Мэй Ланьфан (Bzw Lgu,sgu)
Мэй Ланьфан | |
---|---|
梅蘭芳 | |
![]() | |
Имя при рождении | Мэй Лань |
Дата рождения | 22 октября 1894[1] |
Место рождения | |
Дата смерти | 8 августа 1961[1][2] (66 лет) |
Место смерти | |
Гражданство | |
Профессия | политик, актёр, театральный актёр, певец, Chinese opera actor, Kunqu actor, Peking opera actor |
Амплуа | дань (пекинская опера) |
IMDb | ID 1481621 |
![]() |
Мэй Ланьфан (кит. трад. 梅蘭芳, упр. 梅兰芳, пиньинь Méi Lánfāng; 22 октября 1894, Пекин, Империя Цин — 8 августа 1961, Пекин, КНР) — китайский актёр, исполнитель ролей женского амплуа «дань» в пекинской опере[4].
Вместе с Шан Сяоюнем, Чэн Яньцю и Сюнь Хуэйшэном Мэй Ланьфан известен как один из Четырех великих дань золотой эры пекинской оперы[4].
Мэй Ланьфан — это сценический псевдоним. Настоящее имя — Мэй Лань (кит. трад. 梅瀾, упр. 梅澜, пиньинь Méi Lán). Второе имя — Ваньхуа (кит. трад. 畹華, упр. 畹华, пиньинь Wǎnhuá).
Биография
[править | править код]Родился 22 октября 1894 года в Пекине в семье выходцев из области Тайчжоу провинции Цзянсу. Несколько поколений предков Мэй Ланьфана играли в постановках пекинской[4] и кунской опер[5]. Среди них был и его дедушка по отцовской линии Мэй Цяолин, прославившийся исполнением женских ролей дань[6] и бывший одним из тринадцати великих актёров поздней Цин. Мэй Цяолин часто выступал в императорском дворце. Дедушка по материнской линии, Ян Луншоу, исполнял роли ушэн (амплуа шэн-военного)[7].
Рано потеряв родителей (отец, Мэй Чжуфэнь, умер 26 лет от роду[7]), остался под опекой дяди Мэй Юйтяня и с 8 лет начал проявлять интерес к актёрской карьере[6]. Первый учитель сначала посчитал, что у мальчика нет актёрских перспектив, поскольку, на его взгляд, у того оказались невыразительные глаза. Многомесячные тренировки помогли Мэй Ланьфану преодолеть эту проблему. Чтобы стать актёром пекинской оперы, необходимо было заниматься с утра до вечера, изучать песенное искусство, кун-фу и акробатику под строгим руководством учителей (в школе пекинской оперы практиковалась порка учеников, не исключены были и смертельные исходы)[8].
В десять лет дебютировал в спектакле «Супружеская пара богини и земледельца». В 14 лет присоединился к театральной труппе Силяньчэн (позднее переименованной в Фуляньчэн)[4].
В 1910 году женился на Ван Минхуа: ему было 16, ей — 18. От этого брака родились сын и дочь, которые впоследствии скончались в детском возрасте. Ван Минхуа сделала операцию по стерилизации и не могла больше иметь детей. Она также умерла молодой[9] (в 1929 году от туберкулёза[10]).
Благодаря прекрасному владению основными компонентами китайской оперы — пением, танцем и исполнительским мастерством[8] — в 1911 году был назван третьим среди лучших актёров в Пекине[4].
Девятнадцати лет, в 1913 году, со спектаклем «Куртизанка Юй Танчунь» отправился в Шанхай, где добился большого успеха[4]. Его стали называть лучшим исполнителем женских ролей пекинской оперы в мире, даже стали выпускать сигареты, названные его именем[8]. В ходу была поговорка: «Если хочешь жениться, жена должна быть похожа на Мэй Ланьфана; если хочешь завести сына, он должен быть похож на Чжоу Синьфана»[4]. Такое внимание смущало актёра[7].
