Дукельский, Владимир Александрович (:rtyl,vtnw, Flg;nbnj Glytvgu;jkfnc)
Владимир Александрович Дукельский | |
---|---|
Вернон Дюк (англ. Vernon Duke) | |
![]() Владимир Дукельский (Нью-Йорк, 1937) | |
Основная информация | |
Имя при рождении |
Владимир Александрович Дукельский англ. Vladimir Aleksandrovitsj Dukelski бел. Уладзімір Аляксандравіч Дукельскі |
Полное имя | Владимир Александрович Дукельский |
Дата рождения | 7 октября 1903 |
Место рождения | село Парфяновка Псковской губернии |
Дата смерти | 19 января 1969 (65 лет) |
Место смерти | Санта-Моника, Калифорния (США) |
Похоронен | |
Страна |
![]() ![]() |
Профессии | композитор, поэт и мемуарист |
Жанры | опера и симфония |
Псевдонимы | Vernon Duke |
![]() |
Владимир Александрович Дуке́льский, гетероним Вернон Дюк (англ. Vernon Duke; 7 октября 1903, село Парфяновка, Псковская губерния — 19 января 1969, Санта-Моника, Калифорния) ― русский и американский (гражданство США с 1939) композитор, поэт и литератор.
Автор многих академических сочинений в разных жанрах, Дукельский (Дюк) наиболее известен своими "американскими" популярными песнями 1930-х годов — «April in Paris» (1932), «Autumn in New York» (1934) и «I Can’t Get Started» (1936).
Биография и творчество
[править | править код]Родился 10 октября[1][2] (по другим документам 24 сентября ст. ст., то есть 7 октября нового) 1903 года в семье инженера-путейца, происходившего из западно-русского (белорусского) дворянства; его бабушка по отцу княжна Д. Г. Туманова была грузинкой. Как Дукельский пишет в своей книге воспоминаний, мать родила его на станции Минской губернии во время поездки[3]. В источниках в качестве места рождения указываются то станция Парафьяново[тарашк.] в северо-восточной части Вилейского уезда Виленской губернии (ныне Докшицкий район Витебской области, Белоруссия)[2], то село Парфяновка Псковской губернии[4].
В детстве жил на Урале и в Крыму, затем, после смерти отца, в Киеве. В 1910-е годы посещал классы в Киевской консерватории, обучаясь фортепиано у Б. Л. Яворского, а композиции — у Р. М. Глиэра[1]. В 1918 году был зачислен в консерваторию, однако уже в конце 1919 года, накануне сдачи города Добровольческой армией, семья Дукельских покинула Киев и в 1920 году прибыла в оккупированный войсками Антанты Константинополь, откуда в 1921 году и перебралась в США. В Константинополе Дукельский написал первые самостоятельные музыкальные сочинения и объявил (вместе с Б. Ю. Поплавским) о воссоздании Цеха поэтов. В Нью-Йорке Дукельский продолжал сочинять музыку (увертюра к драме Гумилёва «Гондла» была исполнена 31 января 1923 года в Карнеги-Холле) и стихи в подражание акмеистам и футуристам, а также пробовал силы в жанре популярных песен, которые по совету Джорджа Гершвина начал подписывать творческим гетеронимом (или псевдонимом) "Vernon Duke"[5][6], ставшим официальным американским именем композитора при получении им гражданства США 7 января 1939 года[7].
В 1923 году по инициативе пианиста Артура Рубинштейна завершил начатый ещё в Киеве Фортепианный концерт и отправился искать музыкальной удачи в Париж, где его сочинение было достаточно высоко оценено С. П. Дягилевым, И. Ф. Стравинским и С. С. Прокофьевым. Дягилев заказал Дукельскому балет «Зефир и Флора», поставленный Леонидом Мясиным в 1925 году труппой Русский балет Дягилева[1]. В 1928 году в Париже прошла премьера его Первой симфонии (дирижёр Сергей Кусевицкий). Во Франции Дукельский сблизился с Прокофьевым и с одним из идеологов евразийцев П. П. Сувчинским, опубликовал ряд статей в евразийских изданиях, в которых резко противопоставил себя «белой» части русской эмиграции. Одновременно композитор писал музыку для английских музыкальных комедий. В 1929 году вернулся в США.
