Кауфман, Ангелика (Tgrsbgu, Guiylntg)

Перейти к навигации Перейти к поиску
В Википедии есть статьи о других людях с фамилией Кауфман.
Ангелика Кауфман
нем. Angelika Kauffmann
Автопортрет. 1780-1785 гг. Эрмитаж, Санкт-Петербург
Автопортрет. 1780-1785 гг.
Эрмитаж, Санкт-Петербург
Полное имя Мария Анна Ангелика Катарина Кауфман
Псевдонимы Анжелика Кауфмэн (англ. Angelica Kauffman)
Дата рождения 30 октября 1741(1741-10-30)[1][2][…]
Место рождения
Дата смерти 5 ноября 1807(1807-11-05)[1][3][…] (66 лет)
Место смерти
Страна  Швейцария,  Австрия,  Германия,  Италия,  Великобритания
Супруг Фредерик де Хорн[en] (1767-1768)
Антонио Дзукки (с 1781 года)
Жанр портрет, историческая живопись
Стиль неоклассицизм
Автограф Изображение автографа
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Мария Анна Анге́лика Катарина Ка́уфман (Анже́лика Ка́уфмэн) (нем. Maria Anna Angelika Katharina Kauffmann, англ. Angelica Kauffman; 30 октября 1741, Куре, Лига дома Божьего — 5 ноября 1807, Рим, Папская область) — европейская художница XVIII века, представительница неоклассицизма, работала в основном в жанрах портрета и исторической живописи. Она добилась большой популярности в своей профессии, что было очень необычно для женщины в то время. В частности, Ангелика Кауфман была членом четырёх итальянских академий художеств, а также одной из двух женщин-основательниц Королевской академии искусств в Лондоне в 1768 году.

Биография[править | править код]

Ранние годы[править | править код]

Автопортрет. 1753
Тирольский государственный музей[en].

Ангелика Кауфман родилась 30 октября 1741 года в немецком городе Куре, принадлежащего к Лиге дома Божьего Швейцарского союза. Девочка была единственным ребёнком у своих родителей (за исключением сводного брата по мужской линии). Её отец художник Йозеф Иоганн Кауфман[en] (1707—1782) с детства преподавал Ангелике живопись. Мать Клеофея Лутц (1717—1757) обучала девочку чтению и письму на нескольких языках, а также музыке[6][7].

В 1742 году семья переехала в итальянский горд Морбеньо в долине Вальтеллина. В 1752 году Кауфманы поселяются в Комо, где им покровительствовали правящие графы де Салис[en]. С 1754 года семья жила в Милане при дворе герцога Моденского Франческо III д’Эсте. В 1753 году Ангелика Кауфман создала свой первый автопортрет, изобразив себя в образе певицы с нотами. Чуть позже она написала портреты герцогини Модены Шарлотты Аглаи Орлеанской, архиепископа Милана кардинала Джузеппе Поццобонелли и австрийского дипломата графа Карла Йозефа фон Фирмиана[en][6][7].

После смерти матери в 1757 году Ангелика Кауфман выбрала заниматься живописью, а не музыкой. В это время она вместе с отцом работала над восстановлением после пожара приходской церкви Святой Троицы[de] в Шварценберге, родной деревни отца. Ангелика Кауфман выполнила фрески с изображением апостолов по моделям Джованни Баттиста Пьяццетта. На следующий год она получила заказы на портреты в Мерсбурге и Новых дворцах графов фон Монфортов в Теттнанге[6][7].

В Италии[править | править код]

Йозеф Иоганн Кауфман, портрет отца Ангелики Кауфман, 1760-е годы.

В 1758 году Ангелика Кауфман с отцом отправились в путешествие по Италии и за несколько лет посетили Лугано, Морбеньо, Милан, Пьяченца, Парма, Реджо, Модену, Болонью, Флоренцию, Рим и Неаполь. Во время путешествия она активно изучает наследие Античности и старых мастеров: Корреджо, Гвидо Рени, Аннибале Карраччи, Гвидо Каньяччи, Доменикино, Гверчино, Рафаэля, Рембрандта, Алессандро Тиарини[en] и Франческо Ванни[6][7].

