Sicut umbra... (Sicut umbraQQQ)
Sicut umbra... (Словно тень...) | |
---|---|
Композитор | Луиджи Даллапиккола |
Форма | вокальный цикл |
Тональность | додекафония |
Продолжительность | 10 минут |
Дата создания | партитура завершена 9 сентября 1970 |
Место создания | Флоренция |
Посвящение | памяти Барбары Бальдовино |
Дата первой публикации | 1971 |
Место первой публикации | Edizioni Suvini Zerboni, Милан |
Место хранения автографа | Архив Даллапикколы, Флоренция |
Части | в четырёх частях |
Исполнительский состав | |
меццо-сопрано и четыре группы инструменталистов | |
Первое исполнение | |
Дата | 30 октября 1970 |
Место | Библиотеке Конгресса |
Основные исполнители | Джен Де Гаэтани с «Современным камерным ансамблем Нью-Йорка» п/у Артура Вайсберга |
Словно тень… (лат. Sicut umbra...) — сочинение Луиджи Даллапикколы для меццо-сопрано и четырёх групп инструменталистов, написанное в 1970 году на стихотворения Хуана Рамона Хименеса из сборника «Камень и небо». Работа широко известна идеограммами созвездий в нотном тексте своей последней части.
О названии
[править | править код]Название отсылает к строке Книги Иова (8:9), помещённой композитором в качестве постскриптума к произведению на последней странице партитуры: «sicut umbra dies nostri sunt super terram» («сень бо есть наше житие на земли»).
Структура и состав
[править | править код]Сочинение состоит из четырёх частей, объединённых темой размышления о конечности земного существования[1]:
- Интродукция (без пения)
- «Забвение» (El olvido)
- «Воспоминание» (El recuerdo)
- «Идеальная эпитафия моряку» (Epitafio ideal de un marinero)
Первая часть — инструментальная миниатюра в девять тактов для трёх флейт (флейта-пикколо, флейта, альтовая флейта), построенная в виде канона; во второй — голос сопровождается тремя кларнетами (кларнет-пикколо, кларнет ля/си-бемоль, бас-кларнет) и тремя струнными (скрипка, альт, виолончель); в третьей части состав расширяется тремя флейтами; в последней — к ним добавляются челеста, арфа и вибрафон.
История написания
[править | править код]Сочинение стало первым написанным после окончания многолетней работы над «Улиссом»; год спустя после завершения партитуры оперы композитору под руку попался сборник испанской поэзии (книга хранилась в его домашней библиотеке с 1934 года), открыв который, он наткнулся на первые строки «Идеальной эпитафии моряка» Хименеса, заканчивавшиеся словом «firmamiento» («небесная твердь»)[1]. Показавшееся особенным звучание этого слова послужило исходным импульсом к написанию работы. К 30 июля 1970 года была написана заключительная её часть (композитор традиционно для себя начал с кульминации сочинения), затем, в середине августа, — предпоследняя; и т. д. «ракоходом» к открывающей работу «Интродукции». Лишь при подготовке к итальянской премьере сочинения Даллапиккола узнал от испанской солистки (Кармен Гонсалес), что «firmamiento» — это просто опечатка, а правильное написание слова идентично итальянскому («firmamento»)[1].
Будучи первым сочинением, написанным после «Улисса», работа неизбежно несёт в себе отголоски оперы, на символическом и музыкальном уровнях: «лейтмотив моря» из «Улисса» цитируется здесь дважды (тт. 116 и 182), а последняя часть может служить своего рода эпитафией почившему в море дантову Улиссу[2].
Как и в случае с «Пятью песнями» и «Словами Святого Павла», сочинение было написано по заказу Фонда Элизабет Спрэг Кулидж.
Идеограммы
[править | править код]В партитурах многих своих сочинений Даллапиккола использовал т. н. «идеограммы», то есть графическое представление в нотном тексте надмузыкальной идеи. Наиболее известны в этом отношении «Пять песен» с идеограммой Распятия в самом центре произведения, а также «Концерт на Рождественскую ночь 1956 года», где лигами образуется круг, соответствующий словам лауды Якопоне «Любовь, любовь, ты совершенный круг» (пер. М. Лозинского). «Словно тень…» является наиболее изощрённым и сложным образцом такого рода «музыки для глаз» во всём творчестве композитора. В последней части сочинения им представлены изображения созвездий Летучей Рыбы, Кассиопеи, Голубя, Большой Медведицы, Южного Треугольника, Малой Медведицы, Пегаса, Андромеды и Весов как они предстают на небе в ясную ночь (композитор имел привычку регулярно перед сном выходить из дома и отыскивать в небе любимые созвездия)[3]. Графика при этом согласована и с текстом, и с «потусторонней» тембровой гармонией сочинения. Также важно заметить, что изображения созвездий не были для Даллапикколы декоративным элементом, украсившим уже законченную работу: анализ сохранившихся рукописей показывает, что они были вплетены в её ткань уже с самых первых черновиков[2].
