Vespertine (Vespertine)

Перейти к навигации Перейти к поиску
Vespertine
Обложка альбома Бьорк «Vespertine» (2001)
Студийный альбом Бьорк
Дата выпуска 27 августа 2001 года
Дата записи 2000
Место записи Испания, Исландия (Рейкьявик), США (Нью-Йорк)
Жанры
Длительность 55:56
Продюсеры
  • Björk
  • Томас Кнак
  • Мартин Консол
  • Мариус де Вриз
Страна  Исландия
Язык песен английский
Лейбл One Little Indian Records
Хронология Бьорк
Selmasongs
(2000)		 Vespertine
(2001)		 Greatest Hits
(2002)
Синглы с Vespertine
  1. «Hidden Place»
    Выпущен: август, 2001
  2. «Pagan Poetry»
    Выпущен: ноябрь, 2001
  3. «Cocoon»
    Выпущен: март, 2002

Vespertine (англ. Вечерний) — четвёртый студийный альбом исландской певицы Бьорк[комм. 1], выпущенный 27 августа 2001 года в Великобритании лейблом One Little Indian Records и в Соединённых Штатах лейблом Elektra Entertainment. Работа над альбомом началась во время съёмок фильма «Танцующая в темноте», которые характеризовались конфликтом между ней и режиссёром Ларсом фон Триером. На Vespertine Бьорк стремилась передать интимное и домашнее чувство, отклоняясь от более дерзкого звучания её предыдущего студийного альбома Homogenic (1997 г.).

Музыкальный стиль альбома отразил недавно обнаруженный интерес Бьорк к минимальной и сложной электронной музыке таких продюсеров, как Opiate, Console и дуэт Matmos, которые все были привлечены для записи альбома. С ростом популярности Napster и цифровых загрузок музыки она также сочинила аранжировки с тонкими, «ледяными» звучащими инструментами, качество которых не пострадало бы при загрузке и воспроизведении на компьютере, включая арфу, челесту, клавикорд, струнные и изготовленные на заказ музыкальные шкатулки. Благодаря помощи от Matmos Бьорк создала «микробиоты» из различных банальных звуков, таких как перетасовка карт и треск льда. В лирическом плане альбом вращается вокруг тем секса и любви — иногда явно — вдохновленный её тогдашними новыми отношениями с Мэтью Барни; другие лирические источники включают поэзию Э.Э. Каммингса и пьеса британского драматурга Сары Кейн «Желание».

Vespertine достиг 19-го места в американском чарте Billboard 200 и 8-го места в чарте альбомов Великобритании. Он получил широкое признание критиков, причём похвалы были сосредоточены на его эротическом, интимном настроении и звуковых экспериментах. Альбом появился в списках нескольких изданий лучших альбомов конца десятилетия 2001 года и часто считался лучшим альбомом Бьорк на сегодняшний день. Он был сертифицирован как золотой в Канаде, Франции и Соединённом Королевстве. С Vespertine было выпущено три сингла: «Hidden Place», «Pagan Poetry» и «Cocoon». В 2001 году она пригласила Зину Паркинс, Matmos и хор женщин-инуитов отправиться в мировое турне в поддержку Vespertine, которое проходило в театрах и на небольших площадках, отдавая предпочтение акустике, а не количеству зрителей. Была выпущена книга «Björk» одновременно с альбомом, содержащая фотографии певицы на протяжении всей её карьеры.

Предыстория и создание

[править | править код]
Бьорк в своём лебедином платье на 73-й церемонии вручения премии «Оскар» 25 марта 2001 года. Знаменитый дизайн Марьяна Пейоски должен был сыграть ведущую роль в оформлении и продвижении Vespertine позже в том же году.

Бьорк выпустила свой предыдущий студийный альбом Homogenic в 1997 году. Стиль альбома отличался от двух её предыдущих релизов, которые она описала как «очень эмоционально конфронтационные и […] очень драматичные»[5]. Она также описала «All Is Full of Love» — заключительная композиция Homogenic — как первую песню на Vespertine, поскольку она противостояла остальной части альбома «агрессивной, мужественной» эстетике[6]. В 2000 году она снялась в фильме Ларса фон Триера «Танцующая в темноте» и сочинила саундтрек к нему Selmasongs. Съёмочный процесс был полон конфликтов. Фон Триер считает, что проблема была двоякой: они оба привыкли быть «диктаторами» над своими продуктами, и Бьорк не могла отделить себя от своего персонажа во время игры[7]. Бьорк писала следующее: «он должен уничтожить [своих главных героинь] во время съёмок» и заявила, что она никогда не снимется в ещё одном фильме[7]. Её выступление получило высокую оценку: фильм был удостоен Золотой пальмовой ветви на Каннском кинофестивале, а она получила награду за лучшую женскую роль. 25 марта 2001 года Бьорк присутствовала на 73—й церемонии вручения премии «Оскар» — поскольку песня с саундтрека «I’ve Seen It All» была номинирована на лучшую песню к фильму — в платье лебедя, разработанном Марьяном Пейоски, которое вызвало ажиотаж в СМИ и подверглось широкой критике[8].

Пока она работала над фильмом, она также начала продюсировать свой следующий альбом, писать новую музыку и объединяться с новыми сотрудниками. Она сказала, что «Selmasongs был дневной работой, а Vespertine был хобби»[9]. Самые ранние сессии проходили в Испании с программистом Джейком Дэвисом[10]. Её новые отношения с художником Мэтью Барни и напряжённость во время съёмок «Танцующая в темноте» были названы двумя основными силами, которые сформировали то, что станет Vespertine[2]. Поскольку процесс съёмок требовал, чтобы она была экстравертом, новая музыка, которую она создавала, стала тихой и спокойной, как способ отвлечься[2]. Бьорк поручила Вальгейру Сигурдссону перевезти часть своего студийного оборудования из Исландии в Данию, где снимался фильм «Танцующая в темноте»[2]. Живя в Копенгагене, она также связалась с электронным музыкантом Томасом Кнаком (также известным под псевдонимом Opiate), после того как насладилась его альбомом 1999 года Objects for an Ideal Home[11]. Музыкальный вкус Бьорк сместился с «лязга и грохота» и «грохочущего техно», которые характеризовали Homogenic[12], когда она устала от «биг-бита»[9].

После Бьорк приступила к созданию пластинки с домашним настроением, включающей «повседневные настроения и повседневные шумы, преобразующиеся в мелодии и ритмы»[12], отсюда и её рабочее название Domestika (англ. домоработница)[2]. Мариус де Врис рассказал для «Sound on Sound», что проект был продиктован «преобладающей эстетикой домашнего уюта и комфорта», которая «была связана с тем, что Бьорк хотела записать альбом как реакцию на странствия и боль, которые она испытала, создавая „Танцующая в темноте“, и как много это отняло у неё, чтобы сделать запись о месте, куда вы возвращаетесь после того, как долго бродили»[10]. Она начала использовать свой лэптоп для написания музыки, и Vespertine ретроспективно упоминается как «её альбом для лэптопа»[13][14]. Для аранжировок струнных и музыкальных шкатулок она использовала программное обеспечение нотный редактор Sibelius[15]. В Исландии программисты Джейк Дэвис и Мариус де Фриз присоединились к Бьорк для записи, записав ещё несколько композиций в дополнение к девяти уже сведённым[1]. Затем она «разбила лагерь […] летом» в City loft в Нью-Йорке и начала работать с арфисткой Зиной Паркинс[1]. Бо́льшая часть Vespertine была «составлена, создана и отредактирована» в City loft, в так называемых «сессий Domestika»[1]. Некоторые композиции были записаны как овердаббинг «поверх рабского микширования» сессий в Испании[10]. Поскольку она хотела писать свои собственные песни с помощью музыкальных шкатулок, Бьорк связалась с компанией по их производству, запросив прозрачные акриловые коробки, потому что она хотела, чтобы звук был «как можно более жёстким, как будто он был заморожен»[16]. Бьорк решила использовать инструменты, звучание которых не будет нарушено при загрузке с таких сайтов, как Napster[13]. Она объяснила:

Я использую микро-ритмы, много шепчущего вокала, который, на мой взгляд, звучит потрясающе, когда его загружают из-за секретности среды. Единственными акустическими инструментами, которые я бы использовала, были бы те, которые хорошо звучат после загрузки, то есть арфа, музыкальная шкатулка, челеста и клавикорд. Это отважные звуки. […] И строки […] оказались более панорамными текстурами на заднем плане. Всё дело в том, чтобы быть в маленьком домике, одному. […] Струнные были бы похожи на белые горы снаружи[13].

