Щагин, Александр Иванович (Pginu, Glytvgu;j Nfgukfnc)

Перейти к навигации Перейти к поиску
Александр Иванович Щагин
Дата рождения 19 августа 1898(1898-08-19)[1]
Место рождения
Дата смерти 28 апреля 1959(1959-04-28)[1] (60 лет)
Место смерти
Гражданство
Профессия актёр
Награды
заслуженный артист РСФСР
IMDb ID 0787405
Аниматор.ру ID 3679
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Алекса́ндр Ива́нович Ща́гин (19 августа 1898, с. Полянки Зарайского уезда Рязанской губернии — 28 апреля 1959, Москва) — советский актёр театра и кино. Заслуженный артист РСФСР (4.12.1958).

В 1918—1921 годах служил в Красной Армии. В 1921—1925 годах учился в Центральном техникуме театрального искусства (ЦЕТЕТИСе).

Актёр Московского театра Революции (1925—1943) и Московского театра драмы и комедии (1946—1959).

В 1925—1927 годах — член Ревизионной комиссии ЦК РАБИС. При Театре Революции выполнял обязанности секретаря парткома[2].

Александр Щагин в роли Вышневского («Доходное место», 1932)

Александр Щагин — высокий, мощный, фактурный артист. Среди его творческих удач в Театре Революции критик Самуил Марголин выделял роли Евдокима в «Поэме о топоре» Н. Ф. Погодина (1931), называя её «актёрским крещением» Щагина, Барабоссы в «Улице радости» Н. А. Зархи (1932); сам артист к этапным для себя работам относил также роли Томаса из «Гоп-ля, мы живём» Э. Толлера и Суварина из «Истории одного убийства» (1930), по пьесе М. Андерсона и Г. Хикерсона «Боги молний[англ.]» об убийстве Сакко и Ванцетти — постановке, почти единодушно признанной критиками неудачной.

Творческой вершиной для Щагина стала роль Вышневского в возобновлённой в 1932 году постановке пьесы «Доходное место» по А. Н. Островскому. Критик А. А. Гвоздев на примере этой работы подчёркивает сильные стороны актёра, при этом тактично указывая на ограниченность его возможностей[3]:

Устремление к большой обобщающей форме присуще и А. И. Щагину. И он тоже страшен в своей волчьей страсти к наживе, в своей тяжёлой поступи сановника, раздавливающего «мелких сошек», со своим бледным окаменелым лицом, освещаемым вспышками грубой, прямолинейной страсти. Когда наступает в финале пьесы катастрофа, и самоуверенность покидает Вышневского, ярко преображается вся его фигура, и кажется, что рушится тяжёлое тело раненого дикого зверя, столь долго являвшегося неуязвимым. Мощный облик бюрократа и взяточника создан без гротесковых черт, на крепкой реалистической основе, с громадной наблюдательностью и большой выразительной силой. Но некоторые черты «масочности» образа, известная скупость в нахождении индивидуальных, «случайных» черт напоминают о нашем недавнем театральном прошлом, когда обобщающая характеристика плакатного образца преобладала над заботой об индивидуализации типического характера.

Сцена из фильма «Золотой ключик» (1939). Актёры Александр Щагин (Карабас-Барабас) и Сергей Мартинсон (Дуремар)

Роль Вышневского была сделана Щагиным при помощи Всеволода Мейерхольда[4], основателя и первого руководителя Театра Революции, поставившего «Доходное место» ещё в 1923 году, и Гвоздев отмечает проявившееся в этой работе влияние Мейерхольда на Щагина-артиста.

Актёры Театра Революции также занимались преподаванием в училище при театре. Александр Щагин был в числе преподавателей и даже руководителей начальных курсов. Впрочем, по воспоминаниям его ученицы, актрисы Веры Енютиной, для этой работы он совершенно не годился[5]:

Актеры были разными и работали они по-разному, делясь с нами своим опытом. Не все они были педагогами, а иногда — и просто случайными, подчас невежественными людьми. Таким был и руководитель нашего 1-го курса актер А. Щагин — самый толстый, самый высокий из актеров — богатырь по виду и добрейший из людей. Ходил он вразвалку, перенося тяжесть тела медленно — с одной ноги на другую, как медведь, и, показывая нам, как ходит Джульетта, Офелия, Мария, все так же тяжело переваливался. Объясняя сущность образов Гамлета, Ромео, Чацкого и желая, наверное, подчеркнуть их мужественность, внутреннюю силу и страсть, он о каждом говорил одинаково — «Ну, такой… кобе-е-ел». Мы хохотали вместе с ним и прощали ему подобные суждения за его добродушие и любовь к нам, — он просто как тяжело ходил, так же тяжело и думал.

