Браун, Джеймс (>jgru, :'ywbv)
Джеймс Браун | |
---|---|
англ. James Joseph Brown Jr. | |
| |
Основная информация | |
Имя при рождении | англ. James Joseph Brown |
Полное имя | Джеймс Джозеф Браун мл. |
Дата рождения | 3 мая 1933 |
Место рождения | Барнуэлл, Южная Каролина, США |
Дата смерти | 25 декабря 2006 (73 года) |
Место смерти | Атланта, Джорджия, США |
Похоронен | |
Страна | США |
Профессии | певец, автор песен, гитарист, пианист, перкуссионист, танцор, лидер группы, продюсер звукозаписи |
Годы активности | 1954 — 2006 |
Певческий голос | баритон |
Инструменты | орган, гитара |
Жанры | ритм-энд-блюз, соул, фанк, ду-воп, блюз, госпел |
Лейблы | King, Polydor |
Награды | |
jamesbrown.com | |
Медиафайлы на Викискладе |
Джеймс Джо́зеф Бра́ун мл. (англ. James Joseph Brown Jr., 3 мая 1933 — 25 декабря 2006) — американский певец, признанный одной из самых влиятельных фигур в поп-музыке XX века. «Крестный отец соула»[2], «мистер Please Please Please» и «мистер Динамит», как он сам себя называл. За свою более чем 50-летнюю карьеру оказал влияние на развитие нескольких музыкальных жанров[3]. Работал в таких жанрах, как госпел, ритм-энд-блюз, фанк.
Браун начал свою карьеру в качестве певца госпела в Токкоа, штат Джорджия. Он присоединился к вокальной группе Gospel Starlighters (которая позже превратилась в The Famous Flames), основанной Бобби Бёрдом, в которой он был вокалистом[4][5]. Впервые появился в центре внимания общественности в конце 1950-х годов как участник группы The Famous Flames с хитовыми синглами «Please, Please, Please» и «Try Me[англ.]». Его слава достигла своего пика в 1960-х годах с концертного альбома Live at the Apollo и хитовых синглов, такие как «Papa’s Got a Brand New Bag», «I Got You (I Feel Good)» и «It’s a Man’s Man’s Man’s World».
В конце 1960-х Браун перешел от блюза и основанных на госпеле форм и стилей к глубоко «африканизированному» подходу в созданию музыки, который повлиял на развитие фанк-музыки[6]. К началу 1970-х годов Браун полностью установил фанк-звук после создания группы JB's[англ.] с такими синглами, как «Get Up (I Feel Like Being a) Sex Machine» и «The Payback[англ.]». Он также стал известен песнями социальной направленности, в том числе хитом 1968 года «Say It Loud – I’m Black and I’m Proud». Браун продолжал выступать и записывать до своей смерти от пневмонии в 2006 году. Браун был зачислен в 1-й класс Национального зала славы ритм-энд-блюза в 2013 году в качестве музыканта, а затем в 2017 году в качестве автора песен.
Браун записал 17 синглов, которые заняли первое место в Hot R&B/Hip-Hop Songs[7][8]. Он также является рекордсменом по числу синглов, вошедших в чарты Billboard Hot 100, но не занявших первое место[9][10]. Браун получил награды от многих организаций, а также был включён в Зал славы рок-н-ролла и Зал славы авторов песен[11]. В анализе Джоэла Уитберна[англ.] по чартам Billboard с 1942 по 2010 год Браун занимает первое место в списке 500 лучших музыкантов[12]. В 2004 году журнал Rolling Stone поместил его на седьмое место в списке величайших музыкантов эпохи рок-н-ролла. Rolling Stone также назвал Брауна самым опытным музыкантом всех времён[13][14]. Снялся в нескольких фильмах.