С этого времени у Дукельского постепенно развились две параллельные биографии. С одной стороны, он гневно осуждает конвертируемую в культурный товар идеологию модернизма. Как трагико-романтический русский композитор Дукельский создаёт:
- кантату «Эпитафия» памяти С. Дягилева (1932, на слова Осипа Мандельштама);
- балет «Общественный сад» (фр. Jardin Public, 1934—1935, на сюжет Андре Жида), поставленный в хореографии Леонида Мясина в 1935 году Русским балетом полковника де Базиля[1] и повествующий об экзистенциальном одиночестве человека в западном мире;
- эпическую ораторию «Конец Санкт-Петербурга» (1931—1937, на слова Михайлы Ломоносова, Гаврилы Державина, Александра Пушкина, Иннокентия Анненского, Фёдора Тютчева, Михаила Кузмина, Анны Ахматовой, Александра Блока и Владимира Маяковского), вдохновлённую одноимённым фильмом Всеволода Пудовкина и повествующую о крушении «цивилизаторской», западнической культуры в России;¶
- «Посвящения» для фортепиано, сопрано и оркестра (1934—1937, на слова Гийома Аполлинера), а также многих других сочинений.
С другой стороны, Вернон Дюк — успешный производитель этого самого музыкального товара для Бродвея и Голливуда. В сочинениях последнего типа композитор занимал позицию отстранённо-ироническую, включающую в себя элемент социальной и культурной критики, выросшей из неприятия высоколобой «цивилизаторской» культуры. Основой их послужила идиоматика американского джаза. Дюку принадлежит музыка популярных бродвейских мюзиклов «Безумства Зигфельда 1934» ("Ziegfeld Follies", 1934, 1933, совместно с Самуилом Покрассом), «Безумства Зигфельда 1936» (Ziegfeld Follies 1936, 1935), музыкальной комедии «Хижина в небе» (Cabin in the Sky, постановка 1940), киноревю «Безумства Голдвина 1938» ("Goldwyn Follies", 1938, 1937, совместно с Джорджем Гершвином) и мн. др. Характерен и выбор сотрудников. В «Хижине в небе» впервые для исполнения была привлечена чисто негритянская труппа, а постановка танцевальных номеров «Безумств Зигфельда», «Безумств Голдвина» и «Хижины в небе», осуществлённая Джорджем Баланчиным, синтезировала элитарный «классический балет» с «современным танцем»[8][9]. Авторы слов песенных хитов Дюка — Йип Харбург и Айра Гершвин — сочетают поэтическую виртуозность с ироническим обнажением штампов повседневного сознания.
В начале 1940-х годов Дукельский вернулся к серьёзной музыке, написав Скрипичный (1941) и — по заказу Григория Пятигорского — Виолончельный (1942) концерты. В 1942 году, в самый разгар Второй мировой войны, признанный негодным к строевой, композитор всё же подал заявление о службе в армии и прошёл службу в войсках береговой охраны Нью-Йорка. В 1945 году был уволен в запас в звании капитан-лейтенанта[10]. В 1946 году по инициативе Сергея Прокофьева получил официальное приглашение вернуться в СССР, однако в последний момент от поездки отказался. В 1948 году основал франко-американское «Общество забытой музыки», целью которого стало исполнение и аудиозапись недооценённых классических произведений. В 1950 году в Калифорнии написал музыку к кинофильмам «Она пытается выучиться в колледже» ("She Is Working Her Way Through College", с будущим президентом Р. Рейганом в одной из ролей) и «Апрель в Париже» ("April in Paris", в главных ролях Дорис Дэй и Рэй Болджер), представляющий собой мягкую сатиру на культурную политику эпохи холодной войны. С тех пор жил в Калифорнии.