В 1762 году Ангелика Кауфман стала почётным членом Академии Клементины в Болонье, а также получила диплом Академии художеств во Флоренции. В последнем городе она задержалась и много работала над портретами, в частности английских аристократов, посещавших это место в рамках гран-туров. Примечательно, что для художницы была выделена отдельная мастерская, поскольку работать в одном помещении с мужчиной в те времена считалось неприличным. Во Флоренции она познакомилась с художниками Бенджамином Уэстом и Иоганном Фридрихом Раффенштайном[6][7].

В 1763-1964 годах Анжелика Кауфман жила в Риме и Неаполе. В это время она нарисовала свои первые картины в жанре исторической живописи («Вакх и Ариадна», «Пенелопа за ткацким станком»), а также продолжила работу над портретами. В частности она изобразила искусствоведа Иоганна Иоахима Винкельмана, что принесло ей особый успех. Кроме того художница выполнила портреты актёра Дэвида Гаррика, девятого графа Эксетер Браунлоу Сесила[en], Джона Паркера (впоследствии первого барона Борингдона)[en]. Ангелика Кауфман также проводила незаконные тогда для женщины исследования мужской анатомии[6][7].

В 1765 году Ангелика Кауфман была избрана в члены художественной Академии Святого Луки в Риме. В это же время портрет Дэвида Гаррика выставляется в Лондоне и приносит ей там первую славу. Тогда же художница в сопровождении жены английского посла Бриджит Вентворт Мюррей путешествовала (впервые без отца) в Болонью, Венецию и Париж. В последнем городе она изучала работы Рубенса[6][7].

«Кумская Сивилла». Перерисовка картины Доменикино. 1763
Национальный музей женского искусства 		Рисунок обнажённого мужчины. 1763
Государственные музеи Берлина 		Автопортрет. 1763
Национальный фонд (Великобритания) 		«Пенелопа за ткацким станком». 1764
Брайтонский художественный музей[en] 		«Вакх и Ариадна». 1764
Художественный музей Брегенца 		Портрет Дэвида Гаррика. 1764
Берли-хаус 		Портрет Винкельмана. 1764
Кунстхаус в Цюрихе

В Великобритании[править | править код]

Путешествие Ангелики Кауфман с женой английского посла закончилось в Лондоне, где она в итоге прожила пятнадцать лет. Художница открыла в этом городе свою студию. В 1766 году Ангелика Кауфман познакомилась с художником Джошуа Рейнольдсом и они нарисовали портреты друг друга. Ещё один пример её дружеских отношений с Рейнольдсом можно найти в её интерпретации классической темы «Et in Arcadia ego», которую Рейнольдс повторил несколько лет спустя в своем портрете Миссис Бувери и Миссис Крю. В его записной книжке её имя значилось как «Мисс Анжелика» или «Мисс ангел»[6][7].

В 1767 году Кауфман заключила брак с неким аферистом под именем графа Фредерика де Хорна[en]. Однако этот союз обернулся скандалом и был объявлен недействительным всего через несколько месяцев[6][7].

В Англии стала единственной женщиной-художницей, которая была принята в члены лондонской Королевской академии искусств. [6][7].

Кауфман участвовала в создании росписей собора Св. Павла. Она провела несколько месяцев в Ирландии в 1771 году, в качестве гостя лорда-лейтенанта Ирландии, и выполнила там ряд портретных заказов. Среди её друзей был Жан-Поль Марат, живший тогда в Лондоне и занимавшийся медициной, с которым у неё, возможно, был роман.

В 1772 году стала членом Академии изящных искусств Флоренции[8].