Александр Щагин снимался в кино и озвучивал мультфильмы. Наиболее известные роли — Карабас-Барабас в киносказке «Золотой ключик» (1939) и лакей в экранизации рассказа А. П. Чехова «Свадьба» (1944).

О работе с Щагиным сохранила воспоминания Ольга Шаганова-Образцова, исполнительница роли Буратино[6]:

Каждый раз я начинаю смеяться, когда вспоминаю огромного Щагина-Карабаса, которому гримёр Шишков так залепил всякими наклейками физиономию, что от него остались одни глаза. Вспоминаю, как он мучился от жары в своих толщинках, как ездил в гриме и костюме на грузовике по улицам Ялты, как развевалась по ветру его двухметровая борода на радость ялтинским мальчишкам.

О. А. Шаганова-Образцова

Младший брат Александра Щагина – известный советский волейболист, заслуженный мастер спорта Владимир Щагин[7].

Александр Щагин скончался в 1959 году. Похоронен на Ваганьковском кладбище.

Актёрская байка

[править | править код]

Драматург Виктор Розов в своих воспоминаниях описывает случай, которому был свидетелем[8]:

Играли пьесу Корнейчука «Правда» в Театре Революции. В самом начале пьесы в степи на полустанке встречаются два главных персонажа — крестьянин Тарас и рабочий Кузьма. Занавес пошёл, началось действие, и артист Александр Иванович Щагин, играющий рабочего Кузьму, знакомясь с крестьянином, спрашивает: — Как звать-то? И актёр Иван Григорьевич Агейчиков произносит: — Кузьма. (То есть имя, которым зовут рабочего)…. Щагин самым решительным образом выходит из положения: — Нет, это я Кузьма, а ты Тарас.

Театральные работы

[править | править код]

Театр Революции [9][10]:

Московский театр драмы и комедии:

Фильмография

[править | править код]

Озвучивание мультфильмов

[править | править код]

Избранные публикации

[править | править код]
  • Щагин А. И. Театр сегодняшнего дня: Беседа // Северный рабочий. — 1927. — 18 мая.
  • Щагин А. И. О взаимном культшефстве // Современный театр. — 1928. — № 45. — С. 724. (Театр Революции и «Трёхгорка»)
  • Щагин А. И. и др. К десятилетию Театра Революции. Заметки // Рабис. — 1932. — № 33-34. — С. 5-10.
  • Щагин А. И. О театре и о себе // Московский Театр Революции. 1922-1932. — М.: Издательство Мособлисполкома, 1933. — С. 192-195.
  • Щагин А. И., Ханов А. А. На берегу Белого моря // Рабис. — 1934. — № 12. — С. 45. (Гастроли театра)
  • Щагин А. И. Шаман — князец (из заметок «„Умка — Белый медведь“. Премьера в Театре Революции») // Магнитогорский рабочий. — 1935. — 23 июля.
  • Щагин А. И. Развернуть большевистскую самокритику // Советское искусство. — М., 1937. — 11 марта.
  • Щагин А. И. Нерушимый союз (из заметок «К выборам в Верховный Совет СССР») // Советское искусство. — М., 1937. — 12 декабря.

Примечания

[править | править код]
  1. 1 2 3 4 Кинопоиск — 2003.
  2. Московский театр Революции, 1935, с. 14.
  3. Гвоздев А. А. 1923. Доходное место. Театр Революции // А. Н. Островский на советской сцене / под общей ред. Е. Г. Холодова. — М.: Искусство, 1974. — С. 26-30.
  4. Щагин, 1933, с. 195.
  5. Вера Енютина. Роли и жизнь. — Монтерей, Калифорния: Andrew Tregubov, 1985. — С. 21—22. — 198 с.
  6. Шаганова-Образцова О. А. «Золотой ключик». Записки Буратино. — М.: Госкиноиздат, 1939. — С. 30. — 32 с.
  7. Владимир Щагин. «Верность времени – верность себе». — М.: «Физкультура и спорт», 1987. — С. 38, 46–47. — 208 с.
  8. Розов В.С. Удивление перед жизнью. Воспоминания. — М.: АСТ, 2014. — 640 с. — ISBN 978-5-17-080186-2.
  9. Марголин, 1933, с. 104-105.
  10. Щагин, 1933, с. 194-195.
  11. Московский театр Революции, 1935, с. 20.
  12. Московский театр Революции, 1935, с. 18.
  13. Московский театр Революции, 1935, с. 23.
  14. Московский театр Революции, 1935, с. 35.
  15. Московский театр Революции, 1935, с. 37.

Литература

[править | править код]
  • Московский театр Революции / ответственный редактор И.С.Зубцов. — М.: Мосгорлит, 1935. — 40 с.
  • Марголин С.А. Актёры Театра Революции // Московский Театр Революции. 1922-1932. — М.: Издательство Мособлисполкома, 1933. — С. 89-122.