Ретинский, Алексей Геннадьевич (Jymnuvtnw, Glytvyw Iyuug;,yfnc)
Алексей Геннадьевич Ретинский | |
---|---|
| |
Основная информация | |
Дата рождения | 14 ноября 1986 (38 лет) |
Место рождения | Симферополь |
Страна | Россия Австрия |
Профессии | композитор, музыкант, художник |
Годы активности | с 2006 |
Инструменты | гобой, саксофон, дудук, барочная флейта |
Награды | «Кинотавр» (2021) |
retinsky.com |
Алексей Геннадьевич Ретинский (род. 14 ноября 1986, Симферополь, Крымская область, УССР) — российский композитор и художник. Автор симфонической, камерной, хоровой и электроакустической музыки, а также музыки для театра и кино.
Биография
[править | править код]Родился в Симферополе в семье музыкантов. Первые музыкальные опыты связаны с игрой на духовых инструментах. После окончания средней школы с 2000 по 2005 год учился в Симферопольском музыкальном училище им. П. И. Чайковского как трубач, а окончил училище как гобоист и саксофонист. Параллельно начал самостоятельно заниматься композицией. Выпускник Национальной Музыкальной Академии Украины им. П.Чайковского по специальности композиция, Высшей школы искусств Цюриха по классу композиции и электроакустической композиции.
С 2014 года живет и работает в Вене. В 2016 под управлением Беата Фуррера окончил последипломное образование по классу композиции в университете искусств города Грац. В творчестве Алексея Ретинского представлены симфонические, камерно-инструментальные и электро-акустические произведения. Музыка А. Ретинского исполнялась в Берлинской филармонии, Венском концертхаусе, Мариинском театре, Дрезденской галерее, Зале Зарядье, а также на фестивалях CIME/ICEM (США), MDR Muisiksommer Eisenach, Гаудеамус.
В 2018 году композитор номинирован на премию “Золотая Маска” за музыку к танцевальному перформансу "Камилла".[1] В 2019 году работал с режиссером Максимом Диденко над спектаклем “Норма”, который открыл первый сезон Театра на Малой Бронной под художественным руководством Константина Богомолова.[2]
В 2020 году по приглашению Теодора Курентзиса стал первым резидентом культурного центра musicAeterna в Санкт-Петербурге.[3]
В 2021 году Алексей Ретинским стал лауреатом премии Собака.ru «ТОП 50. Самые знаменитые люди Петербурга» в номинации «Музыка».[4]
в 2022 году удостоен приза им. М. Таривердиева как автор оригинальной музыки к фильму на фестивале «Кинотавр» и премии «Белый слон» за лучшую музыку к фильму в 2022 году.[5][6]
В юности, не имея средств к существованию, в том числе из-за того, что композитор отказывался от предложений, которые не соответствовали его эстетическим воззрениям, продолжительное время развозил пиццу на велосипеде.[7]
Что кривить душой, были периоды голода, безденежья, отсутствия каких-либо перспектив и тоска от этого.<...> внезапно из композитора, которого не знал никто, я стал композитором, которого все стали, вдруг, играть.[7]
— Алексей Ретинский
Художник-автодидакт. Автор картин, написанных в разных техниках.[8]
Творчество
[править | править код]Дирижер Теодор Курентзис был первым, кто начал активно популяризировать музыку молодого композитора:[9]
«Ретинский, на мой взгляд, сочиняет музыку так, как если бы ее никто и никогда не должен был услышать».[10]
— Теодор Курентзис
«…Алексей Ретинский – молодой, абсолютно потрясающий композитор… Это совершенно другая категория музыки…»[11]
— Теодор Курентзис в беседе с Александром Сокуровым
Произведения Алексея Ретинского исполняют: Теодор Курентзис, musicAeterna, Владимир Юровский,[12] Государственный академический симфонический оркестр России, Оркестр Юго-Западного радио Германии, Киевский камерный оркестр, Струнный квартет Collegium, квартет Keuris и другие. Алексей Ретинский создал аудиоинсталяции для музеев, галереей и городских пространствами в Великобритании, Австрии, Швейцарии и Саудовской Аравии:
Список сочинений
[править | править код]Работы в кино
[править | править код]- 2022 — «Идентификация», реж. Владлена Санду
- 2021 — «Слепок», фильм Дианы Вишневой и Aksenov Family Faoundation[13]
- 2021 — «Медея», режиссёр — Александр Зельдович[14] (в 2021 году удостоена приза им. М. Таривердиева автору оригинальной музыки к фильму на фестивале «Кинотавр» и премии «Белый слон» за лучшую музыку к фильму в 2022 году)[5][6]
Инсталляции
[править | править код]- 2022 — Аудиоинсталяция для выставки ДК СССР, Манеж, Москва
- 2021 — Аудиоинсталяция для Символической синагоги швейцарского архитектора Мануэля Герца в музейном комплексе Бабий Яр, Киев
- 2017 — Музыка для инсталляции INVERSE в Дрезденской Галерее. Концепция создана Флорианом Домбуа (по заказу управления города Дрезден)
- 2015 — Звуко-световая инсталляция для площадки Reininghaus и музея Joanneum в Граце. Совместно с дизайнером по свету Зигрун Аппельт
- 2013 — Саунддизайн для Имперского военного музея в Лондоне к открытию новой мультимедийной выставки "Галерея Первой мировой войны"
- 2013 — Аудиоинсталяция для выставки с трехмерной батальной сценой "Битва при Мариньяно" в Ландесмузее Цюриха.
