Сальера (Vgl,yjg)

Перейти к навигации Перейти к поиску
Бенвенуто Челлини
Сальера. 1540—1543
Saliera
Золото, эмаль, эбеновое дерево. 26,3 × 33,5 см
Музей истории искусств, Вена
(инв. Kunstkammer, 881[1])
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

«Сальера», или «Солонка Франциска I» (итал. La Saliera di Francesco I) — шедевр ювелирного искусства периода маньеризма, созданный флорентийским золотых дел мастером Бенвенуто Челлини для французского короля Франциска I в 1540—1543 годах из золота, эмали и чёрного дерева. Хранится в Кунсткамере Музея истории искусств в Вене. Высота изделия — 26,3 см, ширина овального основания из чёрного дерева — 33,5 см.

История[править | править код]

Ещё до отъезда во Францию художник выполнил в Риме скульптурную модель солонки (непременная деталь парадных обеденных сервизов) из воска с двумя фигурами — аллегорией союза земли: Цереры и морей: Нептуна), благодаря которому и рождается соль. Челлини получил такой заказ ранее от кардинала Ипполито д’Эсте, который попросил скульптора «сделать модель солонки; но что он хотел бы отступить от обычая тех, кто делал солонки»[2]. Чтобы направить художника, кардинал якобы посоветовался с двумя эрудированными литераторами: Луиджи Аламанни и Габриэле Чезано, чтобы они могли посоветовать наиболее подходящую иконографию[3].

Челлини взял модель с собой во Францию, поскольку король Франциск, видев её раньше в мастерской мастера, пообещал, что если Челлини приедет во Францию, то сможет отлить своё прекрасное произведение из чистого золота[4]. Шедевр получил название «Солонка Франциска I» (итал. La Saliera di Francesco I). Король Франциск был щедрым и культурным меценатом, всегда готовым предоставить золото и серебро для удовлетворения творческих потребностей выдающегося мастера. Свой шедевр Челлини удалось закончить к 1543 году.

Произведение выполнено из золота, частично покрытого цветной эмалью, с подставкой из чёрного дерева[5], оно получило ещё одно громкое название, может быть не совсем удачное, но свидетельствующее о высокой оценке произведения: «Джоконда скульптуры» ((итал. Gioconda delle sculture ). Композиция этого произведения отражает одну из характерных черт и тенденций в искусстве периода маньеризма: слияние утилитарной и декоративной функций изделий из драгоценных материалов, а также соединение профессии скульптора, работы «златокузнеца» (итал. battere metalli), ювелира и эмальера[6]. Солонка — единственное произведение мастера из драгоценных материалов, счастливо сохранившееся до нашего времени. Все его ювелирные произведения той эпохи (за исключением нескольких медалей) не сохранились — они были позднее переплавлены. Такова участь многих произведений искусства из драгоценных материалов.

Иконография и композиция изделия[править | править код]

Нептун с трезубцем в руке изображён несомым морскими конями — гиппокампами, рядом с его фигурой помещён кораблик, или ладья, которая и является собственно солонкой. Церера восседает на слоне, рядом с её фигурой помещена триумфальная арка, наподобие маленького храма с откидывающейся крышкой, предназначенная для перца (в то время дорогим экзотическим продуктом). У ног Цереры изображена саламандра, которая является геральдическим животным Франциска I и представляет собой аллюзию на заказчика солонки. Пьедестал солонки, выполненный из эбенового дерева, украшают четыре путти, символизирующие ветра и стороны света. В волнах синей эмалью по золоту резвятся дельфины. Дорогое изделие помещено на четыре шарика из слоновой кости, свободно встроенных в чёрное дерево, на которых солонку можно не поднимая перемещать по столу.

Столь редкостное изделие создано в полном согласии с эстетикой необычайного и причудливого, свойственной той эпохе, в частности пониманию термина «decorum» как «уместности, приличия украшений», но также «фантастичного и чудесного». Это был век создания кунсткамер при королевских и герцогских дворах, в которых и хранились различные причудливые вещи. Сам Челлини в «Трактатах о ювелирном деле» (Trattati sopra l’Oreficeria) дал такое толкование: «Я сделал две фигуры, сидящие, скрестив ноги друг против друга, одна прямая, другая согнутая; это положение должно означать горы и долины земли… Соль рождается в результате встречи суши и моря»[7][8]. Более пространно и красочно автор описал замысел в своём «Жизнеописании»:

