампании «На краю!» Элтон Джон дал бесплатный благотворительный концерт, организованный фондом «АНТИСПИД». Он состоялся на Майдане Независимости и в прямом эфире транслировался телеканалами.

Выступление на Республиканском стадионе имени Тофика Бахрамова в Баку

23 сентября 2007 года Элтон Джон выступил на главном стадионе Баку (Азербайджан).

12 июля 2007 года Элтон Джон выступил на Театральной площади в Ростове-на-Дону. Для жителей Ростова концерт был бесплатный. Выступление было приурочено к 70-летию Ростовской области и открытию первой очереди электрометаллургического завода в Шахтах. 7 октября 2009 года в рамках всемирного тура The Red Piano состоялся концерт Элтона Джона в спорткомплексе «Олимпийский», Москва[44].

7 декабря 2008 года Элтон Джон выступил с благотворительным предновогодним концертом в концертном зале Барвиха Luxury Village[45].

2010-е годы

[править | править код]

26 июня 2010 года состоялось первое выступление сэра Элтон Джона в Минске, на концертной площадке Минск-Арена[46].

В середине октября 2010 года Элтон Джон выпустил свой очередной студийный альбом The Union, записанный в сотрудничестве с Леоном Расселлом. Певец заявил, что пластинка знаменует начало качественного нового этапа в его карьере. «У меня нет больше необходимости выпускать поп-пластинки»[47], — заявил он. Альбом получил в целом высокие оценки критиков (72/100 согласно рейтингу Metacritic); 5 звёзд дал ему рецензент Rolling Stone[48].

В 2011 году Элтон Джон выступил в качестве продюсера и автора песен анимационного фильма «Гномео и Джульетта».

Практически весь 2011 год Элтон Джон находился в крупном сольном гастрольном турне Greatest Hits Live, которое стало девятым в списке «Двадцать пять лучших концертных туров 2011 года», в общей сложности концерты посетили более 460 тыс. человек. После этого Элтон Джон намерен дать ещё один гастрольный тур с рядом концертов, в том числе концерт в Москве, в Крокус Сити Холле и в Казани, Тат-Нефть Арена. Тур запланирован на конец 2012 года (концерты в Азии; Австралии), а также на 2013 год.

30 июня 2012 года в рамках мероприятий, посвященных борьбе со СПИДом[49], в Киеве на Площади Независимости, на территории фан-зоны Евро-2012, состоялся концерт Элтона Джона и Queen. Концерт собрал более 1 млн грн. для борьбы со СПИДом[50].

В июле 2012 года австралийский электронный дуэт Pnau с одобрения Элтона выпустил ремикс-альбом Good Morning to the Night, все песни которого составлены из семплов ранних песен Элтона Джона. Альбом получил высокие оценки критиков[51][52], а заглавный трек стал одним из гимнов Летних Олимпийских игр 2012 в Лондоне[53]. Певец дал с группой несколько совместных выступлений.

В 2012 году был закончен новый альбом The Diving Board, выход которого был намечен на осень 2012[54][55]. Однако по причинам, связанным с рекламой альбома, его релиз состоялся лишь через год, 13 сентября 2013 года[56]. Альбом получил очень высокие оценки критиков и стартовал на третьем месте чарта Billboard UK.

В ноябре 2015 года выступил на концерте Эда Ширана, совместно с которым спел две песни Don’t Go Breaking My Heart и Afire Love.

5 февраля 2016 года вышел тридцать второй альбом Wonderful Crazy Night, по звучанию более похожий на привычное творчество сэра Элтона. Сам певец охарактеризовал альбом как атмосферный антипод The Diving Board. Также на этом альбоме он впервые со времён The Captain & The Kid проводил запись со своей группой The Elton John Band, а не с приглашёнными музыкантами[57].

В 2016 году Элтон Джон удостоился статуса «Самая щедрая британская знаменитость». В течение года музыкант пожертвовал на благие дела около 27 миллионов фунтов. Большая часть этих денег пошла на работу фондов, которые ведут борьбу со СПИДом.

