Каруэль д’Алиньи, Теодор (Tgjrzl, ;’Glnu,n, Myk;kj)
| Теодор Каруэль д’Алиньи | |
|---|---|
| фр. Théodore Caruelle d'Aligny | |
 | |
| Имя при рождении | фр. Claude Théodore Félix Caruelle |
| Дата рождения | 10 октября 1798[1] |
| Место рождения | |
| Дата смерти | 24 февраля 1871[2][3][…] (72 года) |
| Место смерти | |
| Страна | |
| Род деятельности | мастер офорта, художник, рисовальщик |
| Жанр | пейзаж |
| Награды |
 |
 Медиафайлы на Викискладе | |
Теодор Каруэль д’Алиньи (фр. Théodore Caruelle d'Aligny; 24 января 1798, Шантене-Сент-Имбер — 24 февраля 1871, Лион) — французский живописец, рисовальщик и гравёр, пейзажист[7].
Биография
[править | править код]Теодор (при рождении: «Каруэль»)[8] родился в Шантене-Сент-Имбер, департамент Ньевр (центральная Франция) 24 января 1798 года в семье художников. В 1801 году он потерял отца Жана-Батиста Каруэля. Воспитанный тестем Клодом Мёр-Алиньи, он взял часть его фамилии. Приехав в Париж в 1808 году, он начал с обучения росписи фарфоровых изделий. Живописи учился у Жанa-Батистa Реньо и Луи Этьенa Ватле. Каруэль д’Алиньи работал в жанре исторического пейзажа и для своего первого участия в Парижском салоне 1822 годa представил картину «Дафнис и Хлоя».
Затем он несколько лет, с 1824 по 1827 год, провёл в Италии, где подружился с Камилем Коро[9].
Вернувшись во Францию, Каруэль д’Алиньи начал регулярно выставлять свои картины в салоне. В 1843 году совершил поездку в Грецию, по заказу парижской Школы изящных искусств зарисовывал памятники античной архитектуры. Результат опубликовал в виде сборника офортов: «Виды наиболее знаменитых мест Древней Греции, нарисованные с натуры и награвированные офортом» (Vues des sites les plus célèbres de la Grèce antique dessinées sur nature et gravées à l’eau forte, 1845; репринт 1971). По возвращении он украсил капеллу купели церкви Сент-Этьен-дю-Мон в Париже (1851).
Каруэль д’Алиньи получал награды Парижских салонов 1831 и 1837 годов. 2 июля 1842 года он был награждён орденом Почётного легиона и принят в Королевскую академию живописи и скульптуры. В 1860 году был назначен директором Школы изящных искусств в Лионе, городе, где он скончался 24 февраля 1871 года. Останки художника были перевезены в столицу и захоронены на кладбище Монпарнас. Его надгробие украшает мраморный бюст работы скульптора Антуана Этекса.
Учениками Каруэля д’Алиньи были живописцы-пейзажисты Франсуа-Огюст Равье и Шарль Эдм Сен-Марсель.
Наследие
[править | править код]Каруэль д’Алиньи является одним из новаторов пейзажной живописи XIX века. Мастер интимного, идиллического пейзажа. Он работал в лесу Фонтенбло и на побережье Нормандии и был одним из предшественников барбизонской школы. С 1827 года он снимал в Барбизоне дом у трактирщика Ганне, который также вошёл в историю французского искусства, поскольку его заведение стали посещать и другие художики[10].
Участие Каруэля д’Алиньи в cалоне 1833 года вдохновило требовательного критика Теофиля Готье на положительную оценку: «Господин Алиньи всегда отличается красивыми и строгими линиями своих деревьев и скал. Его пейзажи мало изучены, и дело не в том, что он этого не заслуживает». Готье возобновил свою похвалу во время cалона 1839 года и Всемирной выставки 1855 года. Его энтузиазм даже вырос до такой степени, что он назвал художника «Энгром пейзажа». Братья Гонкур во время cалона 1852 года напротив посчитали пейзажи художника слишком тривиальными[11].
Произведения Каруэля д’Алиньи находятся во многих французских музеях. В отделе графики Лувра в Париже хранится большое собрание его рисунков, и несколько в Музее изящных искусств в Ренне. Четыре картины имеются в Лувре: «Вид в Амальфи» (1835), «Прометей» (1837), «Итальянская вилла» (1841), «Роше де Фонтенбло». Другие картины хранятся в Музее изящных искусств Анжера, Музее Кальве в Авиньоне, Музее изящных искусств Бордо, Музее изящных искусств Каркассона, Музее изящных искусств Лиона и Валансьена, музее Кийо в Клермон-Ферране, в музее Маньен в Дижоне, в муниципальном музее Семюр-ан-Оксуа, в Музее истории Франции в Версале.
Галерея
[править | править код]-
Систерон. 1851. Тонированная бумага, карандаш, сепия, белила -
Младенец Вакх, воспитанный нимфами Наксоса, 1848. Бумага на холсте, масло. Музей изящных искусств, Бордо -
Терраса на берегу озера Маджоре. Бумага на холсте, масло. Музей департамента Уазы, Бове -
Пастораль. До 1855. Тонированная бумага, итальянский карандаш, уголь. Музей искусств, Балтимор, США -
Вид Амальфи, берег Салернского залива. Ок. 1834. Холст, масло. Лувр, Париж -
Купальщицы. 1840. Семюр-ан-Осуа, Франция
.jpg)
Примечания
[править | править код]- ↑ Benezit Dictionary of Artists (англ.) — OUP, 2006. — ISBN 978-0-19-977378-7
- ↑ Théodore Aligny // KulturNav (англ.) — 2015.
- ↑ Claude Félix Théodore Caruelle d'Aligny // Benezit Dictionary of Artists (англ.) — OUP, 2006. — ISBN 978-0-19-977378-7
- ↑ KulturNav (англ.) — 2016.
- ↑ Artnet — 1998.
- ↑ Свидетельство о смерти
- ↑ Thieme / Becker. Allgemeines Lexikon der bildenden Künstler von der Antike bis zur Gegenwart. — E.A. Leipzig, 1899
- ↑ Charles Henri Joseph Gabet. Dictionnaire des artistes de l'école française, au XIXe siècle. P. 8.) [archive] [1]
- ↑ Olin М. Italian studies from the 1820s by Théodore Caruelle d´ Aligny // Art Bulletin of Nationalmuseum Stockholm, vol. 24, 2017—2018. — Рр. 57—62 (lire en ligne [archive] Accès libre [PDF]) [2]
- ↑ Témoignage d’Alfred Sensier [archive] sur aaff.org. [3]
- ↑ Marie-Madeleine Aubrun. Théodore Caruelle d’Aligny, 1798—1871: Сatalogue raisonné de l'œuvre peint, dessiné, grave. — Paris, 1988
 | ||||
|---|---|---|---|---|
| Словари и энциклопедии | ||||