Снова в Италии[править | править код]

В 1781 году Ангелика вышла замуж за художника Антонио Дзукки и вернулась в Рим. Дружила со многими известными деятелями культуры своего времени: Винкельманом, Антоном Рафаэлем Менгсом, Иоганном Вольфгангом фон Гёте, Антонио Кановой, Соломоном Гесснером и другими. Её последняя выставка состоялась в Риме в 1797 году. В 1810 году биографию художницы написал итальянский историк Джованни Баттиста де Росси.

Кауфман продолжала время от времени участвовать в деятельности Королевской академии в Лондоне, её последняя выставка состоялась в 1797 году. После этого она работала мало. В 1807 году умерла в Риме, удостоившись пышных похорон. Многие члены Академии Святого Луки, духовные лица и ценители искусства, последовали к её гробнице в римской церкви Сант-Андреа-делле-Фратте. Как и при погребении Рафаэля, две её лучшие картины были пронесены в процессии.

Творчество[править | править код]

Живописное творчество Ангелики Кауфман — портреты, картины на библейские, исторические, литературные и античные мифологические сюжеты — развивалось в границах эстетики неоклассицизма. Сама художница относила своё творчество прежде всего к исторической живописи, что было необычным для этого жанра, считавшегося в XVIII-м веке исключительно мужским занятием, как, впрочем, и живопись вообще. Историческая живопись особенно почиталась в академическом искусстве того времени, однако под руководством сэра Джошуа Рейнольдса Королевская Академия приложила все усилия, чтобы поддержать энтузиазм художницы в этом направлении. Но несмотря на популярность, которой Кауфман пользовалась в британском обществе, и её успех там как художницы, она была разочарована относительной апатией англичан к исторической живописи. В конце концов ей пришлось покинуть Британию и отправиться на континент, где историческая живопись была лучше известна, пользовалась большим уважением и покровительством меценатов и коллекционеров[9].

Историческая живопись, согласно академической теории искусства, считалась наиболее возвышенным жанром. Её предметом было создание композиций, основанных на темах из истории, мифологии, литературы и текстах Священного Писания. Для этого требовались обширные познания в библейской и классической литературе, теории искусства и практическая подготовка, включавшая изучение пластической анатомии, истории костюма, вооружений и прочих специальных областей. Большинство женщин были лишены доступа к такой подготовке, особенно возможности рисовать с обнажённых моделей; тем не менее Кауфман сумела пересечь гендерную границу, чтобы приобрести необходимые навыки, и достигла репутации успешной художницы исторического жанра[10].

Наследие[править | править код]

Ангелика Кауфман относительно скоро приобрела широкую европейскую известность. В 1762 году она стала членом флорентийской Академии искусств, с 1765 — членом Академии Св. Луки в Риме, с 1768 года — Французской и Британской Королевских академий. В 1810 году её биографию написал известный итальянский историк Джованни Баттиста де Росси, с тех пор её жизнь не раз становилась сюжетом популярных романов. Образ художницы послужил прототипом героини популярного романа Жермены де Сталь «Коринна, или Италия» (1807).

Чарльз Уилсон Пил (1741—1827), живописец, патриот и основатель американской художественной династии, назвал свою дочь в честь художницы. Произведения Кауфман воспроизводили и тиражировали в гравюрах Ф. Бартолоцци и его ученик Г. И. Скородумов в технике цветного пунктира, наиболее подходящей для передачи нюансов живописи. Почитателем художницы был Этьен Морис Фальконе. Сама Ангелика испытала влияние идей не только Винкельмана, но и Антона Рафаэля Менгса. Тем не менее, слава Ангелики Кауфман не была абсолютной. Несмотря на принадлежность к эпохе неоклассицизма и даже проявлений некоторых тенденций романтизма, в творчестве художницы преобладают качества салонного сентиментализма, которые в то время оценивали положительно как «превосходный римский вкус». Многое, и, прежде всего, критические оценки и обвинения в салонности, сближает творчество Кауфман и другой художницы Э. Виже-Лебрен.

