Соната для виолончели и фортепиано (Цемлинский) (Vkugmg ;lx fnklkucyln n skjmyhnguk (Eyblnuvtnw))

Перейти к навигации Перейти к поиску
Соната
для виолончели и фортепиано
Цемлинский около 1900 года
Цемлинский около 1900 года
Композитор Александр фон Цемлинский
Форма соната
Тональность ля минор
Продолжительность 27 минут
Дата создания январь — март 1894
Место создания Вена
Посвящение Ф. Буксбаум
Части I. Mit Leidenschaft.
II. Andante.
III. Allegretto.
Исполнительский состав
виолончель, фортепиано
Первое исполнение
Дата 23 апреля 1894
Место Вена

Сона́та для виолонче́ли и фортепиа́но ля мино́р (нем. Sonate für Violoncello und Pianoforte a-moll) — раннее (1894) сочинение Александра фон Цемлинского, единственная его законченная соната[1] и одно из немногих произведений для виолончели с фортепиано.

История создания и открытия

[править | править код]

Соната принадлежит к числу самых ранних произведений Цемлинского. Впрочем, за его спиной уже была оконченная и исполненная публично ре-минорная симфония. В области камерной музыки он уже пытался написать фортепианное трио и два струнных квартета (ото всех них сохранились лишь отдельные части либо наброски). Окончив консерваторию, Цемлинский стал членом Венского общества музыкантов (нем. Wiener Tonkünstlerverein). В качестве вступительного «взноса», подтверждающего, что композитор достоин этого, он написал два произведения: фортепианный квартет Ре мажор и виолончельную сонату[2]. Квартет был впервые исполнен 20 ноября 1893 года[3], но до нашего времени от него сохранились лишь фрагменты. Соната, как явствует из надписи на титульном листе, писалась в январе — марте 1894 года. К дуэту виолончели и фортепиано Цемлинский уже обращался, по крайней мере, в Трёх пьесах 1891 года,[4] написанных для Фридриха Буксбаума[5], австрийского виолончелиста, члена Квартета Розе, бывшего при Малере и много позже, до 1938 года, первой виолончелью в Венской придворной опере. Ему посвящена соната, и он же стал её первым исполнителем 23 апреля 1884 года в Венском обществе музыкантов.

Уже с 1971 года о сонате было известно. Но долгое время она считалась утерянной. Таковой она обозначена в статье Л. Онкли[6] и даже в каталоге Э. Бомона[7]. Её рукопись хранилась в семье Буксбаума. Они дали фотокопию Фрицу Шпиглю, известному музыканту, юмористу и коллекционеру. Тот, в свою очередь, ближе к концу XX века передал её пианисту Питеру Уоллфишу (отцу известного виолончелиста Рафаэля Уоллфиша). Фотокопия была с трудом читаемая, и никто за неё не брался, пока не появился Энтони Бомон, «расшифровавший» её. Также он получил возможность справляться с оригиналом рукописи, который теперь хранится в Северном Уэльсе, где одновременно с этим открыл три ранее не известных пьесы Цемлинского для виолончели и фортепиано, датированных летом 1891 годом. Бомон же осуществил первое издание сонаты и этих пьес.

Соната написана в традиционной трёхчастной форме:

  • I. Mit Leidenschaft (со страстью).
  • II. Andante.
  • III. Allegretto.

Время её создания (январь — март 1894 года) совпадает со временем начальных набросков к первой опере Цемлинского — «Зареме». Отголоски изображаемых в ней кавказских страстей можно без труда найти и в сонате, в этом уже сказывается любовь композитора к экзотике. Вместе с тем, главная партия первой части выдержана в духе И. Брамса. Она перетекает в страстную перекличку виолончели с фортепиано и плавно выливается в побочную партию, более спокойную и расслабленную. Экспозиция повторяется. Разработка построена преимущественно на материале главной партии, её порывы повторяются со все большей силой, накатываются на более спокойную тему побочной партии. Затем все утихает и наступает реприза, за которой следует быстро вырастающая до эмоционального пика кода.

Вторая часть написана в трёхчастной форме. Её тема — светлая, полная лиризма и спокойствия. Романтизм Цемлинского предстаёт здесь с другой, недраматической, стороны. Средняя часть (эпизод) — короткая, но бурная. Кода достаточно длинна и призвана завершить умиротворённое впечатление. В финале в сонатной форме используются две темы: первая — строгая, снова напоминающая Брамса, а вторая из-за своей широты и вызываемого ею ощущения тепла и света имеет несомненную связь с музыкой А. Дворжака. Интересна связующая партия: она начинается маленьким фугато на тему главной партии и упирается вдруг в тему побочной. В основу разработки положена первая тема, в варианте, использованном в связующей партии (стаккато, канон, напоминающий бывшее недавно фугато). В репризе, к которой ведут лёгкий фортепианный пассаж стаккато и виолончельный пиццикато, побочная партия проводится уже в миноре, что особенно подчеркивает её прозрачность и хрупкость, своеобразную «хрустальность». Не отделённая резко кода использует темы всех трёх частей, тихо, почти шёпотом разрешая все конфликты сонаты.

Год записи Виолончель Фортепиано Фирма
2006[8] И. Мозер П. Ривиниус Hänssler Classic — 093.206.000
2006 Р. Уоллфиш Дж. Йорк Nimbus — NI 5860
2007 О. Мюллер К. Хинтерхубер Naxos — 8.570540 (недоступная ссылка)

Примечания

[править | править код]
  1. Имеется также почти законченная фортепианная соната Соль мажор, датированная осенью 1887 года.
  2. Статья Э. Бомона о камерной музыке Цемлинского в комментариях к диску CHAN 9772 (недоступная ссылка)
  3. Lawrence A. Oncley. The Works of Alexander Zemlinsky: A Chronological List / Notes, Second Series, Vol. 34, No. 2, (Dec., 1977), p. 295.
  4. Юмореска, Песня и Тарантелла. Обыкновенно записываются вместе с сонатой.
  5. В комментариях к диску Naxos 8.570540 (недоступная ссылка) Р. Уайтхаус ошибочно называет его Адольфом.
  6. Lawrence A. Oncley. The Works of Alexander Zemlinsky: A Chronological List / Notes, Second Series, Vol. 34, No. 2, (Dec., 1977), pp. 291—302.
  7. Antony Beaumont. Zemlinsky. Cornell University Press, 2000.
  8. Премьерная запись.