Лётчики (фильм) (L~mcntn (snl,b))

Перейти к навигации Перейти к поиску
Лётчики
Постер фильма
Жанр мелодрама
Режиссёр Юлий Райзман
Автор
сценария
Александр Мачерет
Оператор
Композитор
Кинокомпания Московская кино-фабрика
Длительность 80 мин[1]
Страна  СССР
Язык русский
Год 1935
IMDb ID 0026623
Логотип Викицитатника Цитаты в Викицитатнике

«Лётчики» — советский художественный фильм, снятый в 1935 году режиссёром Юлием Райзманом.

Другое название фильма — «Окрылённые люди»[2].

Фильм рассказывает о том, как лётчик-лихач Сергей Беляев и влюблённая в него курсантка лётной школы Галя Быстрова под руководством начальника Рогачёва становятся опытными пилотами. Вняв мудрым советам Рогачёва, они с успехом заканчивают учёбу и получают назначение в разные концы СССР: на Памир и на Сахалин.

«Лётчики» — лирическая драма: любовный треугольник, разыгрывающийся в авиашколе и отображающий развитие отношений между командиром авиаотряда Сергеем Беляевым (Иван Коваль-Самборский), ученицей лётной школы Галей Быстровой (Евгения Мельникова) и начальником авиашколы Николаем Рогачёвым (Борис Щукин)[3].

По ходу развития истории выясняется, что Рогачёв – тяжело больной человек, узнавший, что никогда больше не сможет сесть за штурвал самолёта. Но он победил болезнь и запрет летать, и именно ему, а не красавцу Беляеву, отдаёт предпочтение юная Галя Быстрова.

Фильм «Лётчики» (1935)

Съёмочная группа

[править | править код]

Съёмки фильма проходили в 1935 году на окраине Воронежа — на территории аэродрома (ныне улица Хользунова в Северном жилом районе)[4].

Фильм вызвал положительные отклики с момента его выхода на экран. Знаменитый лётчик того времени Михаил Громов заявил в связи с выходом фильма на экран: «Аэропланы появлялись на экранах часто. Но пилота не было». Максим Горький назвал «Лётчиков» в числе лучших советских фильмов того времени[5].

В том, что на экране появился пилот, — огромная заслуга Райзмана и Щукина[6].

Когда фильм вышел на экраны, возглавлявший советскую кинопромышленность в те годы Борис Шумяцкий сравнил «Лётчиков» с «Чапаевым» (1934) режиссеров Васильевых и «Юностью Максима» (1934) Григория Козинцева и Леонида Трауберга за человеческое правдоподобие, с которым в этих фильмах были изображены героические персонажи[3].

Критик Б.В. Алперс откликнулся в газете «Кино» (1935, № 15) перечислением режиссёрских достоинств. Он писал, что аэроплан в фильме обыгран, как живое существо, отметил общий «колорит прозрачности, чистоты и нарядности», а также роль белого цвета «как стилистического лейтмотива, выполняющего смысловое и эмоциональное назначение»[7].

Высокую оценку критиков получила режиссёрская и операторская работы и спустя многие годы после создания фильма.

Следующий фильм Райзмана и Косматова — «Лётчики» — показал, что «уверенность мастера» пришла и к режиссёру и к оператору. Это уже был поистине «райзмановский» и «косматовский» фильм[6].

«В „Лётчиках“ Райзман и Косматов затопили кадры солнцем, и даже тени самолётов приобрели воздушную лёгкость», — писал в своей книге М.Е. Зак[8].

Во всех статьях о «Летчиках» щедро используются эпитеты «светлый», «радостный», «солнце», «простор», «движение». Действительно, атмосфера радости и света, движения и простора настолько пронизывает фильм, что даже самые строгие критики писали о нём в приподнятом тоне. <…> Такие сцены фильма, как пробег по аэродрому или сцена в солярии, стали хрестоматийными — без упоминания о них не обходится, пожалуй, ни одна книга по операторскому мастерству[9].

Киновед Нея Зоркая отмечала, что «хроника чувств, лирический подтекст любви — это кинематографическое открытие Райзмана в „Лётчиках“ — были ещё важнее для его собственного творчества, для „райзмановского течения“, нежели сияющая белизна в кадре»[10]. Режиссёр предложил «свой особый — антимонтажный — режиссёрский контрапункт, а именно, чтение людских драм, мыслей и чувств да и всей рассказываемой с экрана истории „по глазам“»[11].

Кинокритики высоко оценивали нюансированную игру актёров и прежде всего Бориса Щукина[10].

Вместе с режиссёром Щукин построил роль на внешней сдержанности. Напряжённую внутреннюю жизнь героя Щукин передал тончайшими нюансами мимики, интонации, движений и только в сцене в солярии позволил своему темпераменту проявиться во всю мощь[12].

Примечания

[править | править код]
  1. Internet Movie Database (англ.) — 1990.
  2. Вил, 2012, с. 123.
  3. 1 2 Вил, 2012, с. 121.
  4. Татьяна Подъяблонская (2016-01-25). "Год кино: 25 фильмов, снятых на воронежской земле". Архивировано 30 ноября 2016. Дата обращения: 30 ноября 2016.
  5. Зак, 1962, с. 85.
  6. 1 2 Бутовский, 1978, с. 163.
  7. Алперс, 1995, с. 132.
  8. Зак, 1962, с. 81.
  9. Бутовский, 1978, с. 163—164.
  10. 1 2 Зоркая, 2004, с. 75.
  11. Зоркая, 2004, с. 73.
  12. Бутовский, 1978, с. 164.

Литература

[править | править код]
  • Зак М.Е. Юлий Райзман. — М.: Искусство, 1962. — 228 с.
  • Бутовский Я. Л.В. Косматов // Десять операторских биографий / Сост. М. Голдовская. — М.: Искусство, 1978. — С. 157—176. — 207 с.
  • Алперс Б.В. Дневник кинокритика. 1928-1937. — М.: Фонд «Новое тысячелетие», 1995. — 183 с.
  • Зоркая Н. Сгустки истории. Портрет режиссёра Юлия Райзмана // Искусство кино. — 2004. — № 2. — С. 65—82.
  • Вил К. Лётчики (1935) // Ноев ковчег русского кино: от «Стеньки Разина» до «Стиляг» / Сост. и предисл. Е. Васильева, Н. Брагинский. — М.: Глобус-Пресс, 2012. — С. 121—126. — 552 с.
  • «Лётчики» на сайте «Энциклопедия отечественного кино»