Лютня (LZmux)

Перейти к навигации Перейти к поиску
У этого термина существуют и другие значения, см. Лютня (значения).
Лютня
Лютня 1596 года (Германия)
Лютня 1596 года (Германия)
Диапазон
(и строй)
Современный строй EADGHE как у гитары[1]
Классификация Щипковый инструмент
Родственные инструменты уд, мандора, теорба[2]
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Лю́тня (польск. lutnia < итал. liuto < араб. аль’уд — дерево[2]) — струнный щипковый музыкальный инструмент с ладами на грифе и овальным корпусом. Средневековые лютни имели четыре или пять парных струн. Звукоизвлечение осуществлялось с помощью плектра. В эпоху барокко количество струн достигало четырнадцати (иногда до девятнадцати). В XVI веке лютня стала главным сольным инструментом своего времени. Исполнителя на лютне называют лютнистом, а мастера, который изготавливает инструменты — лютье.

История[править | править код]

Женщина — музыкант настраивает тамбу́р. Рисунок из древнеегипетской гробницы Рехмира (TT100), XVIII династия

Происхождение лютни доподлинно неизвестно. Различные варианты инструмента использовались с древнейших времён в культурах Египта, Хеттского царства, Греции, Рима, Болгарии, Китая, Киликии. В начале VII века схожие лютневидные музыкальные инструменты появились в Персии, Армении, Византии и Арабском халифате. По другой версии, в VI веке, благодаря болгарам, лютня с короткой шейкой распространилась по всему Балканскому полуострову, а в VIII веке была привнесена маврами в культуры Испании и Каталонии, таким образом вытеснив доминировавшие до этого в Средиземноморье лютни с длинной шейкой, пандур и цистру. История последних на этом, однако, не закончилась: на их основе возникли такие инструменты, как китарроне. Также лютня вытеснила цитоль, в отличие от вышеописанных инструментов, исчезнувшую.

Не меньшей популярностью лютневидные инструменты пользовались в Индии и арабских странах[3].

На рубеже XV—XVI веков многие испанские, каталонские и португальские лютнисты наряду с лютней стали использовать виуэлу де мано («ручную виуэлу»), инструмент, который по форме близок к виоле да гамба и строй которого соответствует строю лютни. Виуэла под названием «виола да мано» в дальнейшем распространилась в находившихся под властью Испании регионах Италии, особенно в Сицилии, Неаполитанском королевстве и папском государстве при Папе Александре VI.

Возможно, важнейшим «перевалочным пунктом» между мусульманской и европейской христианской культурами в данном случае следует считать именно Сицилию, куда лютня была привнесена византийскими или, позднее, сарацинскими музыкантами. Изображения лютни отмечаются в росписи резного потолка Палатинской капеллы в Палермо, выполненной арабскими мастерами эпохи Фатимидов около 1140 года.

К XIV веку лютня распространилась уже по всей территории Италии и смогла из Палермо проникнуть в немецкоязычные страны, вероятно, благодаря влиянию, оказываемому на культуры соседних государств династией Гогенштауфенов.

Портрет лютниста и художника Давида Хойера работы Яна Купецкого, 1711

Первое описание конструкции лютни встречено в 1445 году в трактате фламандского врача, астронома и инженера-механика Арно из Зволле[4]. Первые сохранившиеся до наших дней экземпляры лютни датируются началом XVI века[4]. Именно в этом столетии популярность лютни достигла своего апогея. Она доминировала как у профессиональных музыкантов, так и у любителей. Инструмент звучал во дворцах королей и высшей знати, а также в домах простых горожан. На нем исполняли сольные и ансамблевые произведения, аккомпанировали вокалистам и хорам и, кроме этого, вводили в состав оркестров. В разных странах создавались школы по производству лютневых инструментов, самая известная из них находилась в итальянском городе Болонья. Инструменты постоянно модифицировались, увеличилось количество парных струн: сначала десять, затем четырнадцать, а впоследствии их число достигало 36, что соответственно требовало изменений в конструкцию инструмента. Разновидностей лютни было много, среди них было семь, которые соответствовали тесситуре человеческого голоса, от дисканта до баса. Первая школа игры на лютне была создана теоретиком музыки и композитором Винченцо Галилеи — это была книга «Фронимо», изданная в Венеции в 1568 году, а 2-е расширенное издание вышло там же, уже в 1584 году[4]

К концу XVII века популярность лютни стала заметно падать, так как её постепенно вытесняли такие инструменты как гитара, клавесин, а несколько позже и фортепиано. В XVIII веке она фактически уже не употреблялась, за исключением нескольких разновидностей, которые бытовали в Швеции, Украине и Германии. И лишь на рубеже XIX — XX веков, из-за вновь возникшего интереса к старинным инструментам английских энтузиастов во главе с инструментальным мастером, профессиональным музыкантом и музыковедом Арнольдом Долмичем внимание к лютне несколько возросло[5].