Биография
[править | править код]Тернистая дорога к славе
[править | править код]Джеймс Браун родился в Южной Каролине, однако большую часть жизни провёл в Атланте, штат Джорджия, и умер он там же. Вырос в нищете у своей тети — владелицы борделя, зарабатывал на жизнь мелкими кражами, в 16 лет был приговорен к восьми годам заключения за участие в грабеже. Во время отсидки стал выступать для других заключённых, используя стиральную доску и прочие приспособления. По выходе на свободу пытался найти своё призвание в бейсболе и боксе. По приглашению продюсера, видевшего его выступление в тюрьме, в 1954 году записался в музыкальный коллектив The Famous Flames и вскоре стал его лидером. Базировался он в Джорджии и выступал, в основном, на Юге США, исполняя некую смесь из госпелз и ритм-энд-блюза.[2]
До 1963 творчество Брауна было мало известно за пределами южных штатов США, хотя для афроамериканской аудитории он был звездой номер один. Своими импровизированными ритмичными выкриками и зажигательным стилем танца он, по словам одного из биографов, «африканизировал» тогдашний довольно чопорный ритм-энд-блюз. Неслучайно своим кумиром Браун считал одного из наиболее радикальных первопроходцев рок-н-ролла — Литл Ричарда. Выпущенный Брауном в 1956 году сингл «Please, Please, Please» стал первым альбомом[прояснить] стиля, который впоследствии получил название «соул». Он сразу же вошёл в ритм-энд-блюзовые чарты, и только в США эта пластинка разошлась более чем миллионным тиражом (она же дала Джеймсу Брауну одно из его прозвищ).[3]
Золотое время в музыкальной карьере Брауна пришлось на середину 1960-х, когда его популярность перешагнула пределы Джорджии и соседних штатов. Экстравагантный исполнитель неутомимо выступал с концертами по всей стране. Его кредо было следующим: «Выступай дольше и покажи зрителям больше, чем то на что они рассчитывают, покупая билеты». На концертах он выкладывался до такой степени, что за кулисами падал на пол от нервного истощения и ему приходилось делать инъекции глюкозы.
Пик музыкальной карьеры
[править | править код]В 1965 году на полки музыкальных магазинов поступили наиболее успешные синглы Брауна, включая пронзительную балладу «It’s a Man’s, Man’s, Man’s World». В том же году певец написал и впервые исполнил песню, ставшую его визитной карточкой во всем мире, — «I Got You (I Feel Good)», а его новаторская композиция «Papa’s Got a Brand New Bag[15] была удостоена премии «Грэмми». В общей сложности хиты Брауна отметились в Billboard Hot 100 девяносто девять раз — но ни разу не дошли до первого места. На волне коммерческого успеха музыкант начал скупать радиостанции и основал несколько новых лейблов.
Принято считать, что именно Брауну принадлежат первые композиции в стиле фанк, однако историки музыки спорят, какая из них была наиболее ранней. Пальму первенства принято отдавать песне «Cold Sweat», записанной в 1967 году. В этот период исполнитель уходит от мелодии и напева в сторону акцентированного речитатива (ключевой элемент рэпа). Неслучайно самые ранние композиции в стиле хип-хоп зачастую были выстроены на семплировании фанк-хитов Брауна, в особенности его ранней работы «Funky Drummer» (1969). Можно без преувеличения сказать, что без Брауна не было бы ни фанка, ни хип-хопа.
После крупного танцевального хита 1970 года «Sex Machine» Браун разворачивает своё творчество в сторону менее динамичных ритмов. Его преемниками в качестве королей фанка становятся Слай Стоун и Джордж Клинтон. Брауновское творчество 1970-х ориентировано преимущественно на афроамериканскую аудиторию; в репертуаре преобладают песни вроде «Say It Loud — I’m Black and I’m Proud» (буквально: «Скажи это громко — Я чёрный и горжусь этим»). Артист много выступает за пределами США, включая Заир и прочие африканские страны.
Со временем основанный Брауном фанк эволюционировал в бескомпромиссно танцевальный стиль «диско», который покорил весь мир своими зажигательными ритмами в конце 1970-х. В новых условиях пластинки «крёстного отца фанка» перестают пользоваться спросом у молодёжи. Браун всё больше воспринимается как культовая фигура в истории музыки, а не участник актуального музыкального процесса. Он появляется с камео во многих голливудских фильмах, а в 1986 году, при создании зала славы рок-н-ролла, объявляется одним из его отцов-основателей.
Личная жизнь
[править | править код]В 1962 году Тэмми Террелл стала частью James Brown Revue. Браун завел с ней романтические отношения, несмотря на то что ей было всего 17 лет, и эти отношения продолжались до тех пор, пока она не ушла от него из-за физического насилия. Бобби Беннетт, экс-участник Famous Flames, рассказывал Rolling Stone о произошедшем, заявив: «Он сильно избивал Тэмми, у нее шла кровь». Террелл, скончавшаяся в 1970 году, была девушкой Брауна прежде, чем обрела известность как партнерша Марвина Гэя в середине 1960-х. Беннетт добавил: «Тэмми покинула его, потому что не хотела страдать от его жестокости».
