40°46′46″ с. ш. 73°57′47″ з. д.HGЯO

Институт костюма Анны Винтур (Nuvmnmrm tkvmZbg Guud Fnumrj)

Перейти к навигации Перейти к поиску
Институт костюма Анны Винтур
Anna Wintour Costume Center
Выставка Savage Beauty
Выставка Savage Beauty
Основан 2014
Открыт 5 мая 2014
Адрес Соединённые Штаты Америки, Нью-Йорк
Директор Эндрю Болтон[1]
Сайт Официальный сайт
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Институт костюма Анны Винтур — подразделение Метрополитен-музея в Нью-Йорке. С 2014 года центр носит имя Анны Винтур, главного редактора журнала Vogue и председателя ежегодного бала Met Gala, с 1995 года организуемого институтом[2][3]. Директором института костюма является Эндрю Болтон[англ.][4].

Официальное открытие Института костюма состоялось 5 мая 2014 года при участии Мишель Обамы[5]; на открытии присутствовали Сара Джессика Паркер, Диана фон Фюрстенберг, Тори Бёрч, Зак Позен, Ральф Лорен и Донателла Версаче[6][7][8][9].

История

[править | править код]
Платье, 1740-е годы

В 1902 году Айрин и Элис Левисон, став богатыми наследницами, решили посвятить себя работе на благо общества; в доме на Генри-стрит в Нью-Йорке работал благотворительный центр помощи семьям эмигрантов — Элис стала преподавателем театрального искусства для детей, а Айрин — учителем танцев, спустя несколько лет они основали театр[10]. Позже к ним присоединилась дизайнер костюмов Эйлин Бернстайн[англ.]. В 1937 году на Пятой авеню Айрин открыла Музей искусства костюма, где были собраны книги, театральные костюмы и декорации[11]. Эйлин Бернстайн помогала с коллекцией и экспозицией. После Второй мировой войны музей переехал на первый этаж здания Метрополитен-музея, а в 1960 две организации объединились. С 1946 года Институт костюма стал проводить ежегодный благотворительный бал Мет Гала; дважды в год институт устраивает выставки костюмов в галереях Метрополитен-музея, при этом каждая выставка посвящена определённому дизайнеру или теме.[12].

В 2008 в музей влилась коллекция американского костюма Бруклинского музея; коллекция формировалась с 1903, в основном, благодаря меценатам[12]. На момент слияния коллекция Института костюма насчитывала около 31 тысячи экспонатов[13]. 5 мая 2014 года состоялось официальное открытие Института костюма, первая выставка подразделения представила работы Чарльза Джеймса[англ.] — важной фигуры в модной индустрии Нью-Йорка в 1940—50-х годах, чьи работы были в коллекции Бруклинского музея[5].

Самой посещаемой выставкой института стала China: Through the Looking Glass 2015 года, посвящённая влиянию китайских дизайнеров на моду и культуру запада; её посетили 815992 человека; на втором месте — выставка 2011 года Savage Beauty, посвящённая Александру Маккуину — её посетили 661509 человек[14]

