Знаменитые люди (цикл фресок Кастаньо) ({ugbyunmdy lZ;n (entl sjyvkt Tgvmgu,k))
| |
Андреа дель Кастаньо | |
Знаменитые люди. 1448—1451 | |
итал. Uomini illustri | |
Вилла Кардуччи, галерея Уффици, Флоренция | |
Медиафайлы на Викискладе |
«Знаменитые люди» итал. Uomini illustri — цикл фресок Андреа дель Кастаньо, созданный между 1448 и 1451 годами на вилле Кардуччи (итал. Villa Carducci) в Легнайя (итал. Legnaia) недалеко от Флоренции, Тоскана, Италия.
В настоящее время большая часть фресок хранится в галерее Уффици, а в самой вилле остались изображения Мадонны с Младенцем, Адама и Евы и архитектурный декор[1].
История создания
[править | править код]Точных сведений о времени исполнения цикла нет. Кастаньо получил заказ на роспись лоджии на вилле Кардуччи, вероятно, в 1448 или 1449 году, а закончил до продажи виллы в 1451 году[2][3].
Заказчиком фресок был владелец виллы Филиппо Кардуччи, влиятельный флорентиец, близкий к Медичи, неоднократно занимавший посты в совете десяти и избиравшийся гонфалоньером справедливости[4]. После смерти Филиппо, последовавшей в июне 1449 года, вилла перешла его родственнику Андреа Кардуччи, а в 1472 году была продана семейству Пандольфини[3].
Лоджия представляла собой прямоугольное помещение, открытое вдоль одной из длинных сторон. На противоположной длинной стене Кастаньо изобразил девять знаменитых людей. Фигуры изображены в нарисованных «нишах», под «нишами» были изображены панели из цветного мрамора, а между ними — пилястры с композитными капителями[5]. Верхняя часть фриза, где изображены путти, венки и геральдические символы, выполнена в 1472 году спустя много лет после смерти Кастаньо[1].
Лоджия впоследствии была преобразована в зал. Несколько позже, вероятно в конце XVI века, стены зала были оштукатурены, и фрески исчезли на два столетия. Девять фресок на длинной стене были раскрыты лишь в 1847—1848 годах, затем перенесены на холст и приобретены правительством Великого Герцога для флорентийской галереи. Там они находились в хранилище, пока в 1865 году не были выставлены в Барджелло. В 1890 году картины были перенесены в трапезную монастыря Сант-Аполлониа, где был организован музей Кастаньо. В 1954 году девять фресок были переведены на основу из штукатурки. Во время флорентийского наводнения 1966 года фрески не пострадали, но были перемещены в основной комплекс галереи Уффици, в зал бывшей церкви Сан-Пьер-Скераджо[итал.], где с тех пор и хранятся[6][7][1].
Описание фресок
[править | править код]На левой торцовой стене в люнете над порталом изображена Мадонна с Младенцем под балдахином, который поддерживают ангелы, справа и слева от нее — Адам и Ева. Эти фрески были раскрыты во время реставрации 1948—1949 годов. Никаких следов фресок на правой торцевой стене не обнаружено[7].
-
Ева
-
Мадонна с Младенцем
-
Адам
В результате исследований, проведенных на вилле в 1965 году, определили, что персонажи цикла были размещены на длинной стене в следующем порядке: Пиппо Спано, Фарината дельи Уберти, Никколо Аччайоли, Сивилла Кумская, царица Эсфирь, царица Томирис, Данте Алигьери, Франческо Петрарка, Джованни Боккаччо[1]. Высота фигур составляет около 2,38 м[8].
Кастаньо разделил своих персонажей на три тройки: три военачальника, три писателя-гуманиста и три легендарных женщины древности. «Знаменитые люди», «Девять достойных» — весьма распространенные сюжеты в европейском и итальянском искусстве XIV—XV века. Однако и подбор персонажей, и их трактовка были совершенно новыми. Лишь женские фигуры входили в традиционные списки, такие как De mulieribus claris, но воителей и законодателей древности заменили мужские персонажи из сравнительно недавнего прошлого, уроженцы Флоренции, воплощающие светские, гражданские и гуманистические добродетели[9][3].
