Качалов, Василий Иванович (Tgcglkf, Fgvnlnw Nfgukfnc)

В Википедии есть статьи о других людях с фамилиями Качалов и Шверубович.

Василий Иванович Качалов
Имя при рождении	Василий Иванович Шверубович
Дата рождения	30 января (11 февраля) 1875
Место рождения	Вильна, Виленская губерния, Российская империя
Дата смерти	30 сентября 1948(1948-09-30) (73 года)
Место смерти	Москва, СССР
Гражданство	Российская империя  СССР
Профессия	актёр, театральный педагог
Театр	Московский Художественный театр
Награды
IMDb	ID 0434148
Медиафайлы на Викискладе

Васи́лий Ива́нович Кача́лов (настоящая фамилия Шверубович; 30 января (11 февраля) 1875, Вильна — 30 сентября 1948, Москва) — русский и советский актёр, мастер художественного слова (чтец), педагог. Один из ведущих актёров Московского Художественного театра на протяжении многих лет. Народный артист СССР (1936). Лауреат Сталинской премии I степени (1943).

Биография

Ранние годы

Василий Шверубович родился в Вильне Виленской губернии Российской империи (ныне Вильнюс, Литва), в польско-белорусской шляхетской семье, сын православного священника Иоанна Шверубовича.

Учился в 1-й Виленской гимназии одновременно с Феликсом Дзержинским, Борисом Горевым и Константином Галковским. Уже тогда приобрёл репутацию декламатора и актёра, участвуя в любительских спектаклях. Одним из его коронных номеров было исполнение монолога Чацкого. Любил петь гимны своего дяди Хрисанфа, исполняя их с карикатурно-белорусским акцентом. Сам он только по окончании гимназии с трудом избавился от этого акцента.

В 1893 году поступил на юридический факультет Санкт-Петербургского университета, где играл в драматическом студенческом кружке под руководством Владимира Давыдова. В 1896 году на студенческих каникулах играл вместе с Верой Комиссаржевской в спектакле по пьесе Германа Зудермана «Бой бабочек». Позднее выступал в Вильне и Ковно на гастролях Московского художественного театра.

Театральная карьера

Качалов В. И., 1900-е годы.

Татарстан. Казань. Дом, в котором жил артист В. И. Качалов

В 1896 году стал актёром петербургского Театра Литературно-артистического общества, фактическим владельцем которого был Алексей Суворин, владелец и редактор газеты «Новое время». По одной из версий, именно Суворин придумал сценический псевдоним «Качалов» вместо «неблагозвучной» фамилии актёра. По другой — Шверубович познакомившись в поезде с двоюродным братом А. А. Блока — молодым инженером Николаем Николаевичем Качаловым, рассказал ему историю как, прочтя некролог в газете о губернаторе Николае Качалове (отце спутника), решил взять его фамилию в качестве псевдонима, под которым и получил известность. В дальнейшем артист Качалов и академик Качалов стали друзьями и актёр регулярно посещал знаменитые творческие вечера у Качаловых, описанные в воспоминаниях балерины Галины Улановой.

Летом 1897 года участвовал в гастрольной поездке Василия Далматова, исполняя крупные роли, например, Борис Годунова в «Смерти Иоанна Грозного» по Алексею Толстому. В 1897—1900 годах выступал в Казани и Саратове в «Казанско-Саратовском товариществе актёров» под руководством Михаила Бородая.

Василий Качалов читает стихотворение Блока «Коршун»

В 1900 году был принят в труппу Московского Художественного театра, где дебютировал в роли Берендея в «Снегурочке» Островского. Поначалу довольствовался эпизодическими ролями, чуть позже уже дублировал Константина Станиславского в ролях Тригорина и Вершинина в пьесах Чехова «Чайка» и «Три сестры». В течение нескольких лет стал одним из ведущих актёров театра. Уже в 1905 году в одном из писем Станиславский писал, что как актёр он был вынужден уступить первенство Качалову.

Среди его лучших работ дореволюционного периода были чеховские Тузенбах, Петя Трофимов и Иванов, а также Барон в пьесе Горького «На дне», Иван Карамазов и Николай Ставрогин в инсценировках романов Достоевского. Увлечённый поисками Константина Станиславского и Владимира Немировича-Данченко, актёр не раз отклонял приглашения на императорскую сцену. Как писала Инна Соловьёва,

«Обладая неотразимым сценическим обаянием, чарующим голосом и всеми данными, чтобы первенствовать в традиционном амплуа героя-любовника, обладая также точным юмором и мастерством характерности, обладая — наконец — той нервной тонкостью, обострённостью интеллекта, способностью жить на сцене философской проблемой, которые делали его идеальным исполнителем ролей недавно возникшего амплуа „героя-неврастеника“, Качалов всю жизнь совершенствовал в себе нечто иное: совершенствовал своё мастерство артиста „театра живого человека“, который строили создатели МХТ».