«Поверх этой подставки, подобно тому, как бывает, что море обнимается с землей, я сделал две фигуры размером изрядно больше пяди, каковые сидели, заходя ногами одна в другую, как мы видим иные длинные морские заливы, которые заходят в землю; и в руку мужчине-морю я дал корабль, богатейшей работы; в этом корабле удобно и хорошо умещалось много соли; под ним я приспособил этих четырёх морских коней; в правой руке сказанного моря я поместил ему трезубец. Землю я сделал женщиной, настолько прекрасного вида, насколько я мог и умел, красивой и изящной; под руку ей я поместил храм, богатый и разукрашенный, поставленный наземь, и она на него опиралась сказанной рукой; его я сделал, чтобы держать перец. В другую руку поместил рог изобилия, украшенный всеми красотами, какие я только знал на свете. Под этой богиней, и в той части, которая являла быть землей, я приспособил всех тех красивейших зверей, каких производит земля. Под частью моря я изобразил весь прекраснейший подбор рыб и раковин, какой могло вместить это малое пространство»[2]

В скульптурных деталях этого произведения чувствуется влияние великого Микеланджело, которого Челлини почитал и одновременно стремился превзойти. Четыре фигуры в основании солонки повторяют микеланджеловские аллегорические скульптуры «Ночь», «День», «Утро» и «Вечер» — олицетворения времени и быстротечности жизни — из Капеллы Медичи во Флоренции.

Дальнейшая история[править | править код]

«Солонка Франциска I» бесценна уже потому, что это единственная ювелирная работа Челлини, атрибуция которой не вызывает никаких сомнений. Король Карл IX преподнёс её Фердинанду Тирольскому, который в 1570 году представлял короля на его помолвке с эрцгерцогиней Елизаветой. После этого до XIX века «Сальера» оставалась жемчужиной инсбрукского замка Амбрасс (Тироль). Затем, вместе с другими произведениями фамильной Сокровищницы Габсбургов, в 1661 году золотую Солонку перевезли в Вену. С учреждением венского Музея истории искусств в 1891 году шедевр Челлини был помещён в Кунсткамеру музея.

11 мая 2003 года «Солонка Франциска I» была похищена из музея, который в то время находился на ремонте. Хотя стоимость скульптуры оценивалась не менее чем в 50 млн евро[9], австрийское правительство предложило за возврат солонки сравнительно скромную награду в 70 000 евро[10]. Объяснялось это тем, что сбыть произведение такого уровня попросту невозможно. При этом застрахована Сальера была только на половину рыночной стоимости, так как возможность похищения такого шедевра просто не рассматривалась всерьёз[11].

Расчёт администрации музея оправдался: 21 января 2006 года полиция обнаружила Солонку закопанной в свинцовой коробке в лесу у города Цветль[12].

Кража шедевра Челлини из венского музея в 2003 году способом срабатывания ложной тревоги (сработала сигнализация, но сотрудники службы безопасности предположили, что это ложная тревога, поэтому кража была обнаружена уборщиками только на следующее утро) ассоциируется с замыслом сценария американского фильма 1966 года «Как украсть миллион», где участвует вымышленное произведение Челлини: статуэтка Венеры. Не исключена и «художественная подсказка», как это не раз бывало в истории (преступник, укравший солонку, был владельцем компании по производству систем сигнализации)[13].

Примечания[править | править код]

  1. 1 2 https://www.khm.at/objektdb/detail/87080/
  2. 1 2 La Vita. Cellini, II: 2 [1] Архивная копия от 3 апреля 2023 на Wayback Machine
  3. Scalini M. Benvenuto Cellini. — Firenze: Scala, 1995. — Pp. 18—26
  4. Власов В. Г. Солонка Франциска Первого // Новый энциклопедический словарь изобразительного искусства. В 10 т. — СПб.: Азбука-Классика. — Т. IX, 2008. — С. 117—118
  5. Куглер Г. Венский музей истории искусства. — Firenze: Casa Editrice Bonechi, 2014. P. 119
  6. Большая иллюстрированная энциклопедия древностей. — Прага: Артия, 1980. — С. 256
  7. Cellini B. Trattati sopra l’Oreficeria. — Milano, 1927. — Pp. 111—112
  8. Filiberto Putzu. La saliera di Benvenuto Cellini, su filibertoputzu.it, 22 gennaio 2006. URL consultato il 19 maggio 2009 [2] Архивная копия от 3 апреля 2023 на Wayback Machine
  9. The world’s dearest pinch of salt taken in 54 seconds Архивная копия от 25 июня 2008 на Wayback Machine // The Guardian
  10. Statement of Vienna’s Museum of Art History Regarding Theft of Cellini’s saliera // Find Articles at BNET
  11. Украденная скульптура «Сальера» была застрахована только на половину стоимости Архивная копия от 19 апреля 2008 на Wayback Machine // Сайт «Подробности»
  12. "Police find stolen £36m figurine". BBC Online. 2006-01-22. Архивировано из оригинала 8 ноября 2012. Дата обращения: 14 мая 2017.
  13. Saliera-Dieb wird vorzeitig aus der Haft entlassen. (Die Presse, Print-Ausgabe vom 14. August 2008) [3] Архивная копия от 3 апреля 2023 на Wayback Machine

Литература[править | править код]

  • Конрад Шлегель. Музей истории искусств. Кунсткамера. — Вена, 2013. — С. 46—47.

Ссылки[править | править код]