Ферретти, Джованни Доменико (Syjjymmn, :'kfguun :kbyuntk)
Джованни Доменико Ферретти | |
---|---|
итал. Giovanni Domenico Ferretti | |
Дата рождения | 15 июня 1692[1][2][…] |
Место рождения | |
Дата смерти | 18 августа 1768[2][3][…] (76 лет) |
Место смерти | |
Род деятельности | художник, рисовальщик |
Медиафайлы на Викискладе |
Джованни Доменико Ферретти по прозванию Имола, или Имолезе (итал. Giovanni Domenico Ferretti detto L'Imola о Imolese; 15 июня 1692, Флоренция — 18 августа 1768, Флоренция) — итальянский художник периода рококо флорентийской школы.
Биография
[править | править код]Джованни Доменико (Джандоменико) Ферретти, родившийся в конце семнадцатого века и творивший немногим более середины восемнадцатого века во Флоренции, был одним из самых необычных художников «тосканского рококо», как в искусстве фрески, так и в живописи на холсте. Его отец — Антонио ди Джованни да Имола (родом из Имолы, провинция Болонья), был ювелиром, а мать Маргарита ди Доменико Гори происходила из известной флорентийской семьи, самым знаменитым представителем которой был Антонио Франческо Гори, двоюродный брат художника, учёный с европейской известностью, главным образом за исследования этрусской цивилизации. «Родство его матери с А. Ф. Гори, видной личностью флорентийской художественной среды, вероятно, способствовало его профессиональному восхождению»[5].
Ферретти переехал в Болонью в 1714 году и работал в кругу Джованни Джозеффо даль Соле, учился живописи у Джузеппе Марии Креспи, представителя болонской школы, который привнёс в школу тосканского классицизма новые особенности, свойственные болонцам и поддерживаемые другими художниками, с которыми Ферретти работал как во Флоренции (Томмазо Реди и Себастьяно Галеотти), так и в Болонье в мастерской Феличе Торелли и его жены Лючии Казалини. Ферретти оставался в Болонье в течение пяти лет.
Ферретти вернулся во Флоренцию в 1719 году с рекомендательным письмом кардинала Годзадини, ищущего покровительства у Козимо III Медичи. Он нашёл работу в мастерской Томмазо Реди и Себастьяно Галеотти. Вскоре Ферретти присоединился к флорентийской Академии Рисунка, где позднее преподавал живопись, а также создавал картоны для шпалерной мануфактуры Медичи[6][7].
Возможно, самой значительной работой Ферретти было украшение потолка и капелл церкви Санта-Мария-дель-Кармине, где он работал с 1755 года до своей смерти в 1768 году. Ферретти трудился в непосредственной близости фресок Мазаччо и Мазолино да Паникале — шедевров итальянской и европейской живописи, но в ночь с 26 на 27 января 1771 года, через три года после его смерти, сильный пожар почти полностью уничтожил церковь Кармине; фрески Мазаччо, к счастью, сохранились, а вот фрески более скромного Ферретти были полностью уничтожены вместе с потолком церкви.
Художественный стиль
[править | править код]Когда в 1692 году родился Ферретти, в Италии всё ещё господствовало позднее барокко, а Маттиа Прети был самым известным художником-фрескистом того времени. На стиль фресок самого Ферретти повлияли живые, красочные и пастельные тона росписей Себастьяно Риччи, в особенности в Палаццо Фенци во Флоренции.
В это время флорентийские художники внезапно открыли для себя венецианскую живопись, в которой «впервые на итальянской почве органично утверждается стиль рококо»[8] с прозрачным небом и яркими красками Дж. Б. Пьяццетты и С. Риччи; однако барочно-рокайльные вариации венецианцев XVIII века были в основном чужды флорентийцам, всегда тяготевшим к классике, даже при том, что тосканская живопись в этом кризисный для неё период во многом находилась в руках иностранных художников. Так, фрески для Палаццо Медичи писал неаполитанец Лука Джордано, в Палаццо Питти — Пьетро да Кортона (тосканец по происхождению, но римлянин по воспитанию, а в Палаццо Фенци (Маручелли) — венецианец Себастьяно Риччи.
В этой особенной историко-художественной ситуации, отмеченной многими барочными, рокайльными и маньеристичными влияниями[9], и сформировался необычный индивидуальный художественный стиль Джованни Доменико Фенци.
Галерея
[править | править код]-
Святой Луиджи Гонзага во славе. Ок. 1755
-
Фреска плафона «Зала Олимпа». Палаццо Роффиа, Флоренция
-
Фреска галереи Палаццо Роффиа
-
Ассунта (Вознесение Мадонны). 1733—1734. Роспись конхи церкви Бадиа Фьорентина, Флоренция
-
Поклонение пастухов. 1738. Фреска церкви Сан-Сальваторе в Весково
-
Aрлекин и Коломбина. Холст, масло. Собрание Сберегательного банка, Флоренция
-
Купание Дианы, нимфы и Актеон. 1714—1715. Деталь росписи Виллы Медичи ла Маджиа, Пистойя (Тоскана)
-
Вакх и Ариадна. 1714—1715. Деталь росписи Виллы Медичи ла Маджиа, Пистойя (Тоскана)
Примечания
[править | править код]- ↑ Giovanni Domenico Ferretti (нидерл.)
- ↑ 1 2 Banti E. Giovanni Domenico Ferretti // Ferretti, Giovanni Domenico (англ.) // Grove Art Online / J. Turner — Oxford, Basingstoke, New York City: OUP, 2018. — doi:10.1093/GAO/9781884446054.ARTICLE.T028046
- ↑ Архив изобразительного искусства — 2003.
- ↑ 1 2 Deutsche Nationalbibliothek Record #124842364 // Gemeinsame Normdatei (нем.) — 2012—2016.
- ↑ FERRETTI, Giovanni Domenico Andrea G. De Marchi — Dizionario Biografico degli Italiani — Volume 47 (1997) [1] Архивная копия от 16 декабря 2022 на Wayback Machine
- ↑ Mostra Carnevale nell’Arte. Giovanni Domenico Ferretti e Thomas Patch, Firenze febbraio-marzo 2007, Cassa di Risparmio di Firenze
- ↑ Morettini F. Gian Domenico Ferretti: un pittore fiorentino e la Commedia dell’Arte // «DEA», sett. 2000
- ↑ Базен Ж. Барокко и рококо. — М.: Слово, 2001. — С. 173
- ↑ Власов В. Г. Венецианская школа // Новый энциклопедический словарь изобразительного искусства. В 10 т. — СПб.: Азбука-Классика. — Т. II, 2004. — С. 495