В 1914 году были новые гастроли в Шанхае[7], а в 1918 году Мэй Ланьфан на какое-то время переехал жить в этот город[4]. Здесь он попробовал писать оперы на актуальные темы: коррупция, вмешательство империалистических держав в жизнь Китая, место женщины в обществе. Несмотря на то, что публика благодарно встретила новые темы в традиционном виде искусства, сам Мэй Ланьфан пришёл к выводу, что это нелепое сочетание, и вернулся к классическим сюжетам[8].
В 1919 году прошли зарубежные гастроли в Японии. Здесь он выступал в Императорском театре[яп.] в Токио[7]. Через пять лет, в 1924 году, снова поехал в Японию, чтобы участвовать в благотворительном концерте в поддержку пострадавших от одного из самых разрушительных в истории страны землетрясений[6].
Оставаясь в браке с Ван Минхуа, в 1921 году вступил во второй брак с Фу Чжифан, от которого родилось девять детей[9].
![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/95/Qi_Rushan_and_Mei_Lanfang4.jpg/220px-Qi_Rushan_and_Mei_Lanfang4.jpg)
В 1922 году основал собственную театральную труппу Чэнхуа. Начал включать в постановки новые приёмы игры: дань-дева, дань-кокетка, дань-воительница. Также начал экспериментировать с декорациями, гримом, головными уборами и костюмом[4]. Для написания новых пьес зачастую привлекал сразу по несколько композиторов и драматургов, которые разделяли взгляды Мэй Ланьфана на реформирование театра. Наиболее видным из них был Ци Жушань[кит.][7].
![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/5/5b/%E5%AD%9F%E5%B0%8F%E5%86%AC%E6%A2%85%E8%98%AD%E8%8A%B3_1.jpg/220px-%E5%AD%9F%E5%B0%8F%E5%86%AC%E6%A2%85%E8%98%AD%E8%8A%B3_1.jpg)
В 1925 году познакомился с актрисой пекинской оперы, исполнительницей ролей амплуа лаошэн («старик»), Мэн Сяодун. Будучи уже дважды женат, в 1927 году вступил в брак и с ней, но в 1933 году они развелись[10].
В 1927 году пекинская газета «Шуньтянь Шибао[кит.]» провела конкурс среди актёров пекинской оперы, и по его итогам Мэй Ланьфан, Шан Сяоюнь, Чэн Яньцю и Сюнь Хуэйшэн были названы четырьмя выдающимися дань, — этот титул в дальнейшем за ними закрепился[4].
Популярность Мэй Ланьфана на родине настолько возросла, что во время его гастролей в Шанхае в 1928 году местная газета «Шэньбао» даже вела отдельную колонку «Новостей Мэй»[7].
В 1930 году отправился в гастрольный тур по США, во время которого выступал в Сиэтле, Чикаго, Вашингтоне, Нью-Йорке, Сан-Франциско, Лос-Анджелесе, Гонолулу и Сан-Диего. Американская публика тепло встретила творчество Мэй Ланьфана. Помонский колледж в Клермонте и Университет Южной Калифорнии присвоили ему почётную докторскую степень[6][4].
Откликнувшись на «инцидент 18 сентября», поставил в Шанхае патриотические спектакли «Борьба с Цзинем», «Досада о жизни и смерти» и другие[4].
В 1935 году посетил с гастролями СССР. Во время визита встречался с советскими театральными деятелями, в том числе Станиславским, Немировичем-Данченко, Мейерхольдом и Эйзенштейном. Находившийся в это время в Советском Союзе Брехт также посетил выступление Мэй Ланьфана, впечатления от которого впоследствии нашли своё отражение в его творчестве[11]. Выступление в Ленинграде посетил Сталин. Мейерхольд об этих гастролях написал восторженную статью, а Эйзенштейн на их основе создал фильм[8].