В 1955 году вышла в свет книга мемуаров на английском языке «Парижский паспорт» ("Passport to Paris"), в самом конце которой композитор отказался от раздвоения между Дукельским и Дюком: «…получив однажды паспорт на Елисейские Поля в Париже в качестве Дукельского, русского, я скромно мечтаю теперь о куда более постоянных Полях Елисейских, Элизиуме древних греков — согласно Словарю Уэбстера „расположенном за Западным океаном, где добрые души пребывают в посмертии…“ — но уже в качестве Дюка, американца и человека Запада».
В 1957 году женился на певице Кэй МакКрэкен, взявшей официальную фамилию мужа — Дюк[11].
В 1958 году была поставлена единственная опера Дукельского «Барышня-крестьянка» (1928—1957, по одноимённой повести А. С. Пушкина, на собственное либретто на русском языке.
Начиная с 1962 года под собственным именем Дукельский публиковал книги стихов на русском языке, получившие, особенно первая «Послания», высокую оценку Владимира Маркова и Юрия Иваска, но вызвавшие отторжение у Юрия Терапиано и былого законодателя «Парижской ноты» Георгия Адамовича. Третья книга стихов «Картинная галерея» (1965) и четвёртая «Поездка куда-то» (1968) содержат многочисленные стихотворные переводы Дукельского с английского и с древних языков, в том числе из Роберта Фроста, Эзры Паунда, Эдварда Каммингса, Огдена Нэша, Роберта Лоуэлла, Уоллеса Стивенса, Лоренса Ферлингетти и из античных поэтов-эпиграммистов.
В 1964 году увидела свет книга англоязычной музыкальной публицистики Вернона Дюка «Выслушайте меня!» ("Listen Here!").
В 1966 году Дукельский записал большой цикл передач для русской редакции радио «Свобода», посвящённых истории американского мюзикла.
Смерть
[править | править код]Скончался 19 января 1969 года в Санта-Монике от остановки сердца во время повторной операции рака лёгких. В западных источниках[12] и в наиболее обстоятельной работе на русском языке А. С. Максимовой указывается дата смерти 16 января 1969 года[13][14].
В 1980—1985 годах обширный музыкально-литературный архив композитора был передан вдовой в Библиотеку Конгресса США.
Общая оценка наследия
[править | править код]Дукельский — автор оперы, балетов, симфонических, вокально-симфонических и камерных произведений, многих песен для бродвейских мюзиклов. Как композитор и писатель Дукельский чётко разделял между своим русским и американским «я»: в «серьёзной» русской музыке он наследовал С. Прокофьеву и И. Стравинскому с их попытками создать национальную музыкальную форму и не зависимый от западноевропейских рецептов музыкальный язык; его композиции, всегда интересные по замыслу, отличаются гармонической и ритмической сложностью, требуют от исполнителей немалых усилий (что отчасти объясняет их отсутствие в широком концертном репертуаре); его «коммерческая» музыка к музыкальным комедиям, шоу и кинофильмам отличается мелодическим богатством и редкой для такого типа музыки гармонической изощрённостью[15][16].
Прозаический стиль Дюка-Дукельского (по-русски и по-английски) отмечен идиоматическим разнообразием, живостью характеристик и обилием иронии, направленной как на героев его прозы, так и на самого повествователя.
Владимир Марков возводил русские стихи Дукельского к классицистским литературным практикам XVIII века, увиденным через призму футуризма: «…ведь именно русские футуристы, так ретиво „сбрасывавшие с парохода“ поэзию, не подозревали того, что возрождали XVIII век с его культурой компанейской дружбы, словесным блеском, общей радостностью миросозерцания и литературной задиристостью. Таким образом, Дукельский не случаен, а в контексте русской зарубежной поэзии и необходим — для установления равновесия и напоминания о других путях. Разве не многозначительно, что композитор указывает на возможность иной ноты, кроме пресловутой парижской».