В 2007 году в Шварценберге, Форарльберг (Австрия) был основан Музей Ангелики Кауфман. Ежегодно меняющиеся выставки посвящены различным аспектам и темам её творчества[11]. На выставке 2019 года «Анжелика Кауфман — неизвестные сокровища из частных коллекций Форарльберга» многие её картины были представлены публике впервые, так как большая часть её произведений принадлежит частным коллекционерам[12]. Музей расположен в старом фермерском доме («Kleberhaus») в типичном архитектурном стиле региона[11].

В честь Ангелики Кауфманн назван кратер на Венере.

В России[править | править код]

Художница была знаменита и в современной ей России. Оду «К Анжелике Кауфман» (1798) сочинил Г. Р. Державин. В 1774 году, во время работы в Санкт-Петербурге над памятником Петру I, Этьен Морис Фальконе делился с английским путешественником Рэкселлом своими впечатлениями от работ художницы и сообщал, что «является обладателем почти всех её произведений»[13]. Великая княгиня, а затем императрица Мария Фёдоровна, супруга императора Павла I, писала миниатюры на стекле, используя в качестве оригиналов гравюрные воспроизведения картин художницы.

Гравюры с произведений Кауфман служили образцами для скульптуры. В частности, их использовал скульптор Ф. И. Шубин, работая над серией медальонов для украшения Мраморного зала Мраморного дворца в Санкт-Петербурге.

В петербургском Эрмитаже имеется несколько картин Ангелики Кауфман.

Картины Ангелики Кауфман в коллекции Эрмитажа
Гектор призывает Париса на битву. 1775 г. Безумная Мария. После 1777 г. Монах из Кале. 1766—1781 гг. Прощание Абеляра и Элоизы. 1780 г Портрет графини А. С. Протасовой с племянницами. 1788 г. Вергилий, читающий «Энеиду» Октавии и Августу. 1788 г. Венера уговаривает Елену любить Париса. 1790 г.

В декоративно-прикладном искусстве[править | править код]

Благодаря массовому тиражированию произведений Ангелики Кауфман через графические копии до промышленной революции её наследие получило широкое распространение в декоративно-прикладном искусстве: в архитектурных украшениях, в росписи мебели, обоев, тканей, вееров, но особенно — в росписи фарфора (ваз, посуды, статуэток, табакерок, картельных трубок, шкатулок, ювелирных украшениях и тд.).

Створки дверей с репродукциями картин Кауфман. После 1784 г.
Метрополитен-музей 		Кулон «Сапфо, вдохновленная любовью». .1800 г.
Музей Виктории и Альберта[14][15] 		Фарфоровая ваза. Мануфактура Челси-Дерби. Ок. 1775 г.
Метрополитен-музей 		Бисквитная статуэтка «Грации будят Купидона». Мануфактура Челси-Дерби. 1780 г.
Метрополитен-музей 		Тарелка с ручной росписью «Юпитер и Каллисто». Королевская Вена, XIX век. Зильберкаммер. Хофбург, Вена

Примечания[править | править код]