В 1938 году переехал в Гонконг. Из-за начавшейся японской оккупации оставил сцену, чтобы не выступать для японских солдат. В качестве акта пассивного сопротивления отрастил усы, что не могло сочетаться с ролями дань. В итоге его банковские счета оказались заблокированы, и, чтобы обеспечить семью, Мэй Ланьфан стал рисовать картины на продажу. Из-за финансовых трудностей в 1941 году переехал в Шанхай. На сцену вернулся только по окончании Второй мировой войны в 1945 году, и больше не покидал её до самой смерти[6].
![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/1/14/Mao_Zedong%2C_Kliment_Voroshilov_and_Mei_Lanfang_in_Beijing.jpg/220px-Mao_Zedong%2C_Kliment_Voroshilov_and_Mei_Lanfang_in_Beijing.jpg)
В 1950 году вновь поселился в Пекине[4].
После образования КНР ещё трижды гастролировал в Советском Союзе: в 1952, 1957 и 1960 годах. В 1956 году в третий раз посетил Японию. Зарубежные поездки Мэй Ланьфана открыли пекинскую оперу миру и популяризовали традиционное китайское искусство в других странах[12].
Участвовал в реформировании театра, которое проходило по инициативе новых властей; состоял в многочисленных комитетах, принимал участие в конференциях[13].
В 1953 году избран заместителем председателя Ассоциации китайских драматургов[кит.][9].
В 1955 году основал Китайский театр Пекинской оперы и стал его первым директором[14][12].
Помимо театральной деятельности, принял участие в создании нескольких фильмов, записал ряд грампластинок[13]. Так, в 1960 году был снят художественный фильм с участием Мэй Ланьфана по опере «Пионовая беседка[кит.]»[9].
Умер в Пекине 8 августа 1961 года[9].
Творчество
[править | править код]Мэй Ланьфан за свою жизнь сыграл более чем в 400 постановках, более 100 из которых ставились постоянно. Наиболее знамениты «Опьянённая фрейлина[кит.]», «Прощание всемогущего Ба-вана с любимой[кит.]», «Му Гуйин принимает командование[кит.]», «Меч вселенной[кит.]»[4], «Сломанный мост» (кит. 疊斷橋) и «Дайюй хоронит цветы» (кит. 黛玉葬花)[15].
Новаторские разработки Мэй Ланьфана в гриме, костюмах, жестах обогатили амплуа дань[8]. Аккомпанируя на традиционных китайских музыкальных инструментах эрху и цзинху, Мэй Ланьфан вместе с Сюй Ланьюанем и Ван Шаоцином разработали новый напев дань[4].
Сочетание актёрского мастерства и пения Мэй Ланьфана заложили основу для формирования новой школы пекинской оперы — «Мэй»; одним из активных последователей этой школы стал сын актёра — Мэй Баоцзю, который после смерти отца продолжил его дело[16].
Память о Мэй Ланьфане
[править | править код]- В 1986 году в Пекине открыт Дом-музей Мэй Ланьфана.
- В 2008 году режиссёр Чэнь Кайгэ снял фильм «Мэй Ланьфан»[17].
- Большой театр Пекинской оперы носит имя Мэй Ланьфана[14].
Сочинения
[править | править код]- Мэй Лань-фан. Сорок лет на сцене: Записки Цзы-Чуаня. Пер. с кит. М. Искусство. 1963 г. 499 с., илл.
Примечания
[править | править код]- ↑ 1 2 Internet Movie Database (англ.) — 1990.
- ↑ Mei Lanfang // Brockhaus Enzyklopädie (нем.)
- ↑ LIBRIS — 2012.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Сюй Чэнбэй. Пекинская опера = 中国京剧俄 / пер. Сан Хуа, Хэ Жу. — Межконтинентальное издательство Китая, 2003. — С. 88—92. — (Духовная культура Китая). — ISBN 9787508503387.