Преподавал в драматической студии на Пречистенских рабочих курсах.

В Москве вёл активную богемную жизнь «серебряного века». В рассказе Ивана Бунина «Чистый понедельник» карикатурно изображён пьяный Качалов «с бокалом в руке, бледный от хмеля, с крупным потом на лбу, на который свисал клок его белорусских волос». Сергею Есенину принадлежит известное стихотворение «Собаке Качалова», начинающееся строками: «Дай, Джим, на счастье лапу мне…». Дружил с Анатолием Мариенгофом; в его биографичных романах «Роман без вранья» и «Мой век, моя молодость, мои друзья и подруги» много написано о Василии Качалове и его семье, окружении. Дружба с Марией Андреевой привела к тому, что на адрес Качалова из-за границы стали приходить директивные письма для МК РСДРП, а от его имени шли за рубеж материалы для «Искры». По театральным делам близко сошёлся и был дружен с миллионером Николаем Тарасовым.

Советские годы

В 1919—1922 годах после Октябрьской революции с группой артистов гастролировал по Югу России, затем в Болгарии, Югославии, Австрии, Чехии, Германии, Дании и Швеции.

Во время гастролей по Югу России, переезжая за отступающими частями Белой армии, оказался в Екатеринославе, где случайно нашёлся его сын, служивший у белых. Больного тифом сына едва спасли:

Мать, которая всю ночь сидела около меня, заметила, что я очень вспотел, градусник показал, что у меня 35 с чем-то. Тогда она накапала мне двадцать пять — тридцать капель и дала выпить. При всей своей слабости я почувствовал, что выпил что-то не то. Оказалось, что мать дала мне принять сильный раствор карболки. Началась, конечно, паника. Весь дом принимал во мне то или иное участие: несли молоко, искали врача, бегали в аптеку, только отец был как-то странно, напряжённо спокоен. Когда мать, которая была, конечно, в самом невероятном отчаянии, бросилась к нему с исступлённым воплем: «Что делать?» — он сказал с неожиданным уверенным самообладанием: «Пойми ты: чтобы мать ждала с фронта сына, о котором несколько месяцев ничего не знала, и чтобы она в первую же ночь его отравила… это такая безвкусная мелодрама, которой быть не может. Этого не может быть». И мать успокоилась.

Василий Качалов читает авторский текст в радиопостановке по спектаклю МХАТ «Воскресение», 1936 год

В 1922—1924 годах с труппой МХАТ, возглавляемой Станиславским, выступал в Европе и в Америке. С 1924 года работал в Москве. Всего сыграл 55 ролей.

Значительное место в творчестве Качалова занимала деятельность на эстраде, работа на радио, записи произведений поэзии (Сергея Есенина, Эдуарда Багрицкого и других) и прозы для граммофонных пластинок. Он создал особый жанр эстрадного исполнения драматических произведений — «монтажи», в которых играл по несколько ролей.

По воспоминаниям сына, имел немалый рост (1 м 85 см), но был худ, бледен, брит, близорук, узкоплеч сравнительно с гигантами — старшими братьями.

Могила Качалова на Новодевичьем кладбище Москвы

Скончался 30 сентября 1948 года от рака лёгкого в Москве. Похоронен на Новодевичьем кладбище (участок № 2).

Семья

• Отец — Иоанн Васильевич Шверубович, священник, настоятель Никольской церкви в Вильно, из белорусского шляхетского рода.
• Мать — Мелитина Матвеевна, происходила из полупольской (в девичестве — Воржековская), полулитовской (Гинтовт по матери), но давно обрусевшей православной семьи.
• Дядя — Хрисанф, священник, имел намерение убедить своих прихожан в том, что, имея веру хоть в горчичное зерно, можно приказать горе сдвинуться — и она сдвинется, — убедить, сотворив чудо. В этой своей попытке потерпел фиаско и за смущение верующих был заточён на три года в монастырь со строгой епитимьёй.
• Брат — Анастасий, выпускник юридического факультета Санкт-Петербургского университета, служил в Привисленском статистическом управлении главным статистиком.
• Брат — Эразм, военнослужащий Малороссийского драгунского, а потом Приморского драгунского полка, которым под конец своей службы командовал.
• Жена — Нина Николаевна Литовцева (1878—1956), актриса и режиссёр. Народная артистка РСФСР (1948). Актёры познакомились в Казанском театре, в сезон 1898/99 года. Поженились летом 1900 года в Кисловодске. Впоследствии вынуждена была покинуть сцену из-за болезни. У Качалова было много связей «на стороне» (Алиса Коонен, Мария Лилина и другие).
  • Сын — Вадим Шверубович (1901—1981), театральный деятель, мемуарист.
    • Внук — Алексей Бартошевич (род. 1939), шекспировед, театровед.
    • Внучка — Шверубович, Мария Вадимовна (1949—2018), театральная актриса, артистка театра «Современник».
      • Правнучка — Ольга Борисовна Любимова, министр культуры РФ с 21.01.2020.

