Энсор, Джеймс (|uvkj, :'ywbv)

Перейти к навигации Перейти к поиску
Джеймс Энсор
фр. James Ensor
Портрет на купюре 100 бельгийских франков
Портрет на купюре 100 бельгийских франков
Имя при рождении нидерл. James Sidney Edouard Ensor
Дата рождения 13 апреля 1860(1860-04-13)[1][2][…]
Место рождения Остенде
Дата смерти 19 ноября 1949(1949-11-19)[3][1][…] (89 лет)
Место смерти Остенде
Страна
Жанр христианское искусство[6], натюрморт[6], бытовой жанр[6], портрет[6] и городской пейзаж[6]
Учёба
Награды
командор ордена Леопольда I
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Джеймс Э́нсор, Э́нзор[7] (нидерл. James Sidney Edouard baron Ensor; 13 апреля 1860, Остенде — 19 ноября 1949, там же) — бельгийский художник, график и живописец. Наиболее известные произведения отличаются подчёркнутой экспрессивностью, ярким колоритом, гротескными образами и элементами социальной сатиры[7].

Биография[править | править код]

Дом Энсора в Остенде, ныне — филиал Художественного музея на море (по состоянию на 2019 год закрыт на реконструкцию)

Джеймс Энсор родился и провёл большую часть своей жизни в Остенде, спокойном бельгийском рыбацком и портовом городке. Его население во времена Энсора составляло около 16 000 человек зимой. Летом же Остенде обретал облик роскошного морского курорта, посещаемого членами бельгийской королевской семьи и представителями высшего английского общества. Отец художника, Джеймс Фредерик Энсор, происходил из богатой английской семьи. После некоторого времени проживания в США он поселился в Бельгии, где, однако, не смог реализовать себя в профессиональном плане[8]. Он проводил свои дни в кафе и личной библиотеке, поддерживая увлечение искусством своего сына. В мелкобуржуазном Остенде отца будущего художника высмеивали как бездельника и неудачника, который к тому же пристрастился к алкоголю[9]. Пьянство отца, по мнению многих биографов Энсора, послужило основой при написании его первой картины с масками — «Скандализированные маски» (1883)[10].

Мать Энсора, Мария-Катарина Хегеман, происходила из небогатой семьи. Её родители были неграмотными и занимались продажей брюссельского кружева, а её брат торговал моллюсками. Мария-Катарина же вместе со своей сестрой Мими держала сувенирную лавку, где среди прочего продавались морские раковины, различная мишура, маски и карнавальные костюмы. Детство и юность Энсора прошло в женском окружении из матери, тёти, сестры и бабушки[9]. После смерти отца в 1887 году, оставившей его единственным мужчиной в семье, Джеймс почувствовал особую ответственность за свою младшую сестру Мариетт (Митче)[11]. Магазин матери ещё в раннем возрасте сформировал у будущего художника сферу его визуальных интересов:

Я провёл детство среди сияющих, перламутрово-окрашенных раковин с плящущими мерцающими отражениями и скелетов морских чудищ и растений. Этот завораживающий мир, полный красок, эта чрезмерность отражений и преломлений превратили меня в художника, влюблённого в цвет и наслаждающегося ослепительным сиянием света[12].

Помимо сувенирной лавки сильное влияние на творчество Энсора оказало близлежащее море. Его цвет, запах и загадочность поражали воображение художника в юные годы. В 16 лет Энсор написал небольшую картину на картоне «Купальная кабинка». Её можно трактовать как отображение его мечты, которую он описал в письме своему другу Жюлю Дюжардену 21 год спустя:

Жить в большой купальной кабинке, выложенной изнутри перламутровыми раковинами, и спать там, убаюканному шумом моря и праздной белокурой красоткой с солёным телом[11].

Море пробуждало в Энсоре чувства меланхолии и тоски, которые вызывали у него, всю жизнь остававшегося неженатым, также и эротические желания[13]. Отношения Энсора с женщинами складывались сложно. В его искусстве они изображаются, либо в образе коварных искусительниц, либо, наоборот, как возвышенные Мадонны. За всю жизнь у Энсора было лишь несколько женщин, с которыми у него сложились близкие доверительные отношения. К ним относились дочь хозяина остендской гостиницы Августа Богертс, а также Мариэтт Руссо[en], супруга брюссельского физика и его друга Эрнеста Руссо. Дружба с Августой растянулась на долгие годы, а Мариэтт вызывала у него восхищение, хотя та и держала его на некотором расстоянии от себя[11].

