Эта статья входит в число добротных статей

Индастриал-метал (Nu;gvmjngl-bymgl)

Перейти к навигации Перейти к поиску
Индастриал-метал
Направление пост-индастриал
альтернативный метал[Ц 1]
Истоки индастриал-дэнс
хэви- и трэш-метал
электроник-рок
нойз-рок
хардкор-панк
Время и место возникновения конец 1980-х, США и западная Европа
Годы расцвета начало и середина 1990-х
Производные
Neue Deutsche Härte, кибер-метал
Родственные
ню-метал[Ц 2], электроникор
См. также
индастриал-рок

Инда́стриал-ме́тал (от индастриал- и -метал) — смежный музыкальный жанр, образовавшийся в конце 80-х в США и Западной Европе на стыке взаимного влияния различных течений пост-индастриала (конкретно — жанров индастриал-дэнса, электро-индастриала и пауэр-электроникса), с одной стороны хэви- и трэш-метала, а с другой хардкор-панка; наиболее значительными исполнителями, оказавшими влияние на становление жанра, считаются группы Ministry[3], Godflesh[4] и KMFDM[3]➤.

К специфическим чертам этого направления относится использование «металлических» риффов, «индустриальных» синтезатора и секвенсора, сильно искажённого звука гитар и вокала с эффектом перегруза[5] (впрочем, в отдельных случаях встречается чистое звучание).

Всплеск популярности жанра, пришедшийся на 1990-е годы, привёл к некоторой критике от других музыкантов пост-индастриал-сцены➤. Позднее он распространился в Европе, породив различные национальные сцены. Музыкантам индастриал-метала свойственна тяга к эпатажу, выражаемая в постановке скандальных видеоклипов➤ и вызывающих сценических шоу. Так, Rammstein часто заигрывают с экстремальной сексуальностью, Мэрилин Мэнсон использовал имидж сатаниста, Роб Зомби посвятил своё творчество тематике ужасов и смерти.

Внешние видеофайлы
Примеры индастриал-метала
Rammstein - Du Hast
KMFDM - Kunst
Marilyn Manson - This Is The New Shit

История

[править | править код]

Становление

[править | править код]
Саша Конецко на концерте KMFDM в 2005 году

Хотя электрогитары использовались группами постиндастриал-сцены ещё с самого становления последней[3], наиболее архетипичные команды «классического» индастриала, как Throbbing Gristle, показывали в своём творчестве резко антиро́ковую позицию[6]. Первые эксперименты, касавшиеся смешения жанров, проводили постпанк-группы Killing Joke[7] и Big Black[7], оказавшие позднее сильное влияние на основные индастриал-метал-группы[8][9].

В конце 1980-х годов появляется тенденция к инкорпорации гитарного звучания среди «индастриальных» групп и «электронных» элементов в звучании «металлических» групп[3]. Первые значительные альбомы жанра — дебютный одноимённый мини-альбом Godflesh[4] и альбом Ministry The Land of Rape and Honey. Godflesh, созданная бывшим гитаристом Napalm Death Джастином Бродриком[10], испытала широкий круг влияния, включавший таких исполнителей, как Whitehouse[англ.][11], Swans[12], Брайана Ино[10] и Black Sabbath[13], что в общей сумме образовало звучание, описанное как «The Cure времён Pornography, подсевшие на кваалюд»[14]. Несмотря на не особую успешность альбома[15], Godflesh стали значительными деятелями в своём жанре, будучи признаны различными метал-музыкантами, такими как Metallica[16], Korn[17], Danzig[18] и многими другими.

Ministry, начавшая в жанрах новой волны, к концу 1980-х сменила вектор развития в сторону «индустриального» звучания. Первые открытия команды в ро́ковом звучании произошли во время записи альбома The Land of Rape and Honey в лондонской студии Southern Studio[19]. Фронтмен группы Эл Йоргенсен говорил об этом следующее:

Впечатление, которое я получил на той записи, открыв для себя заново гитару, было таким же, какое было, когда я получил свой Fairlight. Возможностей было бесконечно больше, нежели было раньше. Это реально весело. Я начинал как гитарист, но потом не брал гитару пять лет. Потом, когда я услышал первый фидбэк из «маршалловского» стека, мне показалось, что какой-то новый параметр был в гитаре — особенно в комбинации с тем, что можно получить от синтезатора[20].

Оригинальный текст (англ.)
Rediscovering the guitar on this record was almost like the first day I got my Fairlight. The possibilities just seemed endless on something that had seemed so limiting before. That's really funny. I started out as a guitarist, but I hadn't really touched a guitar in five years. Then I heard that first feedback come out of the Marshall stack and all of a sudden it was like there was a whole new parameter within guitar playing itself – especially in combination with sounds that you get out of a keyboard.
Эл Йоргенсен с Revolting Cocks

Йоргенсен проявлял явный интерес к трэш-металу. После выпуска The Land of Rape and Honey он взял в свою группу Майка Скаччу[англ.] из техасской команды Rigor Mortis[21]. Также Йоргенсен в интервью заявлял, что Sepultura — его любимая группа[22], и изъявлял желание продюсировать альбом с Metallica[23]. Однако Йоргенсен не утратил полностью интереса к танцевальной «электронике», создав с Ричардом-23 из Front 242 сторонний проект Revolting Cocks, более ориентированный на EBM[24].