- 2013 — Галерея 4 - Центр мировой культуры им. короля Абдулазиза в Дахране: саунддизайн для постоянной экспозиции, посвященной истории природы и культуры Саудовской Аравии
- 2013 — Аудиоинсталяция для Международной биеннале сценографии "The Art of Holistic Design" в Штутгарте[15]
Оркестровые сочинения
[править | править код]- 2023 — «У воды нет волос» для большого симфонического оркестра, прелюдия к опере "Тристан и Изольда" Рихарда Вагнера (по заказу SWR)
- 2023 —«Ты - ликами цветов» Мистерия для хора и оркестра (по заказу зала Зарядье)
- 2021 — «Анафора» для симфонического оркестра
- 2020 — "Krauseminze" для голоса и симфонического оркестра
- 2020 —"С DUR" для струнного оркестра
- 2009 — «Ultima Thule» для 23 струнных, цимбал и колоколов (2009)
- 2010 — Симфония «De profundis» (лат.: Из глубины воззвах) для большого симфонического оркестра
Камерная и ансамблевая музыка
[править | править код]- 2020 — Rex Tremeande для голоса, фортепиано, виолончели, электрогитары и ударных
- 2018 — «Duda» для квартета саксофонов
- 2017 — «Stanzen» для клавесина и аккордеона
- 2016 — «У воды нет волос» для цитры, кантеле и гучжэн
- 2015 — «Долго (и в той долготе — беспрерывно-внезапно)» для флейты, кларнета (in B), скрипки, виолончели, виброфона и фортепиано
- 2014 —«Из жизни птиц» для двух скрипок
- 2014 — «Из жизни птиц» для двух скрипок
- 2013 — «...и тропа расширялась» для фортепиано
- 2011 — Струнный квартет «C-Dur» для двух скрипок, альта и виолончели
- 2011 — «Сны птицы» для скрипки и фортепиано
- 2010 — «Оттенки белого» для двух виолончелей и фортепиано
- 2008 — «Subito» для флейты и фортепиано
- 2008 — «Lament» для скрипки и фортепиано
- 2007 — «Трио» для скрипки, виолончели и фортепиано в пяти частях
- 2006 — «На исход…» для дудука, скрипки и фортепиано
Вокальная музыка
[править | править код]- 2017 — «Марианские антифоны» (в пяти частях) для смешанного хора и ударных
- 2014 — «Великое славословие» для смешанного хора
Электроакустическая музыка
[править | править код]- 2015 — «Мадригал "чтобы здесь"» — запись для восьми каналов
- 2015 — «Райнингхаус» — электроакустическая восьмиканальная инсталяция для светового проекта в Граце[16]
- 2014 — «Африка» — запись для восьми каналов
- 2013 — «Hamlet-installation»
- 2013 — «Мир без меня» — аудиовизуальная инсталляция
- 2013 — «Спящая музыка»
- 2012 — «Punctum Nulla» — запись для восьми каналов (лат.: Точка невозврата)
- 2009 — «Песнь у стены вавилонской» — электроакустический коллаж
Музыка для театра и перформенса
[править | править код]- 2019 — Спектакль «Норма», режиссёр — Максим Диденко
- 2018 — Перформанс «Камилла», хореограф — Анна Гарафеева[17]
- 2017 — Спектакль «Ифигения. Апофеоз», режиссёр — Дмитрий Костюминский
- 2015 — Спектакль «Ифигения в Тавриде. Невеста для террориста», режиссёр — Дмитрий Костюминский
- 2013 — Спектакль «Hamlet_Babylon», режиссёр — Дмитрий Костюминский
Примечания
[править | править код]- ↑ [https://www.goldenmask.ru/spect_1686.html Алексей Ретинский КАМИЛЛА] . Дата обращения: 21 сентября 2020. Архивировано 18 января 2021 года.