У Энсора не было больших способностей к учёбе, но в нём проявился талант художника, который поощрялся его отцом. Он направил сына, когда тому было всего 11 лет, на обучение у местных художников — Эдуарда Дюбара (1803—1879)[11] и Мишеля ван Кёйка[en]. В возрасте 16 лет Энсор поступил в Остендерскую академию, а год спустя — в Королевскую академию изящных искусств в Брюсселе. Спустя два года он бросил учёбу там, разочаровавшись сухостью преподавания, саму академию Энсор назвал «заведением для полуслепых». Тем не менее годы, проведённые в Брюсселе, стали единственным продолжительным периодом в его жизни вне пределов Остенде. Они же сыграли и определяющую роль в его становлении. В Академии он подружился с Вилли Финчем, Фернаном Кнопфом и Тео Хэнноном[en]. Благодаря последнему Энсор познакомился с Эрнестом Руссо, профессором Брюссельского свободного университета. В его доме, где властвовала его жена Мариэтт, бывшая на 19 лет моложе супруга, любили собираться представители брюссельского авангарда. Предметами их обсуждений становились политические новости, а также социалистические или анархистские идеи о переустройстве общества. Энсор разделял увлечение Эрнеста Руссо-младшего, сына профессора, шумными играми и экстравагантными переодеваниями[14].

Помимо получения академического образования, Энсор также продолжал самостоятельно обучаться живописи, создавая морские пейзажи и произведения на религиозную тему. По его словам он отдавал искусству целые дни: рисуя утром, днём изучая композицию, по вечерам снова рисуя, а ночью зарисовывая свои сны. В музеях Брюсселя Энсор изучал работы художников, совершенно не похожих друг на друга, таких, например, как Рубенс и Босх, Делакруа и Энгр. В литературе он отдавал предпочтение произведениям По, Бальзака, Гейне, Бодлера, Сервантеса и Рабле, в которых он находил отражение своих собственных представлений и мечтаний[15].

Вернувшись в Остенде, Энсор организовал мастерскую на чердаке сувенирной лавки своей матери, располагавшейся на углу улицы Фландр и бульвара Ван Изегем. Из него открывался живописный вид на равнины Фландрии и крыши города. Именно в этой мастерской Энсор создал все свои самые важные картины, написанные до начала XX века[16], в том числе и масштабное полотно 1888—1889 годов «Вход Господень в Брюссель в 1889 году». По словам Жана Стево, из-за довольно низкого потолка в мастерской полотно, прикреплённое к стене, частично лежало на полу. Энсору приходилось работать над ним, иногда стоя на коленях, иногда на стуле. Нижнюю часть картину иногда топтали, а само полотно страдало от случавшихся протеканий крыши[17].

В роли первых моделей для Энсора выступали члены его семьи, в чьих портретах прослеживались существовавшие проблемы в семейных отношениях. Других героев для своих картин художник искал среди рыбаков. При этом его интересовала, прежде всего, типичность изображаемого им, а не его личностные особенности[18]. Вернувшись в Остенде, Энсор продолжал поддерживать связь со своими новыми друзьями из Брюсселя[19].

В 1881 году Энсор впервые выставил свои работы, сделав это в составе бельгийской авангардной группы «La Chrysalide» («Хризалида») в Брюсселе. В следующем году его работы были представлены на Парижском салоне вместе с брюссельским художественным объединением «L’Essor» («Расцвет»), но там его картины один из критиков обозвал «отбросами». Его полотно «Любительница устриц», представляющий собой портрет сестры художника, был в 1882 году отвергнут Антверпенским салоном, а спустя год и объединением «L’Essor»[19] по причине нестандартной композиции[20]. Эти неудачи привели к тому, что когда в 1883 году была создана художественная группа «Общество XX» (сокращённо «Les XX»), в которую, среди прочих, входили Кнопф, Финч и Тео ван Рейссельберге, к ней присоединился и Энсор. Группа объединила бельгийских художников и скульпторов, приверженных идеалам прогрессивности. При этом у них зачастую были совершенно разные представления о том, какими средствами достигать этих идеалов[21].

Состоял членом антверпенского объединения «Современное искусство». В 1929 году после первой большой ретроспективной выставки в Брюсселе получил титул барона.

Творчество[править | править код]

Основная статья: Список картин Джеймса Энсора
Дж. Энсор. Вход Господень в Брюссель в 1889 году. 1888

В юности Энсор испытал влияние Рембрандта и Рубенса, а позднее — французского импрессионизма[22].

В 1883 году он отказался от импрессионистской манеры и бытовых сюжетов. Переход к символическим сюжетам вызвал непонимание современников. Талантливый одиночка запомнился своими эксцентричными, выразительными образами (черепа, скелеты, автопортреты, маски, страдающий Христос), большинство из которых берёт начало в его детских воспоминаниях о товарах в сувенирной лавке родителей. Лучшие работы созданы между 1885 и 1891 годами (позже он пытался повторить самого себя). Одно из самых известных произведений художника, представляющее собой «зловещую пародию на человечество»[7], — «Вход Господень в Брюссель в 1889 году» — вызвало негодование современников и привело к исключению Энсора из «Общества XX»[22].

Признание к Энсору пришло поздно. Он оказал влияние на становление экспрессионизма; его называют предтечей сюрреализма и современного фантастического искусства. Поклонником его творчества был С. М. Эйзенштейн, любивший «его гротескные офорты, где скелеты и люди свиваются в самые фантастические узоры, продолжая на пороге XX века традиции этих затейливых и странных фламандских предков типа Иеронимуса Босха»[23].

Энсор больше известен как живописец, однако продолжает расти интерес к его офортам. Графика Энсора отличается превосходными рисунками и печатью.

