Копленд, Аарон (Tkhlyu;, Ggjku)

В Википедии есть статьи о других людях с фамилией Копленд.

Аарон Копленд
англ. Aaron Copland
Основная информация
Имя при рождении	Aaron Copland
Дата рождения	14 ноября 1900(1900-11-14)[…]
Место рождения	Бруклин, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США
Дата смерти	2 декабря 1990(1990-12-02)[…] (90 лет)
Место смерти	Норт-Тарритаун, Нью-Йорк, США
Страна	США
Профессии	композитор, пианист, дирижёр, педагог
Инструменты	фортепиано
Жанры	опера, балет, симфонические и вокальные произведения
Лейблы	Columbia Records
Награды	стипендия Гуггенхайма (1925) стипендия Гуггенхайма (1926) Премия «Оскар» за лучшую оригинальную музыку к драме или комедии (1949) Римская премия Handel Medallion Награда Чарльза Латтона (1970) премия попечительского совета «Грэмми» (1981) Пулитцеровская премия за музыкальное произведение (1945) Золотая медаль Конгресса США программа Фулбрайта Лавровый лист почётный член Международного общества современной музыки
Автограф
aaroncopland.com
Медиафайлы на Викискладе

Ааро́н Ко́пленд (англ. Aaron Copland; 14 ноября 1900, Нью-Йорк — 2 декабря 1990, Норт-Тарритаун, Нью-Йорк) — американский композитор, пианист, дирижёр и педагог.

Биография

Родился в еврейской семье эмигрантов из Литвы (фамилия отца была Каплан). В пятнадцать лет решил стать композитором. В 1921—1924 занимался в Американской консерватории Фонтенбло, где встретился с Надей Буланже, ставшей его наставницей. Основополагающее влияние на молодого композитора оказала музыка Игоря Стравинского, открывшаяся для него на французской премьере «Октета для духовых» в 1923 году.

По возвращении в США Копленд обнародовал свои первые сочинения. В 1927 его концерт для фортепиано с оркестром исполнили Сергей Кусевицкий и Бостонский симфонический оркестр. Концерт использовал элементы джаза, что вызвало публичный скандал.

В 1928—1931 композитор вёл так называемые Коплендовские концерты, на которых пропагандировал новейших американских композиторов, в 1932—1933 руководил Фестивалем современной музыки, на которых выступил как пианист, дирижёр и педагог. На президентских выборах 1936 года Копленд поддержал коммунистическую партию, не будучи коммунистом; его взяло на заметку ФБР.

Был членом музыкального комитета Национального совета американо-советской дружбы, учреждённого в годы Второй мировой войны. В 1946 году сенатор Маккарти допрашивал композитора связи с его деятельностью в совете.

В 1950-е он попал в «Чёрный список» Голливуда. В это же время Копленд открыл для себя Веберна и Булеза, заинтересовался серийной техникой, вместе с тем продолжал писать и в неоклассической манере.

В начале 1970-х композитор заболел болезнью Альцгеймера и прекратил сочинять; при этом в качестве дирижёра выступал до 1983 года.

Творческая характеристика

Копленд, «старшина американских композиторов», соединял современную музыку с американскими темами и фольклорными традициями. Поиски американской самоидентификации отмечают в его балетах «Весна в Аппалачах» (1944), «Билли Кид» (Billy the Kid, 1938) и «Родео» (1942). Д. Мийо характеризовал творчество американского композитора:

Больше всего поражает у Копленда чувство земли, чувство страны. Его музыка рождает ощущение широких просторов, окрашенных в пастельные тона; на этом фоне звучит ностальгическая песнь ковбоя, и даже несмотря на упругий танцевальный ритм, сопровождаемая «отбивающими» такт аккордами скрипки, она (эта музыка) всё равно остается невероятно грустной, что не исключает в ней ни наличия силы, ни устремления к свету, к солнцу.

Копленд оказал воздействие на творчество Леонарда Бернстайна, который был одним из лучших интерпретаторов коплендовских произведений.

Педагогическая деятельность

Среди учеников Копленда — Пол Боулз, Альберто Хинастера, Леонардо Балада, Эйноюхани Раутаваара, Нед Рорем и другие.

Признание

Член Национального института искусства и литературы (1942). Пулитцеровская премия (1945), премия Нью-Йоркской музыкальной критики (1945 и 1947), Национальная медаль США в области искусств (1986).

Избранные сочинения

Оперы

• The Second Hurricane (1936)
• The Tender Land (1952—1954)

Балеты

• Grohg (1922—1925)
• Парень Билли, также Билли Кид (Billy the Kid; 1938)
• Родео (Rodeo; 1942)
• Весна в Аппалачах (Appalachian Spring; 1943—1944)
• Dance Panels (1959—1962)

Симфонии

• Симфония для органа и оркестра (1924)
• Симфония № 1 (1926—1928)
• Танцевальная симфония (1930)
• Симфония № 2, «Короткая» (1932—1933)
• Симфония № 3 (1944—1946)

Концерты

• Концерт для фортепиано и оркестра (1926)
• Концерт для кларнета, струнного оркестра, арфы и фортепиано (1947—1948)

Различная симфоническая музыка

• Symphonic Ode для оркестра (1927—1929)
• Statements для оркестра (1932—1935)
• El Salon Mexico для оркестра (1936)
• Вариации для оркестра (1957)
• Three Latin-American Sketches для оркестра (1959—1971)
• Connotations для оркестра (1962)
• Inscape для оркестра (1967)

Вокальные произведения

• 12 стихотворений Эмили Дикинсон (1950)
• Старые американские песни (1952)

Музыка к фильмам

• О мышах и людях (1939, реж. Льюис Майлстоун по Дж. Стейнбеку)
• Наш городок (1940, реж. Сэм Вуд)
• Наследница (1948, реж. Уильям Уайлер)
• Рыжий пони (1949, реж. Л. Майлстоун, по Дж. Стейнбеку)
• Его Игра\He Got Game (1998, реж. Спайк Ли)

Копленд о музыке

• What to Listen For in Music. New York: Signet Classics, 2002
• Music and Imagination. Cambridge: Harvard UP, 2006.

Литература

• Pollack H. Aaron Copland — The Life and Work of an Uncommon Man. New York: Henry Holt and Company, 1999
• Levin G., Tick J. Aaron Copland’s America: a cultural perspective. New York: Watson-Guptill, 2000.
• Robertson M., Armstrong R. Aaron Copland: a guide to research New York: Routledge, 2001

Ссылки

• Произведения Копленда на сайте Classical Connect Бесплатная библиотека классической музыки на Classical Connect
• [1]
• [2]
• Вокальные сочинения Копланда (англ.)
• Aaron Copland, Scherzo Humoristique (Cat and Mouse)
• Аарон Копленд биография