26 января 2017 году было объявлено, что сэр Элтон выступит композитором Бродвейского мюзикла-адаптации знаменитого фильма «Дьявол носит Prada»[58], а также в 2017 году снялся в роли самого себя в фильме Kingsman 2: Золотое кольцо[59].

Элтон Джон на премьере фильма Рокетмен на Каннском кинофестивале 2019

В 2019 году вышел фильм «Рокетмен» — биографическая драма о жизни Элтона Джона. Роль музыканта исполнил Тэрон Эджертон. Фильм заслужил положительные отзывы критиков и собрал в прокате 140 млн долларов США. В российском прокате фильм подвергли цензуре: вырезали сцены с наркотиками, однополым сексом[60], мужскими поцелуями и часть финала, где говорится о том, что Элтон Джон провел 25 лет с Дэвидом Фёрнишем и воспитывает с ним двоих детей. По словам кинокритика Антона Долина, таким образом из фильма убрали «пять принципиальных минут, очень важных для художественного замысла», что вызвало протесты у певца и создателей фильма[61][62]

За фильм Рокетмен 5 января 2020 года совместно с Берни Топином получил награду «Золотой глобус» в категории «Лучшая оригинальная песня» а 9 февраля 2020 года премию «Оскар» в той же категории за песню «(I’m Gonna) Love Me Again»[63][64][65]. Это первая победа Элтона Джона за «Золотой глобус» и номинацию и победу за «Оскар» за 25 лет со времён мультфильма «Король Лев» (1994), когда он получил обе награды (совместно Тимом Райсом) за ту же категорию, за песню «Can You Feel the Love Tonight» 1995 году[66]. Это также первая победа Элтона за «Золотой глобус» а также первая победа и номинация и «Оскар» вместе с автором большинства его песен Берни Топином[65][67].

25 июня того же года The New York Times Magazine[англ.] назвал Элтона Джона среди сотен исполнителей, чей материал, как сообщается, был уничтожен во время пожара в Universal Studios Hollywood[англ.] 2008 года[68].

В 2019 году вошёл в список самых высокооплачиваемых музыкантов по версии журнала Forbes. Заработанная сумма составила $84 млн, это пятое место в рейтинге[69].

2020-е годы

[править | править код]

13 августа 2021 года состоялась премьера композиции «Cold Heart», записанной при участии Дуа Липы и музыкального коллектива PNAU[англ.][70]. Эта песня стала первым синглом с тридцать третьего студийного альбома Элтона The Lockdown Sessions, релиз которого состоялся 22 октября 2021 года. Это второй альбом Джона, состоящий из дуэтов с другими артистами[71]. Песня заняла первое место в британском чарте, сделав Элтона Джона единственным британским музыкантом, кому удавалось занимать первое место в ходе шести десятилетий[72].

Личная жизнь

[править | править код]
Дэвид Фёрниш на открытии памятника жертвам эпидемии СПИДа. 2009 год

В конце 1960-х Джон был помолвлен со своей первой любовницей, секретаршей Линдой Вудроу, которая упоминается в песне «Someone Saved My Life Tonight».

В 1976 году во время интервью журналу Rolling Stone он заявил о своей бисексуальности. 14 февраля 1984 года он женился на женщине-звукоинженере Ренате Блауэл[73]. Четыре года спустя они развелись. Чуть позже он заявил о том, что является скорее гомосексуалом, нежели бисексуалом. Мучимый постоянными депрессиями, Элтон Джон постепенно начал злоупотреблять алкоголем и наркотиками. Проходил лечение от наркозависимости в муниципальной больнице в Чикаго[74].

