Балетоведение (>glymkfy;yuny)
Балетоведение — наука о балете.
Разделы балетоведения:
- Теория хореографии
- История хореографии
- Балетная критика
Из истории
[править | править код]Первые публикации о балетных представлениях в России появились во второй половине XVIII века. Так, в 1779 году в газете «Санкт-Петербургский вестник» было опубликовано «Краткое известие о театральных представлениях в России» Я. Штелина, где автор выявил особенности русского танца, отметив в нём слияние достижений французских и итальянских профессиональных балетных школ с русскими танцевальными традициями. Спустя десятилетие, в 1790 году, был издан «Танцевальный словарь», который состоял из сочинений балетмейстера и теоретика Жан-Жоржа Новера (1727—1810), ученика Л. Дюпре, в предисловии к которому им были выделены «механика, или хореописание; поэтика; история танца».
В 1803—1804 в Петербурге был издан классический труд — «Письма о танце» Новера, по теории хореографии XVIII века.[1]
Балету покровительствовали царские и княжеские фамилии. Писать о балете считалось хорошим тоном. Например, в семье Юсуповых в их доме на Мойке, был свой балетный театр, представляющий собой уменьшенную копию зала Большого театра в красном бархате, а также акустическая музыкальная гостиная и зал для приёмов, где оркестр располагался на втором этаже. В домах обучали танцу, музыке и драматическому искусству. Причём педагоги были так хороши, что порой ученики достигали профессионального уровня, который позволил укрыться от революции в кулисах театра или в оркестровой яме некоторым членам именитых домов.
Балет сохранил свои трехвековые традиции, особенно в Петербурге.
Литераторы о балете
[править | править код]В разные эпохи о балете писали:
Директор императорских театров, критик и мемуарист Князь Сергей Михайлович Волконский, живописец, художник театра и режиссёр Александр Николаевич Бенуа, писатель и знаток театрального дела Аким Волынский[2], Профессор Ленинградской консерватории и художественный руководитель Ленинградской филармонии Иван Соллертинский[3], Вера Михайловна Красовская — балерина и историк балета.
Людмила Андреевна Линькова разработала оригинальные курсы истории и сценарной драматургии балета на кафедре в Ленинградской консерватории. Впервые написала на тему эстрадной хореографии Наталья Евгеньевна Шереметьевская, балерина театра им Мусоргского и балетный критик, впоследствии она стала председателем жюри Московского международного конкурса «Степ-парад»[4].
Театральный критик Вадим Моисеевич Гаевский предложил литературно-критический жанр эссе и свободно-ассоциативную манеру изложения. Ему принадлежит известное высказывание, посвящённое Алле Яковлевне Шелест:
В недрах движения — не витальная сила, но священный огонь, в текстах танца — невероятная интенсивность. Современный, весьма изощренный пластический слог, современная — одинокая — фея. Совсем не сильфида, центральный персонаж поэтического балета прошлых эпох, скорее избранница, с одной, но пламенной страстью в душе, до конца преданная своему выбору, своему божеству, своему искусству. И полная внутренних видений — в чём её главный, счастливый и мучительный дар, тот дар, которым она одаривала посвященных… Врожденный ассоциативный талант Аллы Шелест позволял ей наполнять отвлеченный хореографический текст красочным образным подтекстом. Эффект был нагляден и очень велик …
Примечания
[править | править код]- ↑ Н. Ю. Чернова Балетоведение // «Энциклопедия Балет». 1997, С. 41-46.
- ↑ «Проблема русского балета», «Книга ликований» - Волынский / Волынский. — «Л», 1923, 1925, 1992.
- ↑ «Жизнь и творчество Новерра», «Историч. этюды» / Соллертинский. — «Классики хореографии», 1937, 1963.
- ↑ «Танец на эстраде» и «Прогулка в ритмах степа» / Наталья Шереметьевская. — «М», 1982..
- ↑ Вадим Гаевский. «Явление Шелест» // журнал «Наше Наследие». — М., 2008. — № 86.
Литература
[править | править код]- Н. П. Базарова. «Классический танец»: Методика четвертого и пятого года обучения. Учебник для высших и средних специальных учебных заведений искусств и культуры. — «Искусство», 2-е изд., 1984, переиздана в 2009 году. — 199 с. ил., 8 л. ил. 21 см с.
- Блок, Любовь Дмитриевна. [www.livelib.ru/book/1000447411 «Классический танец. История и современность»] / вступительное слово В.Гаевского. — Рецензент: Пётр Гусев, Ред.коллегия: В.М.Красовская, Е.А.Суриц. — М.: "Искусство", 17.08.1987. — 556 с. — (Иллюстративный материал подобран сотрудниками Ленинградского государственного театрального музея и Ленинградской государственной театральной библиотеки им.Луначарского). — 25 000 экз.
- Л.Д.Блок. История балета и Л.Д.Блок / Вадим Гаевский. — "Наше Наследие".