Что касается браков и детей, Браун был женат трижды. Его первый брак с Велмой Уоррен произошел в 1953 году, у пары родился сын, но они развелись в 1969 году, сохранив дружеские отношения. Второй брак с Дейдрой Дженкинс также завершился разводом в 1981 году, в то время как третий брак с Адриенной Родригес имел скандальную репутацию и закончился разводом в 1988 году. Позже она скончалась в 1996 году. После этого Браун женился на Томи Рэй Хайни, и их брак вызвал споры, что привело к судебным разбирательствам о его законности. Браун признал 11 детей, включая 5 сыновей и 6 дочерей.
Поздние годы
[править | править код]Последующие три года (1988—91) легендарный музыкант, по иронии судьбы и благодаря своему крайне взрывному характеру, вновь провёл за решеткой, на этот раз по обвинению в нападении на полицейского. В 1991 г. в прессе прошёл слух о смерти Брауна, в связи с чем команда L.A. Style выпустила песню «James Brown Is Dead» (буквально — «Джеймс Браун мёртв!»). В ответ появились записи с названиями «Джеймс Браун жив!» и «Кто такой этот Джеймс Браун?». На следующий год Брауну была присуждена премия «Грэмми» за выдающийся вклад в развитие музыки. В 1999 году Браун выступил на фестивале «Вудсток 1999»[16].
В течение 1990-х имя Брауна периодически всплывало в прессе в связи с неприятностями в личной жизни. Четырежды он задерживался по обвинению в нанесении побоев супруге и домашним, а в 2000 г. попал в суд за нападение с ножом на электрика. В следующем году Браун женился (в четвёртый раз) на молодой певице, однако его дети от прежних браков поспешили назвать этот союз недействительным, фактически обвинив отца в двоежёнстве.
В 2000 году он был введен в национальный Зал славы композиторов. В 2005 г. власти Атланты установили памятник Джеймсу Брауну.
73-летний музыкант умер от пневмонии в Рождество 2006 года. Прощание с артистом проходило при большом стечении людей, включая таких известных личностей, как Майкл Джексон, который являлся его поклонником, а следующая за тем церемония «Грэмми» была посвящена памяти великого музыканта[17]. Между тем смерть Брауна обострила споры за наследство между его последней супругой и детьми от предыдущих браков. В связи с разногласиями относительно места захоронения тело Брауна не было предано земле вплоть до 10 марта. Захоронение состоялось негласно, в неустановленном месте и на временной основе. Предполагается, что Браун будет перезахоронен после того, как будут улажены споры между его родственниками.
В 2014 году американский кинорежиссёр Тейт Тейлор выпустил биографический фильм о Джеймсе Брауне, под названием «Джеймс Браун: Путь наверх» (англ. Get on Up).
Дискография
[править | править код]Студийные альбомы
[править | править код]- Please, Please, Please (1958)
- Try Me (1959)
- Think! (1960)
- The Amazing James Brown (1961)
- James Brown Presents His Band/Night Train
- Shout and Shimmy
- James Brown and His Famous Flames Tour the USA (1962)
- Prisoner of Love (1963)
- Excitement — Mr. Dynamite
- Showtime (1964)
- The Unbeatable James Brown
- Grits and Soul (1964)
- Out of Sight (1964)
- Papa’s Got a Brand New Bag
- I Got You (I Feel Good)
- James Brown Plays James Brown Today and Yesterday (1965)
- Mighty Instrumentals (1966)
- James Brown Plays New Breed (The Boo-Ga-Loo) (1966)
- It’s a Man’s Man’s Man’s World
- James Brown Sings Christmas Songs (1966)
- Handful of Soul (1966)
- Sings Raw Soul (1967)
- James Brown Plays the Real Thing (1967)
- Cold Sweat (1967)
- I Can’t Stand Myself When You Touch Me (1968)
- I Got the Feeling (1968)
- James Brown Sings Out of Sight
- Thinking About Little Willie John and a Few Nice Things
- A Soulful Christmas (1968)
- Say It Loud, I’m Black and I’m Proud (1969)
- Gettin' Down to It (1969)
- The Popcorn (1969)
- It’s a Mother (1969)
- Ain’t It Funky (1970)
- Soul on Top (1970)
- It’s a New Day — Let a Man Come In (1970)
- Hey America (1970)
- Super Bad
- Sho' Is Funky Down Here (1971)
- Hot Pants (1971)
- There It Is
- Get on the Good Foot (1972)
- Black Caesar (1973)
- Slaughter’s Big Rip-Off (1973)
- The Payback (1973)
- Hell (1974)
- Reality (1974)
- Sex Machine Today (1975)
- Everybody’s Doin' the Hustle and Dead on the Double Bump (1975)
- Hot (1976)
- Get Up Offa That Thing (1976)
- Bodyheat (1976)
- Mutha’s Nature (1977)
- Jam 1980’s (1978)
- Take a Look at Those Cakes (1978)
- The Original Disco Man (1979)
- People (1980)
- Soul Syndrome (1980)
- Nonstop! (1981)
- Bring It On (1983)
- Gravity (1986)
- I’m Real (1988)
- Love Overdue (1991)
- Universal James (1993)
- I’m Back (1998)
- The Merry Christmas Album (1999)
- The Next Step (2002)
Сборники
[править | править код]- Soul Classics
- Soul Classics, Volume 2
- Solid Gold: 30 Golden Hits
- The Fabulous James Brown
- Can Your Heart Stand It?