В 1993 году он встретил своего будущего гражданского партнёра Дэвида Фёрниша, который помог ему избавиться от алкоголизма и наркотической зависимости. В 2004 году в Великобритании был ратифицирован Акт гражданского состояния, вводивший в законодательство понятие однополого брака. Элтон одним из первых воспользовался возможностью узаконить гомосексуальные отношения. 21 декабря 2005 года Джон и Фёрниш заключили брачный договор. На свадебную церемонию в Виндзор, где до этого венчались принц Чарльз и Камилла Паркер-Боулз, были приглашены только ближайшие друзья и родственники. Пресса на церемонию не допускалась. Вечером в поместье Беркшир состоялся банкет, на который было приглашено более 700 человек, в том числе знаменитости — друзья Элтона и Дэвида[75]. Были приглашены знаменитые гости, такие как Брайан Мэй, Элизабет Хёрли и Оззи Осборн.

В 2009 году пара пыталась усыновить ВИЧ-положительного мальчика из украинского интерната, но чиновники отказали, сославшись на то, что однополые браки на территории Украины не признаются[76][77]. 25 декабря 2010 года Элтон и Дэвид усыновили родившегося от суррогатной матери из Калифорнии ребёнка, которому дали имя Захарий Джексон Левон Фёрниш-Джон. 11 января 2013 года на свет появился второй сын — Элайджа Джозеф Даниэль Фёрниш-Джон[78][79].

21 декабря 2014 года Элтон Джон и Дэвид Фёрниш поженились и сыграли свадьбу[80], тем самым отметив девятилетнюю годовщину заключения гражданского брака[81][82].

Болельщик английского футбольного клуба «Уотфорд»[83].

Почести и награды

[править | править код]

См. статью Список наград Элтона Джона

Герб сэра Элтона Джона. В 1987 году ему был вручен щит с клавишами пианино и пластинками. Испанский девиз, el tono es bueno, сочетает в себе каламбур на имени Элтона Джона с переводом «тон хороший» (англ. the tone is good)[84]. Чёрный, красный и золотой цвета также принадлежат Уотфорду Ф. С. Стальной шлем над щитом, обращенный вперед и с открытым козырьком, указывает на то, что Элтон Джон — рыцарь.

Элтон Джон был введен в Зал славы рок-н-ролла в свой первый год участия в 1994 году. Он и Берни Топин уже были введены в Зал славы авторов песен в 1992 году. Джон был назначен Командором Ордена Британской империи (CBE) в 1995 году[85]. За свою благотворительную работу он был посвящен в рыцари королевой Елизаветой II 24 февраля 1998 года[86][87]. Во время новогоднего награждения 2020 года[англ.] он был назначен членом Орден Кавалеров Почёта (CH) за заслуги в музыке и благотворительности[88]. В октябре 1975 года Джон стал 1662-м человеком, получившим звезду на Голливудской Аллее славы[89].

Элтон Джон был награждён премией Общества певцов за пожизненные достижения[англ.] в 2005 году[90]. Он получил Премию Кеннеди-центра в 2004 году[91] и премию Легенды Диснея в 2006 году. В 2000 году он был удостоен награды Персона года MusiCares за художественные достижения в музыкальной индустрии и преданность филантропии[92]. В 2010 году он получил награду PRS for Music Heritage Award, которая была установлена в пабе Namaste Lounge Pub в Нортвуде[англ.], где Джон выступил со своим первым концертом[93]. В 2019 году президент Эммануэль Макрон назначил Джона кавалером Ордена Почетного легиона[94].

В 2022 году награждён Национальной гуманитарной медалью США[95].

Музыкальные награды включают премию Оскар за лучшую оригинальную песню и Золотой Глобус за лучшую оригинальную песню за «Can You Feel The Love Tonight» из Короля Льва в 1995 году вместе с Тимом Райсом. Это был первый Оскар и Золотой Глобус Элтона Джона за его карьеру. Спустя 25 лет он снова получил Оскар и Золотой Глобус также лучшую оригинальную песню за «I’m Gonna Love Me Again» из Рокетмена, вместе с Берни Топином, и Премию Тони за лучшую оригинальную партитуру[англ.] для мюзикла Аида в 2000 году, также вместе с Тимом Райсом. Он также получил пять Brit Awards, в том числе награду «Лучший британский мужской сольный исполнитель» в 1991 году, и награду «За выдающийся вклад в музыку[англ.]» в 1986 и 1995 годах. В 2013 году Элтон Джон получил первую награду Brits Icon в знак признания его «длительного воздействия» на британскую культуру, которую вручил ему его близкий друг Род Стюарт[96][97].