Выставки

[править | править код]
«Циклон», Жанна Ланвен, 1939
  • 1971—1972: Fashion Plate (октябрь 1971 — январь 1972)[15][16]
  • 1972—1973: Untailored Garments (январь — июль 1972)[17][18]
  • 1973—1974: The World of Balenciaga (март — сентябрь 1973)[19]
  • 1974—1975: Romantic and Glamorous Hollywood Design (ноябрь 1974 — август 1975)[16][20]
  • 1975—1976: American Women of Style (декабрь 1975 — август 1976)[16][21]
  • 1976—1977: The Glory of Russian Costume (декабрь 1976 — август 1977)[16][22][23]
  • 1977—1978: Vanity Fair: A Treasure Trove (декабрь 1977 — сентябрь 1978)[16][24]
  • 1978—1979: Diaghilev: Costumes and Designs of the Ballets Russes (ноябрь 1978 — июнь 1979)[16]
  • 1979—1980: Fashions of the Habsburg Era: Austria-Hungary (декабрь 1979 — август 1980)[16][25]
  • 1980—1981: The Manchu Dragon: Costumes of China, the Chi’ng Dynasty (декабрь 1980 — август 1981)[16]
  • 1981—1982: The Eighteenth-Century Woman (декабрь 1981 — сентябрь 1982)[16][26][27]
  • 1982—1983: Le Belle Époque (декабрь 1982 — сентябрь 1983)[16][28]
  • 1983—1984: Yves Saint Laurent: 25 Years of Design (декабрь 1983 — сентябрь 1984)[16][29]
  • 1984—1985: Man and the Horse (декабрь 1984 — сентябрь 1985)[16][30]
  • 1985—1986: Costumes of Royal India (декабрь 1985 — август 1986)[16][31]
  • 1986—1987: Dance (декабрь 1986 — сентябрь 1987)[16][32]
  • 1987—1988: In Style: Celebrating Fifty Years of the Costume Institute (ноябрь 1987 — апрель 1988)[16][33]
  • 1988—1989: From Queen to Empress: Victorian Dress 1837—1877 Архивная копия от 31 июля 2018 на Wayback Machine (декабрь 1988 — апрель 1989)[16][34]
  • 1989—1990: The Age of Napoleon: Costume from Revolution to Empire, 1789—1815 (декабрь 1989 — апрель 1990)[16]
  • 1990—1991: Théâtre de la Mode — Fashion Dolls: The Survival of Haute Couture (декабрь 1990 — апрель 1991)[16]
  • 1992—1993: Fashion and History: A Dialogue (декабрь 1992 — март 1993)[16][35]
  • 1993—1994: Diana Vreeland: Immoderate Style (декабрь 1993 — март 1994)[16][36]
  • 1994—1995: Orientalism: Visions of the East in western dress (декабрь 1994 — март 1995)[16][37][38]
  • 1995—1996: Haute Couture (декабрь 1995 — март 1996)[16][39]
  • 1996—1997: Christian Dior (декабрь 1996 — март 1997)[16][40][41]
  • 1997—1998: Gianni Versace (декабрь 1997 — март 1998)[16][42][43][44]
  • 1998—1999: Cubism and Fashion (декабрь 10, 1998 — март 14, 1999)[16][45]
  • 1999—2000: Rock Style (9 декабря 1999 — 19 марта 2000)[16][46]
  • 2001: Jacqueline Kennedy: The White House Years (1 мая — 29 июля 2001)[16][47]
  • 2003: Goddess: The Classical Mode (1 мая — 3 августа 2003)[16][48]
  • 2004: Dangerous Liaisons: Fashion and Furniture in the 18th Century (2 апреля — 8 августа 2004)[16][49]
  • 2005: The House of Chanel (5 мая — 7 августа 2005)[16][50]
  • 2005—2006: Rara Avis: Selections from the Iris Barrel Apfel Collection (13 сентября 2005 — 22 января 2006)[51]
  • 2006: AngloMania: Tradition and Transgression in British Fashion (3 мая — 6 сентября 2006)[16][52]
  • 2007: Poiret: King of Fashion (9 мая — 5 августа 2007)[16][53][54]
  • 2008: Superheroes: Fashion and Fantasy (7 мая — 1 сентября 2008)[16][55][56]
  • 2009: The Model As Muse: Embodying Fashion (6 мая — 9 августа 2009)[16][57][58][59]
  • 2010: American Woman: Fashioning a National Identity (5 мая — 10 августа 2010)[16][60][61][62]
  • 2011: Alexander McQueen: Savage Beauty (4 мая — 7 августа 2011)[16][63][64][65]
  • 2012: Schiaparelli and Prada: Impossible Conversations (10 мая — 19 августа 2012)[66]
  • 2013: Punk: Chaos to Couture (9 мая — 14 августа 2013)[67][68]
  • 2014: Charles James: Beyond Fashion (8 мая — 10 августа 2014)[69][70][71]
  • 2014-2015: Death Becomes Her: A Century of Mourning Attire (21 октября 2014 — 1 февраля 2015)[72]
  • 2015: China: Through the Looking Glass (7 мая — 7 сентября 2015)[73]
  • 2015—2016: Jacqueline de Ribes: The Art of Style (19 ноября 2015 — 21 февраля 2016)[74]
  • 2016: Manus x Machina: Fashion In An Age Of Technology (5 мая — 5 сентября 2016)[75]
  • 2016—2017: Masterworks: Unpacking Fashion (18 ноября 2016 — 5 февраля 2017)[76]
  • 2017: Rei Kawakubo/Comme des Garçons Art of the In-Between (4 мая — 4 сентября 2017)[77]
  • 2018: Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination (10 мая — 8 октября 2018)[78]
  • 2019: Camp: Notes on Fashion (8 мая - 9 сентября)[79]
  • 2020: About Time: Fashion and Duration[80]
  • 2021–2022 In America: A Lexicon of Fashion (1 часть из 2)[81]
  • 2022 In America: An Anthology of Fashion (2 часть из 2)