- ↑ Faye Chunfang Fei. Chinese Theories of Theater and Performance from Confucius to the Present. — Ann Arbor: University of Michigan Press, 2002. — P. 143. — 213 p. — ISBN 9780472089239.
- ↑ 1 2 3 4 5 Joyce Cheng. Мэй Ланьфан: легенда Пекинской оперы . gbtimes (25 августа 2013). Дата обращения: 1 мая 2016. Архивировано из оригинала 2 июня 2016 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Min Tian. Mei Lanfang and the Twentieth-Century International Stage: Chinese Theatre Placed and Displaced. — Springer, 2012. — 308 p. — ISBN 9781137010438.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 Великий Мэй Ланьфан . Синьхуа, Международное радио Китая (29 августа 2005). Дата обращения: 1 мая 2016. Архивировано 1 июля 2016 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 梅兰芳 — статья из Байдупедии (кит.)
- ↑ 1 2 孙红侠. 梅兰芳三段情 (кит.). 环球人物. 人民日报 (1 декабря 2008). Дата обращения: 22 мая 2016. Архивировано из оригинала 23 июня 2016 года.
- ↑ Анна Петрович. Актеры Хубэйского театра познакомили зрителей с драгоценной жемчужиной китайского искусства . Musecube. Территория творческой свободы (4 марта 2014). Дата обращения: 1 мая 2016. Архивировано 1 июня 2016 года.
- ↑ 1 2 Ху Яньли. Китайская опера как нематериальное культурное наследие Китая // Общество: философия, история, культура : журнал. — Краснодар: Издательский дом «Хорс», 2015. — № 4. — С. 25—29. — ISSN 2221-2787. Архивировано 31 мая 2016 года.
- ↑ 1 2 Colin Mackerras. Mei Lanfang (англ.). Grove Music Online (31 января 2014). Дата обращения: 11 мая 2016.
- ↑ 1 2 Китайский театр Пекинской оперы переименован в Китайский государственный театр Пекинской оперы . Жэньминь Жибао (16 ноября 2007). Дата обращения: 1 мая 2016. Архивировано 4 марта 2016 года.
- ↑ Mei Lanfang (англ.). Encyclopædia Britannica. Дата обращения: 11 мая 2016. Архивировано 8 декабря 2015 года.
- ↑ Мастер пекинской оперы Мэй Баоцзю скончался в возрасте 82 года . Жэньминь жибао (25 апреля 2016). Дата обращения: 26 апреля 2016. Архивировано 9 мая 2016 года.
- ↑ Режиссёр фильма "Мэй Ланьфан" - Чэнь Кайгэ . Международное радио Китая (3 февраля 2009). Дата обращения: 1 мая 2016. Архивировано 1 июля 2016 года.
Литература
[править | править код]- Театральная энциклопедия. Т.III, М., Издательство «Советская энциклопедия», 1964. С.1022-1033.
- Завидовская Е. Мэй Ланьфан в Советском Союзе (1935) // Институт Конфуция. Ноябрь 2014. Выпуск 27.№ 6. С.32-34.
- Мэй Лань-фан и китайский театр. [Сборник], М. — Л., 1935.
- Образцов С., Театр китайского народа, М., 1957.
- Серова С., Пекинская музыкальная драма, М., 1970.
- Васильев Б. А. Китайский классический театр: На спектаклях Мэй Лань-фана // Рабочий театр.1935.№ 8. С.5-7.
- Min Tian, ed. China’s Greatest Operatic Male Actor of Female Roles: Documenting the Life and Art of Mei Lanfang, 1894—1961 (Lewiston, NY: Edwin Mellen Press, 2010).
- Min Tian, Mei Lanfang and the Twentieth-Century International Stage: Chinese Theatre Placed and Displaced (New York: Palgrave, 2012).
Ссылки
[править | править код]- Дом-музей Мэй Ланьфана. (кит.)
- Дом-музей Мэй Ланьфана. (англ.)