Хэберни, Грег (}zQyjun, Ijyi)

Перейти к навигации Перейти к поиску
Грег Хэберни
англ. Greg Haberny
Дата рождения 1975[1]
Место рождения
Страна
Род деятельности художник, дизайнер, актёр, фотограф, сценарист, режиссёр
Сайт greghaberny.com

Грег Хэберни (род. 1975, Стамфорд) — американский деятель искусств широкого профиля, живёт и работает в Нью-Йорке[2][3].

Грег Хэберни рос в художественной среде чрезвычайно трудолюбивых людей, знающих, как добиваться результата независимо от сложности поставленной задачи. Его отец — мастер по производству мебели, имитирующей антиквариат, использовал разные отделочные материалы и коллажи. А бабушка — художник-импрессионист. Они учили Грега ещё в раннем возрасте, что для художника важны такие качества, как пристальная наблюдательность, решительность и бесстрашие. Это оказало влияние не только на его профессиональные умения, но и на трудовую этику[4].

В детстве Грег часто болел и был вынужден следить за жизнью из окна спальни. В этой изоляции он обнаружил, что рисование развивает чувство соучастия. Он заполнял альбом эскизами и набросками, которые подпитывались активным интересом к мультфильмам и комиксам. Когда ему было пятнадцать лет, сильное впечатление произвели на него работы Ларри Кларка. Грег понял, что искусство это каждый раз новое средство выражения и открытия[4][5].

Интересы Грега переместились на движущийся образ, он сосредоточился на кино и фотографии, подготовил несколько сценариев, снял ряд короткометражных фильмов, участвовал в съёмках как актёр. Наибольшее влияние оказали на него кинематографисты 1960-х и 1970-х годов — Мартин Скорсезе, Жан-Люк Годар, Сэм Пекинпа, Роман Полански, а также экспериментальные фильмы Кеннета Ангера. Грега Хэберни вдохновляло творчество разных людей искусства — Роберта Раушенберга, Сайя Тумбли, Питера Саула[англ.], Пола Маккарти, Кэрролла Данхэма[англ.], Марселя Дюшана. Он говорит о влиянии на него нью-йоркских абстрактных экспрессионистов и художников из европейского авангардистского движения «Кобра», которые брали за основу детский рисунок и народное искусство, пытаясь выработать абстрактный язык форм для выражения бессознательного[5].

Грег учился в Университете Святейшего Сердца города Фэрфилд, получал образование в области медийных искусств (англ. BA Media Studies), но при этом подчёркивает своё стремление искать новые пути самовыражения в разных видах творчества. Он использует необычные материалы или старые работы, которые разными способами переплавляет в новые формы, создавая их метафорическую реинкарнацию, играющую центральную роль в его практике[2][4][6].

Работая в Нью-Йорке, он познакомился со многими уличными писателями, концептуальными художниками и кинематографистами, работающими в рекламных роликах для кино и телевидении. Приобретаемый опыт усиливал его желание реализовать свой потенциал. Большие деньги Грег неожиданно стал зарабатывать как уличный художник[7][8].

Участие в выставках

[править | править код]
Внешние изображения
Грег Хэберни на фоне своих работ, 2014 год
Speaking of Jesus, 2012
Black Bird, 2015
Death by Lemons, 2016

Грег Хэберни с 2005 года выставляет свои работы в музеях и галереях разных городов мира, в частности[9]:

В 2011 году за неделю до открытия своей выставки в берлинской галерее «Стрихнин» (нем. Strychnin Gallery) Грег Хэберни четыре картины из тех, что на аукционах продаются по 10 тысяч долларов, прятал в ночное время в потаённых местах на улицах Берлина. У себя на сайте он сообщал, что подарит эти работы с автографом тем, кто сумеет их разыскать. Таким экстравагантным способом он знакомил зрителей со своими картинами, поддерживая имидж уличного художника[7][10].

На весенней художественной ярмарке (англ. Spring / Break Art Show) в бывшем офисе журнала «Ярмарка тщеславия» на площади Таймс-сквер Грег в 2017 году над проходом, где по обе стороны экспонировались его картины, соорудил инсталляцию из массива свисающих вырезанных фрагментов своих работ, что производило неожиданное впечатление[11].