Примечания

[править | править код]
  1. ↑ Harold Koda to Step Down After Leading Met Museum’s Costume Institute for 15 Years; Andrew Bolton to Become Curator In Charge of the Department (англ.). The Metropolitan Museum of Art. Дата обращения: 19 июля 2018. Архивировано 30 января 2019 года.
  2. ↑ Met Gala 2017: avant garde looks on the red carpet – in pictures (англ.). The Guardian. Дата обращения: 19 июля 2018. Архивировано 6 апреля 2019 года.
  3. ↑ Karimzadeh, Marc. Met Names Costume Institute Complex in Honor of Anna Wintour. WWD (14 января 2014). Дата обращения: 15 января 2014. Архивировано 16 января 2014 года.
  4. ↑ Trebay, Guy At the Met, Andrew Bolton Is the Storyteller in Chief. New York Times (29 апреля 2015). Дата обращения: 13 августа 2015. Архивировано 2 октября 2015 года.
  5. ↑ 1 2 Karimzadeh, Marc. Michelle Obama Cuts the Ribbon at Anna Wintour Costume Center. WWD (5 мая 2014). Дата обращения: 7 мая 2014. Архивировано 8 мая 2014 года.
  6. ↑ Michelle Obama to open Anna Wintour's Met costume center. Usatoday.com (30 апреля 2014). Дата обращения: 6 мая 2014. Архивировано 14 декабря 2021 года.
  7. ↑ First lady of fashion Anna Wintour gets teary as First Lady Michelle Obama honors her at the Met. NY Daily News (17 марта 2006). Дата обращения: 6 мая 2014. Архивировано 5 мая 2014 года.
  8. ↑ Tiffany Yannetta. Inside the Anna Wintour Costume Center's Charles James Exhibit - Afternoon at the Museum - Racked NY. Ny.racked.com. Дата обращения: 6 мая 2014. Архивировано 14 декабря 2021 года.
  9. ↑ Michelle Obama Cuts the Ribbon for New Anna Wintour Costume Center - Speakeasy - WSJ. Blogs.wsj.com (17 апреля 2012). Дата обращения: 6 мая 2014. Архивировано 6 мая 2014 года.
  10. ↑ Neighborhood Playhouse School of the Theatre — Our History. Дата обращения: 19 июля 2018. Архивировано 20 июля 2018 года.
  11. ↑ 1944. Playbill. — «Philanthropist Irene Lewisohn died today in New York City. She and her sister Alice built and endowed the Neighborhood Playhouse. With Aline Bernstein she founded the Museum of Costume Art on Fifth Avenue in 1937.» Дата обращения: 16 декабря 2008. Архивировано из оригинала 8 апреля 2009 года.
  12. ↑ 1 2 Brooklyn Museum’s Costume Treasures Going to the Met (англ.). New York Times (2008). Дата обращения: 19 июля 2018. Архивировано 9 декабря 2017 года.
  13. ↑ Collection of the Brooklyn Museum costumes. Artstor. Дата обращения: 19 июля 2018. Архивировано из оригинала 30 апреля 2014 года.
  14. ↑ A Look at the Met’s Top 10 Most Visited Exhibitions of All Time (англ.). Art News. Дата обращения: 19 июля 2018. Архивировано 20 июля 2018 года.
  15. ↑ Cavallo, Adolph S. Fashion Plate: An Opening Exhibition for the New Costume Institute (англ.) // The Metropolitan Museum of Art Bulletin : journal / Stoddart, Katherine. — 1971. — October (vol. 30, no. 1). — P. 5. — doi:10.2307/3258574. Архивировано 7 апреля 2013 года.. — «To salute the fashion industry of New York, whose tireless efforts and financial contributions were instrumental in making the new Costume Institute a reality, the Museum will present Fashion Plate in the Costume Institute in the fall of 1971...Fashion Plate will be the first of these gallery installations – the inaugural exhibition.».
  16. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 Museum Exhibitions 1870–2012. Metropolitan Museum of Art. Дата обращения: 24 мая 2014. Архивировано 9 декабря 2017 года.