В Homogenic каждая композиция была построена вокруг громкого ритма, но в Vespertine Бьорк хотела создать «микрокосмос из тридцати или сорока взаимодействующих ударов»[17]. Чтобы сделать это, она записала шумы вокруг своего дома, чтобы сделать из них ритмы. Как только песни были почти закончены, Бьорк связалась с дуэтом Matmos, которых она считала «виртуозами» в этой области, и отправила им различные песни для работы[17]. Среди прочего, они добавили ритмы, создаваемые шумом дробящегося льда и перетасовкой карт. В своём документальном фильме Minuscule Бьорк объяснила, что этот процесс состоял в том, чтобы «взять что-то очень крошечное и увеличить его до большого», намереваясь передать «ощущение, что вам рассказали секрет», которое также присутствует на микрофотографиях[17]. Мариус де Фриз и Бьорк сделали бо́льшую часть звукового дизайна в Vespertine с помощью текстового синтезатора под названием Supercollider. Хотя он описал это как «ужасное и непроницаемое, как только вы впервые его получите», де Врис признал следующее: «есть что-то в вводе команд и прослушивании исходящих шумов, что сильно отличается от настройки ручек, и это действительно ведёт вас в неожиданных направлениях. Это способ нарушить нормальную связь между вами и звукообразующим оборудованием»[10].

Отношения Бьорк с Барни повлияли на первую в плане текстов песен: они стали более интимными, подробными и откровенными, в отличие от её прошлых работ[18]. Конкретный пример — песня «Cocoon», который является откровенно сексуальным[9]. Возможная смена названия пластинки раскрывает её меняющуюся природу. Писатель и критик Марк Пытлик отмечает, что «там, где [Domestika] означала сосредоточение на извлечении магии из банальностей повседневной жизни, [Vespertine] […] предложил создание магии с помощью гораздо более мощных сил. В прекрасном стиле Бьорк намеревалась написать альбом о приготовлении сэндвичей[комм. 2]. В итоге у неё получился альбом о занятиях сексом»[18]. Стилистическим предшественником было её стихотворение «Techno Prayer», опубликованное в журнале «Details» в июле 1996 года, которое позже будет использовано как часть текста песни «All Neon Like». В нём были представлены тематические идеи, такие как создание коконов и плетение нитей, которые она позже исследует на Vespertine[19].

«Heirloom» была существующим инструментальным треком под названием «Crabcraft» электронного музыканта Console с его альбома 1998 года Rocket in the Pocket. Бьорк связалась с Console в начале 2000 года, и они встретились в Лондоне; затем она поверх песни добавила свой вокал[20]. «Undo» была написана во время двухнедельной сессии с Кнаком в январе того же года в Рейкьявике. Бьорк записала свой вокал поверх минималистской ритмической основы Кнака, а несколько месяцев спустя она добавила полный хор и струнную секцию[20][21]. «Cocoon», также спродюсированный Кнаком, была одной из последних песен, написанных для альбома; его мелодия внезапно пришла Бьорк в голову, и она связалась с ним[21]. Кнак воспользовался этим как шансом сделать более минималистичный трек, похожий на его собственные релизы[21]. Его оригинальная обработка «Cocoon», сделанная с помощью Ensoniq ASR-10, оказалась относительно неповреждённой в окончательной версии[21]. Бьорк также работала с Богданом Рачински над песней «Who Is It», но песня не соответствовала направлению записи и впоследствии была включена в альбом Medúlla[21].

В интервью для The Pitchfork Review в 2015 году Бьорк выразила разочарование по поводу отсутствия признания всей её работы над Vespertine и другими альбомами[22][23]. Она сказала следующее:

Я исполнила 80 % ритмов на Vespertine, и мне потребовалось три года, чтобы поработать над этим альбомом, потому что всё это были микробы — это было похоже на огромную вышивку. Matmos пришли за последние две недели и добавили перкуссию поверх песен, но они не исполнили ни одной из основных частей, и везде им приписывают, что они сделали весь альбом. Дрю Дэниел [из Matmos] — мой близкий друг, и в каждом интервью, которое он давал, он исправлял это. И они даже не слушают его. Это действительно странно[23].

Композиция

[править | править код]

Бьорк заявила, что хотела, чтобы альбом звучал как «современная камерная музыка», имея в виду времена, когда «самая идеальная музыкальная обстановка была дома, где люди играли друг для друга на арфах»[24][25]. Она утверждала, что с популярностью таких фестивалей, как Вудсток, ситуация стала «противоположной», и что с появлением Napster, интернета, цифровой загрузки музыки и DVD «мы прошли полный круг, и самая идеальная музыкальная ситуация сейчас […] вернулась домой»[25]. Она также считает, что Vespertine противоположен её предыдущему студийному альбому Homogenic, первая — замкнутая, тихая зимняя пластинка; вторая — громкая, драматичная летняя пластинка[5]. Писатель и критик Марк Пытлик пишет: «её аппетит к громкому техно был, по крайней мере временно, подавлен стремлением к резким мелодиям и минималистичному производству»[12]. Хотя в целом альбом считается электронным, как и другие релизы Бьорк, критикам было трудно классифицировать Vespertine в рамках музыкального жанра. Альбом — и работа Бьорк в целом — считается арт-попом[26]. В Orlando Weekly писали, что с альбомом Бьорк «[продвинул] свой модернистский арт-поп дальше в абстракцию»[27]. Музыкальные журналисты отметили экспериментальный характер записи[28][29]. По словам Джозефа Хейла из Tiny Mix Tapes, музыка на Vespertine «наконец-то оправдала свой сомнительный лейбл „трип-хоп“» и описал его как комбинацию «психоделического техно, камерной, и хоральной музыки вместе в модальные конструкции, которые набухали и убывали, как эмоции (или как эффект от псилоцибина)»[30]. Эта музыка также была признана психоделической газетой The Dallas Morning News и американским критиком Джимом Дерогатисом[31][32]. Дэвид Фрике из Rolling Stone писал: «Vespertine — самый близкий из всех поп-вокальных альбомов к роскошному дзену нового минималистского техно»[33]. Бьорк также описала альбом как «более электронную фолк-музыку»[12], а Джейсон Киллингсворт из Paste назвал альбом «жемчужиной фолктроники»[34]. Музыка Vespertine также была классифицирована как эмбиент[35][36], и глитч-поп[37][38], с выступлением Бьорк, описанным как «арт-рок»-выступление певицы[39].

Стилистически Vespertine включает в себя элементы как академической, так и танцевальной музыки[40]. Например, хоровая и струнная инструментовка и арфы наводит на мысль о музыке эпохи романтизма, в то время как «синтезированная звучание клавишных, эффекты фильтрации и сложные ударные звуки» являются элементами, характерными для танцевальной поп-музыки[40]. По словам Николы Диббен:

… то, как классические и танцевальные элементы расположены рядом друг с другом как часть одной и той же текстуры, опосредует отношения между ними: показано, что духовное и чувственное совместимы, возможно, даже предполагая, что чувственное духовно, и что оно может способствовать трансценденции и, следовательно, предоставить доступ к утопическому миру[40].

Vespertine также характеризуется «одержимостью звуковыми следами аналоговой технологии, то есть повсеместным использованием звуковых петель, статического и белого шума — несмотря на очевидную цифровую ориентацию электроники XXI века»[41]. В отличие от предыдущих альбомов, таких как Debut и Post, «электронные звуки являются нормой, а акустические звуки становятся междометиями»[41]. Голос Бьорк используется в качестве дополнения к «сложным электронным текстурам»[41]. Её вокал часто кажется записанным близко к микрофону и с небольшой обработкой, и поётся иногда «неустойчивым шёпотом», передавая ощущение непосредственной близости и ограниченного пространства, подходящего для интимной лирики[42].

