Лягушатник (картина Ренуара) (Lxirogmunt (tgjmnug Jyurgjg))
Пьер Огюст Ренуар | |
Лягушатник. 1869 | |
La Grenouillère | |
Холст, масло. 66 × 81 см | |
Национальный музей Швеции, Стокгольм | |
(инв. NM 2425[1]) | |
Медиафайлы на Викискладе |
«Лягушатник» (фр. La Grenouillère) — одна из трёх одноимённых картин французского художника Пьера Огюста Ренуара, написанных в 1869 году.
Название
[править | править код]«Лягушатник» представлял собой кафе на воде и окружавшую его местность на берегу Сены рядом с железнодорожной станцией «Мост Шату» в районе между Шату (фр. Chatou) и Буживалем к северо-западу от Парижа[2]. Кафе размещалось на пришвартованном к берегу Сены понтоне, стоявшем в небольшом рукаве реки и соединявшемся с островом переходным мостиком, перекинутым через крохотный островок. В этом месте на Сене была целая группа островов, куда парижане приезжали на отдых. Эти места подробно описаны братьями Гонкурами («Манетт Саломон»), Эмилем Золя и Мопассаном («Подруга Поля»).
«Лягушатник» получил своё название благодаря тому, что здесь в большом количестве собирались девицы лёгкого поведения, так называемые «лягушки»; «то не были настоящие проститутки, а скорее род эмансипированных девиц, характерных для парижских нравов того времени. Они легко меняли любовников, позволяли себе приходящие в голову прихоти — мгновенно переходили из богатого особняка на Елисейских полях в какую-нибудь мансарду Батиньоля. Они играли большую роль в годы, которые предшествовали и непосредственно следовали за падением Империи. Им мы обязаны воспоминаниями о блестящем, остроумном и весёлом Париже. Многие из них были добровольными натурщицами Ренуара. По его отзыву, „лягушки“ на поверку нередко оказывались милейшими девицами»[3].
«Лягушатники» Огюста Ренуара и Клода Моне
[править | править код]В августе 1869 года друзья и единомышленники Ренуар и Моне работали здесь бок о бок, используя идентичные сюжеты и близкую стилистику. Оба художника написали картины, очень сходные по изображённой ситуации: на каждой из них запечатлена группа посетителей «Лягушатника» под деревом на круглой площадке островка, с лодками на переднем плане, причём кафе с островком показаны практически с единой точки. Однако если Моне в этой картине больше заинтересован пространством и красками пейзажа, то Ренуар увлечён изображением жанровой сцены общения горожан «на лоне природы»[4].
На картине Моне группа посетителей на островке отдалена и второстепенна, повышенную активность приобретают эффект ряби на обширной водной глади и контраст голубых бликов переднего плана с золотистой полосой деревьев дальнего плана. Ренуар выбирает для своей работы несколько меньший по размерам холст, немного поднимает линию горизонта, закрывая небо, придвигает островок на средний план, парусником и ниспадающими ветвями дерева заслоняет дали, ослабляя пространственный эффект. При этом он с большим разнообразием и тщательностью прописывает группу посетителей, которая становится центром композиции, чему способствует и меньшая контрастность колорита.
Другие картины Ренуара, изображающие «Лягушатник»
[править | править код]-
Ренуар. «Лягушатник», 1869. ГМИИ им. А. С. Пушкина
-
Ренуар. «Лягушатник», 1869. Музей Оскара Райнхарта (Швейцария)
Примечания
[править | править код]- ↑ 1 2 http://collection.nationalmuseum.se/eMuseumPlus?service=ExternalInterface&module=collection&objectId=19486&viewType=detailView
- ↑ Жан Ренуар, 1970, с. 127—128.
- ↑ Жан Ренуар, 1970, с. 128.
- ↑ Anthony Lacoudre; Claude Bonin-Pissarro. Ici est né l'impressionnisme : guide de randonnées en Yvelines. — Éd. du Valhermeil, 2003. — С. 35. — ISBN ISBN 9782913328419.
Источники
[править | править код]- Ренуар Жан. Огюст Ренуар / Пер. с фр. О. Волкова. — М.: Искусство, 1970. — 361 с. — (Жизнь в искусстве).
- Креспель Ж.-П. Повседневная жизнь импрессионистов. 1863—1883. — М.: Молодая гвардия, 1999. — 301 с.
- Ines Janet Engelmann. Impressionism: 50 Paintings You Should Know. — Munich, Berlin, London, New York: Prestel, 2007. — С. 36—37. — 144 с. — ISBN 978-3-7913-3843-9.
Ссылки
[править | править код]- La Grenouillère, 1869, Auguste Renoir, Google Art Project