  17. ↑ "Costume Institute opens new exhibition" (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. 1972-01. Архивировано 24 мая 2014. Дата обращения: 23 мая 2014. The Costume Institute of The Metropolitan Museum of Art opens its second exhibition on Wednesday, January 26. Entitled Untailored Garments it presents a diverse assemblage of clothing—mostly non-European in origin—which is folded and draped on the human body rather than cut and seamed.
  18. ↑ Around Town:Museums // New York. — 1972. — 19 июня. — С. 26.
  19. ↑ Martin, Richard[англ.]; Koda, Harold. Diana Vreeland: Immoderate Style. — New York: Metropolitan Museum of Art, 1993. — С. 15. — ISBN 9780870996917.
  20. ↑ In and Around Town:Museums // New York. — 1975. — 25 августа. — С. 26.
  21. ↑ "New Costume Institute exhibition, American women of style, to open at Metropolitan Museum December 13" (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. 1975-12. Архивировано 24 мая 2014. Дата обращения: 23 мая 2014.
  22. ↑ Museum to Exhibit Old Russian Clothes (9 ноября 1975). Дата обращения: 24 мая 2014. (недоступная ссылка)
  23. ↑ History of Russian costume from the eleventh to the twentieth century : from the collections of the Arsenal Museum, Leningrad ; Hermitage, Leningrad ; Historical Museum, Moscow ; Kremlin Museums, Moscow ; Pavlovsk Museum / [catalogue compiled by T.S. Alyoshina, I.I. Vishnevskaya, L.V. Efimova, T.T. Korshunova. V.A. Malm, E. Yu. Moiseenko, M.M. Postnokova-Loseva, E.P. Chernukha]. Дата обращения: 24 мая 2014. Архивировано 24 мая 2014 года.
  24. ↑ Treasure trove of costumes (2 ноября 1977). Дата обращения: 24 мая 2014.
  25. ↑ The Imperial Style: Fashions of the Hapsburg Era: Based on the Exhibition "Fashions of the Hapsburg era, Austria-Hungary" at the Metropolitan Museum of Art, December 1979 – August 1980 (англ.) / Cone, Polly. — New York: Metropolitan Museum of Art, 1980. — ISBN 0870992325. Архивировано 26 июня 2014 года.
  26. ↑ Morris, Bernadine 18th Century Sparks Gala Fashion Night (8 декабря 1981). Дата обращения: 27 мая 2014. Архивировано 28 мая 2014 года.
  27. ↑ Leon Talley, Andre Vreeland's Show (6 декабря 1981). Дата обращения: 26 мая 2014. Архивировано 27 мая 2014 года.
  28. ↑ Duka, John La Belle Europe Reigns Again At Met Museum (7 декабря 1982). Дата обращения: 27 мая 2014. Архивировано 27 мая 2014 года.
  29. ↑ Morris, Bernadine Gala Night at Met Hails Saint Laurent (6 декабря 1983). Дата обращения: 27 мая 2014. Архивировано 27 мая 2014 года.
  30. ↑ Morris, Bernadine At Costume Institute Show, Equestrian is the Theme (4 декабря 1984). Дата обращения: 27 мая 2014. Архивировано 27 мая 2014 года.
  31. ↑ Morris, Bernadine A Celebration of Royal India's Fashions (10 декабря 1985). Дата обращения: 26 мая 2014. Архивировано 27 мая 2014 года.
  32. ↑ Morris, Bernadine Amid Costumes A Little Night Music (10 декабря 1986). Дата обращения: 27 мая 2014. Архивировано 27 мая 2014 года.
  33. ↑ Morris, Bernadine Spectacular outfits abound at 15th annual costume gala (8 декабря 1997). Дата обращения: 27 мая 2014. Архивировано 27 мая 2014 года.
  34. ↑ Morris, Bernadine Costume Show: Victorian Elegance (недоступная ссылка — история) (6 декабря 1988). Дата обращения: 27 мая 2014.
  35. ↑ Morris, Bernadine Review/Fashion; Costume Change At the Met (8 декабря 1992). Дата обращения: 26 мая 2014. Архивировано 27 мая 2014 года.
  36. ↑ EVENING HOURS; The Ladies in Red (12 декабря 1993). Дата обращения: 26 мая 2014. Архивировано 28 мая 2014 года.
  37. ↑ Orientalism: Visions of the East in Western Dress (англ.). — Metropolitan Museum of Art. — ISBN 0870997335.
  38. ↑ Dullea, Georgia Glamour Guys for the Ball (25 сентября 1994). Дата обращения: 26 мая 2014. Архивировано 27 мая 2014 года.
  39. ↑ Brozan, Nadine Chronicle (9 октября 1995). Дата обращения: 27 мая 2014. Архивировано 27 мая 2014 года.