За месяц до премьеры балета «Зефир и Флора» после прослушивания музыки к нему в исполнении Дукельского Прокофьев записал в своём «Дневнике»: «Вообще же это был вечер, который, вероятно, случается нечасто: то есть когда перед глазами встаёт настоящий большой композитор. Я думаю, я не ошибаюсь»[17].
Псевдоним или гетероним
[править | править код]В статье 2011 года Антонина Максимова для имени Вернон Дюк использовала термин псевдоним[18], но в своей диссертации 2015 года кроме этого[19] чаще употребила понятие гетероним[20]. Исследовательница жизни и творчества Дукельского-Дюка упоминала не менее пяти профессиональных его «идентичностей»: два композитора в одном лице, поэт, писатель, публицист, корреспондент радио «Свобода»[21]. Максимова обратила внимание на важную особенность: в мемуарах «Паспорт в Париж» Дукельский обращался к теме собственного «раздвоения», желая отделить своё «я» от alter ego[22]. В своей работе Максимова упоминает ещё два гетеронима Дукельского поры пребывания в Константинополе — Ивана Ивина и сменившего его Алана Лэйна[23].
Публикации
[править | править код]- Duke V. Passport to Paris. — Boston, Toronto: Little, Brown and Co., 1955. — 502 p.
- Дукельский В. Об одной прерванной дружбе // Мосты. — München, 1968. — № 13/14 Архивная копия от 28 августа 2021 на Wayback Machine. — С. 252—279. — То же: [С сокр.] / Публ. И. Нестьева // История и современность. — Л.: Совет. композитор, 1981. — С. 244—260.
Записи
[править | править код]- 1999 — первая запись музыки к балету «Зефир и Флора» и кантаты «Эпитафия», Гаагский филармонический оркестр под управлением Г. Н. Рождественского; соло сопрано Илма Ахмадеева. Chandos Records CHAN 9766[24]
См. также
[править | править код]Примечания
[править | править код]- ↑ 1 2 3 4 Кулаков, 1981.
- ↑ 1 2 Як TUTэйшыя змянялі свет. Брадвейскі кампазітар са станцыі Параф’янава . Дата обращения: 6 марта 2009. Архивировано из оригинала 13 марта 2009 года.
- ↑ Vernon Duke. Passport to Paris, Boston-Toronto: Little, Brown and Co., 1955, p. 6.
- ↑ Дукельский. // Русские в Северной Америке: биографический словарь. Hamden, 2005. ISBN 9785846503885.
- ↑ Максимова, 2015, с. 52—53.
- ↑ Максимова, 2015, Лондон. 1925, с. 254.
- ↑ Максимова, 2015, США. 1939, с. 264.
- ↑ Минибалет Дюка — Баланчина «Водяная нимфа» (1937) из киноревю «Безумства Голдвина» Архивная копия от 22 октября 2015 на Wayback Machine[1]
- ↑ Минибалет Дюка — Баланчина «Ромео и Джульетта» (1937) из киноревю «Безумства Голдвина» Архивная копия от 22 сентября 2016 на Wayback Machine[2]
- ↑ Максимова, 2015, США. 1945, с. 267.
- ↑ Максимова, 2015, с. 176.
- ↑ Vernon Duke. Biography (англ.). The Songwriters Hall of Fame. Дата обращения: 9 апреля 2017. Архивировано из оригинала 10 апреля 2017 года.
- ↑ Максимова, 2015, с. 75.
- ↑ Максимова, 2015, с. 276.
- ↑ Лили Понс исполняет «Апрель в Париже» (1932) на слова Йипа Харбурга Архивная копия от 27 марта 2021 на Wayback Machine[3]
- ↑ Банни Бериган исполняет «Мне трудно с вами начать» (1935) на слова Айры Гершвина. Запись 1937 года Архивная копия от 13 октября 2016 на Wayback Machine[4]
- ↑ Прокофьев С. С. 1925 год, 24 марта // Дневник 1919—1933 / Предисловие Святослава Прокофьева. — Paris: sprkfv [DIAKOM], 2002. — Т. 2. — С. 311. — 813 с. — ISBN 2951813813.