  1. ↑ 1 2 Angelica Kauffmann (нидерл.)
  2. ↑ Angelica Kauffmann // Encyclopædia Britannica (англ.)
  3. ↑ Angelica Kauffman (англ.) — 2008.
  4. ↑ 1 2 Кауфман Ангелика // Большая советская энциклопедия: [в 30 т.] / под ред. А. М. Прохоров — 3-е изд. — М.: Советская энциклопедия, 1969.
  5. ↑ 1 2 http://vocab.getty.edu/page/ulan/500115055
  6. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Tuchscherer, 1998, с. 120.
  7. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 AKRP: Chronology.
  8. ↑ Roworth, 2004.
  9. ↑ Roworth, 1997, pp. 766–770.
  10. ↑ Roworth, 1997, p. 766.
  11. ↑ 1 2 Angelika Kauffmann Museum - Tourismus Schwarzenberg (англ.). www.schwarzenberg.at (28 августа 2019). Дата обращения: 10 сентября 2019. Архивировано 3 апреля 2019 года.
  12. ↑ The Angelika Kauffmann Museum in Schwarzenberg (англ.). Bregenzerwald in Vorarlberg. Дата обращения: 10 сентября 2019. Архивировано 25 декабря 2019 года.
  13. ↑ Wraxell N. A tour through some of the northern parts of Europe, particularly Copenhagen, Stockholm and Petersburgh, in a series of letters. — London, 1774. — Р. 228. Русский пер.: Екатерининский Петербург глазами иностранцев. Неизданные письма 1770-х гг. — СПб., 2013. — С. 121
  14. ↑ V&A trail: Out in the museum (англ.) // LGBTQ working group. — Victoria and Albert Museum. Архивировано 26 сентября 2023 года.
  15. ↑ Pendant «Sappho, inspired by Love, Composes an Ode to Venus». After a painting by Angelica Kauffman. Made in Switzerland, about 1800. Accession number: M.280-1919 (англ.). Victoria and Albert Museum. Дата обращения: 26 сентября 2023. Архивировано 26 сентября 2023 года.

Литература[править | править код]