  40. ↑ USA: NEW YORK: CHRISTIAN DIOR'S COSTUME INSTITUTE GALA. Associated Press. Дата обращения: 26 мая 2014. Архивировано 28 мая 2014 года.
  41. ↑ Brozan, Nadine Chronicle (1 августа 1996). Дата обращения: 26 мая 2014. Архивировано 27 мая 2014 года.
  42. ↑ DiGiacomo, Frank Inside the sold-out Costume Institute gala (15 декабря 1997). Дата обращения: 26 мая 2014. Архивировано 27 мая 2014 года.
  43. ↑ Menkes, Suzy The Verve and Vivacity of Versace in Met Retrospective (9 декабря 1997). Дата обращения: 26 мая 2014. Архивировано 27 мая 2014 года.
  44. ↑ C.R. White, Constance At the Met, a Golden Melting Pot (11 декабря 1997). Дата обращения: 26 мая 2014. Архивировано 27 мая 2014 года.
  45. ↑ "CUBISM AND FASHION" (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. 1998-11-02. Архивировано 27 мая 2014. Дата обращения: 25 мая 2014.
  46. ↑ "ROCK STYLE IS THEME FOR METROPOLITAN MUSEUM'S DECEMBER COSTUME INSTITUTE EXHIBITION" (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. 1999-12-03. Архивировано 27 мая 2014. Дата обращения: 25 мая 2014.
  47. ↑ "JACQUELINE KENNEDY: THE WHITE HOUSE YEARS" (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. 2000-11-13. Архивировано 26 мая 2014. Дата обращения: 25 мая 2014.
  48. ↑ "Goddess to be Theme of Costume Institute's Spring 2003 Exhibition and Gala at Metropolitan Museum" (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. 2003-05. Архивировано 26 мая 2014. Дата обращения: 25 мая 2014.
  49. ↑ Menkes, Suzy Voluptuous lives, 'Dangerous Liaisons' (27 апреля 2004). Дата обращения: 26 мая 2014. Архивировано 27 мая 2014 года.
  50. ↑ "Metropolitan Museum to Present Unprecedented Chanel Exhibition" (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. 2005-05. Архивировано 27 мая 2014. Дата обращения: 25 мая 2014.
  51. ↑ "Rara Avis: Selections from the Iris Barrel Apfel Collection" (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. 2005-09. Архивировано 30 сентября 2015. Дата обращения: 25 мая 2014.
  52. ↑ "AngloMania: Tradition and Transgression in British Fashion" (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. 2006-04-22. Архивировано 27 мая 2014. Дата обращения: 25 мая 2014.
  53. ↑ ""Poiret: King of Fashion" at Metropolitan Museum's Costume Institute to Celebrate Paul Poiret, Visionary Artist-Couturier of Early 20th Century" (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. 2006-04-22. Архивировано 27 мая 2014. Дата обращения: 26 мая 2014.
  54. ↑ Poiret’s Descendents. runway.blogs.nytimes.com/. New York Times (8 мая 2007). Дата обращения: 24 мая 2014. Архивировано 24 мая 2014 года.
  55. ↑ "Metropolitan Museum's Costume Institute Salutes Power of "Superheroes" Imagery in Fashion" (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. 2008-05. Архивировано 27 мая 2014. Дата обращения: 26 мая 2014.
  56. ↑ Wilson, Eric Stars and Superheroes Sparkle at Museum Gala (6 мая 2008). Дата обращения: 26 мая 2014. Архивировано 13 мая 2018 года.
  57. ↑ The Model as Muse Embodying Fashion. Metropolitan Museum of Art. Дата обращения: 24 мая 2014. Архивировано 13 июля 2020 года.
  58. ↑ "Metropolitan Museum's Costume Institute Explores Role of Fashion Models as Muses of Recent Eras" (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. 2009-05. Архивировано 14 июля 2014. Дата обращения: 26 мая 2014.
  59. ↑ Wilson, Eric A Museum Gala Where High Cheekbones and Higher Hemlines Rule (4 мая 2009). Дата обращения: 24 мая 2014. Архивировано 23 сентября 2015 года.