- ↑ Максимова, 2011, с. 94.
- ↑ Максимова, 2015, с. 203, 254.
- ↑ Максимова, 2015, с. 53, 105, 117, 118.
- ↑ Максимова, 2015, с. 54.
- ↑ Максимова, 2015, с. 113.
- ↑ Максимова, 2015, с. 125.
- ↑ Dukelsky: Zéphyr et Flore . Chandos Records. Дата обращения: 9 апреля 2017. Архивировано 9 апреля 2017 года.
Литература
[править | править код]- Большухин Ю. Мосты-12 // Новое русское слово. — Нью-Йорк, 1966.— 28 августа (№ 19529). — С. 2, 8.
- Букиник Мих., проф. Кантата «Конец Ст. Петербурга»: К ее исполнению в Карнеги Холле // Новое русское слово. — Нью-Йорк, 1938.— 15 января (№ 9112). — С. 3.
- Вернон Дюк в Нью-Йорке // Новое русское слово. — Нью-Йорк, 1967.— 4 мая (№ 19778). — С. 3 (Хроника).
- Вишневецкий И. Г. Евразийское уклонение в музыке 1920—1930-х годов. — М.: Новое литературное обозрение, 2005. — 512 с. — (Научная библиотека). — ISBN 5-86793-371-7.
- Вторая симфония Владимира Дукельского // Новое русское слово. — Нью-Йорк, 1931.— 19 апреля (№ 6657). — С. 5.
- Даров А. Владимир Дукельский и Вернон Дюк // Новое русское слово. — Нью-Йорк, 1969.— 5 января (№ 20390). — С. 2, 5.
- Даров А. Двух муз любимец: К десятой годовщине смерти Владимира Дукельского: Литературные заметки // Новое русское слово. — Нью-Йорк, 1979.— 11 февраля (№ 24803). — С. 5.
- Завалишин Вяч. Стихи Владимира Дукельского // Новое русское слово. — Нью-Йорк, 1962.— 12 августа (№ 18052). — С. 3.
- Завалишин В. Новый сборник Вл. Дукельского [«Страдания немолодого Вертера»] // Новое русское слово. — Нью-Йорк, 1964.— 9 марта (№ 18627). — С. 4.
- З-н, В. [Завалишин В.]. Третья книга стихов Владимира Дукельского [«Картинная галерея»] // Новое русское слово. — Нью-Йорк, 1966.— 13 мая (№ 19422). — С. 3.
- З-н, В. [Завалишин В.]. Новая книга Владимира Дукельского [«Поездка куда-то»] // Новое русское слово. — Нью-Йорк, 1968.— 16 июня (№ 20187). — С. 8.
- Козлова, Наталья. Тридцатые годы: Антология американского мюзикла // Новое русское слово. — Нью-Йорк, 1989.— 10 июля (№ 28079). — С. 7.
- Кулаков В. А. Дукельский [Dukelsky Владимир] // Балет : энциклопедия / Гл. ред. Ю. Н. Григорович. — М.: Советская энциклопедия, 1981. — 623 с.
- Дукельский Владимир Александрович // Иванян Э. А. Энциклопедия российско-американских отношений. XVIII—XX века. — Москва: Международные отношения, 2001. — 696 с. — ISBN 5-7133-1045-0.
- Максимова, Антонина. Дукельский и Баланчин: грани творческого сотрудничества // Opera musicologica : Научный журнал Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова. — 2011. — № 2 (8). — С. 92—106. — ISSN 2975-4078. Архивировано 5 августа 2017 года.