Песни

[править | править код]

Альбом открывается песней «Hidden Place», в которой есть секция сопрано и струнные, «поверх тёплой, интимной мелодии»[43]. Майкл Хаббард из musicOMH счёл, что композиция напоминает «Hunter» из Homogenic, но менее сосредоточен на ритмах[43]. Журнал «NME» охарактеризовал жанр песни как прогрессивный фолк[44], в то время как в Drowned in Sound писали, что это электро[45]. Бьорк поёт о том, «как два человека могут создать рай, просто объединившись», как она произносит: «I’m so close to tears/And so close to/Simply calling you up/And simply suggesting/We go to that hidden place»[46]. «Cocoon» «основан на исследовательской басовой линии и ритмах, которые звучат как прикосновение пальцев к коже»[47]. Обсуждая природу глитча в композиции, Бьорк сказал: «когда вы берёте технологию и используете области, где она ломается, где она неисправна, вы входите в таинственную зону, где вы не можете её контролировать»[48]. Лирически вращаясь вокруг занятий сексом, песня чередуется между метафорами типа «Who would have known/That a boy like him/Would have entered me lightly/Restoring my blisses», и явные строки, такие как «He slides inside/Half awake, half asleep» и «Gorgeousness/He’s still inside me»[47]. По словам Майкла Крэгга из The Guardian, песня «лучше всего отражает ощущение альбома с тяжёлыми ве́ками, посткоитальной спячки»[47]. Бьорк поёт в песне хриплым, «шепчущим, почти надтреснутым фальцетом»[47].

Песня «It’s Not Up to You» была описана как «головокружительная баллада» и песня, которая поднимает альбом вверх[49]. Майкл Паолетта из Billboard описал песню как «меланхолическая»[46]. Тексты в ней посвящены «любви к неизвестным устройствам, кульминацией которых являются „идеальные дни“»[50] и «мольбам найти красоту в неожиданных местах»[51]. «Ласкающая лирика» в «Undo» уверяет, что: «It’s not meant to be a strife/It’s not meant to be a struggle uphill»[52]. Биограф Марк Пытлик пишет: «„Undo“ — это протянутая рука, обнадеживающее напоминание о том, что всё может случиться, как только вы это позволите. Если вам больно, отмените это, предлагает Бьорк, без намека на неискренность в её голосе, над поднимающимися струнами и растущим хором»[53]. «Pagan Poetry» — это песня «с брызгами арфы», посвящённая неразделенной любви[46][54]. Композиция строится медленно, «с Бьорк, стенающей над набухающими клавишными крещендо», пока на четырёхминутной отметке «вся музыка не стихает, оставляя Бьорк совершенно обнажённой», когда она поет «I love him, I love him/I love him, I love him/I love him, I love him»[55]. В песне также присутствует «флотилия музыкальных шкатулок с оттенком азиатской чайной»[33]. Инструментальная интерлюдия «Frosti» была описана как «металлическая тундра»[56]. Его звук исходит из музыкальной шкатулки[57], создавая интимный, сказочный эффект[28].

«Frosti» переходит в «Aurora», в то время как слышен «тёплый, слегка хрустящий звук»[58]. Это семплы звука ходьбы по снегу — работа Matmos —, повторно присвоенная как «слегка изменяющийся ритм песни»[58]. «Aurora» была описана как «нечто, что привлекает детское воображение» и обладает «волшебным и воздушным качеством»[59]. В тексте песни она обращается к богине природы[59] и поёт о «буквальном растворении в удовольствии», когда она «молится о том, чтобы стать единым целым с чистым цветом северного сияния»[33]. Одна из самых задумчивых композиций Бьорк, «An Echo, a Stain», подкреплена ползучей хоральной линией и грызущими щелчками, а также содержит «неразрешённое, зловещее напряжение», что нетипично для её стиля письма[60]. Бо́льшая часть текста песни напрямую связана с определёнными моментами в пьесе Сары Кейн 1998 года «Желание», её мрачные моменты, настолько, что она называлась «Crave» (с англ. — «Желание») до последней минуты[60]. «Sun in My Mouth» — это адаптация стихотворения E.E. Каммингса «I will wade out/Till my thighs are steeped in burning flowers», с акцентом на вокал и аккомпанемент, обеспечиваемый струнным оркестром, арфой и мягкой электроникой[35]. Текст песни был сочтён «поразительным намеком на мастурбацию», расположенным «в фантастических образах горящих цветов, морских девушек, тьмы и солнца»[59]. Эта композиция и альбом в целом, есть «громкое послание сексуального освобождения», которое усиливает «сопротивление Бьорк социально сконструированным категориям пола», что породило анализ, связывающий его с эссе Донны Харауэй 1983 года «Манифест киборга»[59].

«Heirloom» меняется «между тем, что звучит как предустановленная самба на старинном органе Вурлитцера, и стремительными брейкбитами, и украшена инвертированными синтезаторами и аналоговыми клавишными»[61]. Текст песни рассказывает «нечёткую историю» о повторяющемся сне[46], в то время как «[уподобляя] искусство пения глотанию и выдыханию „светящихся огней“», как поёт Бьорк: «During the night/They do a trapeze walk/Until they’re in the sky/Right above my bed»[33]. Режиссёр Хармони Корин написала текст песни «Harm of Will». В обзоре на альбом журнал Slate отметил минималистский характер трека, указав на отсутствие хука, ритма и мелодии[62]. Это медленная песня, как и заключительный трек «Unison»[63]. Последний «[содержит] рефрен, непосредственно вдохновлённый опытом [Бьорк] в „Танцующей в темноте“, и здоровую порцию скромного юмора, призванного уравновесить баланс»[53]. Он «объединяет ритмы и струны в финальном крещендо, которому также удаётся включить немного джангл-музыки»[64].

Образ

[править | править код]

Музыкальные видеоклипы

[править | править код]
Иллюстрации фауны Эрнста Геккеля, в том числе те, что изображены выше, использовались в качестве фона во время мирового тура в поддержку Vespertine[65][66]

Как только альбом был закончен, Бьорк написала манифест, описывающий очень замкнутого вымышленного персонажа, «персонажа, который сделал Vespertine», и отправила его M/M (Paris), Нику Найту и Эйко Исиоке[67]. Они сняли музыкальные клипы для песен «Hidden Place», «Pagan Poetry» и «Cocoon» соответственно[67]. Это был режиссёрский дебют тройки. Бьорк сказала следующее:

Vespertine — это альбом, созданный персонажем, который очень замкнут (sic). И речь идёт о вселенной внутри каждого человека. На этот раз я хотел убедиться, что пейзаж в песнях не похож на гору, город или что-то снаружи, это внутри, поэтому он очень имманентный. Так что я думаю, что все три видео таковые. […] Вроде того, как вы общаетесь с миром очень интимным, личным способом[67].

Музыкальное видео на песню «Hidden Place» было снято режиссёрами Инес ван Ламсвирде и Винодом Матадином, а также сорежиссёром M/M (Paris). Он был снят в Лондоне в течение четырёх дней в феврале 2001 года[1]. Первоначально планировалось, что это будет песня из саундтрека Selmasongs, но Бьорк посчитала, что проект больше подходит для Vespertine[68]. Видео состоит из снимков крупным планом, охватывающих лицо Бьорк, когда жидкости входят и выходят из её лицевых отверстий. M/M (Paris) объяснил концепцию видео:

Мы всегда хотели сблизиться с ней как насколько это возможно, так как все мы чувствовали, что её никогда не изображали «настоящей» и красивой женщиной, какой она является. Это какое-то табу — наблюдать за поп-звездой без макияжа с расстояния в полдюйма. Тогда идея жидкости работает как визуализация всех возможных эмоций, пульсирующих и циркулирующих в её очень занятом мозгу. Идея цикла также была главной для нас, пытаясь продлить обычные временные рамки сверхбыстрого редактирования поп-видео, сделать его гипнотизирующим, завораживающим и раздражающим, как вечно горящий камин[68].

