Движение китча (:fn'yuny tnmcg)

Движение китча — это международное движение художников, основанное на идеях норвежского художника-фигуративиста Одда Нердрума. Движение определяет китч как синоним древнеримского Ars или древнегреческого Techne. Участники движения воспринимают китч не как противоположность «искусства», а как независимую часть эстетического дискурса, отделенное от искусства в современном понимании. Китч-художники утверждают, что их движение не относится непосредственно к искусству, но является философским течением. Движение китча часто воспринимается как род критики современного искусства и арт-индустрии, однако, по мнению Нердрума и других художников китча, это не являлось их изначальным намерением.

Зарождение и состав движения

Началом движения китча принято считать речь, произнесенную Оддом Нердрумом на открытии его выставки в Музее современного искусства Аструп-Фернли в Осло 24 сентября 1998. В этой речи Нердрум объявил себя китч-художником (Kitsch Painter), противопоставляя это наименование общепринятому определению художника (artist). Основными участниками движения являются художники, составляющие так называемую «школу Нердрума», а также самостоятельные живописцы, в основном из среды фигуративистов. Среди участников движения можно выделить следующих художников:

Ян-Ове Тув — ученик и ассистент Одда Нердрума, автор ряда теоретических работ
Роберто Ферри — итальянский художник, использующий барочные мотивы в своих работах
Ричард Т. Скотт — американский художник-фигуративист, теоретик эстетики и политический активист
Роуз Фреймут-Фрэзер

Философские идеи движения

Философские идеи движения китча основываются на утверждении о том, что современное понятие «искусства» возникло в эпоху Просвещения. До этого, начиная с Древней Греции, термины «ars» и «techne» были синонимами «мастерства и красоты». Понятие искусства как «формы» было впервые использовано Иммануилом Кантом. Его утверждения о том, что прекрасное это воплощение Божественного в конкретных вещах, то есть форма, легли в основу эстетических концепций современной и постмодернистской философии и теории искусства, в которой идея искусства определяется отдельно от ее непосредственного выражения.

Движение китча выступает за то, чтобы вернуть в сферу искусства мастерство исполнения и чувственно воспринимаемую «красоту» произведения, которые в современном искусстве отодвигаются на задний план, в то время как «идеи» и «концепции» становятся главным критерием оценки произведений и размежевания «искусства», как образца «высокой», элитарной культуры и культуры массовой, которая характеризуется безыдейностью и банальностью. Подобным образом определяют китч Жан Бодрийяр и Клемент Гринберг, однако в том понимании искусства, которого придерживаются участники движения это не является отрицательной характеристикой, поскольку китч, в любом понимании этого термина, характеризуется высоким качеством исполнения и своей способностью вызывать эмоции, что часто воспринимается негативно как «патетика». Однако именно этот примат «чувственного» над «рациональным» ставится во главу угла в теоретических работах представителей движения: Одд Нердрум писал по этому поводу следующее:

«Китч — это форма выражения страсти на всех уровнях, а не слуга истины. Напротив, китч относителен религии и истине. Поэтому хорошо написанная Мадонна превосходит ту святость, которую она содержит в себе. Истину же Китч оставляет Искусству. В китче мастерство является решающим критерием качества. Ручная работа раскрывает себя в свете давно установленных норм. Таким образом, Китч не защищен, поскольку нынешние стандарты являются лучшими из когда-либо созданных в истории. Для Пикассо и Уорхола это было по-другому. Они были защищены современными ценностями и до сих пор остаются. Искусство защищено от прошлого, потому что это нечто иное»
— [1]

Выставки

2002 Kitsch Katakomben, Haugar Vestfold KunstMuseum, Tonsberg, Norway
2002 Raugland Atelier, Stavern, Norway
2002 Larvik Kunstforening, Larvik, Norway
2004 Kitsch, Telemark Museum, Skien, Norway
2005 Kitsch Annuale, Krutthuset, Fredricksvern Verft, Stavern, Norway
2006 Kitsch Annuale, Stavern, Norway
2008 Kitsch Biennale Pasinger Fabrik, Munich, Germany
2009 Kitsch, Krapperup Castle, Sweden
2009 Fall Kitsch, Galleri PAN, Oslo, Norway
2009 Immortal Works, VASA KONSTHALL, Gothenburg, Sweden
2010 Kitsch Biennale, Palazzo Cini, Venice, Italy

Литература

Бодрийяр Жан. Общество потребления. Его мифы и структуры. М.: Культурная революция; Республика, 2006, с. 144—146

Ссылки