- Агриппина Ваганова. «Основы классического танца». — учеб. для вузов и сред. учеб. заведений. — Л.: "Искусство", 1980. — 192 с. — ISBN 5-8114-0223-6.
- Татьяна Вечеслова. «Я-балерина». — Л.-М.: "Искусство", 1964.
- Н.А.Вихрева. «Запись танца» = по системе Рудольфа Лабана. — М.: "Голос-Пресс", 2006. — 192 с. — 3000 экз. — ISBN 5-717-0149-5.
- Аким Волынский. «Книга ликований» «Проблема русского балета». — Л.: «АРТ», 1923, 1925, переиздание в 1992 году.
- Н. Ворновицкая. «Музыка для уроков классического танца». — М.: "Советский композитор", 1989. — 112 с.
- Гейл Грант (англ. Gail Grant). «Практический словарь классического балета» (The Technical Manual and Dictionary of Classical Ballet) / перевод Е.Б.Малаховской, Н.А.Вихревой. — Kamin Dance Publishers, NY, 1950. — М.: "ГИТИС" - "МГАХ", 2009. — 136 с. — 1000 экз. — ISBN 978-5-913280-034-3. Архивная копия от 25 ноября 2010 на Wayback Machine
- Захаров, Ростислав Владимирович. «Сочинение танца:Страницы педагогического опыта». — М.: "Искусство", 1983. — 224 с.
- Красовская, Вера Михайловна. «Агриппина Ваганова». — Л.: "Искусство", 1989. — ISBN 5-210-00023-0.
- Красовская В.М. «Русский балетный театр. Западноевропейский балетный театр». — Мир культуры, истории и философии. — ISBN 978-5-8114-1000-2. (недоступная ссылка)
- Красовская, Вера Михайловна. «Павлова. Нижинский. Ваганова» - три балетные повести / Редакция: И. Парина. — М.: "Аграф", 1999. — 576 с. — ISBN 5-7784-0074-8.
- Красовская В. М. — Литературные труды
- В.С. Костровицкая. «Методика связующих движений». — Ленинград: "М", 1962.
- В.С. Костровицкая. «Школа классического танца» / совместно с А. А. Писаревым. — Ленинград: "Л", 1968.
- В.С. Костровицкая. «Сто уроков классического танца». — Ленинград: "Л", 1972. — ISBN 978-5-8114-0998-3.
- В.С. Костровицкая. «Школа классического танца» / Вера Костровицкая. — Ленинград: "М", 1978.
- М.К.Леонова. «Из истории Московской балетной школы» (1945-1970) / М.К.Леонова, Тейдер В.А., музей МГАХ -архив ©. — М.: "МГАХ", 2008. — 216 с. — ISBN 978-5-902924-16-6.
- Асаф Мессерер. «Уроки Классического Танца» / перевод с итальянского Е. Лысовой. — переиздание. — СПб.: ЛАНЬ, 2004. — 400 с. — 3000 экз. — ISBN 5-8114-0526-X.
- Михайлов М. М. «Музыка и хореография современного балета». — 1974.
- «Московская балетная школа в Васильсурске (1941-1943)» = Статьи: К.Я.Голейзовский (дневник); В.П.Васильева; В.Ф.Тейдер; З.А.Ляшко (страницы истории) / Ред.В.Ф.Тейдер, худ.С.Ю.Архангельский. — Архив:Фото Васильсурска, 1940; эскизы костюмов Ф.Ф.Федоровского и рисунки Н.Ф.Федоровской. Музей МГАХ ©, Архив К.Я.Голейзовского ©, архив Е.Н.Иноземцевой ©, О.И.Поповой ©. — Москва: „МГАХ“, 2010. — 242 с. — 1200 экз. — ISBN 978-5-902924-23-4.
- Отис Стюарт. «Рудольф Нуриев — Вечное движение» / Перевод Т. Осиной. — Смоленск: "Русич", 1998. — 425 с. — ISBN 5-88590-870-2. — ISBN 0-671-87539-6.
- Ю.И.Слонимский. «Материалы к истории советского балетного театра». — «Советский балет», 1997. — (переиздание).
- И.И.Соллертинский. «Жизнь и творчество Новерра», «Историч. этюды». — «Классики хореографии», 1937, 1963.
- Е.Я.Суриц. «Танец на эстраде» и «Прогулка в ритмах степа». — «М», 1982.
- Е.Я.Суриц. «Серж Лифарь и Парижская опера 1930-х гг». «Джордж Баланчин - истоки творчества». — «М», 1987..
- Грациозо Чеккетти. «Полный Учебник Классического Танца» / перевод с итальянского Е. Лысовой. — АСТ; АСТРЕЛЬ, 2007. — 507 с. — ISBN 5-17-040085-3.
Ссылки
[править | править код]- Литература // — на сайте Balletmusic
Некоторые внешние ссылки в этой статье ведут на сайты, занесённые в спам-лист |