- The Best of James Brown
- The Federal Years, Part 1
- The Federal Years, Part 2
- Roots of a Revolution — The James Brown Story 1956—1965
- Ain’t That a Groove — The James Brown Story 1966—1969
- Doing It to Death — The James Brown Story 1970—1973
- Dead on the Heavy Funk 1974—1976
- The CD of JB: Sex Machine and Other Soul Classics
- The LP of JB
- In the Jungle Groove
- The CD of JB II: Cold Sweat and Other Soul Classics
- Motherlode
- Messin' With the Blues
- Star Time
- 20 All-Time Greatest Hits!
- Roots of a Revolution
- JB40: 40th Anniversary Collection
- Foundations of Funk — A Brand New Bag: 1964—1969
- Funk Power 1970: A Brand New Thang
- Make It Funky — The Big Payback: 1971—1975
- Dead On The Heavy Funk: 1975—1983
- Classic James Brown — The Universal Masters Collection
- The Godfather — The Very Best of James Brown
- Classic James Brown Vol. 2 — The Universal Masters Collection
- 50th Anniversary Collection · The Singles, Volume One: The Federal Years: 1956—1960
- The Singles, Volume Two: 1960—1963
- The Singles, Volume Three: 1964—1965
- A Family Affair
- Dynamite X
- The Singles, Volume Four: 1966—1967
- The Singles, Volume Five: 1967—1969
- The Singles, Volume Six: 1969—1970
- The Singles, Volume 7: 1970—1972
- The Singles, Volume 8: 1972—1973
- The Singles, Volume 9: 1973—1975
- Icon · The James Brown Complete Christmas
- The Singles, Volume 10: 1975—1979
- The Singles, Volume 11: 1979—1997 The look 1967—1990
Концертные альбомы
[править | править код]- Live at the Apollo (1963)
- Pure Dynamite! Live at the Royal
- The James Brown Show
- Live at the Garden
- Live at the Apollo, Volume II
- Sex Machine
- Revolution of the Mind: Live at the Apollo, Volume III
- Hot on the One
- James Brown and Friends: Soul Session Live
- Love Power Peace
- Live at the Apollo 1995
- Say It Live & Loud: Live in Dallas 08.26.68
Фильмография
[править | править код]- 1970 — Финкс / The Phynx — в роли самого себя
- 1980 — Братья Блюз / The Blues Brothers — преподобный Клеофус Джеймс
- 1983 — Доктор Детройт / Doctor Detroit — бэнд-лидер
- 1985 — Рокки 4 / Rocky IV — исполнитель песни «Жить в Америке»[англ.] на шоу Аполло Крида
- 1998 — Братья Блюз 2000 / Blues Brothers 2000 — преподобный Клеофус Джеймс
- 2002 — Смокинг / The Tuxedo — в роли самого себя
- 2002 — Тайный брат / Undercover Brother — в роли самого себя
Примечания
[править | править код]- ↑ Find a Grave (англ.) — 1996.
- ↑ 1 2 Doran, John James Brown – 10 of the Best . The Guardian. The Guardian. Дата обращения: 31 октября 2015. Архивировано 31 октября 2015 года.
- ↑ 1 2 Wiegand, D. (December 26, 2006). James Brown: 1933—2006 — Godfather of Soul Changed Music at Frenetic Pace Архивная копия от 17 мая 2012 на Wayback Machine. San Francisco Chronicle. Retrieved January 10, 2007.