Ник Найт, который ранее делал обложку для Homogenic, снял музыкальное видео для «Pagan Poetry»[69]. В видео повествуется о женщине, готовящейся к браку и к своему возлюбленному, когда она пришивает свадебное платье к своей коже. Поскольку Бьорк попросила его снять видео о её личной жизни, Найт дал ей видеокамеру и попросил её снять свои собственные интимные сцены[70]. Снимки прокалываемой кожи также были записаны с помощью этой камеры; людьми, которым сделали пирсинг, были пять женщин, которые «увлекались субкультурой и пирсингом», и сама Бьорк, которая проколола только ухо[70]. Эти первые две трети видео содержат большое количество постпродакшна Питера Марина, который придал изображению абстрактный эффект акварели. Снимки Бьорк в свадебном платье топлесс от Александра Маккуина были сняты в формате super 35. Основная идея музыкального видео заключалась в следующем: «сделать что-то с движущимся изображением, которое было бы зеркалом того, что происходило в музыкальном плане»[70]. Несмотря на то, что музыкальное видео было хорошо воспринято критиками, оно было весьма спорным и было запрещено на MTV в 2001 году[71][72].

Музыкальное видео на песню «Cocoon» было снято режиссёром Эйко Исиокой в апреле 2001 года в Нью-Йорке[1]. Одно из самых авангардных музыкальных видео Бьорк, оно: «играет с минималистичным белым цветом как для костюма, так и для обесцвеченных бровей, рассматривая Бьорк как гейшу, чей макияж распространяется на всё её обнажённое тело»[73]. Красные нити выходят из её сосков и циркулируют между грудями и носом, наконец окутывая её коконом[73]. Бьорк на самом деле была одета в очень облегающий костюм[74]. Хотя и не столь спорный, как музыкальное видео «Pagan Poetry», он всё ещё был запрещён на MTV[75]. Три музыкальных клипа были включены в DVD-диски Volumen Plus (2002 г.) и Greatest Hits — Volumen 1993—2003 (2002 г.)[76][77].

Художественное оформление

[править | править код]
Тони Робер-Флёри (1837—1911 гг..), Леда. Некоторые считают, что художественные работы и продвижение Vespertine напоминают мифическую историю Леды и Лебедя

Неземное оформление альбома отражает его «деликатность и интровертную романтику»[78]. Обложка, снятая Инес ван Ламсвирде и Винодом Матадином в Лос-Анджелесе, Калифорния, представляет собой чёрно-белую фотографию Бьорк, лежащей на узорчатой земле рядом с бассейном, прикрывающей глаза от солнца и одетой в лебединое платье Марьян Пейоски, которое вызвало ажиотаж на 73-й церемонии вручения премии «Оскар»[79]. Дуэт M/M (Paris), известный применением и интеграцией своих работ на фотографиях (так называемый dessin dans l’image, или «рисунки на картинке»)[80], проиллюстрировал обложку, с изображением лебедя и названием альбома с перьями. Бьорк считала, что лебеди воплощают музыку Vespertine, описывая их как «белых, спортивных зимних птиц» и «очень романтичных»[81]. Vespertine пришёл с буклетом художественных работ M/M (Paris)[82].

Майкл Хаббард из musicOMH положительно отозвался об этом, написав: «корешок диска полностью белый, в то время как остальная часть обложки украшена инновационными фотографиями и иллюстрациями, подготавливающими слушателя ещё до того, как он услышит альбом, к чему-то совершенно особенному»[43]. Джейсон Киллингсворт из Paste писал: «когда я вижу лебедя, мой взгляд скользит мимо его клюва к этим мягким белым перьям, напоминая мягкость и тепло пухового одеяла. Перья такие белые, что напоминают чистоту свежевыпавшего снега, покрывающего землю снаружи, пока вы потягиваете кофе у огня, обхватив обеими руками тёплую керамическую отделку кружки»[34].

Академик Никола Диббен сравнила художественные работы и промоушен Vespertine с изображениями греческого мифа о Леде и Лебеде, подчеркнув эротический подтекст обоих. Она заявила:

Обложка Vespertine […] исследует тему личной идентичности с помощью визуальных средств: поэтому Бьорк изображена в чёрно-белом цвете, с затенёнными глазами, слегка приоткрытыми губами в безошибочно эротической позе. Однако впервые в этом контексте она не смотрит прямо в глаза зрителю. Вместо этого наложенное изображение лебедя создает защитный экран между Бьорк и зрителем. И эта фотография, и последующие появления Бьорк на рекламных мероприятиях в костюме лебедя метонимически напоминают не только мифическую фигуру Леды, но, в частности, знакомую легенду, в которой она меняет своего мужа, спартанского короля Тиндарея, на Бога Зевса, когда он приближается к ней в переодетом виде. Как и в других визуальных представлениях этого мифа, вплетённые тела Леды и лебедя позволяют представить эротическую близость, которая оказалась бы неприемлемой, если бы была реализована более буквальным образом[40].

Выпуск и продвижение

[править | править код]

Коммерческий успех

[править | править код]

К сентябрю 2001 года альбом занял 19-е место в Billboard 200 и первое место в чарте Top Electronic Albums, а руководитель One Little Indian Дерек Биркет заявил, что альбом был продан тиражом более 1,2 миллиона копий только в Европе[83]. В том же месяце альбом также занял первое место в чартах альбомов Исландии, Швеции, Дании, Франции, Норвегии[84] и в чарте European Top 100 Albums[85]. Кроме того, Vespertine вошел в топ-10 Канады, Италии, Германии, Японии, Соединённого Королевства, Финляндии, Бельгии, Швейцарии, Швеции, Австрии и Австралии[86][87][88][89]. Альбом получил золотой статус в Канаде, Франции, Швейцарии и Соединённом Королевстве.

Ведущий сингл «Hidden Place» достиг верхней строчки чартов синглов в Испании[90], также войдя в топ-40 в Соединённом Королевстве[91], Канаде[92], Италии, Дании, Норвегии, Финляндии, Бельгии и Франции[93]. После выпуска альбома песня «Pagan Poetry» также хорошо была воспринята в Испании, войдя во французский чарт под номером 49 и британский чарт под номером 38[90][91][94]. «Cocoon» показал более плохие результаты, заняв 61-е место во Франции и 35-е место в Соединённом Королевстве[91][95].

Отзывы критиков

[править | править код]
Рецензии
Совокупная оценка
ИсточникОценка
Metacritic88/100[96]
Оценки критиков
ИсточникОценка
AllMusic4,5 из 5 звёзд4,5 из 5 звёзд4,5 из 5 звёзд4,5 из 5 звёзд4,5 из 5 звёзд[28]
Entertainment WeeklyB+[97]
The Guardian4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд[98]
Los Angeles Times4 из 4 звёзд4 из 4 звёзд4 из 4 звёзд4 из 4 звёзд[99]
NME8/10[100]
Pitchfork7.2/10[61]
Q4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд[101]
Rolling Stone4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд[33]
The Rolling Stone Album Guide4,5 из 5 звёзд4,5 из 5 звёзд4,5 из 5 звёзд4,5 из 5 звёзд4,5 из 5 звёзд[102]
The Village VoiceA−[103]

После выпуска Vespertine получил всеобщее признание музыкальных критиков. На сайте Metacritic, который присваивает нормализованный рейтинг из 100 рецензиям основных критиков, альбом получил средний балл 88, основанный на 28 рецензиях[96]. Хизер Фарес из AllMusic назвала его «альбомом, воспевающим мир и покой», хваля его за то, что он доказал, что «близость может быть такой же неотразимой, как и более громкие эмоции»[28]. Энтони Кэрью из About.com дал альбому наивысшую оценку и сказал, что это «вполне возможно, лучший альбом нулевых»[104]. Он считал, что альбом отражает «цифровую эпоху [которая] только что наступила в сфере записанной музыки» в начале 2000-х, отметив, что это «не просто продукт этого дивного нового не-мира, но полностью информированный этим»[104]. Кит Фиппс из The A.V. Club прокомментировал альбом как: «одновременно вневременной и актуальный, авангардное исследование классических тем в электронной поп-музыке»[105]. Дэвид Фрике из Rolling Stone считает, что Vespertine — это «звучание и чувства женщины, ликующей от силы и возможностей своего дара, той, которая наконец поняла, как расти, не старея»[33]. В более позднем обзоре для The New Rolling Stone Album Guide Дуглас Уолк описал альбом как «банкет в зале личной эротики Бьорк» и заявил что «это не материал радиохитов, но музыка потрясающая»[102].