Пиппо Спано (Филиппо Сколари) — флорентиец, кондотьер, который служил в Венгрии королю Сигизмунду, воевал против турок и гуситов и получил титул ишпана[9].
Выбор в качестве персонажа Фаринаты дельи Уберти кажется несколько странным. Уберти были могущественной гибеллинской семьёй, но в конце XIII века были изгнаны из города. Фарината возглавил объединенную армию сиенцев и флорентийских изгнанников, выступившую против флорентийских войск, и одержал знаменательную победу при Монтаперти. Хотя победители призывали его предать Флоренцию огню, он отказался разрушить родной город. Возможно, это и было причиной включения его портрета в цикл[10].
Никколо Аччайоли — отпрыск знатной флорентийской семьи, был советником анжуйских королей Неаполя, поддерживал их в войнах с мятежными баронами и был награжден титулом великого сенешаля и крупными владениями в Греции. Именно он побудил Неаполь продать Прато Флоренции, основал Чертозу в Галлуццо и поддерживал Петрарку и Боккаччо[11].
Сивилла Кумская известна своей ролью в предсказании пришествия Христа. Ветхозаветная царица Эсфирь прославилась как спасительница своего народа. Нижняя часть её фигуры была утрачена, когда была прорублена дверь. Царица Томирис известна местью за смерть своего сына и за освобождение своей страны от угрозы персидского завоевания[11].
Относительно причин выбора конкретных персонажей и общей идеи программы цикла высказывались различные гипотезы, не дающие полной ясности. Высказывалось предположение, что программу составил известный флорентийский гуманист Аламанно Ринуччини[12][13].
Цикл отражает влияние старшего современника Кастаньо — скульптора Донателло, чьи работы украшали ниши флорентийских зданий. Кастаньо стремился создать эквивалент таких композиций средствами живописи, изобразив ниши, отделанные цветным мрамором и разделяющие их пилястры, а в нишах фигуры с форсированными свето-теневыми эффектами, подчеркивающими пространственную иллюзию. Фигуры немного выходят за пределы своих ниш, усиливая эффект трехмерности и как бы проникая в пространство лоджии[14].
Примечания
[править | править код]- ↑ 1 2 3 4 Firenze – Villa Carducci-Pandolfini – Direzione regionale musei della Toscana (неопр.). Дата обращения: 13 апреля 2024. Архивировано 13 апреля 2024 года.
- ↑ Spencer, 1991, с. 35.
- ↑ 1 2 3 Horster, 1980, с. 29.
- ↑ Spencer, 1991, с. 32—35.
- ↑ Horster, 1980, с. 30.
- ↑ Gianluca Sposato. Gli Uomini Illustri di Andrea del Castagno alle Gallerie degli Uffizi. (итал.) // Imagines. — 2020. — Maggio (n. 4). — P. 180—201. Архивировано 19 апреля 2024 года.
- ↑ 1 2 Horster, 1980, с. 178—179.
- ↑ Horster, 1980, с. 178.
- ↑ 1 2 Spencer, 1991, с. 37.
- ↑ Spencer, 1991, с. 37—38.
- ↑ 1 2 Spencer, 1991, с. 38.
- ↑ Гращенков В. Н. Портрет в итальянской живописи Раннего Возрождения. М., 1996. С. 167
- ↑ Christiane L. Joost-Gaugier. Castagno's Humanistic Program at Legnaia and Its Possible Inventor // Zeitschrift für Kunstgeschichte. — 1982. — Т. 45, вып. 3. — С. 274–282. — ISSN 0044-2992. — doi:10.2307/1482160. Архивировано 19 апреля 2024 года.
- ↑ Виппер Б. Р. Итальянский ренессанс XIII-XVI века. — М.: Искусство, 1977. — Т. 1. — С. 195. — 394 с. Архивировано 1 апреля 2024 года.
Литература
[править | править код]- Marita Horster. Andrea del Castagno: complete edition with a critical catalogue. — Oxford: Phaidon Press, 1980. — 240 с. — ISBN 978-0-7148-1426-1.
- Spencer J. R. Andrea del Castagno and His Patrons (англ.). — Durham and London: Duke University Press, 1991. — P. 13. — 242 p. — ISBN 978-0-8223-1150-8.