Человек, который застрелил Либерти Вэланса (Cylkfyt, tkmkjdw [gvmjylnl LnQyjmn Fzlguvg)

Человек, который застрелил Либерти Вэланса
англ. The Man Who Shot Liberty Valance
Жанр	вестерн
Режиссёр	Джон Форд
Продюсеры	Уиллис Голдбек Джон Форд
На основе	The Man Who Shot Liberty Valance
Авторы сценария	Джеймс Уорнер Белла Уиллис Голдбек Дороти М. Джонсон (рассказ)
В главных ролях	Джон Уэйн Джеймс Стюарт
Оператор	Уильям Х. Клотье
Композитор	Сирил Дж. Мокридж
Кинокомпания	Paramount Pictures
Дистрибьютор	Paramount Pictures
Длительность	123 мин
Бюджет	3,2 млн $
Страна	США
Язык	английский
Год	1962, 13 апреля 1962, 22 апреля 1962 и 23 апреля 1962
IMDb	ID 0056217
Медиафайлы на Викискладе

«Человек, который застрелил Либерти Вэланса» (англ. The Man Who Shot Liberty Valance; 1962) — поздний вестерн Джона Форда, главные роли в котором сыграли Джон Уэйн, Джеймс Стюарт и Ли Марвин. Фильм, высвечивающий относительность понятий об истине в истории, выдержан в элегическом тоне с нотками пессимизма, что соответствует теме прощания с Диким Западом, на смену которому неумолимо приходит современная цивилизация. В 2007 году включён в Национальный реестр фильмов Библиотеки Конгресса США.

Сюжет

На рубеже 1880-х—1890-х годов молодой адвокат-идеалист Рэнсом Стоддард приезжает в маленький город Шинбоун неназванной территории к западу от фронтира (то есть на Диком Западе) и вступает в конфликт с местным преступником Либерти Вэлансом. На стороне адвоката выступает ковбой, меткий стрелок Том Донифон. После нескольких столкновений между Стоддардом и Вэлансом происходит поединок, и Вэланс погибает. Стоддард становится крупным политиком, губернатором, послом, сенатором, и через много лет возвращается в тот же город на похороны своего друга Донифона и рассказывает журналистам правду о том, кто на самом деле застрелил Либерти Вэланса. Однако для репортёров миф дороже истины: «Это Запад. Когда легенда становится фактом, мы выбираем легенду», — заявляет один из них обескураженному сенатору.

В ролях

• Джон Уэйн — Том Донифон
• Джеймс Стюарт — Рэнсом Стоддард
• Вера Майлз — Хелли Стоддард
• Ли Марвин — Либерти Вэланс
• Эдмонд О’Брайен — Даттон Пибоди
• Энди Девайн — Линк Эпплъярд
• Кен Мюррей — док Уиллоуби
• Джон Кэррадайн — майор Кассий Старбакл
• Вуди Строуд — Помпи
• Джон Куолен — Петер Эриксон
• Уиллис Бучи — Дейсон Талли, кондуктор
• Строзер Мартин — Флойд
• Ли Ван Клиф — Риз
• Денвер Пайл — Амос Кэрратерс

В титрах не указаны

• Гертруда Астор — горожанка
• Ева Новак — горожанка
• Хелен Гибсон — горожанка

За исключением Стюарта и Марвина, состав актёров традиционен для фильмов Джона Форда. Поначалу режиссёр хотел взять на роль молодого Стоддарда второго актёра, но отказался от этой идеи из опасений, что на его фоне будет бросаться в глаза солидный возраст Уэйна.

Съёмочная группа

• Производство: Paramount Pictures, John Ford Productions
• Режиссёр: Джон Форд
• Продюсеры: Джон Форд, Уиллис Голдбек
• Авторы сценария: Джеймс Уорнер Белла, Уиллис Голдбек, Дороти Джонсон
• Оператор: Уильям Клотье
• Композитор: Сирил Мокридж

Работа над фильмом

Из-за ограниченности бюджета было принято решение отказаться от текниколора и снимать в монохроме. Вкупе с использованием студийных интерьеров (прославившие Форда глубокие пейзажные фоны весьма немногочисленны) это усиливает «старомодность» картинки и объективно работает на создание элегического настроения, соответствующего основной теме фильма.

