Сиота, Тихару (Vnkmg, Mn]gjr)

Перейти к навигации Перейти к поиску
Тихару Сиота
исп. soñar soñar despierto
Имя при рождении 塩田 千春
Дата рождения 1972(1972)
Место рождения
Страна
Род деятельности художница инсталяций, сценограф
Жанр инсталляция, перформанс
Учёба
  • Киотский университет Сэйка[вд]
Сайт chiharu-shiota.com
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Тихару Сиота (яп. 塩田 千春 Сиота Тихару, род. в 1972 году в Осаке) — современная японская художница.

Тихару Сиота изучала живопись в Киотском университете Сэйка (яп. 京都精華大学, 19921996), в 1994 году семестр по обмену привел её в Художественную школу в Канберре в Австралии, а затем в 1996 году она приехала в Германию, с 1997 по 1999 год она посещала Высшую школу изобразительных искусств в Брауншвейге. Она училась у Марины Абрамович (она собиралась учиться у польской художницы Магдалены Абаканович, но вследствие путаницы оказалась учащейся у Марины Абрамович[1]) и Ребекки Хорн (Rebecca Horn), которые поддержали её на пути работы с представлениями о теле и его опыте в пространстве.

С 1999 года живёт в Берлине. В Германии Тихару Сиота получила признание ещё будучи студенткой, благодаря участию в групповых и персональных выставках. Выставки в Ludwig-Forum в Ахене, House of World Cultures в Берлине и Queensland Art Museum в Нью-Йорке, а также участие в Триеннале современного искусства в Иокогаме, способствовали её продвижению к международному признанию.

Творчество

[править | править код]

Центральное место в творчестве Тихару Сиоты занимают темы памяти и забвения, мечтаний и сна, следов прошлого и детства, тревог. Она начала работать с заполняющими комнаты инсталляциями, сделанными при помощи черных нитей, которые возникли из желания художницы «рисовать в воздухе», и послужили началом серий «Trauma/Alltag» и «State of Being». Эти коконы чёрной пряжи часто охватывают различные вещи из повседневной жизни — сгоревшее фортепиано, свадебное платье. Используя низкотехнологичные средства, японская художница достигает мощной визуализации состояния ума.

Работы Тихару Сиоты напоминают сети из шпагата Евы Хессе (Eva Hesse) и выразительность азиатской каллиграфии. Транскультурный опыт и обучение у Марины Абрамович также отразились в экспансивных в пространстве и объёме работах художницы.

Тихару Сиота не делает рисунков или заметок заранее, она работает непосредственно на месте экспозиции.

Персональные выставки

[править | править код]
  • 2009 — «Unconscious Anxiety» Galerie Christophe Gaillard, Париж
  • 2009 — Kenji Taki Gallery, Токио
  • 2009 — «Flowing Water» Nizayama Forest Art Museum, Тояма
  • 2009 — «a long day» Rotwand Gallery, Цюрих
  • 2008 — «waiting» Gallery Goff + Rosenthal, Нью-Йорк
  • 2008 — «inside / outside» Gallery Goff + Rosenthal, Берлин
  • 2008 — «Zustand des Seins / State of Being» CentrePasquArt, Биль
  • 2008 — «Breath of the Spirit» The National Museum of Art, Осака
  • 2008 — Kenji Taki Gallery, Нагоя
  • 2007 — «from in silence / art complex» Kanagawa Arts Foundation, Kenmin Hall, Канагава
  • 2007 — «Trauma / Alltag» Kenji Taki Gallery, Токио
  • 2006 — «Dialogue from DNA» Wildnis + Kunst, Саарбрюккен
  • 2006 — Kenji Taki Gallery, Токио
  • 2005 — «Zerbrochene Erinnerung» Kenji Taki Gallery, Токио
  • 2005 — «When Mind Become Form» Gallery Fleur, Kyoto Seika University, Киото
  • 2005 — «During Sleep» Museum Moderner Kusnt Kärnten, Каринтия
  • 2005 — «RAUM / room» Haus am Lützowplatz, Берлин
  • 2004 — «Du côté de chez», церковь Sainte Marie Madeleine, Лилль
  • 2004 — «Dialogue from DNA» Manggha, Centre of Japanese Art and Technology, Краков
  • 2004 — «In Silence» Hiroshima City Museum of Contemporary Art, Хиросима
  • 2004 — Kenji Taki Gallery, Токио
  • 2003 — «The Way Into Silence» Württembergischer Kunstverein Stuttgart, Штутгарт
  • 2003 — «Bleibend von der Stimme …» Kenji Taki Gallery, Токио
  • 2003 — «In Silence» Kenji Taki Gallery, Нагоя
  • 2003 — «Dialogue from DNA» Centre for Contemporary Art Ujazdowski Castle, Варшава
  • 2002 — «Uncertain Daily Life» Kenji Taki Gallery, Токио
  • 2002 — «In Silence» Akademie Schloss Solitude, Штутгарт
  • 2001 — «Chiharu Shiota exhibition» Kenji Taki Gallery, Нагоя
  • 2001 — «Under the Skin» Prüss & Ochs Gallery, Берлин
  • 2000 — «Breathing from Earth» Kunstraum Maximillianstrasse, Мюнхен
  • 2000 — «Bathroom & Bondage» Projectroom ARCO, Мадрид
  • 1999 — «Dialogue from DNA» Prüss & Ochs Gallery, Берлин
  • 1999 — «Where are you from?» Performance, K&S Galerie, Берлин
  • 1998 — «From Memory to Memory» Kunsthaus Tacheles, Берлин
  • 1997 — «Gods Play» Galerie C. Delank, Бремен
  • 1996 — «Similary» Akiyama Gallery, Токио
  • 1996 — «Direction of Consciousness» HfbK, Гамбург
  • 1996 — «Return to Consciousness» Galerie im Vorwerkstift, Гамбург
  • 1995 — «My existence as a physical extension» Hounenin Temple, Киото
  • 1994 — «Becoming painting» A.N.U. Canberra School of Art, Канберра
  • 1994 — «Accumulation» Hoya Galery, Канберра
  • 1993 — «Native-600Masks» Gallery Preview, Киото
  • 1992 — «Five Paintings» Shunjukan Gallery, Kyoto Seika University, Киото

Работы в публичных коллекциях

[править | править код]
  • Shiseido Art, Shizuoka House
  • 21st Century Museum of Contemporary Art, Канадзава
  • Centre Pasque Art, Биль
  • The National Museum of Art, Осака
  • The National Museum of Modern Art, Токио
  • Sammlung Hoffmann Berlin, Берлин
  • Museum für Neue Kunst Freiburg, Фрайбург
  • KIASMA, Хельсинки
  1. Emile Trice. Темная одержимость Архивная копия от 29 октября 2011 на Wayback Machine // DAM. — 2010. — № 28.