Пюто (группа) (HZmk (ijrhhg))
Группа Пюто (фр. Groupe de Puteaux) — творческое объединение художников разных стран начала XX века, использовавших метод кубизма. Располагаясь в парижском пригороде, группа проводила регулярные встречи в доме братьев Дюшан в Пюто и в студии Альбера Глез в Курбевуа[1]. Объединение функционировало с 1911 по примерно 1914 год, члены коллектива стали известны после их неоднозначной выставки в Салоне Независимых весной 1911 года.
История группы
[править | править код]Группа Пюто образовалась в 1910 году, в результате постоянных встреч художников на квартире у живописца Жака Вийона, где обсуждалось творчество таких мастеров-кубистов, как жившие и работавшие на Монмартре П. Пикассо и Ж. Брак. Собрания группы в Пюто продолжались вплоть до 1914 года. Группа получила широкую известность после знаменитой художественной выставки весной 1911 года в парижском Салоне Независимых. Название группы по городку Пюто (в западном Округе Парижа) было выбрано умышленно, чтобы отделить свои работы от созданий Пикассо и Брака. В то же время члены этого объединения, находясь под сильным влиянием новаторства их работ, разработали несколько теорий, научно обосновывающих эстетику и гармоничность кубизма. В связи с этим художники Альбер Глез и Жан Метценже пишут теоретический манифест О кубизме (Du cubisme), вышедший в 1912 году в парижском издательстве «Figuière»[2][3]. Согласно этому произведению художественной критики, истинными кубистами признавались лишь члены группы Пюто, Пикассо и Брак же были заклеймены как «галерейные кубисты». В то же время картины Робера Делоне, входившего в Пюто, были Г. Аполлинером охарактеризованы как орфизм, или «орфический кубизм». Члены группы Пюто интересовались также африканским традиционным искусством, футуризмом, художественной фотографией.
В 1912 году художник Марсель Дюшан представляет группе свою новую работу, полотно «Обнажённая, спускающаяся по лестнице» (Nu descendant un escalier no. 2), которое членами группы было раскритиковано и отклонено. В настоящее время эта картина считается одной из эпохальных для начала XX века, открывшая искусству мир футуризма. В феврале 1912 года, на футуристической выставке в Париже принимают участие такие мастера кубизма, как А. Архипенко, Роже де ла Френе, Франсис Пикабиа, Жан Метценже.
В феврале 1912 г. в Париже члены группы приняли участие в выставке футуристов. В 1912 году часть художников из группы Пюто образовали сообщество по организации выставок — Золотое сечение.
Члены группы
[править | править код]В группу Пюто входили художники-кубисты и теоретики живописи:
- Гильом Аполлинер (1880—1918)
- Александр Архипенко (1887—1964)
- Константин Бранкузи (1876—1957)
- Жак Вийон (1875—1963)
- Альбер Глез (1881—1953)
- Робер Делоне(1885—1941)
- Марсель Дюшан (1887—1968)
- Раймон Дюшан-Вийон (1876—1918)
- Франтишек Купка (1871—1957)
- Фернан Леже (1881—1955)
- Анри Ле Фоконье (1881—1946)
- Луи Маркусси (1878—1941)
- Жан Маршан (1883—1940)
- Жан Метценже (1883—1956)
- Франсис Пикабия (1879—1953)
- Жанна Риж-Руссо (1870—1956)
- Андре Сальмон (1881—1969)
- Леопольд Сюрваж — (1879—1968)
- Роже де ла Френе (1885—1925)
- Йожеф Чаки (1888—1971)
Примечания
[править | править код]- ↑ LE FUTURISME À PARIS, UNE AVANT-GARDE EXPLOSIVE . mediation.centrepompidou.fr. Дата обращения: 8 июня 2024.
- ↑ Albert Gleizes, Jean Metzinger. Du cubisme. — Hermann, 2012-05-24. — ISBN 978-2-7056-8287-3, 979-10-370-1262-3.
- ↑ Mark Antliff, Patricia Leighten. Cosmopolitan cubism, provincial Paris // The Primitivist Imaginary in Iberian and Transatlantic Modernisms. — New York: Routledge, 2023-11-21. — С. 29–49. — ISBN 978-1-003-35551-9.
Литература
[править | править код]- Альтшулер Б. Авангард на выставках. Новое искусство в XX веке / Перевод Е. Куровой. Редактор А. Шестаков. — М.: Ад Маргинем, 2018. — Серия: Garage Pro. — 304 с. — ISBN 978-5-91103-436-8.
- La Section d'or, 1912-1920-1925, Cécile Debray, Françoise Lucbert, Musées de Châteauroux, Musée Fabre, exhibition catalogue, Éditions Cercle d'art, Paris, 2000.
- Alfred H. Barr, Jr., Cubism and Abstract Art, New York: Museum of Modern Art, 1936.
- John Cauman (2001). Inheriting Cubism: The Impact of Cubism on American Art, 1909-1936. New York: Hollis Taggart Galleries. ISBN 978-0-9705723-4-9.
- Cooper, Douglas (1970). The Cubist Epoch. London: Phaidon in association with the Los Angeles County Museum of Art & the Metropolitan Museum of Art. ISBN 978-0-87587-041-0.
- John Golding, Cubism: A History and an Analysis, 1907-1914, New York: Wittenborn, 1959.
- Richardson, John. A Life Of Picasso, The Cubist Rebel 1907-1916. New York: Alfred A. Knopf, 1991. ISBN 978-0-307-26665-1