Композиторы лютневой музыки[править | править код]

В число наиболее значительных композиторов, сочинявших для лютни в разные эпохи, входят:

Известные исполнители[править | править код]

Необычайно модная в эпоху Ренессанса и Барокко, но вытесненная другими инструментами и несправедливо забытая, лютня сегодня вновь вызывает большую заинтересованность, и не только у музыкантов-аутентистов. Её звук теперь всё чаще можно услышать на разных концертных площадках, причем не только соло, но и в ансамбле с другими прекрасными старинными музыкальными инструментами. В XXI веке наиболее известными исполнителями-виртуозами, которые много делают для популяризации инструмента, являются В. Вавилов (Россия), В. Каминик (Россия), П. О’Детт (США), О. Тимофеев (Россия), А. Крылов (Россия, Канада), А. Суетин (Россия), Б. Ян (Китай), Я. Имамура (Япония), Р. Лислеванд (Норвегия), Э. Карамазов (Хорватия), Й. Хелд (Германия), Л. Кирххоф (Германия), Э. Эгуэз (Аргентина), Х. Смит (США), Я. Линдберг (Швеция), Р. Барто (США), М. Лоу (Англия), Н. Норт (Англия), Й. ван Леннеп (Нидерланды) и многие другие.

Изготовление[править | править код]

Артемизия Джентилески. Автопортрет с лютней

Лютни изготавливаются почти целиком из дерева. Дека, сделанная из тонкого листа древесины (как правило, ели) имеет овальную форму. Во всех типах лютни дека содержит одинарную или иногда тройную розетку вместо звукового отверстия. Розетки, как правило, богато декорированы.

Корпус лютни собирается из отдельных рёбер твёрдого дерева (клён, вишня, чёрное дерево, палисандр и др.). В отличие от большинства современных струнных инструментов гриф лютни монтируется на одном уровне с декой и не нависает над ней. Шейка лютни, как правило, изготавливается из лёгкого дерева с накладкой из чёрного дерева.

Разновидности лютни[править | править код]

Конструкция лютни, за всю историю ее существования, претерпевала множество изменений. Мастера экспериментировали с формой корпуса, строем, количество струн, размером[3]. По этому в мире существует множество самостоятельных инструментов, прародительницей которых является лютня[3]. Вот некоторые из них:

  • Ситар (Индия). У этого инструмента два резонирующих корпуса, второй из которых располагается на грифе. Отличительной особенностью ситара является большое количество струн, 7 из которых являются основными. Играют на индийской лютне с помощью мизраба – медиатора.
  • Кобза (Украина). Этот инструмент имеет более округлый корпус и короткий гриф, в отличие от прародительницы, и насчитывается всего 8 ладов[3].
  • Виуэла (Италия). Главное отличие этого инструмента от лютни заключается в извлечении звука[3]. Изначально, для игры на ней использовали не медиатор, а смычок. По этому виуэла звучала не так как лютня. Она приобрела форму современной гитары, а из-за способа игры на ней, ее отнесли к классу струнно-смычковых инструментов[3].
  • Мандолина (Италия). Этот инструмент выглядит очень схоже с лютней, хотя ее гриф более короткий и она имеет меньшее количество парных струн. Для игры на мандолине используют особую технику – тремоло[3].
  • Саз – Этот инструмент похожий на мандолину, распространен среди народов Закавказья. У него длинный гриф и меньшее количество струн, нежели прочие струнно-щипковые[3].
  • Дутар – Этот инструмент, очень распространён среди жителей Центральной и Южной Азии. Гриф дутара длиннее, чем у лютни, потому диапазон извлекаемых звуков намного шире[3].
  • Ребаб (Персия) – Этот инструмент лютневого типа, струнно-щипковый, был известен в средние века в куль­ту­рах Вос­то­ка с пре­об­ла­даю­щим персидским влия­ни­ем, упоминался в трактатах[6].
  • Домбра – Этот 2-струн­ный щип­ко­вый ин­ст­ру­мент ти­па лют­ни наи­бо­лее рас­про­стра­нён­ в куль­ту­ре ка­за­хов и не­ко­то­рых тюркских на­ро­дов[7]. Это тра­диционный ин­ст­ру­мент профессиональных пев­цов – акы­нов, ан­ши и ин­ст­ру­мен­та­ли­стов – кюй­ши[7].
  • Гитара – Это струн­но-щип­ко­вый музыкальный ин­ст­ру­мент ти­па лют­ни с длин­ной шей­кой, поя­ви­лась в Ев­ро­пе в 15 веке на основе инст­ру­мента-пред­ше­ст­вен­ника – виу­элы[8].
  • Уд – Это струн­но-щип­ко­вый музыкальный ин­ст­ру­мент ти­па лют­ни с ко­рот­кой шей­кой, переводится с арабского дословно, как дерево[9]. Он воз­ник в ран­нем сред­не­ве­ко­вье на Ближ­нем и Сред­нем Вос­то­ке как арабский ва­ри­ант персидского бер­бе­та, от ко­то­ро­го от­ли­чал­ся спо­со­бом из­го­тов­ле­ния, в от­ли­чие от ко­жа­ной де­ки бер­бе­та, де­ка у уда бы­ла де­ре­вян­ной[9].

