Цену смерти спроси у мёртвых (Eyur vbyjmn vhjkvn r b~jmfd])

Перейти к навигации Перейти к поиску
Цену смерти спроси у мёртвых
эст. Surma hinda küsi surnutelt
Постер фильма
Жанр историко-революционная психологическая драма
Режиссёр Калье Кийск
Автор
сценария		 Мати Унт
Оператор Юри Силларт
Композитор Лепо Сумера
Кинокомпания «Таллинфильм»
Длительность 73 мин
Страна  СССР
Язык эстонский
Год 1977
IMDb ID 0174538

«Цену смерти спроси у мёртвых» (эст. Surma hinda küsi surnutelt) — советский фильм 1977 года, снятый на студии «Таллинфильм» режиссёром Калье Кийском.

Первый эстонский кинофильм, заслуживший высшее признание — главную премию XI Всесоюзного кинофестиваля[1][2].

Сюжет

[править | править код]

Весна 1925 года, прошло несколько месяцев после Таллинского вооружённого восстания, cотни коммунистов уже расстреляны или замучены в тюрьмах.[3] Подпольщик, один из идеологов эстонских коммунистов Антон Соммер арестован КаПо и приговорён к смерти за участие в восстании.

Но через его школьного друга Бруно ему предлагают жизнь. При этом Соммеру даже не нужно никого выдавать.

Бруно получил от самого министра внутренних дел задание уговорить Соммера написать книгу, в которой история «красного движения» в Эстонии будет представлена в выгодном буржуазии свете и доказана его внутренняя несостоятельность и неминуемая обречённость в национальной среде. Бруно говорит, что свобода уже достигнута народом — Эстония впервые стала независимой, и просто надо оставить её в покое. Да и книга-то уже не имеет значения — революция провалилась, да и само движение ведь ничего такого не сделало — листовки да прокламации.

К Соммеру приходит отец, растерянный, плачущий, так и не понявший, ради чего его сын идёт на казнь. Потом — жена, осыпавшая Соммера запоздалыми упрёками за тяжко прожитую жизнь и сиротство, на которое он обрекает детей.

После отказа Соммера писать книгу КаПо решает использовать его по-другому: его освобождают, но на свободе убивают якобы свои — агенты охранки из среды коммунистов, которых охранка затем тоже ликвидирует, представляя для прессы убийство Соммера как результат разногласий между эстонскими коммунистами.

Историческая основа фильма

[править | править код]

Конкретных прототипов у героев фильма нет. Но критикой отмечено, что в экранной биографии и характере главного героя «обобщены факты жизни и черты духовного мира многих действительных исторических прототипов — несгибаемых эстонских коммунистов-интернационалистов»[3], хотя авторы фильма останавливаются «не столько на исторических событиях, сколько на идейном формировании героев, их готовности при любых обстоятельствах отстаивать свои идеалы».[4] При этом замечены параллели имени и биографии:[5]

Фамилия главного героя, даже его профессия перекликаются с биографией реальных лиц, крупных работников коммунистического подполья. Намеренный шаг авторов? Вряд ли. Скорее, думаю, они настолько оказались под властью обаяния борцов Компартии Эстонии, что художническая интуиция назвала Антона — Соммером, в созвучии с фамилией Арнольда Соммерлинга, вожака эстонских комсомольцев, и сделала главного героя учителем — коллегой Аугуста Рийсмана, члена ЦК нелегальной КПЭ.

Кроме того, герои фильма «Безымянный», «А», «Б» и не могут иметь конкретных прототипов — это так и оставшиеся навсегда неизвестными эстонские коммунисты-подпольщики:[5]

Так не есть ли безымянность — аллегория, символ руководителя-нелегала? Даже если кличка руководителя подполья сегодня прочитывается как метафора, то смею утверждать, что произросла она на конкретной исторической почве. Маски, номера — даже не клички, а номера! — отнюдь не прихоть и не дань чьей-то преувеличенной склонности к тайнам и секретам. Горькая, но жизненно необходимая страховка — от возможной провокации, предательства, просто от нестойкости на допросах. Так вот: Безымянный вполне мог бы быть одним из замаскированных делегатов съезда, чьё подлинное имя партия вынуждена была сменить на спасительный номер…

В ролях

[править | править код]

В эпизодах: Катрин Вяльб, Антс Йыги, Тээт Каск, Рейн Коткас, Лайне Мяги, Тыну Саар, Ээро Сприйт, Эйно Тамберг, Ита Эвер, Лембо Мяги, Паул Лаасик.

Критика

[править | править код]

Фильм считается лучшим из фильмов, созданных режиссёром в 1970-х годах.[3]

Фильм «Цену смерти спроси у мёртвых» — крупная работа. Его выразительной системе присуща некая холодноватая ярость, пластический язык ленты многообразен, отточен, режиссёр и оператор владеют им виртуозно, хотя, может быть, и с излишним рационализмом. Природа образности фильма «Цену смерти спроси у мёртвых» двуедина, с равной уверенностью опирается она на два начала. Документальное начало как бы удостоверяет историческую подлинность картины; одновременно эта образность довлеет к обобщённому смыслу, воссоздавая архетип героев и событий силой художественной убедительности. Лепя фигуры своих героев, авторы не стараются выставить их в выгодном свете, приукрасить удачно выбранным ракурсом. Именно поэтому Безымянный, Антон, Эстер становятся нам щемяще близки. Они — не над нами. Они — среди нас.

