Пассионизм (Hgvvnkun[b)
Пассионизм (Passionism) ― современное художественное движение, антиавангардное по своему содержанию и распространённое преимущественно в странах Скандинавии.
Термин «пассионизм» был введён в научный оборот датским критиком искусства Мерете Сандерхофф в её работе 2007 года «Чёрные страницы» (Sorte Billeder)[1]. По версии Сандерхофф, пассионизм представляет собой попытку классифицировать представителей современных скандинавских художников, находящихся за пределами канонов авангарда, которые при этом также не вписываются ни в одну из известных художественных категорий, становясь своего рода «паршивыми овцами» в кругах своих коллег по цеху[2].
Всех художников-пассионистов объединяет стремление продолжить старинные традиции в живописи, распространённые до времени возникновению течения авангарда ― при этом их творчество не сводится к повторению старинных работ. Пассионисты также не являются типичными постмодернистами, поскольку они на самом деле с полной серьёзностью относятся как к содержанию традиционного искусства, так и к его методам. Пассионисты в основном сосредоточены на нарративах загадки, тоски и торжественности. Вместе с тем всё это не значит, что художникам не хватает юмора: они только лишь настаивают, что сюжеты их картин должны восприниматься зрителями всерьёз. В течении прослеживается тенденция к созданию чрезвычайно тёмных картин (отсюда и название работы Сандерхофф ― Чёрные картины). Тем не менее пассионисты часто говорят о модернистском и постмодернистском искусства и их теории, и настаивают на том, что сами они выходят за рамки тех жёстких ограничений, которые эти направления предполагают[3].
В 2000 году пассионизм получил распространение и во Франции. Французский пассионизм отличается от скандинавского тем, что французские живописцы утверждают, что их произведения «рождаются независимо от воли художника, без какого-либо предварительного планирования или основания». Впервые творения французских пассионистов ― Кэт Мосс и Меткук были представлены публике на Форуме Ниццы в 2002 году. Сами представители течения заявляют о себе как о «первом французским художественном движении XXI века и первом художественном движении во всей истории искусства, возглавляемое женщинами, в которое также вовлечены различные художники по всему миру». Пассионистами также являются писатели, фотографы, поэты, музыканты, режиссёры и дизайнеры одежды.
Примечания
[править | править код]- ↑ Merete Sanderhoff (2007): Sorte Billeder – kunst og kanon. Rævens Sorte Bibliotek.
- ↑ Merete Sanderhoff (2007): Sorte Billeder – kunst og kanon. Rævens Sorte Bibliotek, p. 37ff.
- ↑ Merete Sanderhoff. This is not a canon. Canonization and its effect on contemporary art. In Nordisk Museologi 2005/2. pp. 74-88. Abstract: How does canonization affect contemporary art and the definition of cultural heritage? This subject is right now topical in Denmark, where the Ministry of Culture recently issued a much debated canon of Danish culture. This article looks behind the concept of canonization and examines the structures that determine why some artists and art works are canonized, while others are disregarded. The focus of the article is a marginalized group of contemporary Danish artists, named passionists, who have deliberately chosen to oppose the prevailing standards of art production. These standards are based on the tradition of the avant-garde, which itself forms a canon within art historiography today. Archived copy. Дата обращения: 19 января 2008. Архивировано 7 октября 2007 года.
Литература
[править | править код]- Merete Sanderhoff (2007): Sorte Billeder – kunst og kanon. Rævens Sorte Bibliotek.
- Merete Sanderhoff (2006): This is not a canon. Canonization and its effect on contemporary art. In Nordisk Museologi 2006/1. pp. 74–88.