Восторженный отзыв писали в The Wire, в котором говорилось следующее: «В конце концов, Vespertine совершает своё волшебство, осмеливаясь идти в места более очевидные и более человечные, чем можно было когда-либо ожидать»[50]. Назвав его «одним из самых впечатляющих и сплочённых» альбомов года, в Tiny Mix Tapes сочли, что Vespertine наиболее эффективно использует студию Бьорк в качестве инструмента[106]. Саймон Рейнольдс похвалил его в Uncut, сказав [Это было] «её лучшее, это напоминает мне о Стране чудес Джека Фроста в стиле Cocteau Twins примерно в песне „In the Gold Dust Rush“, о украшенной драгоценными камнями холодности Siouxsie and the Banshees около A Kiss in the Dreamhouse. Сверкающий звук соответствует идее альбома о внутреннем богатстве, сокровище, которое люди прячут внутри»[107]. Кэти Уиддер, рецензент PopMatters, считала альбом шедевром, заявив, что он бросил вызов преобладающим теориям рок-музыки и гендера, в частности заявлению, сделанному Саймоном Рейнольдсом и Джой Пресс в нашумевшей книге «Сексуальные восстания: гендер, восстание и рок-н-ролл»: «женщины захватили рок-н-ролл и узурпировали его в своих собственных выразительных целях, но нам ещё предстоит увидеть радикальную феминизацию самого рока»[108]. Крис Смит из журнала Stylus похвалил альбом за его нюансы и деликатность, описав его звуковую палитру как «глоток свежего воздуха»[36]. Отметив, что Vespertine показала более зрелую сторону себя, Майкл Хаббард из musicOMH написал, что «похоже, Бьорк выросла […]; хотя это было бы жаль, это также увлекательно для всех, кто любит её музыку. Она — легенда своего времени»[43].

Майкл Паолетта из Billboard похвалил Vespertine за его «позитивную [интроверсию]», чувствуя, что некоторые треки «обладают силой вызывать слёзы (радости и боли) на глазах»[46]. В журнале Q также похвалил альбом, заявив, что он «спокойно доказывает, что передовое производство и человеческий контакт не являются взаимоисключающими»[101]. Американскому музыкальному журналисту Роберту Кристгау понравилась центральная тема альбома — секс, и он написал следующее: «когда она начинает петь сопрано на твоей заднице, ты можешь обвинить её в духовности»[103]. Более тёплый отзыв был от Райана Шрайбера из Pitchfork, который посчитал, что: «несмотря на бесспорную красоту, Vespertine не даёт электронной музыке того толчка вперёд, который она получила на предыдущих альбомах Бьорк»[61]. Однако позже Pitchfork назвал Vespertine 92-м лучшим альбомом 2000-х годов[109]. Дэвид Браун из Entertainment Weekly сказал, что «её тексты иногда погружаются в глубокий конец» и «её голос временами жёсткий», хотя он также написал: «когда всё это объединяется, […] Бьорк и её коллеги по электронике создают движущиеся межпланетные хоралы»[97]. В Almost Cool писали: «если есть один вопрос, который нужно поднять с альбомом, дело в том, что всё это просто настолько пышно и красиво, что на некоторых уровнях это не возбуждает»[110]. Различные обзоры назвали лучший альбом Vespertine Бьорк на сегодняшний день, включая A.V. Club[105], Rolling Stone[33], About.com[104], и PopMatters[108].

Награждения

[править | править код]

Список композиций

[править | править код]
№НазваниеТекст песниМузыкаПродюсерДлительность
1.«Hidden Place»BjörkBjörkBjörk5:29
2.«Cocoon»BjörkBjörk, Thomas KnakBjörk, Thomas Knak4:27
3.«It's Not Up to You»BjörkBjörkBjörk5:09
4.«Undo»BjörkBjörk, Thomas KnakBjörk5:38
5.«Pagan Poetry»BjörkBjörkBjörk5:14
6.«Frosti» BjörkBjörk1:59
7.«Aurora»BjörkBjörkBjörk4:39
8.«An Echo, a Stain»BjörkBjörk, Guy SigsworthBjörk4:04
9.«Sun in My Mouth»E.E. CummingsBjörk, Guy SigsworthBjörk2:40
10.«Heirloom»BjörkBjörk, Martin ConsoleBjörk, Martin Console5:12
11.«Harm of Will»Björk, Harmony KorineBjörk, Guy SigsworthBjörk4:37
12.«Unison»BjörkBjörkBjörk6:48
13.«Generous Palmstroke» (Japanese bonus track)BjörkBjörk, Zeena ParkinsBjörk, Marius de Vries4:24

Позиции в чартах

[править | править код]

Сертификации и продажи

[править | править код]
Сертификации и продажи Vespertine
Регион Сертификация Продажи
 Канада (Music Canada)[137] Золотой 50 000^
 Франция (SNEP)[138] Золотой 100 000*
 Япония (RIAJ)[140] Золотой 124,550[139]
 Испания (PROMUSICAE)[141] Золотой 50 000^
 Швейцария (IFPI Switzerland)[142] Золотой 20 000^
 Великобритания (BPI)[143] Золотой 100 000^
 США — 402,000[144]

* Данные о продажах приведены только на основе сертификации.
^ Данные о тиражах приведены только на основе сертификации.

Комментарии

[править | править код]
  1. ↑ Vespertine официально считается её четвёртым сольным альбомом[1][2]. Но если принять во внимание её ювенилийский одноимённый релиз 1977 года, то это её пятый сольный студийный альбом[3]. Альбом также можно считать шестым, добавив в список Gling-Gló, сотрудничество 1990 года с трио Гудмундаром Ингольфссонаром[4].
  2. ↑ Ссылаясь на интервью с «NME» в 2001 году, во время которого Бьорк сказала: «это […] музыка для дома. Банально создавать саундтрек для приготовления бутерброда, но мне это очень нравится»[9].