Фильмография

[править | править код]

Киновоплощения

[править | править код]

Дискография

[править | править код]
Основная статья: Дискография Элтона Джона

На начало 2014 года Элтон Джон является автором 30 студийных альбомов, 130 синглов, автором музыки к нескольким кинофильмам, мультипликационным фильмам и постановкам. Выпущено большое количество сборников его лучших песен, альбомов с его произведениями в исполнении других артистов. Кроме того, на рынке имеется целый ряд видеокассет и DVD-дисков с записями его выступлений.

Студийные альбомы

[править | править код]

Саундтреки

[править | править код]

Примечания

[править | править код]
  1. ↑ Джон : [арх. 22 декабря 2022] // Григорьев — Динамика. — М. : Большая российская энциклопедия, 2007. — С. 669. — (Большая российская энциклопедия : [в 35 т.] / гл. ред. Ю. С. Осипов ; 2004—2017, т. 8). — ISBN 978-5-85270-338-5.
  2. ↑ Erlewine, Stephen Thomas Artist Biography [Elton John]. AllMusic. Дата обращения: 31 марта 2014. Архивировано 24 августа 2013 года.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Stephen Thomas Erlewine. Elton John. www.allmusic.com. Дата обращения: 18 января 2010. Архивировано 13 февраля 2012 года.
  4. ↑ Elton John Offical Charts. officialcharts.com. Дата обращения: 18 января 2010. Архивировано 13 февраля 2012 года.
  5. ↑ Elton John. www.goodmorningamerica. Дата обращения: 15 января 2020. Архивировано 27 октября 2020 года.
  6. ↑ Elton John (англ.). Forbes. Дата обращения: 15 января 2020. Архивировано 9 ноября 2020 года.
  7. ↑ Savage, Mark (2018-01-24). "BBC: Elton John to make statement on future". BBC News. Архивировано 11 августа 2019. Дата обращения: 15 января 2020.
  8. ↑ "Elton John". Official Charts Company. Архивировано 9 марта 2015. Дата обращения: 5 февраля 2020.
  9. ↑ "Elton John on Being the Top Male Solo Artist of All Time". Billboard. Архивировано 20 сентября 2020. Дата обращения: 5 февраля 2020.
  10. ↑ 1 2 3 4 Elton John Billboard albums. allmusic.com. Дата обращения: 18 января 2010. Архивировано 13 февраля 2012 года.
  11. ↑ 1 2 Elton John Billboard singles. Allmusic.com. Дата обращения: 18 января 2010. Архивировано 13 февраля 2012 года.
  12. ↑ 1 2 3 4 Elton John. chartstats.com. Дата обращения: 7 октября 2009. Архивировано 13 февраля 2012 года.
  13. ↑ The Top Ten Best Selling Singles of All Time. classicbands.com. Дата обращения: 18 января 2010. Архивировано 13 февраля 2012 года.
  14. ↑ RIAA News Room – The American Recording Industry Announces its Artists of the Century. Recording Industry Association of America website. RIAA (10 ноября 1999). — «Candle in the Wind 1997» вскоре превзошел «White Christmas» Бинга Кросби, став самым продаваемым синглом всех времен.» Дата обращения: 8 февраля 2010. Архивировано 6 октября 2014 года.
  15. ↑ Elton John: Biography – Rolling Stone Music. Rolling Stone. Дата обращения: 27 сентября 2014. Архивировано 19 июня 2018 года.
  16. ↑ Guinness World Records 2009 states that "Candle in the Wind 1997" is the "best-selling single since charts began". John's 1997 song has sold the most copies when looking at copies sold since charts began, as verified in Guinness World Records (англ.). — ISBN 1-904994-37-07. See also: Guinness World Records, 2009 Edition, pages 14, 15 & 169 [1] Архивировано 26 февраля 2013 года.
