Собрание парковой скульптуры Царского Села (VkQjguny hgjtkfkw vtrl,hmrjd Egjvtkik Vylg)

Перейти к навигации Перейти к поиску
Екатерининский дворец

Собрание парковой скульптуры Царского Села — самая большая в России коллекция мраморной парковой скульптуры работы венецианских мастеров первой четверти XVIII в. — 30 скульптур и 11 пьедесталов. Собрание состоит из оригинальных произведений, по большей части располагающихся в саду Царского Села. По количеству представленной садовой скульптуры уступает только Летнему саду.

Сохранилась лишь часть статуй Старого (Екатерининского) сада XVIII—XIX века. Кроме мраморных, в саду располагалось несколько свинцовых позолоченных скульптур[1].

История собрания

[править | править код]

XVIII век. Формирование

[править | править код]

Появлению венецианской скульптуры в России способствовал интерес Петра I, начавшего собирать её для Летнего сада. Желая затмить французского короля с его садом в Версале, Петр начал собирать скульптуру для северной столицы в 1707—1708 годах, возможности для систематического приобретения открылись в 1715—1716 годах, с окончанием масштабных боевых действий Северной войны[2].

Садово-парковая культура получила широкое распространение в средней Италии в XVI—XVII веках. Сад при городском доме или загородной вилле демонстрировал достаток, эстетические предпочтения и интересы хозяина в области наук, его образование и кругозор. При таком подходе сад должен был поражать посетителей интересной и неожиданной планировкой; естественными и искусственными водными источниками (иногда представляющими собой целые аттракционы), гармонично вписанными в окружающую среду украшениями. В эпоху барокко ценилось превыше всего богатство и разнообразие садовых затей, расположенных на сравнительно небольших территориях. Сад раздвигал границы, становился «зелёной гостиной», бальным залом, местом празднеств, становясь, таким образом, продолжением парадных комнат дворца уже под открытым небом. В планировке этой среды главенствующим принципом стала игра на контрасте, быстрая смена впечатлений при переходе из одного уголка сада в другой, акцентировка противоположностей, и здесь главную роль играл синтез искусств и раскрытие новых качеств, казалось бы давно известных и изученных материалов. Одним из главных украшений садов барокко стала садово-парковая скульптура, активно используемая в ту эпоху и опередившая по своей популярности декоративные элементы из растительного материала. В отличие от интерьерной, садовая скульптура активно взаимодействует с постоянно меняющейся природной средой, становясь, таким образом для наблюдателя источником разнообразных впечатлений. Скульптура организует пространство сада, подчеркивая его архитектурную упорядоченность, выстраивает перспективы или, наоборот, разделяет сад на отдельные зоны[3].

Со второй половины XVII века венецианская скульптура переживала яркий, но краткий подъём. Венецианская школа славилась своими мастерами, работавшими в русле барочной традиции, сформированной Бернини и Алессандро Альгарди. В Венеции приверженцем этого стиля был фламандец Джусто Ле Курт, работавший в «новой римской манере»[4].

Вслед за Петром интерес к венецианской скульптуре проявили А. Д. Меншиков и Ф. М. Апраксин, для них, так же как и для Петра скульптуру в Венеции заказывал Савва Владиславич-Рагузинский[5]. Садовая скульптура (свинцовая и мраморная) из владений Меншикова и Апраксина, перешедших соответственно к А. И. Остерману и Р. Г. Левенвольде, в 1743 году, по распоряжению императрицы Елизаветы Петровны, должна была быть отправлена в Царское Село[6].

Императрица вряд ли оценивала собрание скульптуры с точки зрения воспитательных и образовательных целей, однако ей было важно выразить идеи преемственности воинской славы и торжества гражданских добродетелей — всего, с чем связывалось правление её отца. Кроме того, скульптура была удобным средством организовать пространство в парке наподобие зелёных залов, гостиных и салонов, подходящих для торжеств под открытым небом — пышных приёмов, маскарадов, балов[7].

В сентябре 1743 года скульптура в количестве сорока семи единиц (бюсты и статуи в рост, с пьедесталами и без них) была доставлена в сад Царского Села[8]. Первоначально скульптура была установлена в саду без фундаментов, от чего происходила просадка грунта и из-за неравномерного его оседания статуи могли упасть. Их сняли с пьедесталов, фундаменты для них были изготовлены лишь в августе 1744 года[8]. По данным 2 августа 1745 года на складе Царского Села хранилось 78 единиц скульптурной пластики различного вида.

Сведений о том, как изначально были размещены статуи в саду, не сохранилось. Первые данные об этом относятся к 1854 году. Скульптура была частично перемещена в 1860 году при перестройке парадного крыльца дворца, и до Великой Отечественной войны месторасположение статуй в целом не менялось[9].

Некоторые из статуй — подписные, указаны имена Пьетро Баратта («Галатея», изначально предназначена для украшения фонтана), Джованни Зорзони («Сивилла Персидская»), Антонио Тарсиа («Воинская доблесть» — молодая женщина, опирающаяся на щит, в панцире и шлеме с султаном со страусиными перьями, вероятно, аллегория борьбы со Швецией, «Геркулес»), Джованни Бонацца (месяцы года)[1].