Примечания

[править | править код]
  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 Vespertine Special (англ.). bjork.com. Дата обращения: 2 января 2015. Архивировано из оригинала 2 августа 2002 года.
  2. ↑ 1 2 3 4 5 Pytlik, 2003, p. 155
  3. ↑ Layne, Joslyn Björk Gudmundsdóttir – Björk Gudmundsdóttir (англ.). AllMusic. Дата обращения: 9 сентября 2016. Архивировано 19 апреля 2022 года.
  4. ↑ Perlich, Tim (1993-11-01). "Björk's brilliant Debut bridges Jazz and Pop". Now (англ.).
  5. ↑ 1 2 björk: in focus (англ.). MTV (март 2001). Дата обращения: 27 апреля 2016. Архивировано из оригинала 19 марта 2005 года.
  6. ↑ GH&FT special: All Is Full of Love (англ.). bjork.com. Дата обращения: 25 ноября 2014. Архивировано 21 августа 2006 года.
  7. ↑ 1 2 Heath, Chris Lars and His Real Girls (англ.). GQ (17 октября 2011). Дата обращения: 7 июля 2011. Архивировано 18 декабря 2014 года.
  8. ↑ Levy, Emanuel. All about Oscar: the history and politics of the Academy Awards : [англ.]. — Continuum International Publishing Group, 2003-01-14. — P. 24. — ISBN 978-0-8264-1452-6. Архивная копия от 12 декабря 2023 на Wayback Machine Источник. Дата обращения: 17 января 2022. Архивировано 17 января 2022 года.
  9. ↑ 1 2 3 4 "The Twilight World of Björk". NME (англ.). 2001-08-11.
  10. ↑ 1 2 3 4 Tom, Flint (November 2001). "Musical Differences". Sound on Sound (англ.). Архивировано из оригинала 26 апреля 2016. Дата обращения: 17 апреля 2016.
  11. ↑ Pytlik, 2003, p. 156
  12. ↑ 1 2 3 4 Pytlik, 2003, p. 159
  13. ↑ 1 2 3 Toop, David (September 2001). "The Twilight World of Björk". The Wire (англ.).
  14. ↑ Mac, Sam C. (2015-01-20). "Björk: Vulnicura". Slant Magazine (англ.). Архивировано 24 мая 2016. Дата обращения: 13 апреля 2016.
  15. ↑ "Beat Manifestos: Björk". Wired (англ.). May 2002. Архивировано из оригинала 27 февраля 2010. Дата обращения: 3 марта 2016.
  16. ↑ GH&FT special : Pagan Poetry (англ.). bjork.com. Дата обращения: 31 июля 2014. Архивировано из оригинала 27 февраля 2010 года.
  17. ↑ 1 2 3 Gestsdóttir, R. (Director). (2003). Minuscule [Documentary]. One Little Indian
  18. ↑ 1 2 Pytlik, 2003, p. 160
  19. ↑ Pytlik, 2003, p. 170
  20. ↑ 1 2 Pytlik, 2003, p. 161
  21. ↑ 1 2 3 4 5 Pytlik, 2003, p. 162
  22. ↑ Wickman, Forrest It's Not Just Björk: Women Are Tired of Not Getting Credit for Their Own Music (англ.). Slate (22 января 2015). Дата обращения: 3 марта 2016. Архивировано 20 октября 2018 года.
  23. ↑ 1 2 Hopper, Jessica. The Invisible Woman: A Conversation with Björk : [англ.]. — 2015-04-21. — P. 38–51. — ISBN 978-0-9913992-4-6. Архивная копия от 8 марта 2016 на Wayback Machine Источник. Дата обращения: 17 января 2022. Архивировано 8 марта 2016 года.
  24. ↑ Harris, John (August 2001). "I don't like rock". Q (англ.). ISBN 978-0-417-08084-0.
  25. ↑ 1 2 Martin, Bill. Avant Rock: Experimental Music from the Beatles to Bjork : [англ.]. — Open Court, 2002-02-12. — P. 157. — ISBN 978-0-8126-9500-7. Архивная копия от 12 декабря 2023 на Wayback Machine Источник. Дата обращения: 17 января 2022. Архивировано 17 января 2022 года.
  26. ↑ Coleman, Nick (2003-08-31). "Live Box". The Independent (англ.).
  27. ↑ "Review – Vespertine". Orlando Weekly (англ.). 2001-09-20. Архивировано 6 марта 2016. Дата обращения: 17 октября 2018.
  28. ↑ 1 2 3 4 Phares, Heather Vespertine – Björk (англ.). AllMusic. Дата обращения: 7 октября 2011. Архивировано 29 февраля 2016 года.
  29. ↑ 100 Best Albums of the 2000s: Bjork, 'Vespertine' (англ.). Rolling Stone (18 июля 2011). Дата обращения: 9 июля 2014. Архивировано 7 ноября 2017 года.
  30. ↑ Favorite 100 Albums of 2000–2009: 60–41 (англ.). Tiny Mix Tapes (февраль 2010). Дата обращения: 31 декабря 2014. Архивировано 21 февраля 2015 года.
  31. ↑ "Björk – "Vespertine" (Elektra)". The Dallas Morning News (англ.). 2001-06-30.
  32. ↑ DeRogatis, Jim. Turn on Your Mind: Four Decades of Great Psychedelic Rock : [англ.]. — Hal Leonard Corporation, 2003-01-01. — P. 578. — ISBN 978-0-634-05548-5. Архивная копия от 12 декабря 2023 на Wayback Machine Источник. Дата обращения: 17 января 2022. Архивировано 18 января 2022 года.
  33. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Fricke, David Vespertine (англ.). Rolling Stone (20 августа 2001). Дата обращения: 28 апреля 2012. Архивировано 23 января 2017 года.
  34. ↑ 1 2 Killingsworth, Jason. The 50 Best Albums of the Decade (2000–2009) (англ.). Paste (2 ноября 2009). Дата обращения: 17 января 2022. Архивировано 7 июля 2011 года.
  35. ↑ 1 2 Flajšar, Jirí. Words into Pictures: E. E. Cummings' Art Across Borders : [англ.] / Jirí Flajšar, Zénó Vernyik. — Cambridge Scholars Publishing, 2007-11-01. — P. 180. — ISBN 978-1-84718-335-4.
  36. ↑ 1 2 Smith, Chris Björk – Vespertine (англ.). Stylus Magazine (1 сентября 2003). Дата обращения: 4 мая 2016. Архивировано из оригинала 10 мая 2012 года.
  37. ↑ Plagenhoef, Scott. Björk: Debut Live / Post Live / Homogenic Live / Vespertine Live (англ.). Pitchfork (9 июня 2004). — «Live, Vespertinés glitch-pop nuances are magnified, the choir is less cloying, and the music box melodies are more embraceable.» Дата обращения: 9 июля 2014. Архивировано 18 марта 2017 года.
  38. ↑ Gittins & Hoard, 2004, p. 120.
  39. ↑ Liu, Jonathan Björk: Still Weird After All These Years (англ.). The New York Observer (5 января 2007). — «...morphed into the art-rock torch singer of 2001's Vespertine...» Дата обращения: 24 февраля 2015. Архивировано 25 февраля 2015 года.
  40. ↑ 1 2 3 4 Dibben, Nicola (March 2006). "Subjectivity and the Construction of Emotion in the Music of Björk". Music Analysis (англ.). 25 (1—2): 171—197. doi:10.1111/j.1468-2249.2006.00237.x.
  41. ↑ 1 2 3 Howe, Blake. The Oxford Handbook of Music and Disability Studies : [англ.] / Blake Howe, Stephanie Jensen-Moulton, Neil Lerner … [et al.]. — Oxford University Press, 2015-10-15. — P. 162. — ISBN 978-0-19-933144-4. Архивная копия от 12 декабря 2023 на Wayback Machine Источник. Дата обращения: 17 января 2022. Архивировано 28 декабря 2021 года.
  42. ↑ Born, Georgina. Music, Sound and Space: Transformations of Public and Private Experience : [англ.]. — Cambridge University Press, 2013-01-17. — P. 99–100. — ISBN 978-1-107-50412-7. Архивная копия от 12 декабря 2023 на Wayback Machine Источник. Дата обращения: 17 января 2022. Архивировано 28 декабря 2021 года.
  43. ↑ 1 2 3 4 Hubbard, Michael. Björk – Vespertine (англ.). musicOMH (27 августа 2001). Дата обращения: 17 января 2022. Архивировано 17 января 2022 года.