  17. ↑ Quirky history of Grammy-winning songs. www.bbc.com. Дата обращения: 25 ноября 2023. Архивировано 25 ноября 2023 года.
  18. ↑ Sharf, Zack Elton John Is Now an EGOT Winner, Shares Heartfelt Reaction: 'I Am Incredibly Humbled' and 'Incredibly Grateful'. Variety (15 января 2024). Дата обращения: 16 января 2024. Архивировано 16 января 2024 года.
  19. ↑ Verhoeven, Beatrice Elton John Attains EGOT Status With Emmy Win. The Hollywood Reporter (15 января 2024). Дата обращения: 15 января 2024. Архивировано 16 января 2024 года.
  20. ↑ 2004 Kennedy Honors (англ.). www.cbsnews.com. Дата обращения: 14 марта 2020. Архивировано 29 сентября 2020 года.
  21. ↑ The Immortals: The First Fifty. Rolling Stone (2 декабря 2010). Дата обращения: 14 марта 2020. Архивировано из оригинала 25 июня 2008 года.
  22. ↑ "Hot 100 55th Anniversary by the Numbers: Top 100 Artists, Most No. 1s, Biggest No. 2s & More". Billboard. 2013-08-02. Архивировано 22 августа 2013. Дата обращения: 26 марта 2015.
  23. ↑ About: All About Elton: Bio. Elton John. Дата обращения: 6 августа 2010. Архивировано 15 июля 2010 года.
  24. ↑ Butterworth, Benjamin (2019-06-22). "Sir Elton John emotional as he is awarded France's Legion d'Honneur for HIV Aids work". i News. Архивировано 8 июля 2019. Дата обращения: 8 июля 2019.
  25. ↑ Writer, Mesfin Fekadu AP Music A confident Elton John kicks off farewell tour with flair. Дата обращения: 14 марта 2020. Архивировано 5 августа 2020 года.
  26. ↑ Billboard Boxscore’s Top 10 Tours of All Time: Harry Styles Joins List – Billboard. Дата обращения: 14 июля 2023. Архивировано 14 июля 2023 года.
  27. ↑ 1 2 3 4 Биография Кэри Лотимер. Дата обращения: 13 марта 2009. Архивировано из оригинала 21 марта 2009 года.
  28. ↑ 1 2 3 4 All About John Архивировано 15 июля 2010 года.
  29. ↑ King Crimson FAQ II, 12. web.archive.org. Дата обращения: 18 января 2010. Архивировано 28 августа 2005 года.
  30. ↑ 1 2 3 Elton John biography. www.geocities.com. Дата обращения: 18 января 2010. Архивировано 22 октября 2002 года.
  31. ↑ Stephen Thomas Erlewine. Empty Sky, review. www.allmusic.com. Дата обращения: 18 января 2010. Архивировано 13 февраля 2012 года.
  32. ↑ AMG. 17-11-70. Дата обращения: 10 ноября 2010. Архивировано 12 ноября 2010 года.
  33. ↑ Clinton Heylin, 1996. Bootleg: The Secret History of the Other Recording Industry. New York: St. Martin’s Griffin. Стр. 66. ISBN 0-312-14289-7.
  34. ↑ AMG. Madman Across the Water. Дата обращения: 10 ноября 2010. Архивировано 9 ноября 2010 года.
  35. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 www.thebiographychannel.co.uk Кэри Лотимер, стр. 2. Дата обращения: 23 марта 2009. Архивировано из оригинала 22 марта 2009 года.
  36. ↑ 1 2 AMG. Don’t Shoot Me, рецензия. Дата обращения: 10 ноября 2010. Архивировано 6 сентября 2011 года.
  37. ↑ Goodbye Yellow Brick Road, рецензия. Дата обращения: 10 ноября 2010. Архивировано 9 ноября 2010 года.
  38. ↑ All Music Guide. Caribou. Дата обращения: 10 ноября 2010. Архивировано 12 ноября 2010 года.
  39. ↑ All Music Guide. Blue Moves. Дата обращения: 10 ноября 2010. Архивировано 25 ноября 2010 года.
