Мейер, Джошуа (Bywyj, :'korg)

Перейти к навигации Перейти к поиску
Джошуа Мейер
Дата рождения 1974
Место рождения
Страна
Род деятельности художник
Учёба
Поиск, (холст, масло, 2006), из коллекции Еврейского колледжа в Бостоне.

Джошуа Мейер (род. 1974, Лаббок, Техас, США)[1] — американский художник, проживающий в Кембридже, штат Массачусетс. Получил степень бакалавра искусств в Йельском университете, также учился в Академии художеств и прикладного искусства Бецалель в Иерусалиме[2].

Мейер известен изображениями людей, написанными маслом, и процессом поиска, благодаря которому фигуры появляются, затихают, блуждают, теряются, экспериментируют и вновь возвращаются[3]. Такое качество поиска характеризуется плотной текстурой, которая встречается во многих его работах, вдохновленных Альбертом Джакометти, Франком Ауэрбахом и Рембрандтом ван Рейном . Каждая картина рождается в результате борьбы и переосмысления[4].

Работы художника выставлялись в галереях и музеях США, Европы и Азии, включая его персональную выставку «Tohu vaVohu»[5] в Еврейском колледже в Бостоне (2004 г.) и «Becoming»[6] (2006 г.) в «Slifka Center» при Йельском университете и «Bronfman Center» при Нью-Йоркском университете. По словам профессора Еврейского колледжа Стивена Коупленда во введении к каталогу «Tohu vaVohu» (2004 г.): «Главные образы возникают из толстых слоев краски Мейера». «Он занимается судьбоносными вопросами, касающихся характера искусства и иудаизма, их перспектив, трудностей и проблем»[3].

Образы Мейера играют в прятки со зрителем, часто растворяясь в краске. По словам Аллегры Гудман, во введении к каталогу выставки «Rustle, Sparkle, Flutter, Float» (2013 г.) люди, изображенные на его картинах, «раскроют себя, а затем исчезнут. Посмотрите на них поближе, и они рассеются». Эти фигуры неуловимы и будто погружены в себя. «Некоторые художники пытаются изобразить наш мир. Мейер изображает людей в их собственных мирах и приглашает нас посетить их»[7].

Мейер получил грант фонда Поллока-Краснера, а также премию «Sustainable Arts Foundation»[8] О картинах Мейера высоко отзывались в таких журналах, как «San Francisco Chronicle»,[9] «The Forward»,[10] «The Philadelphia Metro»,[11] «New Haven Register»,[6] «Art New England»,[12] «The Boston Phoenix»[13] и «The Boston Globe»[14][15].

Примечания

[править | править код]
  1. Joshua Meyer - Dolby Chadwick Gallery. Dolbychadwickgallery.com. Дата обращения: 16 января 2015. Архивировано 30 ноября 2016 года.
  2. U.S. Department of State - Art in Embassies. Art.state.gov. Дата обращения: 16 января 2015. Архивировано 21 июля 2015 года.
  3. 1 2 Tohu vaVohu: Hebrew College presents paintings by Joshua Meyer, catalog, essay by Dr. Steve Copeland (Hebrew College), June 2004.
  4. Becoming, catalog, essay by Dr. Sharrona Pearl (Yale Slifka Center and NYU Bronfman Center), May 2006.
  5. Community Newspapers of Massachusetts, The «Commanding Vision» of Joshua Meyer, June 24, 2004
  6. 1 2 New Haven Register, Heavily textured 'Becoming' draws from primitive energy, Judy Birke, May 21, 2006.
  7. Rustle, Sparkle, Flutter, Float, exhibition catalog, essays by Allegra Goodman and Frances Malcolm (Dolby Chadwick Gallery), November 2013.
  8. ArtSake. Artsake.massculturalcouncil.org. Дата обращения: 16 января 2015. Архивировано 24 июня 2016 года.
  9. 'Everything in Between': Joshua Meyer paintings. SFGate. Дата обращения: 16 января 2015.
  10. The Forward, 'Paintings That Hang in the Balance,' Renee Ghert-Zand, January 12, 2011.
  11. The Philadelphia Metro, The Knives Have It, Dorothy Robinson, May 2, 2007.
  12. Art New England, Rich McKown. April 1999.
  13. The Boston Phoenix, Christopher Millis. January 28, 2000.
  14. Boston Globe, Artist finds his inspiration in the time before creation, Denise Taylor, August 26, 2004.
  15. McQuaid, Cate (2016-04-20). "Drawn in" (PDF). The Boston Globe. Архивировано (PDF) 10 июня 2021. Дата обращения: 10 июня 2021.