— Владимир Ишимов, Искусство кино, 1979 год[5]

Нас ко многому обязывает положительный отзыв Владимира Ишимова, на страницах журнала «Искусство кино», анализировавшего ленту К. Кийска «Цену смерти спроси у мёртвых» и отметившего, что фильм несёт на себе отчётливую печать принадлежности к эстонскому национальному искусству и в то же время имеет интернациональное, общесоветское звучание.

— Коммунист Эстонии, 1979 год[6]

Неоднократно критикой отмечены жесткость и убедительность фильма:

Фильм сделан в предельно жёсткой манере, суров в своей правдивости. Воссоздавая весну 1925 года, после кровавого подавления Таллинского вооружённого восстания 1 декабря 1924 года и последовавшего затем массового истребления коммунистов, художники кино, конечно же, не могли себе позволить ни малейшего налёта «романтики». Напряжённость мысли, напряжённость чувств характеризует главных героев фильма — коммунистов, а попавшему в застенок большевику Антону Соммеру (артист Ю. Кисиелюс) ещё надо выстоять в неравной борьбе с палачами, не поддаться слабости, выдержать пытки. Почти документальная основа фильма также требовала от режиссера аскетического применения изобразительных средств. Отсюда и естественная сдавленность пространства, ибо многое происходит в тюремной камере, и тусклые, свинцовые гнетущие краски.

— журнал «Звезда», 1979 год

Режиссёр не щадит зрителей: в этом суровом фильме есть жестокие, натуралистические сцены. Резкое и динамичное действие может внезапно стать тягуче-медленным, с полным совпадением реального и экранного времени (эпизод ожидания казни). Не стандартна и операторская работа. Оператор сделал всё возможное, чтобы передать совершенно естественную цветовую гамму — не приукрашенную, не подсвеченную прожекторами. Поэтому серые, жёлтые, коричневые тона создают впечатление вуали, наброшенной на старый, пасмурный Таллин… Это, впрочем, не мешает изысканным композициям и неожиданным ракурсам. Соблюдены все компоненты стиля ретро, придающие картине убедительную достоверность…

— Александр Фёдоров

Актриса Мария Кленская за дебютную роль в фильме получила Второй приз за женскую роль на Всесоюзном кинофестивале, и критикой её работа в фильме была высоко отмечена:

Её странное, с резкими, заостренными чертами лицо, помню, резануло меня еще в фильме «Цену смерти спроси у мёртвых» Кальё Кийска. В фильме «задыхающемся», спазматическом по ритму, таком надрывном, точно вот-вот кровь хлынет горлом. «Больное», временами ирреально-отрешённое лицо худенькой женщины с «потусторонним» взглядом властно притягивало внимание. Лишь потом пришло осознание того, что игра не по правилам и есть искусство. Не может талант быть типичным, предсказуемым. Он всегда «поперёк», когда остальные «вдоль».

— киновед Пётр Черняев, «Советский экран», 1979 год[7]

Призы

[править | править код]

Главный приз на XI-м Всесоюзном кинофестивале, Ереван, 1978. Там же Второй приз за женскую роль получила актриса Мария Кленская и был отмечен оператор Юри Силларт.

Мати Унту за киносценарий фильма в 1978 году присуждена Литературная премия Эстонской ССР имени Ю. Смуула.[8]

Примечания

[править | править код]
  1. ↑ Советская Эстония / Гл. ред. Г. Наан. — Энциклопедический справочник. — Таллин: Валгус, 1979. — С. 325. — 440 с.
  2. ↑ Коммунист Эстонии, Том 35, Газетно-журнальное издательство, 1979 — стр. 59
  3. ↑ 1 2 3 Л. Х Маматова — Многонациональное советское киноискусство — Знание, 1982—158 с. — стр. 153
  4. ↑ Эндель Маллене — Эстонская литература — Ээсти раамат, 1980 — стр. 123
  5. ↑ 1 2 3 Ишимов Владимир — Цена жизни и цена чести. (О худож. фильме «Цену смерти спроси у мёртвых») // Искусство кино, 1979, № 1, с. 28—41
  6. ↑ Коммунист Эстонии, том 35, 1979 - стр. 60
  7. ↑ П. Черняев — На пепелище беспамятства // «Советский экран», № 1, 1979 — стр. 11 / тоже в «Советский экран» № 16, 1989
  8. ↑ Нафтолий Бассель — Писатели Советской Эстонии: биобиблиографический словарь — Ээсти раамат, 1984 — 255 стр. — стр. 229

Литература

[править | править код]
Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Цену_смерти_спроси_у_мёртвых&oldid=140843291