Театр миниатюр (Mygmj bnungmZj)

Перейти к навигации Перейти к поиску

Театр миниатюр — это содружество артистов, предпочитающих виды малых форм искусства (монолог, куплет, скетч) и выбирающих для репертуара театра небольшие одноактные пьесы и театральные постановки комедийных и сатирических жанров, которым свойственны гротесковые и пародийные направления; а иногда в лирических формах, выраженных в миниатюре.[1]

Театр миниатюр и интимный театр относятся к формам камерного театра.

Появившись одновременно с кинематографом, театры миниатюр завоевали огромную популярность. Только в Петербурге и Москве насчитывалось около двухсот пятидесяти таких театров, ежедневно дававших огромное количество представлений.

Дореволюционный период

[править | править код]

Прародителем миниатюрного театрального жанра в Санкт-Петербурге был «театр-кабаре», так называемый театр «клубного типа», наиболее известным из них был театр «Кривое зеркало», который в 1910 году располагался на набережной Екатерининского канала в доме № 90, с 1924 года в подвале дома № 13 на Итальянской улице[2], а с 1927 года в подвале дома № 12 на Караванной улице. Причём театр располагал постоянной труппой профессиональных актёров с универсальными исполнительскими способностями.[3]

Создавал представления, приспособленные для камерного жанра «Театр миниатюр на Троицкой», в репертуаре которого драматические спектакли сочетались с танцевальным действием:

В новелле из «Декамерона» исполнялся вальс «Miserere», в «Разговорчивом соседе» использовался отрывок из оперы Верди «Дон Карлос». В репертуаре театра были спектакли по пьесам: «Флорентийская трагедия» О. Уайльда, миниатюрная оперетта «Нарядный флоридон» с танцами из египетской жизни «Что любят женщины», «Старый Петербург» Ю. Беляева — с пасторалью «Бастьен и Бастьена», сочиненной двенадцатилетним Моцартом.

«Какой-то карнавал искусств, художественных языков, в котором сближались не только далекие жанры, но и далекие стили. Здесь сошлись все эпохи и народы». В «Шехерезаде» явлен Древний Восток, в мексиканской оперетте «Никита» — Латинская Америка, действие балета-пантомимы «Одержимая принцесса» М. Кузмина происходило в Древнем Китае, а сценки «На небоскребе» — естественно, в современной Америке; в сюжетах по античным мифам изображались древнегреческие красавицы в туниках, хитонах и сандалиях. И даже киноленты, которые шли в антрактах, беспрерывно демонстрировали «мечети, минареты и гробницы халифов под сладкое пение „Ночь темна и волшебная светит луна“…».[4]

В 19151917 годах был известен «Интимный театр Б. С. Неволина», который находился в доме № 41 на набережной Крюкова канала.

С 1911 года существовал «Мамонтовский театр миниатюр»[5], в котором К. Я. Голейзовский поставил балетные спектакли: «Мотыльки», а музыку А.Скрябина, «Вакханалия» А.Глазунова, «Белое и чёрное» Ф.Шопена, «Les Tableaux vivants» Ж.Гортрана (?), «Терана» К.Дебюсси

С 1920 года в доме № 13 на Итальянской улице располагалась «Вольная комедия» — театр памфлета и политической сатиры, использовавший средства арлекинады, лубка, пантомимы, оперетки, минидрамы, организованный мастерами Н. В. Петровым, Н. Н. Евреиновым и Ю. П. Анненковым в подвале бывшего Пти-Паласа, с 1921 года перебрался в «Павильон де Пари».[6]

Эпоха НЭПа

[править | править код]

Эпоха НЭПа способствовала короткому всплеску театрально-коммерческой инициативы, породившей стиль развлекательного ночного кабаре, например, «Балаганчик», в 19211924 годах[7].

В Петрограде появились театры:

  • 1922 — 1928 — частная антреприза «Свободного театра», Невском проспекте, 72.
  • «Театр сатиры Д. Г. Гутмана», заложивший одно из оснований для Театра комедии и раннего Мюзик-холла.
  • 1930 — 1933 — «Театр малых форм», унаследовавшего последний адрес и часть труппы «Кривого зеркала».
  • 1937 — 1938 — «Театр миниатюр» под руководством И. О. Дунаевского и Гутмана на Итальянской улице, 13.

Советский период

[править | править код]

Первым советским[8] таким театром можно считать витебский Теревсат («Театр революционной сатиры» , 1919).

В связи с ориентацией Советской власти на крупные театрально-зрелищные формы, к тридцатым годам театры миниатюр практически исчезли и появились лишь в годы Великой Отечественной войны как одна из форм агитации во фронтовых театрах.[9]

В 1930-х годах борьба с сатирой обескровила искусство миниатюры, созданный в 1939 году «Театр эстрады и миниатюр» многие годы оставался единственным ленинградским профессиональным театром миниатюр.

Своеобразной разновидностью театра миниатюр были дуэты артистов Марии Владимировны Мироновой и Александра Семёновича Менакера, а также КарцеваИльченко.

В определении «театра миниатюр», как здания (первое название театра) и самого жанрового направления среди лучших театров советских времён был Ленинградский государственный театр миниатюр под руководством Аркадия Исааковича Райкина.

Примечания

[править | править код]
  1. «Театральная энциклопедия» = Из истории русского и советского театра / П.А.Марков. — в пяти томах. — М.: Искусство, 1974. — Т. 2. — 542 с. — 25 000 экз. Архивировано 26 июня 2013 года. Архивированная копия. Дата обращения: 27 марта 2011. Архивировано 26 июня 2013 года.
  2. Дом И. Л. Лазарева — в этом доме — Театр Музыкальной Комедии — с 1929 года.
  3. «Театры миниатюр». Дата обращения: 27 марта 2011. Архивировано 5 марта 2016 года. — «Энциклопедия Санкт-Петербург». А. А. Кириллов
  4. «Театр миниатюр на Троицкой». Дата обращения: 27 марта 2011. Архивировано из оригинала 12 сентября 2008 года. — Информация взята с неофициального сайта Евгения Петросяна
  5. Е.Д.Уварова. Энциклопедия «Эстрада в России XX век». — М.: «Олма-Пресс», 2004. — 864 с. — 5000 экз. — ISBN 5-224-04462-6.
  6. Л. И.Тихвинская. «Кабаре и театры миниатюр в России» 1908-1917. — М., 1995.
  7. Е.Д.Уварова. «Эстрадный театр» : миниатюры, обозрения, мюзик-холлы (1917-1945). — М., 1983.
  8. «О театре» / П.А.Марков. — в четырех томах. — М.: Советская энциклопедия, 1963. — Т. 1. — 1216 с. — 43 000 экз. Архивировано 26 июня 2013 года. Архивированная копия. Дата обращения: 27 марта 2011. Архивировано 26 июня 2013 года.
  9. «Театр миниатюр». Дата обращения: 27 марта 2011. Архивировано из оригинала 28 октября 2009 года. — art-world-theatre