  40. ↑ Elton John. Me (autobiography). Chapter 8: «Мы с Берни решили сделать перерыв в совместной работе. Не было ни ссор, ни громкого разрыва. Просто нам показалось, что так будет лучше. Десять лет мы не разлучались, и оба пришли к выводу, что лучше притормозить на время, чем превратить партнёрство в рутину.»
  41. ↑ Завалинка. «Мелодия» лицензионная. Пластинки, выпущенные ВФГ по лицензиям. 1979-80. tunnel.ru. Дата обращения: 15 февраля 2019. Архивировано 14 февраля 2019 года.
  42. ↑ His Song: The Musical Journey of Elton John, Elizabeth Rosenthal, Billboard Books, 2001
  43. ↑ Electricity by Elton John. // songfacts.com. Дата обращения: 12 марта 2012. Архивировано 2 июня 2012 года.
  44. ↑ Элтон Джон, Red Piano, Москва, Олимпийский, 07.10.2009. homo-creativus.info. Дата обращения: 3 мая 2010. Архивировано 13 февраля 2012 года.
  45. ↑ Полутайный концерт Элтона Джона. www.gazeta.ru. Дата обращения: 3 мая 2010. Архивировано 10 декабря 2008 года.
  46. ↑ Элтон Джон в Минске, 26.06.2010. homo-creativus.info. Дата обращения: 9 июля 2010. Архивировано 13 февраля 2012 года.
  47. ↑ Elton John Teams With Leon Russell For 'Mature' New Album. www.billboard.com. Дата обращения: 13 октября 2010. Архивировано 6 октября 2010 года.… marks a new chapter in his recording career, saying: I don’t have to make pop records any more
  48. ↑ The Union. www.metacritic.com. Дата обращения: 13 октября 2010. Архивировано 13 февраля 2012 года.
  49. ↑ 30 июня. Киев. Майдан. Элтон Джон и Queen. Дата обращения: 30 июня 2012. Архивировано из оригинала 27 июня 2012 года.
  50. ↑ На концерте Элтона Джона и Queen в Киеве собрали более 1 млн грн на борьбу со СПИДом (недоступная ссылка)
  51. ↑ Elton John vs Pnau: Good Morning to the Night — review. Дата обращения: 20 мая 2018. Архивировано 21 мая 2018 года.
  52. ↑ Good Morning to the Night — Allmusic review. Дата обращения: 20 мая 2018. Архивировано 21 мая 2018 года.
  53. ↑ Listen Now! Muse’s «Survival» Unveiled as Official Song of the 2012 London Olympics. Дата обращения: 20 мая 2018. Архивировано 20 мая 2018 года.
  54. ↑ Elton John - Elton John Prepares The Diving Board. Contact Music. Дата обращения: 15 марта 2012. Архивировано 2 июня 2012 года.
  55. ↑ Elton John : 'My new album is my most exciting record in a long time'. NME. Дата обращения: 15 марта 2012. Архивировано 2 июня 2012 года.
  56. ↑ Elton John Finishes New Album, Eyes September Release Date. PhilGallo (23 февраля 2013). Дата обращения: 23 февраля 2013. Архивировано 2 июня 2012 года.
  57. ↑ Daniel Kreps. Elton John Preps New Album 'Wonderful Crazy Night'. Rolling Stone (22 октября 2015). Дата обращения: 25 октября 2015. Архивировано 24 октября 2015 года.
  58. ↑ Blisten, Jon. «Elton John Writing 'Devil Wears Prada' Musical for Broadway» Архивная копия от 18 августа 2017 на Wayback Machine Rolling Stone, January 2017
  59. ↑ Elton John confirms he's doing the Kingsman sequel in a really cool way. Digital Spy (18 мая 2016). Дата обращения: 26 мая 2016. Архивировано 21 мая 2016 года.
  60. ↑ Архивированная копия. Дата обращения: 2 июля 2019. Архивировано 2 июля 2019 года.
  61. ↑ Архивированная копия. Дата обращения: 2 июля 2019. Архивировано 2 июля 2019 года.