- ↑ The Famous Flames Biography | The Rock and Roll Hall of Fame and Museum . Rockhall.com. Дата обращения: 16 февраля 2013. Архивировано 3 апреля 2013 года.
- ↑ James Brown Biography | The Rock and Roll Hall of Fame and Museum . Rockhall.com. Дата обращения: 16 февраля 2013. Архивировано из оригинала 3 апреля 2013 года.
- ↑ Collins, W. (January 29, 2002). «James Brown», St. James Encyclopedia of Popular Culture. Retrieved January 12, 2007.
- ↑ James Brown's Biggest Billboard Hot 100 Hits (англ.) // Billboard : magazine. — Lynne Segall. Архивировано 23 апреля 2021 года.
- ↑ Whitburn, 2010, p. 89.
- ↑ Hirshey, G. «Funk’s founding father» Архивировано 5 мая 2009 года. (January 10, 2007). Rolling Stone. Retrieved January 27, 2007.
- ↑ Whitburn, J. (2000). Top Pop Singles: 1955—1999. Menomonee Falls, Wisconsin: Record Research. p. 900. ISBN 0-89820-140-3.
- ↑ Songwriters Hall of Fame – James Brown Recordings . Дата обращения: 19 июля 2012. Архивировано из оригинала 29 июня 2011 года.
- ↑ Whitburn, 2010, p. 873.
- ↑ 100 Greatest Artists Of All Time. 7. James Brown (англ.) // Rolling Stone : magazine. Архивировано 23 апреля 2014 года.
- ↑ Rock and Roll Hall of Fame and Museum : Hall of Fame : Inductee Detail . Web.archive.com (2 декабря 2006). Дата обращения: 9 мая 2018. Архивировано из оригинала 2 декабря 2006 года.
- ↑ Источник . Дата обращения: 23 марта 2022. Архивировано 25 января 2022 года.»
- ↑ Gangadeen, Paul Live Reviews: Woodstock . Chart (30 июля 1999). Дата обращения: 26 ноября 2008. Архивировано 29 сентября 2000 года.
- ↑ Grammy performances look forward and back. Архивная копия от 13 мая 2011 на Wayback Machine Billboard Magazine. Hasty, J. Retrieved February 12, 2007.
Литература
[править | править код]- Whitburn, Joel. Hot R&B Songs From Billboard's R&B Charts, 1942–2010 (англ.). — Records Research Inc., 2010. — ISBN 978-0-89820-186-4.
Ссылки
[править | править код]- SuperFan Club Архивная копия от 12 января 2012 на Wayback Machine (англ.)
- Sussman, M. (producer). (2006, December 25). Arts: Классический соул от Джеймса Брауна Архивная копия от 6 марта 2016 на Wayback Machine (мультимедийная презентация). The New York Times. 9 января 2007 г.
- Слайд шоу: Джеймс Браун в разные годы Архивная копия от 7 октября 2017 на Wayback Machine (2006, 25 декабря). The New York Times. 9 января, 2007.
- Lethem, J. (2006, June 12). Being James Brown (Быть Джеймсом Брауном). Архивная копия от 5 мая 2009 на Wayback Machine Журнал «Роллинг стоун» (Rolling Stone Magazine). 14 января 2007 года.
- Rolling Stone (журнал) аудио интервью с Jonatan Lethem о Джеймсе Брауне и его музыке. (недоступная ссылка) Rolling Stone Magazine. Retrieved January 9, 2007.
- Sullivan, James. The Hardest Working Man: How James Brown Saved the Soul of America (англ.). — New York: Gotham Books[англ.], 2008. — ISBN 978-1-59240-390-5.
- Родившиеся 3 мая
- Родившиеся в 1933 году
- Персоналии по алфавиту
- Родившиеся в округе Барнуэлл
- Умершие 25 декабря
- Умершие в 2006 году
- Умершие в Атланте
- Похороненные в Южной Каролине
- Певцы и певицы по алфавиту
- Певцы и певицы США
- Музыканты по алфавиту
- Гитаристы по алфавиту
- Гитаристы США
- Пианисты по алфавиту
- Пианисты США
- Танцоры США
- Продюсеры по алфавиту
- Продюсеры США
- Баритоны
- Лауреаты Grammy Lifetime Achievement Award
- Лауреаты премии Центра Кеннеди
- Члены Зала славы рок-н-ролла
- Лауреаты премии «Грэмми»
- Ритм-н-блюзовые исполнители США
- Умершие от пневмонии
- Исполнители Polydor Records
- Мультиинструменталисты США
- Члены Зала славы авторов песен