Окессон, Маркус (Ktyvvku, Bgjtrv)
Маркус Окессон | |
---|---|
швед. Markus Åkesson | |
| |
Дата рождения | 10 июля 1975 (49 лет) |
Место рождения | Споршё, Кальмар, Швеция |
Подданство | Швеция |
Род деятельности | художник, скульптор |
Жанр | |
Стиль | Магический реализм, Новая фигурация |
Сайт | markusakesson.com |
Ма́ркус О́кессон (швед. Markus Åkesson; род. 10 июля 1975, Споршё, Кальмар, Швеция) — шведский художник и скульптор.
Его работы представлены в музее Vida в Боргхольме, и в галереях Da-End в Париже[1] и Berg Gallery в Стокгольме[2].
Биография
[править | править код]Этот раздел не завершён. |
Родился в деревне Споршё, находящейся в предместье шведского города Кальмар, в семье лесничего и домохозяйки. В юном возрасте, будучи вовлечённым в субкультуру раггаре[англ.], он увлекался чтением американских комиксов[2][3], что вкупе с интересом к магическим образам из скандинавских сказок и мифов побудило его к написанию своих первых картин[4]. В подростковом возрасте он начал помещать свои рисунки не на бумаге, а на кузовах автомобилей[2]. Закончив обучение в школе, он начал учиться на сварщика[5] и успел поработать по этому профилю, но в 20 лет сменил место работы и устроился гравером по хрусталю в одну из мастерских компании Хрустальное Королевство[англ.][2][3][5]. Одновременно с созданием стеклянных скульптур он совершенствует навык живописи и проводит импровизированную выставку в цеху, где он работает. Его работы высоко оценивают коллеги и он решает записаться на профессиональные курсы художников.
Творчество
[править | править код]Этот раздел не завершён. |
«Sleeping Beauty»
[править | править код]В 2017 году одна из школ Энгельхольма заказала у Окессона картину за 250 000 крон. Эскиз картины, написанный по мотивам сказки «Спящая красавица», и с изображённой на нём девушкой с закрытыми глазами, лежащей на кровати посреди тёмного леса в окружении семи людей, был отправлен на согласование Художественному совету города и директору школы. После обсуждения эскиз был одобрен и Окессон приступил к написанию картины. 5 апреля 2017 года готовая картина была установлена в фойе школы, однако уже через два дня решением директора полотно убрали со всеобщего обозрения. Причиной демонтажа картины школа назвала негативные ассоциации вызываемые картиной, которые могут склонить учащихся к самоповреждению[6]. В июне 2017 года картина была перемещена в более незаметное место — школьную библиотеку[7].
«Now You See Me»
[править | править код]С 2019 по 2021 год Окессон занимался написанием серии портретов под названием «Now You See Me» (рус. Теперь ты видишь меня)[5]. На картинах этой серии были изображены женские силуэты с ног до головы обёрнутые в ткани с различными узорами.
По договорённости между Окессоном и дизайнером Дзюном Такахаси, работы из этой серии были использованы для создания коллекции одежды японского бренда «Undercover», представленной на Неделе мужской моды в Париже (2021)[8]. Помимо картин из серии «Now You See Me» в коллекцию вошли четыре более ранних портрета Окессона[9]. После путешествия по выставочным залам Европы картины этой серии выставляются в стокгольмской галерее Berg[5].
Выставки
[править | править код]Работы Окессона выставлялись в различных странах Европы больше сорока раз[10].