Небезынтересно сопоставление идеи Даллапикколы с формально схожими замыслами Кейджа в «Atlas eclipticalis» (1961-62) и Штокхаузена в «Sternklang[англ.]» (1971). Дитрих Кемпер подчёркивает, однако, что ставшие расхожими в 1960-70-е годы идеи «открытой» формы и алеаторики, задействованные в этих работах, оставались Даллапикколе предельно чуждыми[4]. Хотя следует отметить, что ритмически сами «созвездия» определены в тексте лишь более или менее схематично: в целях прозрачности и читаемости графики, где та становится достаточно сложной, они записаны целыми нотами, а ниже отдельной строкой следует вариант «расшифровки». В предисловии к партитуре композитор пишет, что рассчитывает на воображение исполнителей («con molta fantasia»).
Посвящение
[править | править код]Сочинение посвящено памяти трагически ушедшей из жизни в результате несчастного случая дочери виолончелиста Амедео Бальдовино[5].
Первые исполнения
[править | править код]Мировая премьера прошла 30 октября 1970 года в концертном зале Библиотеки Конгресса, в Вашингтоне: меццо-сопрано Джен Де Гаэтани с Современным камерным ансамблем Нью-Йорка п/у Артура Вайсберга[англ.]. Итальянская премьера состоялась в Сиене 26 августа 1971 года. Партию меццо-сопрано исполнила Кармен Гонсалес. Дирижировал Золтан Пешко.
Записи
[править | править код]- Меццо-сопрано Сибилла Михелов (Sybil Michelow) и Лондонская симфониетта п/у Гари Бертини. Издано в 1975 году на грампластинке Argo Zrg 791. Критикой отмечается очень высокий исполнительский уровень, особенно пения[6].
В Архиве Даллапикколы доступны для ознакомления записи с мировой и итальянской премьер, а также запись исполнения 1974 года в Чикаго п/у известного композитора Ральфа Шейпи[англ.] (меццо-сопрано — Филлис Уносава). Кроме того, в сентябре 2012 года на фестивале «Данте 2021» была сделана концертная запись с контратенором[7].
Примечания
[править | править код]- ↑ 1 2 3 Dallapiccola, Luigi. О Sicut umbra... // Parole e musica = Sicut umbra... / A cura di Fiamma Nicolodi. Introd. di Gianandrea Gavazzeni. — Milano: Il Saggiatore, 1980. — P. 535—537. — ISBN 9783885830054.
- ↑ 1 2 Fearn, Raymond. Sicut umbra... // The Music of Luigi Dallapiccola. — New York: University of Rochester Press, 2003. — P. 252—258. — (Eastman Studies in Music). — ISBN 978-1-58046-347-8.
- ↑ Donat, Misha. Dallapiccola e l'arte della memoria. Pensieri su «Sicut umbra...» // Luigi Dallapiccola nel suo secolo: atti del convegno internazionale, Firenze, 10-12 dicembre 2004 / Fiamma Nicolodi. — Firenze: L. S. Olschki, 2007. — P. 413—448. — (Historiae Musicae Cultores). — ISBN 9788822256379.
- ↑ Kämper, Dietrich. Le ultime opere // Luigi Dallapiccola. La vita e l'opera. — Firenze: Sansoni Editore, 1985. — P. 275—298.
- ↑ Амедео Бальдовино. Воспоминание о Даллапикколе // In ricordo di Luigi Dallapiccola, Numero speciale del “Notiziario” delle Edizione Suvini Zerboni. — Milano: Suvini Zerboni, 1975.
- ↑ Nathan, Hans. Luigi Dallapiccola: Sicut Umbra. Tempus Destruendi--Tempus Aedificandi by Sybil Michelow… // The Musical Quarterly. — 1978. — Т. 64, вып. 4. — С. 549—560. Архивировано 24 марта 2016 года.
- ↑ Riccardo Angelo Strano canta L. Dallapiccola . Дата обращения: 29 января 2013.
Библиография
[править | править код]- Ahn, Sun Hyun. Musical Language and Formal Design in Dallapiccola's Sicut umbra... (PhD Thesis). — University of Maryland, 2004. — 417 p.
- Dallapiccola, Luigi. О Sicut umbra... // Parole e musica = Sicut umbra... / A cura di Fiamma Nicolodi. Introd. di Gianandrea Gavazzeni. — Milano: Il Saggiatore, 1980. — P. 535—537. — ISBN 9783885830054.
- Donat, Misha. Dallapiccola e l'arte della memoria. Pensieri su «Sicut umbra...» // Luigi Dallapiccola nel suo secolo: atti del convegno internazionale, Firenze, 10-12 dicembre 2004 / Fiamma Nicolodi. — Firenze: L. S. Olschki, 2007. — P. 413—448. — (Historiae Musicae Cultores). — ISBN 9788822256379.
- Ruffini, Mario. Sicut umbra... // L'opera di Luigi Dallapiccola. Catalogo Ragionato. — Milano: Edizioni Suvini Zerboni, 2002. — P. 313—316. — ISBN 88-900691-0-4.