Андромеда. Мрамор. Мастерская Антонио Тарсиа. 1710—1720 гг.

В августе-сентябре 1941 года статуи были зарыты, большей частью рядом со своими пьедесталами. Это помогло сохранить их во время военных действий[1]. Лишь статуя Давида, повреждённая в 1939 году и перенесённая в хранилище, не была укрыта в земле. К торжественному открытию парка 17 июня 1945 года скульптура была снова расставлена по пьедесталам, как до войны, кроме некоторых экземпляров. Статуи, которые ранее стояли у теперь разрушенного подъезда дворца, были перенесены в парк. «Мудрость, попирающая порок» и «Слава» теперь находились на партерах в Нижнем саду рядом северным фасадом Грота. «Сивилла Ливийская», ранее находившаяся у садового подъезда, вместо «Аполлона» Баратты, который был сломан и находился в хранилище, составила пару «Амфитрите» за Рыбным каналом. «Иола», не имевшая парной статуи, была перемещена в хранилище. Эта послевоенная расстановка была сделана без опоры на сюжетное значение и эстетические качества скульптуры.

В 1958 году «Галатея» временно была перенесена на пруд перед Верхней ванной. К концу 1959 года в Екатерининском парке было 16 венецианских статуй, 8 бюстов и 13 пьедесталов из белого мрамора. Три статуи, два бюста и пять пьедесталов оставались в хранилище.

В конце 1959 год началась работа по реставрации фасадов Екатерининского дворца. Одновременно с этим было решено отреставрировать скульптуру, которая должна быть установлена у двух подъездов — садового и парадного подъездов. В Эрмитажной роще осталась только статуя «Мир». В 1960 году статую «Любовь к Родине», находившуюся на аллее Лицеистов, также отправили на реставрацию. В 1961 году был создан проект восстановления Старого сада. Согласно ему на центральной площадке разбитую гранитную вазу с химерами заменяла мраморная ваза, на боковых площадках должны были размещаться «Великолепие» и «Мир». Перед Рыбным каналом — бюсты «Вакх» и «Церера». «Галатея» и «Амфитрита» должны были занять места на партерах перед Гротом. К подъездам перемещались десять скульптур, остальные статуи возвращались туда, где находились до реставрации. В 1961 году «Амфитрите» определили временное место в Эрмитажной роще, там, где ранее была статуя «Великолепие». Тогда же начались работы по восстановлению верхних уступов Верхнего сада, отсюда убрали бюсты «Беллум» и «Юпитер» — в то время они носили названия «Беллона» и «Осень». В 1964 году, в связи с реконструкцией третьего уступа сада убрали статуи «Геркулес» и «Воинская доблесть». Свои первоначальные места — у садового подъезда — в 1964 году заняли «Слава», «Мудрость, попирающая порок», «Иола» и «Сивилла Ливийская». Впоследствии «Слава» была повреждена, и в 1969 году её сменила «Любовь к Родине». Парадный подъезд оставался без скульптурного убранства, так как начались восстановительные работы на большом плацу.

В связи с подготовкой к работам по реконструкции Нижнего сада, статуи «Персей», «Андромеда», «Пор», «Примавера» и четыре бюста, стоявшие у Грота, были отправлены в хранилище. В 1974 году завершилась реставрация Верхнего сада. На первом уступе появились партеры, где были размещены «Мир» и «Великолепие». «Персей», «Андромеда», «Амфитрита», «Галатея», «Геркулес» и «Воинская доблесть» и два бюста — «Пор» и «Примавера» получили новое место — вдоль центральной аллеи. Только для «Геркулеса» и «Воинской доблести» это было первоначальное, историческое место. Временно вдоль стен-шпалер у партеров с узорами были установлены бюсты «Юпитер», «Беллум», «Церера» и «Весна», последний бюст был привезён из Летнего сада. Впоследствии на Эрмитажную аллею, на второй уступ сада, к «Пору» и «Примавере» были перенесены «Юпитер» и «Беллум». В 1992 году сюда поставили бюсты «Церера» и «Борей», статую «Юпитер» заменили «Вакхом». Мраморная копия «Примаверы» сменила её оригинал, который находится в хранилище. У «зелёной стены», на площадке перед Гротом поставлены бюсты аллегорий месяцев (четыре). Эти оригинальные бюсты в 1986 году перенесли в Грот и Екатерининский дворец, заменив копиями.

Примечания

[править | править код]

Литература

[править | править код]
  • Ирина Степаненко. Венецианская декоративная скульптура первой четверти XVIII века. — Спб, Пушкин: Государственный музей-заповедник «Царское Село». Каталог коллекций, 2015. — Т. IX.
  • Памятники архитектуры пригородов Ленинграда. — Л.: Стройиздат, 1985. — 616 с. — 50 000 экз.