Конашевич, Владимир Михайлович (Tkugoyfnc, Flg;nbnj Bn]gwlkfnc)

В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Конашевич.

Владимир Конашевич
Дата рождения	7 (19) мая 1888(1888-05-19)
Место рождения	Новочеркасск, Область Войска Донского, Российская империя
Дата смерти	27 февраля 1963(1963-02-27) (74 года)
Место смерти	Ленинград, РСФСР, СССР
Гражданство	Российская империя,  СССР
Род деятельности	художник, иллюстратор, художник-гравёр
Жанр	художник, график, книжная иллюстрация
Учёба	Московское училище живописи, ваяния и зодчества
Награды

Влади́мир Миха́йлович Конаше́вич (7 [19] мая 1888, Новочеркасск, Область Войска Донского, Российская империя — 27 февраля 1963, Ленинград, СССР) — русский и советский художник, график, доктор искусствоведения, заслуженный деятель искусств РСФСР (1945), один из известнейших мастеров советской книжной иллюстрации. Автор классических иллюстраций к произведениям Самуила Маршака, Корнея Чуковского и др.

Биография

Родился в Новочеркасске 7 (19) мая 1888 года в семье инженера. С 1897 по 1908 год жил с семьёй в Чернигове. В период 1908–1913 годов занимался в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, где его преподавателями были Константин Коровин, Сергей Малютин и Леонид Пастернак.

В 1915 году переселился в Петроград.

С 1918 по 1926 год В. М. Конашевич занимал должность помощника хранителя Павловского дворца-музея. В его обязанности входили реставрация, устройство выставок, изучение дворцовых архивов. Художник также составил путеводитель по Павловскому дворцу и его парку, подготовил экспозицию «Старый Павловск». Рабочие хлопоты Конашевич совмещал с занятиями станковой живописью и графикой.

В Павловске Конашевич впервые обратился к художественной литографии. Серии его станковых работ «Улицы», «Павловская шпана», «Мелкие рассказы», «К 10-й годовщине Октября» участвовали в нескольких выставках и были сразу приобретены Третьяковской галереей.

Здесь же художник создал и серию цветных литографий «Павловский парк» (тираж 25 экз.). В 1927 году на миланской Международной выставке художественной промышленности и декоративных искусств он получил за неё почётный диплом.

В 1922—1924 был членом «Мира искусства», в 1929 году вошёл в состав «Общества живописцев». Сменив в 1920-х годах ряд занятий, в конце концов полностью сосредоточил свои интересы на графике.

В 1923—1930 годах сотрудничал с издательством детской литературы «Радуга», проиллюстрировав книги К. Чуковского «Муха-цокотуха», С. Маршака «Пожар» («Кошкин дом» и «Дом, который построил Джек»).

Преподавал в Ленинградском институте живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина (1921—1930, 1944—1948), в Доме народного искусства (1916—1919), а также в художественных училищах.

Скончался 27 февраля 1963 года. Похоронен на Богословском кладбище.

В 2019 году имя присвоено скверу на проспекте Просвещения в Санкт-Петербурге.

Книжная графика

Первым опытом работы в книжной графике В. М. Конашевича стала «Азбука в рисунках» (1918). В неё вошло 36 карандашных рисунков, расцвеченных акварелью, — изображений людей, животных, растений, предметов. Художник выполнил также титульный лист, обложку и завершающую сюжетную виньетку: венок из роз, где цветы переплетены с буквами. Издание во многом ещё традиционно, исполнено в духе дореволюционной графики, но отличается, скажем, от «Азбуки» А. Н. Бенуа тем, что Конашевич трактует мир более широко, не ограничивая его рамками детской комнаты. Предмет на рисунке в книге для детей следует показывать полностью, чтобы «все его части были видны», «композиция должна быть проста и непосредственно вытекать из самого действия, заключённого в тексте. Только этим будет достигнута необходимая ясность. Ребёнок с первого взгляда должен “понимать” картинку, то есть уяснить себе изображённое на ней событие». По убеждению Конашевича, перспективные искажения в детском рисунке недопустимы, а цвет должен быть локальным, без светотени.

Все акварели, в том числе иллюстрированные обложка и титульный лист, были воспроизведены сочной хромолитографией на плотной белой бумаге хорошего качества. Часть тиража была сброшюрована и заключена в издательскую обложку (иллюстрации отпечатаны на 18 листах с обеих сторон), а часть вышла отдельными листами в мягкой издательской папке.