  60. ↑ ""American Woman: Fashioning a National Identity" at Metropolitan Museum to Open May 5, 2010; First Costume Institute Exhibition Based on Renowned Brooklyn Museum Costume Collection" (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. 2010-05-03. Архивировано 27 мая 2014. Дата обращения: 25 мая 2014.
  61. ↑ Horyn, Cathy American Women on the March (3 мая 2010). Дата обращения: 24 мая 2014. Архивировано 7 ноября 2015 года.
  62. ↑ Menkes, Suzy Elegance Is the Norm at Costume Institute Gala (3 мая 2010). Дата обращения: 24 мая 2014. Архивировано 2 мая 2014 года.
  63. ↑ Alexander McQueen’s Iconic Designs to be Celebrated in a Spring 2011 Costume Institute Retrospective. Metropolitan Museum of Art (1 февраля 2010). Дата обращения: 24 мая 2014. Архивировано 24 мая 2014 года.
  64. ↑ Menkes, Suzy Alexander McQueen in All His Dark Glory (2 мая 2011). Дата обращения: 24 мая 2014. Архивировано 12 мая 2013 года.
  65. ↑ Forrester, Sharon Met Ball 2011. vogue.co.uk. Дата обращения: 24 мая 2014. Архивировано 24 мая 2014 года.
  66. ↑ "Elsa Schiaparelli and Miuccia Prada's Impossible Conversations at Metropolitan Museum's Costume Institute" (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. 2012-05-07. Архивировано 24 мая 2014. Дата обращения: 23 мая 2014.
  67. ↑ "Punk Fashion Is Focus of Costume Institute Exhibition at The Metropolitan Museum of Art" (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. 2013-05-09. Архивировано 27 мая 2014. Дата обращения: 23 мая 2014.
  68. ↑ Armstrong, Lisa Met Ball 2013: The Punk Parade (7 мая 2013). Дата обращения: 24 мая 2014. Архивировано 24 мая 2014 года.
  69. ↑ "Charles James: Beyond Fashion May 8 – August 10, 2014" (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. 2014-04-10. Архивировано 23 мая 2014. Дата обращения: 23 мая 2014.
  70. ↑ Trebay, Guy Inside the Met Ball: Sculptures in Silk (7 мая 2014). Дата обращения: 24 мая 2014. Архивировано 13 мая 2014 года.
  71. ↑ Moore, Booth Met Costume Institute Gala: Beyond fashion indeed. Дата обращения: 24 мая 2014. Архивировано 23 мая 2014 года.
  72. ↑ Архивированная копия. Дата обращения: 19 июля 2018. Архивировано 29 января 2019 года.
  73. ↑ "China: Through the Looking Glass: Costume Institute's Spring 2015 Exhibition at Metropolitan Museum to Focus on Chinese Imagery in Art, Film, and Fashion" (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. 2015-04-14. Архивировано 16 мая 2015. Дата обращения: 4 мая 2015.
  74. ↑ Jacqueline de Ribes | The Metropolitan Museum of Art. Дата обращения: 19 июля 2018. Архивировано 7 мая 2018 года.
  75. ↑ Manus x Machina: Fashion in an Age of Technology. New York: Metropolitan Museum of Art (2 мая 2016). Дата обращения: 3 мая 2016. Архивировано 29 апреля 2016 года.
  76. ↑ Masterworks: Unpacking Fashion | The Metropolitan Museum of Art. Дата обращения: 19 июля 2018. Архивировано 25 февраля 2018 года.
  77. ↑ Rei Kawakubo/Comme des Garçons: Art of the In-Between | The Metropolitan Museum of Art. Дата обращения: 19 июля 2018. Архивировано 16 июля 2018 года.
  78. ↑ Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination (англ.). The Metropolitan Museum of Art. Дата обращения: 19 июля 2018. Архивировано 29 января 2019 года.
  79. ↑ Camp: Notes on Fashion (англ.). The Metropolitan Museum of Art. Дата обращения: 17 сентября 2019. Архивировано 11 января 2021 года.
  80. ↑ Archived copy. Дата обращения: 17 сентября 2021. Архивировано 14 сентября 2021 года.
  81. ↑ A Glimpse Behind the Curtain at the Costume Institute's New Show (13 августа 2021). Дата обращения: 17 сентября 2021. Архивировано 17 сентября 2021 года.
Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Институт_костюма_Анны_Винтур&oldid=139971389