Основные исследования
Каталоги выставок
  • Baumgärtel B. Angelika Kauffmann : Retrospective : Anläβlich der Ausst., Kunstmuseum Düsseldorf, Samml. Kunstakad. (NRW), 15. Nov. 1998-24. Jan. 1999 etc. : Katalog / Hrsg. u. bearb. von Bettina Baumgärtel ; Mit Beitr. von Brian Allen et al.. — Ostfildern-Ruit : Hatje, 1998. — 471 s. : Ill., Farbill., Facs., Portr. — ISBN 3-7757-0756-5.
  • Sandner O. Angelika Kauffmann und ihre Zeitgenossen : [нем.] : Bregenz, Vorarlberger Landesmuseum, 23. Juli bis 13. Oktober 1968 ; Wien, Österreichisches Museum für Angewandte Kunst, 8. November 1968 bis 1. Februar 1969 / Veranst. der Ausstellung Verein Bregenzer Kunstausstellungen...; hrsg. von Oscar Sandner. — Bregenz : Verein Bregenzer Kunstausstellungen [u.a.], 1968. — XXIV, 143 S., [6], [138] S. fig. — OCLC 714941400.
  • Swozilek H. Angelika Kauffmann : Restaurierungen : [нем.] : Begleitheft zur Ausstellung ; Vorarlberger Landesmuseum, Bregenz, 12. Oktober bis 3. November 1991 / Hrsg.: Vorarlberger Landesmuseum,. — Bregenz : Vorarlberger Landesmuseum, 1991. — 15 S. : zahlr. Ill. — OCLC 887799269.
  • Tuchscherer, Thilo. Verrückt nach Angelika : Porzellan und Anderes Kunsthandwerk nach Angelika Kauffmann : [нем.] : Hetjens-Museum, Deutsches Keramikmuseum, Düsseldorf, 15. November 1998 bis 24. Januar 1999 ; Haus der Kunst, München, 5. Februar bis 18. April 1999 ; Rätisches Museum, Chur, 7. Mai bis 11. Juli 1999 : : Katalog. — Stuttgart : Dr. Cantz'sche Druckerei, 1998. — 132 p.
Словари и энциклопедии
  • Власов В. Г. Кауфманн Ангелика Мария Анна Катарина // Стили в искусстве : Архитектура, графика. Декоративно-прикладное искусство. Живопись, скульптура : словарь : в 3 т. / В. Г. Власов. — СПб. : Кольна, 1996. — Т. 2 : Словарь имён : А—Л. — С. 403. — 543 с., [8] л. ил. : ил. — ISBN 5-88737-005-X. — OCLC 605179863.
  • Камчатова А. В., Котломанов А. О., Кроллау Н. Е. Германия. Англия. XV–XIX века : биографический словарь / А. В. Камчатова, А. О. Котломанов, Н. Е. Кроллау. — СПб. : Азбука-Классика, 2008. — С. 23, 24, 100–101. — 480 с. : ил., цв. ил. — (Художники Западной Европы). — ISBN 978-5-91181-907-1. — OCLC 701476987.
  • Кауфман Ан­ге­ли­ка [Ма­рия Ан­на Ан­ге­ли­ка (Ан­же­ли­ка) Ка­та­ри­на] / Е. Д. Федотова // Канцелярия конфискации — Киргизы. — М. : Большая российская энциклопедия, 2009. — С. 380. — (Большая российская энциклопедия : [в 35 т.] / гл. ред. Ю. С. Осипов ; 2004—2017, т. 13). — ISBN 978-5-85270-344-6.
  • Сомов А. И. Кауфман, Мария-Анна-Ангелика // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1895. — Т. XIVa. — С. 774–775.
  • Bénézit E. Kauffman (Angelica Catharina Maria Anna) / E. Bénézit // Dictionnaire critique et documentaire des peintres, sculpteurs, dessinateurs et graveurs de tous les temps et de tous les pays, par un groupe d'écrivains spécialistes français et étrangers : [фр.] : en 10 vol. / entièrement refondue, revue et corrigée sous la direction des héritiers de E. Bénézit. — Nouvelle edition. — Paris : Gründ, 1976. — T. 6 : Jacobs — Loyer. — P. 172–173. — 778 p. — ISBN 2-7000-0154-0. — OCLC 1033658594.
  • Roworth W. W. Kauffman [Kauffmann], Angelica / Wendy Wassing Roworth // Dictionary of Women Artists : [англ.] : in 2 vol. / edited by Delia Gaze. — London, Chicago : Fitzroy Dearborn, 1997. — Vol. 2 : J — Z. — P. 764–770. — XLVIII, 1512 p. : ill. — ISBN 1-884964-21-4. — LCCN 97-206872. — OCLC 1033656447.
  • Tietze H. Kauffmann (auch Kauffman, fälschlich Kaufmann), Angelica (Maria Anna C. Catharina) / H. Tietze // Allgemeines Lexikon der bildenden Künstler von der Antike bis zur Gegenwart, begründet von Ulrich Thieme und Felix Becker : unter Mitwirkung von etwa 400 Fachgelehrten bearbeitet und redigiert von H. Vollmer, B. C. Kreplin, J. Müller, L. Scheewe, H. Wolff, O. Kellner : [нем.] : in 37 Bd. / herausgegeben von Hans Vollmer. — Leipzig : E. A. Seemann, 1927. — Bd. 20 : Kauffmann — Knilling. — S. 1–5. — 600 S. — OCLC 873748586.
  • Walch P. Kauffman [Kauffmann; Kaufmann], (Maria Anna) Angelica [Angelika] Catharina / Peter Walch // The Dictionary of Art : [фр.] : en 34 vol. / edited by Jane Turner. — New York : Grove's Dictionaries, 1996. — Vol. 17 : Jansen to Ketel. — P. 850–854. — XIII, 927 p. : ill. — Reprinted ed. with minor corrections, 1998. — ISBN 1-884446-00-0. — LCCN 96-13628. — OCLC 1033634748.
Справочные указатели
  • Freitag W. M. Art Books : A Basic Bibliography of Monographs on Artists / Wolfgang M. Freitag, ed.. — 2nd ed. — New York, London : Garland Publishing, 1997. — P. 195–196. — XXVI, 542 p. — (Garland Reference Library of the Humanities ; vol. 1264). — Nos. 5922–5934. — ISBN 0-8240-3326-4. — LCCN 96-28425. — OCLC 919978279.

Ссылки[править | править код]

Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Кауфман,_Ангелика&oldid=137155097