В этом же году В. М. Конашевич оформил ещё одну азбуку — «Розовую азбуку» Е. Е. Соловьёвой. Книга была предназначена для детей, уже знакомых с буквами — может быть, как раз по первой «Азбуке» Конашевича. Отдельные слова в начале книги сменялись затем короткими текстами, постепенно усложняющимися к концу книги. Объяснялось читателям и различие старой и новой орфографий: составитель перечислила буквы, удалённые из алфавита, и привела несколько текстов, для сравнения напечатав их как по старой, так и по новой орфографии.

Иллюстрации Конашевича — это 36 вкраплённых в текст рисунков животных и растений, сельских пейзажей и полевых работ, школьных будней и детских игр. Встречаются рисунки и к пословицам, поговоркам, присказкам — например, изображение «сорокиворовки» с птенцами и горшком каши. При создании этого варианта азбуки художник также «применил очень удачно мягкую, приятную манеру карандашного рисунка», а первые пятнадцать страниц текста были искусно написаны им от руки. Обложка «Розовой азбуки» создана Конашевичем, безусловно, под влиянием его предыдущей азбуки: рисованный шрифт и композиция практически повторяются. Разница только в рисунке сюжетной виньетки: в «Розовой азбуке» это букет цветов в корзине, заполненной буквами.

Среди других книг, оформленных В. М. Конашевичем можно отметить сборник стихотворений А. А. Фета (1922), составленный им самим; всего им было отобрано двадцать шесть стихотворений, к пятнадцати из которых он сделал рисунки. Тематика иллюстраций разнообразна: это стилизованные орнаментальные композиции и причудливые арабески (перо), пейзажные мотивы и женский образ (кисть). Чередуя графические техники, художник как бы вторит стихам Фета: «Как трудно повторять живую красоту Твоих воздушных очертаний! Где силы у меня схватить их на лету Средь непрестанных колебаний?»

Конашевич оформил и близкую фетовским стихам по рисунку и лирическому настроению поэму И. С. Тургенева «Помещик» (1922), в которой последний изобразил праздную жизнь провинциального дворянства.

Ученики

• Михаил Фролович Грачёв (1913—2003)
• Леонид Семёнович Хижинский (1896—1972)

См. также

• Ленинградский Союз художников
• Список выставок ленинградских художников

Литература

• Конашевич Владимир. Воспоминания; Материалы к биографии художника. — Псков: Красный пароход, 2019.
• Parygin, A. Vladimir Konaševič / Allgemeines Künstlerlexikon Die Bildenden Künstler. — Walter de Gruyter. — Band 81 — 2013.  (нем.)
• Сеславинский М. В., Тараканова О. Л. Книги для гурманов: Библиофильские издания конца ХIX — начала XX века: альбом. — М.: Белый город, 2010. — 310 с. ISBN 978-5-7793-1696-5
• Лебедева И. В. Общество живописцев. К истории художественной живописи Ленинграда 1920-х годов // Советское искусствознание. Вып. 24. — сб. статей. — М.: Советский художник, 1988. — С. 348—361. — 450 с.
• Молок Ю. В. М. Конашевич. — М., 1969.
• Владимир Конашевич. О себе и своём деле. — М., 1968.
• Выставка произведений ленинградских художников 1960 года в ЛОСХ: Каталог. — Л.: Художник РСФСР, 1963. — С. 31.
• Выставка произведений ленинградских художников. 1947 год. Живопись. Скульптура. Графика. Театрально-декорационная живопись: Каталог. — Л.: ЛССХ, 1948.
• Бойков В. Изобразительное искусство Ленинграда. Заметки о выставке ленинградских художников // Ленинградская правда. — 1947. — 29 ноября.

Ссылки

• Дарья Герасимова. Талант доброты // bibliogid.ru/
• Сказка о рыбаке и рыбке с рисунками Вл. Конашевича, Спб., Берлин: Издательство З. И. Гржебина, 1922, на сайте «Руниверс»
• Владимир Михайлович Конашевич на сайте С. Я. Маршака «Недописанная страница»
• Конашевич Владимир Михайлович // Энциклопедия русских художников, artonline.ru
• Статья на сайте funeral-spb.narod.ru