Хоппер, Джозефина (}khhyj, :'k[ysnug)
Джозефина Хоппер | |
---|---|
Имя при рождении | англ. Josephine Verstille Nivison |
Дата рождения | 18 марта 1883[1] |
Место рождения | |
Дата смерти | 6 марта 1968[1] (84 года) |
Страна | |
Род деятельности | художница, модель |
Супруг | Эдвард Хоппер |
Медиафайлы на Викискладе |
Джозефина Верстиль Нивисон «Джо» Хоппер (англ. Josephine Verstille Nivison "Jo" Hopper; урождённая Нивисон; 18 марта 1883 года — 6 марта 1968 года) — американская художница. Ученица Роберта Генри и Кеннета Миллера. Стипендиат Фонда Хантингтона Хартфорда в 1957 году[2]. Жена художника Эдварда Хоппера с 1924 года.
Биография
[править | править код]Джозефина родилась на Манхэттене в семье пианиста и учителя музыки Эльдорадо Нивисона и Мэри Энн Нивисон (урождённой МакГрат). У неё был старший брат, умерший в детстве после 1883 года. Её младший брат, Чарльз, родился в 1884 году. Позже она рассказывала, что у её отца практически не было отцовских инстинктов, и жизнь семьи всегда была тяжела. Нивисоны часто переезжали внутри Нью-Йорка[3].
В 1900 году Джо поступила в бесплатную школу для учителей для молодых женщин в Нормал Колледже в Нью-Йорке (ныне Хантерский колледж). В 1904 получив степень бакалавра искусств, решила попытаться стать художником — уже в колледже она начала рисовать и выступать в постановках драматического клуба. В конце 1905 года в Нью-йоркской школе искусств она познакомилась с Робертом Генри, который вскоре попросил её позировать для портрета («Студент искусства», 1906). В феврале 1906 года Нивисон начала работать учителем в государственной школе. В течение следующего десятилетия зарабатывала на жизнь преподаванием, но никогда не оставляла искусство и поддерживала связь с Генри и многими другими художниками. В 1907 году отправилась в Европу с Генри и некоторыми его учениками. К 1915 году присоединилась к Актёрам на Вашингтон-сквер в качестве актрисы и выступала в их постановках. Летом посещала различные художественные колонии Новой Англии[4].
В 1918 году Нивисон стала искать новую работу. Она безуспешно подала заявление на работу в Красный Крест, пытаясь снова уехать заграницу. Первая мировая война ещё не закончилась, и она записалась на сестринскую должность заграницей. Получив отпуск в школе, Джо не успев уехать в конце 1918 года, вернулась в январе 1919 года, с бронхитом[5]. В июне когда её выписали из больницы, Джо обнаружила, что потеряла свою должность преподавателя. Без денег и без дома, она нашла временное убежище благодаря старому секстону, администратору в Вознесенской церкви, который помог ей, увидев, что она плачет в церкви[6]. Только через год она получила право на другую работу в Совете по образованию. После этого она продолжила преподавать и искать карьерные возможности искусстве[7].
Впервые она встретила своего будущего мужа Эдварда Хоппера в художественной школе, а затем снова в 1914 году когда они одновременно отдыхали в одном из пансионатов в Оганквите[8]. Однако их дружба, видимо, началась только через несколько лет. Их отношения начались летом 1923 года, когда они оба жили в художественной колонии в Глостере, штат Массачусетс. После ухаживания, которое длилось около года, Эдвард Хоппер сделал предложение и пара поженилась 9 июля 1924 года[9]. Они оставались вместе до смерти Эдварда в 1967 году.
Джо была натурщицей и моделью в большинстве картин своего мужа после 1924 года. Хотя Эдвард Хоппер создал только одну масляную картину своей жены (Jo Painting (1936)), но часто делал её акварели, рисунки и карикатуры . На протяжении всей своей семейной жизни Джо вела детальные дневники, в которых рассказывается о её жизни с Эдвардом и его творческом процессе. Эти дневники также показывают, что брак был проблемным: у пары были частые скандалы, которые иногда перерастали в настоящие драки[10]. Двадцать два дневника Джозефины Хоппер находятся в коллекции Художественного объединения и Музея Провинстауна в Провинстауне, штат Массачусетс[11].
Поскольку карьера Эдварда Хоппера начала расти вскоре после свадьбы, художественная карьера Джо ослабла после 1920-х годов. Хотя она участвовала в нескольких групповых выставках (самая большая была организована Германом Гулаком в 1958 году в Гринвичской галерее)[12], критики не оценили её творчество. После того, как её муж умер в 1967 году, Джо завещала все свое художественное имущество и имущество своего мужа Музею американского искусства Уитни. Тем не менее, музей отверг большую часть её работ и никогда не выставлял ничего со времени её смерти в 1968 году. Сохранилось лишь несколько её работ, а ещё несколько известны по фотографиям, сделанным Джо, которые воспроизведены биографом Левин[13].