Творчество

Василий Качалов в роли Баста, 1911—1915 гг.

Казанско-Саратовское товарищество актёров под руководством М. М. Бородая

• «Бедность не порок» А. Н. Островского — Митя
• «Без вины виноватые» А. Н. Островского — Дудукин
• «Царь Фёдор Иоаннович» А. К. Толстого — Князь Шаховской
• «Василиса Мелентьева» А. Н. Островского и С. А. Гедеонова — Грозный
• «Смерть Иоанна Грозного» А. К. Толстого
• «Гамлет» У. Шекспира — Горацио
• «Юлий Цезарь» У. Шекспира — Кассий
• «Коварство и любовь» Ф. Шиллера — Депутат

Московский Художественный театр

• 1900 — «Снегурочка» А. Н. Островского; постановка К. С. Станиславского — Царь Берендей
• 1900 — «Когда мы, мёртвые, пробуждаемся» Г. Ибсена; постановка Вл. И. Немировича-Данченко — Рубек
• 1900 — «Геншель» Г. Гауптмана — Посетитель пивной (ввод)
• 1900 — «Смерть Иоанна Грозного» А. К. Толстого; постановка К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко — Эльмс, Григорий Годунов(ввод)
• 1901 — «Три сестры» А. П. Чехова; постановка К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко — Вершинин
• 1901 — «Дикая утка (пьеса)» Г. Ибсена — Экдаль
• 1901 — «Чайка» А. П. Чехова; постановка К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко — Тригорин (ввод)
• 1901 — «Микаэль Крамер» Г. Гауптмана — Эрнст Лахман
• 1901 — «В мечтах» Вл. И. Немирович-Данченко — Князь Старочеркасов
• 1902 — «Смерть Иоанна Грозного» А. К. Толстого — Гарабурда (ввод)
• 1902 — «Три сестры» А. П. Чехова — Николай Львович Тузенбах (ввод)
• 1902 — «На дне» М. Горького — Барон
• 1903 — «Столпы общества» Г. Ибсена — Хильмар Теннисен
• 1903 — «Юлий Цезарь» У. Шекспира; постановка Вл. И. Немировича-Данченко — Юлий Цезарь
• 1903 — «Одинокие» Г. Гауптмана; постановка К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко — Йоганн Фокерат (ввод)
• 1904 — «Вишнёвый сад» А. П. Чехова — Пётр Сергеевич Трофимов
• 1904 — «Там, внутри» М. Метерлинка — Дед
• 1904 — «Слепые» М. Метерлинка — Слепой
• 1904 — «Иванов» А. П. Чехова — Николай Алексеевич Иванов
• 1904 — «У монастрыря» П. М. Ярцева — Бартенев
• 1905 — «Блудный сын» С. А. Найдёнова — Максим Коптев
• 1905 — «Привидения» Г. Ибсена — Пастор Мандерс
• 1905 — «Дети солнца» М. Горького — Протасов
• 1905 — «Блудный сын» С. Найдёнова — Максим Коптев
• 1906 — «Горе от ума» А. С. Грибоедова — Александр Андреевич Чацкий
• 1906 — «Бранд» Г. Ибсена — Бранд
• 1907 — «Стены» С. А. Найдёнова — Копейкин
• 1907 — «Борис Годунов» А. С. Пушкина — Пимен
• 1908 — «Росмерсхольм» Г. Ибсена — Росмер
• 1908 — «У царских врат» К. Гамсуна — Карено
• 1909 — «Анатэма» Л. Н. Андреева; постановка Вл. И. Немировича-Данченко — Анатэма
• 1910 — «На всякого мудреца довольно простоты» А. Н. Островского — Глумов
• 1910 — «Братья Карамазовы» по Ф. М. Достоевскому — Иван Карамазов
• 1910 — «Месяц в деревне» И. С. Тургенева — Ракитин (ввод)
• 1911 — «У жизни в лапах» К. Гамсуна — Пер Баст
• 1911 — «Живой труп» Л. Н. Толстого — Каренин
• 1911 — «Гамлет» У. Шекспира; постановка Г. Крэга — Гамлет
• 1912 — «Где тонко, там и рвётся» И. С. Тургенева — Горский
• 1912 — «Екатерина Ивановна» Л. Н. Андреева — Георгий
• 1913 — «Николай Ставрогин» по Ф. М. Достоевскому — Ставрогин
• 1914 — «Горе от ума» А. С. Грибоедова — Александр Андреевич Чацкий
• 1915 — «Каменный гость» А. С. Пушкина — Дон Жуан
• 1916 — «Будет радость» Д. С. Мережковского — Фёдор Иванович
• 1918 — «Дядя Ваня» А. П. Чехова — Астров (ввод)
• 1922 — «Царь Фёдор Иоаннович» А. К. Толстого — Царь Фёдор (ввод)
• 1923 — «Вишнёвый сад» А. П. Чехова — Гаев (ввод)
• 1924 — «Доктор Штокман» Г. Ибсена — доктор Штокман (ввод)
• 1924 — «Горе от ума» А. С. Грибоедова — Репетилов (ввод)
• 1926 — «Николай I и декабристы» А. Р. Кугеля, Д. С. Мережковского — Николай I
• 1927 — «Бронепоезд 14—69» Вс. В. Иванова — Вершинин
• 1929 — «Блокада» Вс. В. Иванова — Артем Аладьин
• 1930 — «Воскресение» по Л. Н. Толстому — От автора
• 1933 — «Таланты и поклонники» А. Н. Островского — Нароков
• 1935 — «Враги» М. Горького — Захар Бардин
• 1938 — «Горе от ума» А. С. Грибоедова; постановка В. И. Немировича-Данченко (новая редакция) — Александр Андреевич Чацкий