Строй[править | править код]

Строй средневековой лютни:

Раннеренессансная 6-хоровая лютня Позднеренессансная 10-13-хоровая лютня

Строй теорбы:

15-course Theorbo tuning chart.

Строй барочной лютни:

14-хоровая архилютня 13-хоровая барочная лютня 13-хоровая барочная лютня (с указанием хроматики)

См. также[править | править код]

Примечания[править | править код]

  1. ↑ Модр, 1959.
  2. ↑ 1 2 БРЭ, 2017.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Лютня: что это такое, строение, звучание, история, разновидности, использование. muzinstru.ru. Дата обращения: 26 октября 2021. Архивировано 16 июня 2021 года.
  4. ↑ 1 2 3 ЛЮ́ТНЯ : [арх. 10 декабря 2019] / А. А. Россиус, Е. М. Фраёнова, М. В. Есипова // Большая российская энциклопедия [Электронный ресурс]. — 2017.
  5. ↑ Музыкальный инструмент: Лютня. soundtimes.ru. Дата обращения: 8 августа 2019. Архивировано 8 августа 2019 года.
  6. ↑ РУБА́Б : [арх. 26 октября 2021] // Пустырник — Румчерод. — М. : Большая российская энциклопедия, 2015. — С. 733-734. — (Большая российская энциклопедия : [в 35 т.] / гл. ред. Ю. С. Осипов ; 2004—2017, т. 28). — ISBN 978-5-85270-365-1.
  7. ↑ 1 2 ДО́МБРА́ : [арх. 28 октября 2021] // Динамика атмосферы — Железнодорожный узел. — М. : Большая российская энциклопедия, 2007. — С. 230-231. — (Большая российская энциклопедия : [в 35 т.] / гл. ред. Ю. С. Осипов ; 2004—2017, т. 9). — ISBN 978-5-85270-339-2.
  8. ↑ ГИТА́РА : [арх. 15 июня 2022] // Гермафродит — Григорьев. — М. : Большая российская энциклопедия, 2007. — С. 191-192. — (Большая российская энциклопедия : [в 35 т.] / гл. ред. Ю. С. Осипов ; 2004—2017, т. 7). — ISBN 978-5-85270-337-8.
  9. ↑ 1 2 УД : [арх. 23 октября 2021] / С. Агаева // Телевизионная башня — Улан-Батор. — М. : Большая российская энциклопедия, 2016. — С. 672-673. — (Большая российская энциклопедия : [в 35 т.] / гл. ред. Ю. С. Осипов ; 2004—2017, т. 32). — ISBN 978-5-85270-369-9.

Литература[править | править код]

  • Лютня // Большая российская энциклопедия. Электронная версия. — М., 2017.
  • Соловьёв Н.Ф. Лютня // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1896. — Т. XVIII. — С. 265.
  • Лютня // Музыкальный словарь : в 3 т. / сост. Х. Риман; доп. русским отделом при сотруд. П. Веймарна и др.; пер. и все доп. под ред. Ю. Д. Энгеля. — пер. с 5-го нем. изд. — Москва—Лейпциг : изд. Б. П. Юргенсона, 1904.
  • Модр А. Лютня // Музыкальные инструменты = Modr A. Hudební nástroje / Перевод с чешского Л.А. Александровой с третьего издания 1954 года. — М.: МузГИз, 1959. — С. 58—60, 222. — 267 с.
Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Лютня&oldid=136981867