  62. ↑ Elton John в Instagram: «Dear President Putin, I was deeply upset when I read your recent interview in the Financial Times. I strongly disagree with your view…» Instagram. Дата обращения: 2 июля 2019. Архивировано 2 декабря 2019 года.
  63. ↑ The Latest: '1917' wins best drama film Golden Globe award. AP NEWS (5 января 2020). Дата обращения: 23 января 2020. Архивировано 13 января 2020 года.
  64. ↑ Jon Burlingame, Jon Burlingame. Elton John’s ‘(I’m Gonna) Love Me Again’ Rockets to Front of Oscar Songs Pack (англ.). Variety (13 января 2020). Дата обращения: 23 января 2020. Архивировано 13 января 2020 года.
  65. ↑ 1 2 Элтон Джон получил премию "Оскар" за лучшую песню к фильму. ТАСС. Дата обращения: 10 февраля 2020. Архивировано 11 февраля 2020 года.
  66. ↑ Chris Willman, Chris Willman. Elton John Shares Award With Bernie Taupin for First Time as ‘Rocketman’ Song Wins Golden Globe (англ.). Variety (6 января 2020). Дата обращения: 23 января 2020. Архивировано 21 января 2020 года.
  67. ↑ Elton John & Bernie Taupin Win First Golden Globe As a Duo for 'Rocketman' Song. Billboard. Дата обращения: 23 января 2020. Архивировано 9 января 2020 года.
  68. ↑ Rosen, Jody Here Are Hundreds More Artists Whose Tapes Were Destroyed in the UMG Fire. The New York Times (25 июня 2019). Дата обращения: 28 июня 2019. Архивировано 25 июня 2019 года.
  69. ↑ Zack O'Malley Greenburg. The World’s Top-Earning Musicians Of 2019 (англ.). Forbes. Дата обращения: 8 декабря 2019. Архивировано 7 декабря 2019 года.
  70. ↑ Элтон Джон записал совместный трек с Дуа Липой и PNAU (Видео). InterMedia (13 августа 2021). Дата обращения: 14 августа 2021. Архивировано 14 августа 2021 года.
  71. ↑ "Elton John announces new album made with A-list guests in lockdown". The Guardian. Архивировано 2 сентября 2021. Дата обращения: 10 сентября 2021.
  72. ↑ "Elton John becomes first solo artist with UK Top 10 singles in six different decades". The Guardian. 2021-10-13.
  73. ↑ Renate Blauel. German music engineer who was married to Elton John. Архивная копия от 17 марта 2016 на Wayback Machine Discogs.
  74. ↑ Я не хотел иметь детей. Все изменилось, когда попал в украинский детский дом, — Элтон Джон. Факты (20 октября 2019). Дата обращения: 4 января 2023. Архивировано 4 января 2023 года.
  75. ↑ Би-би-си | Арт-квартал | В Виндзоре состоялась свадьба сэра Элтона Джона. Дата обращения: 20 ноября 2010. Архивировано 18 апреля 2012 года.
  76. ↑ Папа Элтон — что ж такого. Дата обращения: 28 декабря 2010. Архивировано 6 января 2011 года.
  77. ↑ Элтон Джон не сможет усыновить Льва. Дата обращения: 28 декабря 2010. Архивировано 20 января 2011 года.
  78. ↑ Elton John, David Furnish confirm second son's birth, name him Elijah (англ.). dnaindia.com. Дата обращения: 16 января 2013. Архивировано 20 января 2013 года.
  79. ↑ "Sir Elton John and David Furnish Welcome a New Baby!". US Weekly. 2010-12-27. Архивировано 21 февраля 2011. Дата обращения: 27 декабря 2010.
  80. ↑ Комсомольская правда (2014-12-22). "Элтон Джон и Дэвид Фёрниш расписались и сыграли свадьбу". Архивировано 24 декабря 2014. Дата обращения: 27 декабря 2014.