Изображён на бельгийской почтовой марке 1974 года. Коллекция писем художника хранится в архиве современного искусства Королевского музея изящных искусств в Брюсселе. Работы Энсора из собраний бельгийских музеев можно увидеть в Виртуальном музее Джеймса Энсора[24].

Выставка около 120 работ Энсора состоялась в 2009 году в Нью-Йоркском музее современного искусства, а затем в Музее Орсе в период с октября 2009 года по февраль 2010 года.

Отсылки в массовой культуре[править | править код]

Анри де Гру. Портрет Энсора
  • Энсор высоко ценится современными художниками[25] и артистами: он послужил героем песни «Meet James Ensor», записанной в 1994 году альтернативным рок-дуэтом «They Might Be Giants».
  • Бельгийский фильм «Camping Cosmos» 1996 года был вдохновлён рисунками Джеймса Энсора, такими как «Карнавал на пляже» (1887), «Смерть, избивающая человеческое стадо» (1896) и «Фантастический танец» (1889).
  • В фильме «Хэллоуин» (1978) в спальне главного героя висит плакат с картиной Джеймса Энсора «Автопортрет в шляпе с цветами» (Self-Portrait with Flowered Hat)(1883).
  • В фильме «Манхэттен» (1979) персонаж актёра Майкла Мёрфи Йейл Поллак также вешает плакат Джеймса Энсора в своей комнате.
  • Картина «Муж скорбей» (Varón de Dolores) появляется в фильме «Олдбой» (2003).
  • Именем художника назван астероид 2819 «Джеймс Энсор», открытый 20 октября 1933 года астрономами Королевской обсерватории Бельгии.

Примечания[править | править код]

  1. ↑ 1 2 James Ensor (нидерл.)
  2. ↑ James Sidney Ensor (англ.) // Benezit Dictionary of Artists — OUP, 2018. — ISBN 978-0-19-977378-7 — doi:10.1093/BENZ/9780199773787.ARTICLE.B00059217
  3. ↑ Энсор Джеймс // Большая советская энциклопедия: [в 30 т.] / под ред. А. М. Прохоров — 3-е изд. — М.: Советская энциклопедия, 1969.
  4. ↑ 1 2 Union List of Artist Names (англ.)
  5. ↑ Museum of Modern Art online collection (англ.)
  6. ↑ 1 2 3 4 5 RKDartists (нидерл.)
  7. ↑ 1 2 3 Джеймс Энсор // Большая российская энциклопедия : [в 35 т.] / гл. ред. Ю. С. Осипов. — М. : Большая российская энциклопедия, 2004—2017.
  8. ↑ Бекс-Малорни, 2010, p. 8.
  9. ↑ 1 2 Бекс-Малорни, 2010, p. 10.
  10. ↑ Бекс-Малорни, 2010, p. 31—34.
  11. ↑ 1 2 3 4 Бекс-Малорни, 2010, p. 11.
  12. ↑ Бекс-Малорни, 2010, p. 8—10.
  13. ↑ Heusinger von Waldegg, 1999, p. 17–18.
  14. ↑ Бекс-Малорни, 2010, p. 12—15.
  15. ↑ Heusinger von Waldegg, 1999, p. 19–22.
  16. ↑ Бекс-Малорни, 2010, p. 16.
  17. ↑ Tricot, 2009, p. 71–72.
  18. ↑ Heusinger von Waldegg, 1999, p. 26–28.
  19. ↑ 1 2 Бекс-Малорни, 2010, p. 94.
  20. ↑ Бекс-Малорни, 2010, p. 28.
  21. ↑ Бекс-Малорни, 2010, p. 27.
  22. ↑ 1 2 James, Baron Ensor (англ.). Britannica. Дата обращения: 20 ноября 2020. Архивировано 8 января 2021 года.
  23. ↑ Леон Муссинак. Личность гения. «Эйзенштейн в воспоминаниях современников». litresp.ru. Дата обращения: 19 марта 2018. Архивировано 19 марта 2018 года.
  24. ↑ Джеймс Энсор. Дата обращения: 6 мая 2019. Архивировано 30 декабря 2020 года.
  25. ↑ Мухаммед, Ниша. Американские фундаменталисты: вступление Христа в Вашингтон в 2008 году. Интервью с Джоэлем Пеллетье. Институт Резерфорда, 5 июля 2006 г. Дата обращения: 6 мая 2019. Архивировано из оригинала 27 сентября 2011 года.

Литература[править | править код]

  • Бекс-Малорни, Ульрике. Джеймс Энсор, 1860-1949. — М.: Taschen, Арт-Родник, 2010. — 96 с. — ISBN 978-5-404-00122-8.
  • Heusinger von Waldegg, Joachim. James Ensor. Legende vom Ich (нем.). — Köln: DuMont, 1999. — 252 S. — ISBN 3-7701-5024-4.
  • Tricot, Xavier. James Ensor. Die Gemälde (нем.). — Ostfildern: HatjeCantz, 2009. — ISBN 978-3-7757-2464-7.

Ссылки[править | править код]

Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Энсор,_Джеймс&oldid=135393545