Викхофф, Франц (Fnt]kss, Sjgue)

Франц Викхофф
нем. Franz Wickhoff
Дата рождения	7 мая 1853(1853-05-07)[…]
Место рождения	Штайр, Верхняя Австрия, Австрия
Дата смерти	6 апреля 1909(1909-04-06)[…] (55 лет)
Место смерти	Венеция, Италия
Страна	Австрия
Род деятельности	искусствовед, писатель, преподаватель университета, филолог
Место работы	Венский университет
Альма-матер	Венский университет
Медиафайлы на Викискладе

Франц Викхофф (нем. Franz Wickhoff; 7 мая 1853^[…], Штайр, Верхняя Австрия — 6 апреля 1909^[…], Венеция) — австрийский историк искусства, один из самых известных представителей венской школы искусствознания.

Биография

Викхофф происходил из состоятельной буржуазной семьи Верхней Австрии. Он изучал историю искусств в Венском университете под руководством Рудольфа Айтельбергера и Морица Таузинга.

В 1877—1879 годах он изучал филологическое и критическое источниковедение в Институте австрийских исторических исследований. Франц Викхофф был также увлечён классической археологией. В 1880 году он получил докторскую степень, защитив диссертацию «Рисунок Дюрера, основанный на античности» (Eine Zeichnung Dürers nach der Antike).

С 1879 по 1895 год он был хранителем коллекции тканей в Австрийском музее искусства и промышленности (Österreichischen Museum für Kunst und Industrie), где познакомился с Джованни Морелли и заинтересовался его теориями знато́ческой атрибуции произведений искусства. В 1882 году Викхофф начал преподавать в Венском университете, сначала в должности приват-доцента, в 1885 году он стал экстраординарным профессором, а в 1891 году — ординарным профессором.

Франц Викхофф на протяжении многих лет страдал от хронических болезней, он неожиданно скончался в 1909 году во время пребывания в Венеции. Похоронен на кладбище острова Сан-Микеле.

Среди его учеников были многие известные историки искусства. Среди них: Макс Дворжак, Вильгельм Кёлер, Эрика Титце-Конрат, Ганс Титце.

В 1921 году в 15-м округе Вены (Рудольфсхайм-Фюнфхаус) его именем была названа улица: Викхоффгассе. На доме, где он родился, установлена мемориальная доска.

Научная деятельность

Основной задачей своей профессиональной деятельности Франц Викхофф считал постановку изучения истории искусства на точную научную основу. На первом этапе своей работы Викхофф считал образцовым «знато́ческий метод» Джованни Морелли, с помощью которого, как ему представлялось, можно было исправить ряд неверных атрибуций и подвести их под систематические основания. Викхофф заявил о своей поддержке метода Морелли и стремлении развить его в «сравнительную теорию стиля».

Помимо строго методического исследования самого произведения искусства, для Викхоффа не менее важно было учитывать место произведения в культурно-историческом и общенаучном контексте. Это отражено в его многочисленных эссе, особенно об искусстве эпохи Возрождения. В работах Франца Викхоффа также ощущается заочная полемика с теориями Алоиза Ригля. Ригль и Викхофф, как отмечал Жермен Базен, «Были почти ровесниками. Оба возглавляли кафедры в Венском университете, причём Ригль занял эту должность позднее, чем Викхофф, так как поначалу работал в музеях. Оба занимали различные теоретические позиции, однако сходились в главном: в своём интересе к искусству Рима». Далее Базен замечает: опровержением господствовавшего в то время представления о римском искусстве «как об испорченном искусстве Греции и занялись Викхофф и Ригль».

В 1895 году Викхофф опубликовал свою главную работу «Венский Генезис» (Die Wiener Genesis). В качестве названия своего сочинения Викхофф выбрал наименование раннехристианского иллюминированного кодекса книги Бытие (учёный датировал его IV веком, позднее его атрибутировали VI веком; само название возникло по сюжету и по месту хранения в Венской национальной библиотеке). Викхофф опубликовал манускрипт в 1895 году вместе с филологом, а затем и министром просвещения Австрии, Вильгельмом фон Хартелем.