Выставки | |||
---|---|---|---|
Название | Дата проведения | Выставочный зал | Место проведения |
Без названия | 2009 | Galleri Monica Strandberg | Кальмар |
Floral Magic | 2009 | неизвестно | Ганновер |
Sydosten | 2009 | The Design Archive | Пукеберг |
Без названия | 2010 | Bergdala Konstgalleri | Векшё |
Без названия | 2010 | The National Museum of Glass | Векшё |
Без названия | 2011 | Galleri Monica Strandberg | Кальмар |
Без названия | 2011 | Pelle Unger Gallery | Стокгольм |
Без названия | 2011 | Smålands Museum, National Museum of Glass | Векшё |
Без названия | 2012 | Vida Museum | Боргхольм |
Art Paris Art Fair | 2013 | Galerie Da-End, Большой дворец | Париж |
Cabinet Da-End 03 | 2013 | Galerie Da-End | Париж |
The Woods | 21.09 — 02.10.2013 | Galerie Da-End | Париж |
Art Paris Art Fair | 2014 | Galerie Da-End | Париж |
Cabinet Da-End 04 | 2014 | Galerie Da-End | Париж |
Pense-bête - Collection 1 | 2014 | Galerie de Roussan | Париж |
Без названия | 2015 | Vida Museum | Боргхольм |
Above the line / Below the line | 01.10.2015 — 31.01.2016 | Fondation Francès | Санлис |
Art Paris Art Fair | 2015 | Galerie Da-End, Большой дворец | Париж |
Cabinet Da-End 05 | 2015 | Galerie Da-End | Париж |
Dédicaces et déclarations | 2015 | Музей Коньяк-Жэ | Париж |
Under Realism | 2015 | Galerie Da-End & Atelier TOZF | Париж |
YIA Art Fair | 20.10 — 20.11.2015 | Galerie Da-End, Карро-дю-Тампль | Париж |
Art Paris Art Fair | 2016 | Galerie Da-End, Большой дворец | Париж |
Cabinet Da-End 06 | 2016 | Galerie Da-End | Париж |
Galeristes | 2016 | Galerie Da-End, Карро-дю-Тампль | Париж |
Monster | 2016 | Galleri Svalan | Боргхольм |
Nomadic Images | 2016 | Музей прикладного искусства | Вильнюс |
START Art Fair | 2016 | Galerie Da-End, Галерея Саатчи | Лондон |
The milk of human kindness | 9.01 — 20.02.2016 | Galerie Da-End | Париж |
Vinterutställning | 2016 | Vida Museum | Боргхольм |
YIA Art Fair | 2016 | Galerie Da-End, Le Louise 186 | Брюссель |
Без названия | 2017 | Krapperups Konsthall | Хёганес |
Cabinet Da-End 07 | 2017 | Galerie Da-End | Париж |
Less is more | 2017 | Kirk Gallery | Ольборг |
Cabinet Da-End 08 | 2018 | Galerie Da-End | Париж |
Insomnia | 2018 | Vida Museum | Боргхольм |
La Fabrique de L’espirit | 23.02 — 16.09.2018 | Fondation Francès | Санлис |
Let me sleep through the night | 13.01 — 24.02.2018 | Galerie Da-End | Париж |
Loup y es-tu? Bestiaire et métamorphoses | 2018 | Замок Мезон-Лаффит | Мезон-Лаффит |
Sleeping Beauty | 10.02 — 29.04.2018 | Kalmar Konstmuseum | Кальмар |
Без названия | 2019 | Solliden Royal Palace | Боргхольм |
Cabinet Da-End 09 | 2019 | Galerie Da-End | Париж |
Galeristes #4 | 2019 | Galerie Da-End, Карро-дю-Тампль | Париж |
Cabinet X | 2020 | Galerie Da-End | Париж |
Strange Days[11] | 17.09 — 31.10.2020 | Galerie Da-End | Париж |
Примечания
[править | править код]- ↑ Laura Staugaitis. Swaths of Old-Fashioned Fabric Obscure Faces and Bodies in Unsettling Portraits by Markus Åkesson (англ.) // This is Colossal. — 2018. — 13 July. Архивировано 7 ноября 2022 года.
- ↑ 1 2 3 4 Markus Åkesson (англ.). KostaBoda. Архивировано 23 ноября 2022 года.
- ↑ 1 2 Pierre Lamalattie. Markus Akesson, l’attitude du rêve (фр.). — 2021. — 17 janvier. Архивировано 30 ноября 2021 года.
- ↑ The dense and poetic work of Markus Åkesson (англ.) // Fahrenheit Magazine. — 2018. — 15 July. Архивировано 15 декабря 2022 года.
- ↑ 1 2 3 4 Laird Borelli-Persson. Meet Swedish Artist Markus Åkesson, a Favorite Collaborator of Undercover’s Jun Takahashi (англ.) // Vogue. — 2021. — 11 February. Архивировано 9 ноября 2022 года.
- ↑ Kaisa Lappalainen. Nybrokonstnärs tavla i blåsväder (швед.) // SVT Nyheter. — 2017. — 10 april. Архивировано 28 ноября 2020 года.
- ↑ Henrik Berglind-Dehlin. Konsten på nya Nyhemsskolan har hittat sina platser (швед.) // Helsingborgs dagblad. — 2017. — 15 juni. Архивировано 15 июня 2017 года.
- ↑ Алёна Галкина. О каких современных художниках мы узнали на Неделе мужской моды // Elle. — 2021. — 25 января. Архивировано 25 января 2021 года.
- ↑ Luke Leitch. Undercover (англ.) // Vogue. — 2021. — 20 January. Архивировано 28 мая 2022 года.
- ↑ Åkesson. Strange Days. Press-Kit (англ.). — 2020. Архивировано 21 апреля 2022 года.
- ↑ Gregory Prangé. Markus Åkesson – Strange Days (англ.) // Trebuchet. — 2020. Архивировано 8 июня 2022 года.