  81. ↑ Sir Elton John and David Furnish marry. BBC (21 декабря 2014). Дата обращения: 21 декабря 2014. Архивировано 21 декабря 2014 года.
  82. ↑ 'That's the legal bit done. Now on to the ceremony!' Elton John and David Furnish tie the knot on ninth anniversary of their civil partnership. Daily Mail (21 декабря 2014). Дата обращения: 21 декабря 2014. Архивировано 21 декабря 2014 года.
  83. ↑ Знаменитые болельщики. Дата обращения: 10 ноября 2010. Архивировано из оригинала 16 июля 2017 года.
  84. ↑ "Married gay couples can have coats of arms for first time in history". The Independent. 2015-10-08. Архивировано 9 марта 2021. Дата обращения: 13 марта 2020.
  85. ↑ Приложение к №54255, с. 9 (англ.) // London Gazette : newspaper. — L.. — No. 54255. — P. 9. — ISSN 0374-3721.
  86. ↑ BBC News UK Arise, Sir Elton! (19 апреля 2013). Дата обращения: 28 января 2019. Архивировано 19 апреля 2013 года.
  87. ↑ ELTON JOHN'S KNIGHTHOOD TOPS 1,000 ROYAL AWARDS - Chicago Tribune (28 января 2019). Дата обращения: 28 января 2019. Архивировано 28 января 2019 года.
  88. ↑ Приложение к №62866, с. N25 (англ.) // London Gazette : newspaper. — L.. — No. 62866. — P. N25. — ISSN 0374-3721.
  89. ↑ Jeff Woolf, Scott Jennings and James L. Halperin (2004). «605 Icons of 20th Century Music Autograph Auction Catalog». p. 89.Heritage Capital Corporation.
  90. ↑ Ella Award Special Events (12 февраля 2011). Дата обращения: 10 мая 2015. Архивировано 14 мая 2015 года.
  91. ↑ Elton John Among Kennedy Center Honorees. Billboard (16 сентября 2004). Дата обращения: 14 марта 2020. Архивировано 8 июля 2020 года.
  92. ↑ O'Haire, Patricia News Beat. New York Daily News (6 октября 1999). Дата обращения: 24 апреля 2016. Архивировано 15 августа 2011 года.
  93. ↑ Ashton, Robert Heritage Award for Elton John venue. Music Week (24 мая 2010). Дата обращения: 6 августа 2010. Архивировано 23 ноября 2012 года.
  94. ↑ «Sir Elton given France’s highest civilian award Legion d’Honneur» Архивная копия от 16 февраля 2020 на Wayback Machine. BBC. Источник 22 June 2019.
  95. ↑ Rubin, Rebecca President Biden Surprises Teary Elton John With National Humanities Medal at White House Concert. Variety (23 сентября 2022). Дата обращения: 24 сентября 2022. Архивировано 26 сентября 2022 года.
  96. ↑ "Sir Elton John wins first Brits Icon award". BBC News. 2013-09-02. Архивировано 11 сентября 2013. Дата обращения: 18 сентября 2013.
  97. ↑ Brit Awards: Elton John. Brit Awards. Дата обращения: 27 сентября 2014. Архивировано 27 мая 2014 года.
  98. ↑ Elton John Cuts Raw LP With T Bone Burnett. Rolling Stone Magazine. Дата обращения: 15 марта 2012. Архивировано 2 июня 2012 года.
  99. ↑ Simpson, Dave Elton John: Regimental Sgt Zippo review – the long lost ‘trippy’ album. The Guardian (11 июня 2021). Дата обращения: 18 июля 2021. Архивировано 14 июня 2021 года.

Литература

[править | править код]

Монографии:

  • Бего, М. Элтон Джон: Чудовище возвращается / М. Бего; Пер. с англ. В. Сергеевой. — М. : АСТ, Астрель, 2011. — 464 с. — 5000 экз. — ISBN 978-5-17-067041-3. — ISBN 978-5-271-33198-5.

Публикации в газетах и журналах:

Ссылки

[править | править код]
Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Джон,_Элтон&oldid=142172737