Автопортрет с Саскией на коленях (Gfmkhkjmjym v Vgvtnyw ug tklyux])

Перейти к навигации Перейти к поиску
Рембрандт
Блудный сын в таверне. 1635
нидерл. Zelfportret als de verloren zoon[2]
англ. Self portrait as the prodigal son[2]
нем. Rembrandt und Saskia im Gleichnis vom verlorenen Sohn[1]
Холст, масло. 161 × 131 см
Галерея старых мастеров, Дрезден
(инв. Gal.-Nr. 1559[1])
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

«Автопортрет с Саскией на коленях»[3][4][5][6] («Блудный сын в таверне», современное название на сайте музея «Рембрандт и Саския в образе персонажей притчи о блудном сыне»[7]) — автопортрет Рембрандта с женой Саскией, на котором они представлены героями библейской притчи о блудном сыне. Экспонируется в Дрезденской галерее (Германия).

История

[править | править код]

Время создания картины относится к самому счастливому периоду жизни Рембрандта, когда он добился популярности как художник, количество заказов на его картины возросло, появились ученики. Он был счастлив и в семейной жизни, и решил создать портрет своей семьи. Это единственная картина Рембрандта, на которой он изобразил себя с Саскией (есть ещё офорт «Автопортрет с Саскией», датируемый 1636 годом).

Существует версия, что первоначально на картине были и другие персонажи, но потом художник решил оставить только себя и Саскию, и холст с левой стороны был обрезан самим Рембрандтом.

Описание

[править | править код]
Офорт «Автопортрет с Саскией», 1636

Картина иллюстрирует рассказ из Евангелия от Луки 15:13: «По прошествии немногих дней младший сын, собрав всё, пошел в дальнюю сторону и там расточил имение своё, живя распутно».

На картине Рембрандт играет роль блудного сына, расточающего «имение своё с блудницами», элегантно одетого в камзол со шпагой, шляпу с пером, высоко поднимающего хрустальный бокал с вином. На коленях у него сидит Саския, тоже в богатой одежде в роли блудницы. На столе видно блюдо с павлином, символом тщеславия.

Несмотря на веселье, изображённое на картине, Рембрандт всё же одной деталью напомнил, какое продолжение имеет библейская история. На стене видна грифельная доска — символ того, что рано или поздно за всё придётся платить.

Пигментный анализ показывает выбор Рембрандтом таких пигментов, как красная охра, ализарин и смальта, а также использование сложной техники многослойной живописи[8].

К теме блудного сына художник вернется год спустя в офорте «Возвращение блудного сына», и 31 год спустя — в финальной картине «Возвращение блудного сына».

Примечания

[править | править код]
  1. ↑ 1 2 3 https://skd-online-collection.skd.museum/Details/Index/376227
  2. ↑ 1 2 https://rkd.nl/explore/images/30698
  3. ↑ Rembrandt Harmenszoon van Rijn. Рембрандт. — Гос. изд-во изобразительного искусства, 1959. — 76 с.
  4. ↑ Ксения Сергеевна Егорова. Портрет в творчестве Рембрандта. — Iskusstvo,, 1975. — 244 с.
  5. ↑ Каталог. — 1955. — 146 с.
  6. ↑ Владимир Жабцев. Портрет в европейской живописи. — Litres, 2020-03-31. — 128 с. — ISBN 978-5-04-243134-0.
  7. ↑ SKD | Online Collection
  8. ↑ Rembrandt, Self-Portrait with Saskia (амер. англ.). ColourLex. Дата обращения: 28 декабря 2023. Архивировано 17 апреля 2023 года.

Библиография

[править | править код]
  • Поль Декарг. Рембрандт. — Молодая гвардия, 2000.
  • Мелисса Рикетс. Рембрандт. — Айрис-Пресс, 2006.
  • Вержбицкий А. [www.lib.ru/CULTURE/WERZHBICKIJ/rembrandt.txt Творчество Рембрандта].
Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Автопортрет_с_Саскией_на_коленях&oldid=141336744