При рекламе фильма ставка делалась на то, что впервые на экране вместе появятся две легенды вестерна — Джон Уэйн и Джеймс Стюарт. При этом на съёмочной площадке режиссёр по своему обыкновению норовил «стравить» актёров друг с другом, чтобы добиться нужного накала эмоций в кадре. Например, он постоянно напоминал Уэйну, что тот разбогател в Голливуде именно в военные годы, когда Стюарт рисковал своей жизнью на фронте.

Композитору Берту Бакараку для использования в фильме была заказана одноимённая песня в стиле кантри. Хотя баллада в исполнении Джина Питни достигла лучшей десятки американских чартов, режиссёр не нашёл для неё места в окончательной версии фильма.

Анализ

На склоне лет Джона Форда стала занимать тема перехода Запада от дикости к цивилизации, то есть от власти оружия к власти закона. Обращаясь к этой теме, режиссёр не может скрыть своей грусти, ведь наряду с беззаконием на исходе XIX века безвозвратно уходили в прошлое романтический героизм и бравада. Герой Стюарта воплощает «цивилизованное» будущее Запада, а герой Уэйна — старый уклад жизни на фронтире. Донифон осознаёт, что прежний Запад становится анахронизмом — и вместе с ним он сам. Тем не менее он делает выбор в пользу того, чтобы отправить «старый Запад» в лице Либерти Вэланса в могилу. Для него важно, чтобы на верху социальной пирамиды в штате воцарился достойный и честный человек вроде Стоддарда.

Эмоционально режиссёр встаёт на сторону Донифона, который всецело принадлежит к отжитому этапу в истории страны. Ёмкая метафора цветущего кактуса даёт понять, что героиня Веры Майлс хранит в сердце тоску по ушедшему миру и даже по прошествии многих лет продолжает любить старого ковбоя. Показывая равнодушие репортёров к реальным фактам 30-летней давности, Форд предлагает зрителю поразмыслить насчёт роли мифологии в формировании канонического образа Дикого Запада. Он признаёт потребность общества в героях, но ставит под сомнение героизм в традиционном понимании слова.

Реакция на фильм

Несмотря на монохромную палитру, фильм имел успех в прокате, только за первый год собрав $3 млн. Критики восприняли его как проходную работу Форда, поднимающую обычные для него темы (конфликт поколенческих ценностей, противопоставление дикости и цивилизации, сквозная мифологичность фронтира). «Человек, который застрелил Либерти Вэланса» был удостоен только двух незначительных кинонаград:

• 1963 — премия Laurel Awards Джону Уэйну за лучшую роль в фильме жанра экшн,
• 1963 — премия Western Heritage Awards за лучший художественный фильм,

а также был номинирован на премию «Оскар» за лучшую работу художника по костюмам в чёрно-белом фильме (Эдит Хед).

Многих раздражала подчёркнутая старомодность и «искусственность» фильма — выбор на главные роли стареющих актёров: начинающего адвоката играет 55-летний Стюарт, а ещё более возрастной Уэйн только собирается завести семью. Дэйв Кер, как и ряд других киноведов, трактует подобные несообразности как своеобразное достоинство киноэлегии, выстроенной по принципу развёрнутого флешбэка, где события минувших лет пропущены через сито памяти, а детали тают в дымке времени.

Посмотрев картину на предварительном показе Питер Богданович говорил позднее: «…я понял, что видел последний шедевр „золотого века“ Голливуда. Я подумал тогда — вот этот поезд уйдёт, значит уйдёт и Форд, а уйдёт Форд — закончится целая эпоха».

Самый пессимистический фильм «короля вестернов» произвёл впечатление на Серджо Леоне, который через 6 лет снимет на тему заката американского фронтира собственный фильм «Однажды на Диком Западе», где сходные мотивы обыгрываются в ещё менее оптимистическом ключе.