- Максимова А. С. Творчество Владимира Дукельского — Вернона Дюка в контексте музыкальной культуры США первой половины XX века / Научный руководитель доктор искусствоведения, доцент Нилова Вера Ивановна. — Петрозаводск: Издательство Петрозаводской государственной консерватории им. А. К. Глазунова, 2015. — 323 с. Архивная копия от 31 октября 2017 на Wayback Machine (диссертация на правах рукописи)
- Нестьев И. Неизвестные материалы о Прокофьеве // История и современность. — Л.: Совет. композитор, 1981. — С. 239—243.
- Полчанинов Р. В. Дукельский — Вернон Дюк // Новое русское слово. — Нью-Йорк, 1984.— 11 октября (№ 26601). — С. 6: портр.
- Польдяева Е. «Второе поколение»: Из писем И. Маркевича, Н. Набокова и В. Дукельского: [Пер. с фр.] // Пётр Сувчинский и его время / Ред.-сост. А. Бретаницкая. — М.: Композитор, 1999. — С. 189—197. — (Русское музыкальное зарубежье в материалах и документах).
- После кончины В. А. Дукельского: [Отклики американской печати] // Новое русское слово. — Нью-Йорк, 1969.— 21 января (№ 20404). — С. 3 (Хроника).
- Свет Г. «Паспорт в Париж» // Новое русское слово. — Нью-Йорк, 1955.— 26 июня (№ 15765). — С. 8.
- Свет Г. Встреча с Владимиром Дукельским // Новое русское слово. — Нью-Йорк, 1967.— 4 ноября (№ 19962). — С. 3.
- С-т, Г. [Свет Г.]. Заметки о музыке: ... Вернон Дюк // Новое русское слово. — Нью-Йорк, 1968.— 23 июня (№ 20194). — С. 4.
- Умер Вернон Дюк [16 января в Санта Моника (Калифорния)] // Новое русское слово. — Нью-Йорк, 1969.— 18 января (№ 20403). — С. 1. В данном выпуске опубликовано также траурное объявление от Редакции и сотрудников альманаха «Мосты».
- Фесенко, Татьяна. «И станет легче путь конечный...» // Новое русское слово. — Нью-Йорк, 1969.— 29 января (№ 20414). — С. 2.
- Яссер И. Концерт современной музыки (The Chamber Orchestra, New School for Social Research) // Новое русское слово. — Нью-Йорк, 1931.— 12 декабря (№ 6894). — С. 3.
Ссылки
[править | править код]- «Autumn in New York» (Э.Фицджеральд и Л.Армстронг) Архивная копия от 5 марта 2016 на Wayback Machine
- «I can’t get started» (Банни Бериган, 1937) Архивная копия от 27 июня 2016 на Wayback Machine
- «April in Paris» (Дорис Дэй, 1952) Архивная копия от 4 апреля 2016 на Wayback Machine
- «April in Paris» (аранжировка Билла Эванса, 1963) Архивная копия от 8 сентября 2019 на Wayback Machine
- Родившиеся 7 октября
- Родившиеся в 1903 году
- Умершие 19 января
- Умершие в 1969 году
- Персоналии по алфавиту
- Умершие в Санта-Монике
- Похороненные на кладбище «Вудлон» (Санта-Моника)
- Музыканты по алфавиту
- Композиторы по алфавиту
- Композиторы Франции
- Композиторы США
- Композиторы XX века
- Умершие 16 января
- Композиторы мюзиклов
- Композиторы-песенники
- Балетные композиторы Франции XX века
- Балетные композиторы США XX века
- Балетные композиторы русской эмиграции
- Композиторы Русского балета Дягилева
- Кинокомпозиторы США
- Переводчики поэзии на русский язык
- Русские поэты первой волны эмиграции
- Русские эмигранты первой волны во Франции
- Русские эмигранты первой волны в США
- Мемуаристы русского зарубежья
- Мемуаристы США
- Мемуаристы XX века
- Персоналии:Радио «Свобода»
- Умершие от рака лёгкого
- Члены Зала славы авторов песен