  44. ↑ Dalton, Stephen Bjork : Hidden Place (англ.). NME (25 июля 2001). Дата обращения: 31 июля 2014. Архивировано 4 марта 2016 года.
  45. ↑ Merryweather, David Single Review: Björk – Hidden Place (англ.). Drowned in Sound (14 августа 2001). Дата обращения: 31 июля 2014. Архивировано из оригинала 10 августа 2014 года.
  46. ↑ 1 2 3 4 5 "Reviews & Previews: Albums". Billboard (англ.). Vol. 113, no. 35. September 2001. ISSN 0006-2510. Дата обращения: 5 февраля 2016.
  47. ↑ 1 2 3 4 Cragg, Michael 10 of the best: Björk (англ.). The Guardian (26 марта 2014). Дата обращения: 5 февраля 2016. Архивировано 23 февраля 2017 года.
  48. ↑ Cocoon (англ.). bjork.com. Дата обращения: 31 июля 2014. Архивировано из оригинала 20 августа 2005 года.
  49. ↑ "Discography: Björk". Spin (англ.). Vol. 3, no. 6. June 2007. ISSN 0886-3032. Архивировано 18 января 2022. Дата обращения: 17 января 2022 — Google Books.
  50. ↑ 1 2 Hua Hsu (2001). "Vespertine – soundcheck". The Wire (англ.). Vol. 209—214. p. 52.
  51. ↑ Brown, Ethan (2001). "Pop Music". New York (англ.). Vol. 34. p. 155.
  52. ↑ Gladstone, Neil (September 2001). "Brighter Later". CMJ New Music Monthly (англ.). No. 96. ISSN 1074-6978. Архивировано 18 января 2022. Дата обращения: 17 января 2022.
  53. ↑ 1 2 Pytlik, 2003, p. 195
  54. ↑ Paoletta, Mike (2001-07-28). "Björk Paints From New Palette For Elektra". Billboard (англ.). Vol. 113, no. 30. ISSN 0006-2510. Архивировано 17 января 2022. Дата обращения: 10 февраля 2016.
  55. ↑ Rosen, Jody (2004-10-21). "Guided by Voices". The Nation (англ.). Архивировано 15 февраля 2016. Дата обращения: 10 февраля 2016.
  56. ↑ Southgate, Nick (2004). "A Guess at the Riddle". The Wire (англ.). Vol. 245—250. p. 58.
  57. ↑ Sherburne, Philip (October 2001). "Björk – Vespertine". CMJ New Music Monthly (англ.). No. 85. ISSN 1074-6978. Архивировано 17 января 2022. Дата обращения: 17 января 2022.
  58. ↑ 1 2 Pytlik, 2003, p. 173
  59. ↑ 1 2 3 4 Pereira Macedo, Donaldo. Media literacy: a reader : [англ.] / Donaldo Pereira Macedo, Shirley R. Steinberg. — Peter Lang International Academic Publishers, 2007. — ISBN 978-0-8204-8668-0.
  60. ↑ 1 2 Pytlik, 2003, p. 172
  61. ↑ 1 2 3 Schreiber, Ryan Björk: Vespertine (англ.). Pitchfork (31 августа 2001). Дата обращения: 13 декабря 2015. Архивировано 6 марта 2016 года.
  62. ↑ "Judge Björk". Slate. The Slate Group (англ.). 2001-09-05.
  63. ↑ Bell, Corey Delayed Reaction: Björk — "Vespertine" (англ.). Art Nouveau Magazine. Дата обращения: 10 февраля 2016. Архивировано 15 февраля 2016 года.
  64. ↑ Taylor, Steve. The A to X of Alternative Music : [англ.]. — Bloomsbury Academic, 2006-09-27. — P. 37. — ISBN 978-0-8264-8217-4. Источник. Дата обращения: 17 января 2022. Архивировано 18 января 2022 года.
  65. ↑ Björk (2010-03-16). Live at Royal Opera House (DVD) (англ.). United States: One Little Indian. ASIN B00009MEFM.
  66. ↑ Farago, Jason Björk review – a nakedly personal show (англ.). The Guardian (8 марта 2015). — «...far inferior to the Ernst Haeckel fauna illustrations from her Vespertine tour.» Дата обращения: 18 января 2022. Архивировано 18 января 2022 года.
  67. ↑ 1 2 3 Björk (2001-11-28). Press Conference: Word Shiseido Hall (англ.). Tokyo, Japan.
  68. ↑ 1 2 GH&FT special : Hidden Place (англ.). bjork.com. Дата обращения: 31 июля 2014. Архивировано из оригинала 30 марта 2010 года.
  69. ↑ Hyland, Véronique (2015-04-22). "Nick Knight on Working With Kanye, Björk, and McQueen". New York (англ.). Архивировано 29 октября 2015. Дата обращения: 27 апреля 2016.
  70. ↑ 1 2 3 The Light of Love: The Making of the Pagan Poetry Video (англ.). bjork.com. Дата обращения: 31 июля 2014. Архивировано из оригинала 9 июля 2009 года.
  71. ↑ Cinquemani, Sal (2013-07-05). "Top 10 Björk Music Videos". Slant Magazine (англ.). Архивировано 20 января 2015. Дата обращения: 3 января 2015.
  72. ↑ The 15 Most NSFW Music Videos of All Time: Björk, 'Pagan Poetry' (2001) (англ.). Rolling Stone (13 июля 2011). Дата обращения: 27 апреля 2016. Архивировано 21 ноября 2017 года.
  73. ↑ 1 2 Beebe, Roger. Medium Cool: Music Videos from Soundies to Cellphones : [англ.] / Roger Beebe, Jason Middleton. — Duke University Press, 2007. — P. 107. — ISBN 978-0-8223-4162-8. Архивная копия от 12 декабря 2023 на Wayback Machine Источник. Дата обращения: 18 января 2022. Архивировано 18 января 2022 года.
  74. ↑ Bjork at 50 – The Iconic Artist's Life And Career in Pictures (англ.). NME (19 ноября 2015). Дата обращения: 4 мая 2016. Архивировано 8 марта 2016 года.
  75. ↑ Mandle, Chris Top ten flesh-flashing videos (англ.). Dazed (2013). Дата обращения: 4 мая 2016. Архивировано 18 января 2022 года.
  76. ↑ Björk (2002). Volumen Plus (Region 1 DVD) (англ.). One Little Indian Records. ASIN B00009MEFO.
  77. ↑ Björk (2002). Greatest Hits – Volumen 1993–2003 (All Regions DVD) (англ.). One Little Indian Records. ASIN B00009MEFN.
  78. ↑ Gibsone, Harriet Björk's album artwork: from sci-fi Mother Earth to McQueen's kimono – in pictures (англ.). The Guardian. Guardian Media Group (22 января 2015). Дата обращения: 9 марта 2015. Архивировано 2 сентября 2017 года.
  79. ↑ Obrist, Hans Ulrich Seventy-five suns in the sky over France (англ.). M/M Paris (2004). Дата обращения: 27 апреля 2016. Архивировано 24 апреля 2015 года.
  80. ↑ Franska revolutionen är en ren formsak (англ.). M/M Paris. Дата обращения: 12 августа 2013. Архивировано 22 августа 2013 года.
  81. ↑ Pytlik, 2003, p. 153
  82. ↑ Vespertine (LP, Vinyl, CD) (англ.). Björk. One Little Indian. 2001. TPLP101.{{cite AV media notes}}: Википедия:Обслуживание CS1 (другое в cite AV media (notes)) (ссылка)
  83. ↑ Chit-chatting on AOL + more (англ.). Grapewire. bjork.com (8 сентября 2001). Дата обращения: 2 марта 2016. Архивировано из оригинала 23 ноября 2005 года.
  84. ↑ 1 2 Vespertine is number one! (англ.). Grapewire. bjork.com (8 сентября 2001). Дата обращения: 2 марта 2016. Архивировано из оригинала 23 ноября 2005 года.
  85. ↑ 1 2 "European Top 100 Albums" (PDF). Music & Media (англ.). Vol. 19, no. 38. 2001-09-15. p. 12. OCLC 29800226. Архивировано (PDF) 11 июля 2021. Дата обращения: 17 января 2022 — World Radio History.
  86. ↑ 1 2 Björk — Vespertine  (нид.). Ultratop.be. Hung Medien.
  87. ↑ 1 2 Bjork Chart History (Canadian Albums)  (англ.). Billboard.
  88. ↑ 1 2 ビョークのアルバム売り上げランキング. en:Björk's album sales ranking (яп.). Oricon. Дата обращения: 11 июля 2021. Архивировано 14 мая 2013 года.
  89. ↑ 1 2 Official Albums Chart Top 100  (англ.). The Official Charts Company.