- ↑ «НОРМА» НАШЕГО ВРЕМЕНИ . Дата обращения: 21 сентября 2020. Архивировано 22 сентября 2020 года.
- ↑ Знакомьтесь, композитор Алексей Ретинский — первый резидент «Дома Радио» и musicAeterna Теодора Курентзиса . Sobaka.ru. Дата обращения: 21 сентября 2020. Архивировано 8 марта 2022 года.
- ↑ Композитор переехал в Петербург из Вены и стал первым резидентом «Дома Радио» и лауреатом «ТОП 50. Дата обращения: 22 мая 2023. Архивировано 22 мая 2023 года.
- ↑ 1 2 32 Кинотавр: победителем смотра стала лента «Море волнуется раз» . www.proficinema.ru. Дата обращения: 25 сентября 2021. Архивировано 25 сентября 2021 года.
- ↑ 1 2 Российские кинокритики раздали «Белых слонов» (англ.). www.kinometro.ru. Дата обращения: 8 февраля 2022. Архивировано 8 февраля 2022 года.
- ↑ 1 2 Портрет времени в звуках (рус.). meloman.ru. Дата обращения: 27 апреля 2021. Архивировано 27 апреля 2021 года.
- ↑ Donemus publishing house. Composers . Дата обращения: 10 августа 2018. Архивировано 11 августа 2018 года.
- ↑ Екатерина Бирюкова. Ударим современным искусством по элитарности . Colta (12 февраля 2018). Дата обращения: 10 августа 2018. Архивировано 11 августа 2018 года.
- ↑ Надежда Травина. "Salve Regina" и "Облачный граунд" . Независимая (14 августа 2018). Дата обращения: 10 августа 2018. Архивировано 11 августа 2018 года.
- ↑ Встреча с Теодором Курентзисом и Александром Сокуровым . Лаборатория современного зрителя и Фестиваля «Дягилев P.S.» (4 декабря 2017). Дата обращения: 10 августа 2018. Архивировано 22 мая 2021 года.
- ↑ Алексей Ретинский: Чтобы в комнате зажечь свечу, в ней должно быть темно . Критико-публицистический журнал «Музыкальная жизнь» (28 декабря 2018). Дата обращения: 13 февраля 2019. Архивировано 14 февраля 2019 года.
- ↑ Фильм Слепок. Постановочная команда . Дата обращения: 20 апреля 2022. Архивировано 3 апреля 2022 года.
- ↑ Что ждать от российского кино в 2020 году? — История и вечность . Журнал «Сеанс». Дата обращения: 15 июля 2021. Архивировано 15 июля 2021 года.
- ↑ Творческая биография . Дата обращения: 11 декабря 2021. Архивировано 11 декабря 2021 года.
- ↑ Light project Graz-Reininghaus . Universalmuseum Joaneum (20 марта 2015). Дата обращения: 10 августа 2018. Архивировано 1 декабря 2017 года.
- ↑ РоссияК (18 июня 2018). "XII Дягилевский фестиваль в самом разгаре". РоссияК. Архивировано 11 августа 2018. Дата обращения: 10 августа 2018.
{{cite news}}
:|archive-date=
/|archive-url=
несоответствие временной метки; предлагается 11 августа 2018 (справка)
Литература
[править | править код]- Тучинська Т. Живий звук, або вустами композитора: чотири погляди на сучасну музики зсередини // Art-курсив. — № 5, 2010. — К., Інститут проблем сучасного мистецтва Національної Академії Мистецтв України. — С. 75.
- Тучинская Т. Пространство звука в современной украинской электронной музыке: звуковые ландшафты // Київське музикознавство. Культурологія та мистецтвознавство: Зб. статей. Вип. 48.— Київ, 2014. — С. 226 -235.
Ссылки
[править | править код]- Родившиеся 14 ноября
- Родившиеся в 1986 году
- Персоналии по алфавиту
- Родившиеся в Симферополе
- Музыканты по алфавиту
- Композиторы по алфавиту
- Композиторы Украины
- Выпускники Киевской консерватории
- Академические музыканты Украины
- Выпускники Цюрихского университета искусств
- Выпускники Симферопольского музыкального училища имени П. И. Чайковского