Некоторые работы Джозефины выставляются, как сообщает Элизабет Соллери[14]. Акварели Джо были выставлены в Доме-музее Эдварда Хоппера в 2014 году[15] и несколько работ были включены в выставку «Эдвард Хоппер как иллюстратор» в музее Нормана Роквелла в Стокбридже, штат Массачусетс, также в 2014 году[16]. В 2016 году Художественная ассоциация и музей Провинстауна, Провинстаун, Массачусетс, объявили, что 69 рисунков и акварелей Джо Хоппер были включены в дар Лоуренса С. и Дж. Антона Шиффенхауза, а также 96 рисунков Эдварда Хоппера. Выставка этих работ «Бункеры» открылась в августе 2017 года[17].
Влияние на Эдварда Хоппера
[править | править код]Будучи женой и компаньоном Эдварда Хоппера более 40 лет, Джо влияла на его работу различными способами. Возможно, самым главным является её увлеченность акварелью, которая вдохновила Эдварда серьёзно заняться акварелью летом 1923 года[18].
В ряде работ Джо изображены мотивы, которые впоследствии станут важными для её мужа. Акварель Хижины, (1923), изображают два дома за мертвым деревом, тема, похожая на многие более поздние работы Хоппера[19]. Акварель Кинотеатр — Глостер (ок. 1926–1927) предвосхитил интерес Эдварда к изображению кинотеатров, как например в картине «Нью-Йоркское кино» (1939)[20].
Начиная с середины 1920-х годов Джо стала единственной моделью для своего мужа. Именно она придумала названия для ряда картин, включая одну из его самых известных картин маслом, Полуночники[21]. Несмотря на их сложные отношения, она помогала, когда ее муж чувствовал сомнения по поводу картин, как, например, в случае «Пять утра» (1937)[22]. Ещё в 1936 году Джо сообщила, что её муж любил соперничать и что начало её работ часто вдохновляло Эдварда на создание собственных[23].
В дополнение к её роли как музы и модели, Джо служила хроникёром Эдварда. В гросбухах, которые сейчас находятся в архивах Художественного музея Уитни, Джо вела инвентаризацию произведений Хопперов: Эдварда и своих собственных. Она делала описания набросков Эдварда, записывала сделки по продаже картин[24]. Записные книжки Джо, в том числе заметки, грубые рисунки и наброски карт, которые она делала с пассажирского сиденья, когда Эдвард водил свой «Бьюик», содержат летние поездки пары в Новую Англию[25]. Эти материалы дают «Окно в мир Эдварда и Джозефин Хоппер», цитируя Дж. Антона Шиффенхауса[26].
Примечания
[править | править код]- ↑ 1 2 Josephine Hopper // SNAC (англ.) — 2010.
- ↑ Collins; Opitz, Jim; Glenn B. Women Artists in America: 18th Century to the Present (1790-1980) (англ.). — Canada: Apollo, 1980.
- ↑ Levin 1998, pp. 146-47.
- ↑ Levin 1998, pp. 148-53.
- ↑ Levin 1998, 159–60.
- ↑ Levin 1998, 160.
- ↑ Levin 1998, p. 162.
- ↑ Levin 1998, p. 157.
- ↑ Levin 1998, p. 175.
- ↑ Levin 1998, pp. 351, 466 and elsewhere.
- ↑ Shabott, Laura (2016-12-30). "A Gift of Love at PAAM: Hopper Bequest Opens New Doors". Artscope: New England's Culture Magazine. Архивировано 27 марта 2017. Дата обращения: 26 марта 2017.
- ↑ Levin 1998, 513–15.
- ↑ Levin 1998, pp. xi–xvi.
- ↑ Elizabeth Thompson; Colleary. Josephine Nivison Hopper: Some Newly Discovered Works (англ.) // Woman's Art Journal[англ.] : journal. — 2004. — Vol. 25. — P. 3—11.
- ↑ "Grace de Coeur..." Watercolors by Josephine Nivison Hopper from the Sanborn Collection . Архивировано из оригинала 6 июля 2019 года.
- ↑ The Unknown Hopper: Edward Hopper as Illustrator . Архивировано 6 июля 2019 года.
- ↑ The Hoppers, exhibition at the Provincetown Art Association and Museum. Архивировано 6 июля 2019 года.
- ↑ Levin 1998, 168-69.
- ↑ Levin 1998, p. 169.
- ↑ Levin 1998, p. 199.
- ↑ Levin 1998, p. 349.
- ↑ Levin 1998, p. 295.
- ↑ Levin 1998, p. 326.
- ↑ Lyons, Deborah. Edward Hopper: A Journal of His Work (неопр.). — New York: Whitney Museum of American Art in association with W. W. Norton, 1999.
- ↑ Clause, Bonnie Tocher. Edward Hopper in Vermont (неопр.). — Lebanon, NH: University Press of New England[англ.], 2012. — С. 37—38, 80—82, 178n29, 186n77. — ISBN 978-1-61168-328-8.
- ↑ Schiffenhaus, J. Anton. Silent Light--Silent Life: A Window into the World of Edward and Josephine Hopper (англ.). — Provincetown, MA: J. Anton Schiffenhaus, 1996.