В своей работе Викхофф впервые рассмотрел развитие римского искусства от времён Августа до Константина I Великого в качестве своеобразного феномена, принципиально отличного от искусства античной Греции. Книга имела большое значение для признания как «высокого имперского» римского искусства, так и для позднеантичного и раннехристианского искусства, которые со времени И. И. Винкельмана считались упадочными. Это также подогрело вражду между Риглем и Викхоффом, с одной стороны, и Йозефом Стржиговским, с другой, имевшими собственные концепции в отношении истоков позднего античного искусства.

Однако у Викхоффа и Ригля многие моменты совпадают, в частности, стадии развития стиля: от натурализма к идеализации и последующему «импрессионизму»; за «возрождением классики» неизменно следует реакция. В качестве различия западного и восточного путей развития искусства Викхофф приводил сравнение канонической иконографии Богоматери в Византии и многообразия изображений Мадонны на Западе.

Франц Викхофф продемонстрировал глубокое понимание современного искусства; в отличие от большинства его академических коллег, он публично защищал произведения Густава Климта, которые в 1900 году вызвали общественный скандал.

Викхофф сам занимался живописью и пробовал свои способности в литературном творчестве. Благодаря своей бескомпромиссной научной позиции он стал фактическим основателем Венской школы истории искусств. Его научный авторитет подтверждал альманах «Обзор истории искусства» (Kunstgeschichtliche Werbung), основанный в 1904 году. Самым важным результатом его собственных исследований стал каталог итальянских рисунков из коллекции графики венской Альбертины (1891—1892). Составленный Викхоффом каталог иллюминированных рукописей, хранящихся в Австрии, издан в 1905 году.

Основные публикации

• Итальянские рисунки в Альбертине. Ежегодник художественно-исторических собраний Высочайшего Императорского Дома (Die italienischen Handzeichnungen der Albertina, in: Jahrbuch der kunsthistorischen Sammlungen des Allerhöchsten Kaiserhauses) 1891—1892
• Происхождение Вены (Die Wiener Genesis). Издание Вильгельма фон Хартеля и Франца Викхоффа. Ежегодник художественно-исторических Высочайшего Императорского Дома (Jahrbuch der kunsthistorischen Sammlungen des Allerhöchsten Kaiserhauses). 1895
• Об исторической однородности всего развития искусства (Über die historische Einheitlichkeit der gesamten Kunstentwicklung, in: Festgaben für Büdinger). 1898
• Обзор истории искусства (Kunstgeschichtliche Anzeigen). 1904—1909
• Описательный справочник иллюминированных рукописей в Австрии (Beschreibendes Verzeichnis der illuminierten Handschriften in Österreich). 1905
• Работы Франца Викхоффа, изданные Максом Дворжаком (Die Schriften Franz Wickhoffs, hrsg. von Max Dvořák). В 2-х т. 1912—1913

Литература

• Fritz Fellner, Doris A. Corradini (Hrsg.). Österreichische Geschichtswissenschaft im 20. Jahrhundert. Ein biographisch-bibliographisches Lexikon (= Veröffentlichungen der Kommission für Neuere Geschichte Österreichs. Bd. 99). Böhlau, Wien u. a. 2006, ISBN 3-205-77476-0, S. 451 f.
• Ioli Kalavrezou-Maxeiner. Franz Wickhoff — Kunstgeschichte als Wissenschaft, in: Akten des XXV. Internationalen Kongresses für Kunstgeschichte, 1, Wien 1983
• Ulrich Rehm. Wie viel Zeit haben die Bilder? Franz Wickhoff und die kunsthistorische Erzählforschung, in: Wiener Schule — Erinnerungen und Perspektiven. Wiener Jahrbuch für Kunstgeschichte, 53, 2004
• Julius von Schlosser. Die Wiener Schule der Kunstgeschichte, in: Mitteilungen des österreichischen Instituts für Geschichtsforschung, Erg.Bd. 13/2, Innsbruck 1934
• Vasiliki Tsamakda. Franz Wickhoff. In: Stefan Heid, Martin Dennert (Hrsg.): Personenlexikon zur Christlichen Archäologie. Forscher und Persönlichkeiten vom 16. bis zum 21. Jahrhundert. Schnell & Steiner, Regensburg 2012, ISBN 978-3-7954-2620-0, Bd. 2, S. 1316—1317.