  90. ↑ 1 2 Salaverri, Fernando. Sólo éxitos: año a año, 1959–2002 : [исп.]. — 1st. — Madrid : Fundación Autor-SGAE, September 2005. — ISBN 978-84-8048-639-2.
  91. ↑ 1 2 3 Bjork | full Official Chart History (англ.). Official Charts Company. Дата обращения: 11 июля 2021. Архивировано 21 декабря 2021 года.
  92. ↑ Björk | Awards (англ.). AllMusic. Дата обращения: 11 июля 2021. Архивировано 26 мая 2015 года.
  93. ↑ Björk – Hidden Place (нидерл.). Ultratop. Дата обращения: 6 мая 2016. Архивировано 14 ноября 2021 года.
  94. ↑ Björk – Pagan Poetry (нидерл.). Ultratop. Дата обращения: 6 мая 2016. Архивировано 3 мая 2015 года.
  95. ↑ Björk – Cocoon (нидерл.). Ultratop. Дата обращения: 6 мая 2016. Архивировано 12 ноября 2021 года.
  96. ↑ 1 2 Reviews for Vespertine by Björk (англ.). Metacritic. Дата обращения: 7 октября 2011. Архивировано 3 ноября 2021 года.
  97. ↑ 1 2 Browne, David Vespertine (англ.). Entertainment Weekly (20 августа 2001). Дата обращения: 7 октября 2011. Архивировано из оригинала 20 июня 2017 года.
  98. ↑ Sullivan, Caroline (2001-08-24). "An evening of magic". The Guardian (англ.). Архивировано 18 января 2022. Дата обращения: 17 января 2022.
  99. ↑ Baltin, Steve (2001-08-26). "Björk 'Vespertine' Elektra". Los Angeles Times (англ.). Архивировано 7 марта 2016. Дата обращения: 6 марта 2016.
  100. ↑ Dalton, Stephen Bjork: Vespertine (англ.). NME (25 августа 2001). Дата обращения: 29 сентября 2011. Архивировано из оригинала 22 декабря 2015 года.
  101. ↑ 1 2 "Björk: Vespertine". Q (англ.). No. 181. September 2001. p. 109.
  102. ↑ 1 2 Wolk, Douglas. Björk // The New Rolling Stone Album Guide : [англ.]. — 4th. — Simon & Schuster, 2004. — P. 73–74. — ISBN 978-0-7432-0169-8.
  103. ↑ 1 2 Christgau, Robert (2002-03-12). "Consumer Guide: 2001 Gets Better". The Village Voice (англ.). Архивировано 18 января 2022. Дата обращения: 17 января 2022.
  104. ↑ 1 2 3 [altmusic.about.com/od/2000s/fr/bjork.htm Bjork Vespertine – Review of Bjork's Definitive Alternative Album Vespertine] (англ.). About.com (27 августа 2001). Дата обращения: 22 августа 2012. Архивировано 7 августа 2011 года.
  105. ↑ 1 2 Phipps, Keith Björk: Vespertine (англ.). The A.V. Club (19 апреля 2002). Дата обращения: 7 июля 2011. Архивировано 4 марта 2016 года.
  106. ↑ Björk – Vespertine (англ.). Tiny Mix Tapes (1 сентября 2001). Дата обращения: 4 мая 2016. Архивировано 7 марта 2016 года.
  107. ↑ Reynolds, Simon (October 2001). "Bjork". Uncut (англ.).
  108. ↑ 1 2 Widder, Katy Björk: Vespertine (англ.). PopMatters (28 августа 2001). Дата обращения: 5 марта 2016. Архивировано 4 июля 2017 года.
  109. ↑ The 200 Best Albums of the 2000s (англ.). Pitchfork (2 октября 2009). Дата обращения: 27 октября 2018. Архивировано 18 января 2022 года.
  110. ↑ Björk – Vespertine (англ.). Almost Cool. Дата обращения: 3 августа 2014. Архивировано 4 марта 2016 года.
  111. ↑ Björk — Vespertine  (англ.). Australiancharts.com. Hung Medien.
  112. ↑ Björk — Vespertine  (нем.). Austriancharts.at. Hung Medien.
  113. ↑ Björk — Vespertine  (фр.). Ultratop.be. Hung Medien.
  114. ↑ 1 2 "Top National Sellers" (PDF). Music & Media (англ.). Vol. 19, no. 40. 2001-09-29. p. 13. OCLC 29800226. Архивировано (PDF) 27 августа 2021. Дата обращения: 17 января 2022 — World Radio History.
  115. ↑ Björk — Vespertine  (англ.). Danishcharts.com. Hung Medien.
  116. ↑ Björk — Vespertine  (нид.). Dutchcharts.nl. Hung Medien.
  117. ↑ Björk: Vespertine  (фин.). Musiikkituottajat – IFPI Finland.
  118. ↑ Björk — Vespertine  (фр.). Lescharts.com. Hung Medien.
  119. ↑ Björk — Vespertine  (нем.). Offizielle Deutsche Charts.
  120. ↑ Album Top 40 slágerlista — 2001. 38. hét  (венг.). Mahasz.hu. LightMedia.
  121. ↑ Irish-charts.com – Discography Björk  (англ.). Hung Medien.
  122. ↑ Björk — Vespertine  (англ.). Italiancharts.com. Hung Medien.
  123. ↑ Björk — Vespertine  (англ.). Charts.org.nz. Hung Medien.
  124. ↑ Björk — Vespertine  (англ.). Norwegiancharts.com. Hung Medien.
  125. ↑ Oficjalna lista sprzedaży :: OLIS — Official Retail Sales Chart  (пол.). OLiS. Związek Producentów Audio-Video.
  126. ↑ "Top National Sellers" (PDF). Music & Media (англ.). Vol. 19, no. 38. 2001-09-15. p. 13. OCLC 29800226. Архивировано (PDF) 27 августа 2021. Дата обращения: 17 января 2022 — World Radio History.
  127. ↑ Official Scottish Albums Chart Top 100  (англ.). The Official Charts Company.
  128. ↑ Björk — Vespertine  (англ.). Swedishcharts.com. Hung Medien.
  129. ↑ Björk — Vespertine  (нем.). Swisscharts.com. Hung Medien.
  130. ↑ «2001-09-02 Top 40 Independent Albums Archive | Official Charts». UK Albums Chart. The Official Charts Company.
  131. ↑ Bjork Chart History (Billboard 200)  (англ.). Billboard.
  132. ↑ Bjork — Chart History Billboard Dance/Electronic Albums for Bjork  (англ.).
  133. ↑ Chart of the Year 2001 (дат.). TOP20.dk. Дата обращения: 4 января 2021. Архивировано 23 июля 2015 года.
  134. ↑ "Year in Review – European Top 100 Albums 2001" (PDF). Music & Media (англ.). Vol. 19, no. 52. 2001-12-22. p. 15. OCLC 29800226. Архивировано (PDF) 27 августа 2021. Дата обращения: 17 января 2022 — World Radio History.
  135. ↑ Classement Albums – année 2001 (фр.). SNEP. Дата обращения: 12 февраля 2017. Архивировано 24 сентября 2012 года.
  136. ↑ "Dancing to the Charts". Billboard (англ.). Vol. 114, no. 13. 2002-03-30. p. 40. ISSN 0006-2510. Архивировано 18 января 2022. Дата обращения: 17 января 2022 — Google Books.
  137. ↑ Canadian album certifications – Björk – Vespertine (англ.). Music Canada (26 октября 2001).
  138. ↑ French album certifications – Björk – Vespertine (фр.). Syndicat National de l'Édition Phonographique (13 ноября 2001).
  139. ↑ Oricon Album Chart Book: Complete Edition 1970–2005 : [яп.]. — Roppongi, Tokyo : Oricon Charts, 2006年. — ISBN 978-4-87131-077-2.
  140. ↑ Japanese album certifications – ビョーク – ヴェスパタイン (яп.). Recording Industry Association of Japan. Select 2001年8月 on the drop-down menu
  141. ↑ "Discos de platino y oro 2000". El Mundo (исп.). Архивировано 24 февраля 2009. Дата обращения: 17 января 2022.
  142. ↑ The Official Swiss Charts and Music Community: Awards (́Vespertiné). IFPI Switzerland. Hung Medien.
  143. ↑ British album certifications – Björk – Vespertine (англ.). British Phonographic Industry (22 июля 2013). Дата обращения: 11 июля 2021.
  144. ↑ Bjork's New Blend (англ.). Billboard (10 мая 2007). Дата обращения: 17 декабря 2016. Архивировано 28 марта 2016 года.

Литература

[править | править код]

Ссылки

[править | править код]
Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Vespertine&oldid=142126194