Начиная с появления проекта Bombay Beach Biennale в 2016 году, Грег принимает активное участие в развитии «BBB». Он стал инициатором создания «Эрмитажа» (англ. Hermitage Museum) на пляже пустеющего города Бомбей-Бич[англ.][12][13][14][15][16].

Видеозаписи, интервью

[править | править код]

Фильмография

[править | править код]

С 1968 по 2006 год Грег Хэберни участвовал в создании 16 фильмов[3][17].

  • 1968 — Одна жизнь, чтобы жить
  • 1990 — Боишься ли ты темноты?
  • 1993 — Полиция Нью-Йорка
  • 1994 — Полицейские под прикрытием
  • 1997 — Парни из Академии
  • 1998 — Приключения Себастьяна Кола
  • 1998 — Trinity
  • 1999 — Большой папа
  • 2000 — Наша песня
  • 2001 — Вайри Шпиндел
  • 2001 — Moment in Time
  • 2001 — Закон и порядок: Преступное намерение
  • 2001 — Закон и порядок: Преступное намерение
  • 2001 — Зен и искусство создания пейзажа
  • 2005 — Плевок
  • 2006 — В стенах непонимания

Примечания

[править | править код]
  1. Greg Haberny // Artnet — 1998.
  2. 1 2 Greg Haberny (англ.). artspace.com. Дата обращения: 2018-8-26. Архивировано 24 июля 2018 года.
  3. 1 2 Greg Haberny, Actor, Producer, Director (англ.). imdb.com. Дата обращения: 26 августа 2018.
  4. 1 2 3 Interview w/ New York Artist, Greg Haberny (англ.). diginmag.com (22 Jul, 2012). Дата обращения: 2018-8-26. Архивировано 26 июля 2018 года.
  5. 1 2 Greg Haberny in Berlin (англ.). strychningallery.wordpress.com. Дата обращения: 2018-8-26. Архивировано 28 июня 2018 года.
  6. Greg Haberny New York, New York (англ.). fountainheadresidency.com. Дата обращения: 2018-8-26. Архивировано 29 июня 2018 года.
  7. 1 2 Haberny vesteckt Kunstwerke in Berlin – B.Z. Berlin (нем.). Berliner Zeitung (апрель 2011). Дата обращения: 2018-8-26. Архивировано 26 июля 2018 года.
  8. Alumni Artist-in-Residenc. McColl Center for Art. Дата обращения: 2018-8-26. Архивировано 8 мая 2018 года.
  9. Exhibitions (англ.). greghaberny.com. Дата обращения: 2018-8-26. Архивировано из оригинала 22 апреля 2019 года.
  10. Как американский художник... euronews (на русском). YouTube (7 апреля 2011). Дата обращения: 2018-8-26.
  11. Sarah Cascone. Don’t Miss These Unbelievable Installations at SPRING/BREAK (англ.). news.artnet.com (1 марта 2017). Дата обращения: 2018-8-26. Архивировано 30 июля 2018 года.
  12. By Nicole Disser. How the Bombay Beach Biennale Brought Art to a Toxic Wasteland (англ.). bedfordandbowery.com (9 мая 2017). Дата обращения: 2018-8-26. Архивировано 8 мая 2021 года.
  13. Rory Carroll. In a forgotten town by the Salton Sea, newcomers build a bohemian dream (англ.). The Guardian (23 апреля 2018). Дата обращения: 2018-8-26. Архивировано 8 декабря 2020 года.
  14. Bombay Beach Biennale 2018 (California) (англ.). loves.domusweb.it. Дата обращения: 2018-8-26. Архивировано 16 января 2021 года.
  15. Death By Lemons: Greg Haberny (англ.). blog.taoruspoli.com (23 апреля 2016). Дата обращения: 2018-8-26. Архивировано 22 января 2021 года.
  16. Steven Biller. Can Artists Save the Salton Sea? (англ.). palmspringslife.com (2 июля 2018). Дата обращения: 2018-8-26. Архивировано 25 октября 2020 года.
  17. Грег Хэберни Фильмография. kinofilms.ua. Дата обращения: 26 августа 2018. Архивировано 5 сентября 2018 года.