Фильмография

Роли

• 1928 — Белый орёл — губернатор
• 1931 — Путёвка в жизнь — вступительное и заключительное слово

Озвучивание

• 1936 — Стрекоза и муравей (анимационный)
• 1943 — Георгий Саакадзе — Шадиман Бараташвили (роль С. А. Закариадзе)
• 1945 — Пропавшая грамота (анимационный) — закадровый текст
• 1965 — Картина (анимационный) — текст от автора

Участие в фильмах

• 1946 — Мастера сцены (документальный)

Архивные кадры

• 1958 — Искусство большой правды (документальный)
• 1964 — Качалов (документальный)
• 1975 — О нашем театре (документальный)

Награды и звания

• Заслуженный артист Республики (1924)
• Народный артист Республики (1927)
• Народный артист СССР (1936)
• Сталинская премия первой степени (1943) — за выдающиеся заслуги в области театрально-драматического мастерства
• Два ордена Ленина (03.05.1937 — за выдающиеся заслуги в деле развития русского театрального искусства, 1945)
• Орден Трудового Красного Знамени (2.10.1935)
• Медаль «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941—1945 гг.»

Память

• Имя актёра присвоено Казанскому БДТ и улице в Казани.
• Имя актёра присвоено гимназии в Вильнюсе (лит. Vilniaus Vasilijaus Kačialovo gimnazija).
• Имя актёра присвоено улице в Киеве, Соломенский район

• 
  Мемориальная таблица на доме в Вильнюсе, в котором провёл детские годы Качалов
• 
  Мемориальная доска в Казани

• Качалов на портретах известных художников
• 
  Казимир Малевич
• 
  Борис Григорьев
• 
  Валентин Серов

Библиография

• Василий Иванович Качалов: Сборник статей, воспоминаний, писем / Сост. и ред. В. Я. Виленкин. М.: Искусство, 1954. 658 с.
• Виленкин В. Я. Качалов. Москва, 1962
• Чушкин Н. Н. Гамлет — Качалов. М., 1966
• Марков П. А. О театре. М., 1977
• Волков Н. Д. Театральные вечера. Москва, 1966.
• «Три года недобровольного изгнания». «Качаловская группа» Художественного театра. Май 1919 — май 1922. Письма. Приложения: Н. А. Подгорный. Воспоминания (1919), Дневник поездки за «Качаловской группой» (1921) / Публ., вступ. статья и коммент. М. В. Львовой // Мнемозина. Документы и факты из истории отечественного театра XX века. Вып. 5 / Ред.-сост. В. В. Иванов. М.: Индрик, 2014. С. 363—494.
• «…Сам бы поехал только в Россию» Письма В. И. Качалова периода гастролей МХАТа в Европе и Америке (1922—1924) / Публ., вступит. статья и коммент. М. В. Львовой // Мнемозина. Документы и факты из истории отечественного театра XX века. Вып. 7 / Ред.-сост. В. В. Иванов. М.: Индрик, 2019. С. 197—288.

Ссылки

• Василий Иванович Качалов на сайте МХТ им. А. П. Чехова