Немецкая группа KMFDM также относилась к «переходным» индастриал-метал-группам. Лидер группы Саша Конецко, не бывший фанатом метала, тем не менее «безумно увлёкся вырезанием металических ликов[англ.]», экспериментируя с семплером E-Mu Emax[англ.] в конце 1986 года. В интервью журналу Guitar World он говорит:

…Было просто интересно попользоваться им как своего рода подкреплением уайт-нойза в нашей музыке. Внезапно хэви-метал освободился от всех этих изменений темпа и скучных положений, которые всегда были. То, что я всегда больше всего ненавидел в хэви-метале — это когда хорошие риффы использовались лишь однажды и более нигде не повторялись. Поэтому главным для нас было взять лучший рифф, сделать из него луп и проигрывать его снова и снова[3].

Оригинальный текст (англ.)
It was just interesting to use it as a kind of white noise reinforcement for our music. All of a sudden heavy metal was free from all those tempo changes and boring attitudes it always had. What I always hated most about heavy metal was that the best riffs came only once and were never repeated. So the fascination, actually, was to sample a great riff, loop it, and play it over and over again.

Швейцарское трио The Young Gods прибегло к «металическому» звучанию на своём втором альбоме L’Eau Rogue[англ.], вышедшем в 1989 году. Незадолго до релиза вокалист группы Франц Трайхлер заявил:

Мы просто хотели послушать гитары. Нам не хватило одной «Envoyé». Всё, что мы хотим услышать теперь — чистая сила. Звучание метала, которое не возрождает байкерский стиль, не являющееся спид-металом и вообще любым другим стилем — просто ХЛАМ![25]

Оригинальный текст (англ.)
We just wanted to hear guitars. We missed the attack of 'Envoyé'. That's what we want to hear right now, pure power. A metal sound that isn't revivalist, isn't biker style, speed metal style, any style, just WHAP!

Супергруппа Pigface, созданная экс-барабанщиком PiL Мартином Аткинсом, играла музыку в «индустриальном» стиле, взаимодействуя со многими фигурами нойз-рок- и постиндастриал-сцен[26]. Окончательно в мейнстрим жанр прорвался с успехом Трента Резнора и его проекта Nine Inch Nails после выхода альбомов Broken и The Downward Spiral, подкреплённым выступлением на фестивале в Вудстоке в 1994 году. В это же время развиваются субкультура риветхедов[27] и поджанр колдвейв, охваченный группами Chemlab, 16 Volt и Acumen Nation[28]. Также некоторые электро-индастриал-группы адаптировали черты индастриал-метала в своей музыке, включая Skinny Puppy (альбом Rabies[англ.], сопродюсированный Йоргенсеном)[29] и Front Line Assembly[30].

Британская группа Pitchshifter, созданная в 1989 году братьями Клэйденами, также начинала в жанре индастриал-метала[31]; позднее её музыканты прибегали к элементам драм-н-бейса[32]. Фронтмен группы Джон Клэйден говорит об этом следующее:

Первое время мы вдохновлялись группами вроде Head of David и The Swans, а потом переместились из панка в странный, злобный, полный нойз, этакий пре-индастриал. Всё это называли индастриалом, но я не знаю, так ли это.[33]

Оригинальный текст (англ.)
[...]In the early days we were inspired by bands like Head of David and The Swans and the like... coming out of punk into the weird, angry, total noise, kind of pre-industrial music. It gets called industrial but I don't know if it really is.

Он также говорит, что не любит приставку «индастриал» по отношению к творчеству своей группы.

Не знаю… Для меня это просто цифровой рок, или, точнее, цифровой панк. Тексты и этика «панковские», басы — чисто панковские. Тем не менее это всё ещё будут относить к категориям индастриала и метала, хотя я не считаю так, потому что индастриал — не драм-н-бейс с гитарными линиями панка. Я не думаю, что это именно индустриальная музыка. Einstürzende Neubauten и Nine Inch Nails в гораздо большей степени индастриал, чем то, что мы играем, но я полагаю, что люди привыкли называть это, как привыкли, и не подумывают о «новом жанре»[33].

Оригинальный текст (англ.)
I dunno... it's just digital rock. It's just digital punk to me. The lyrics and the ethics are punk, all the bass lines are totally punk. But still, it will continually get put into industrial and metal categories, although I don't think it is either because my perception of industrial is not drum 'n bass breaks with punk guitar lines. I don't think that is what industrial music is. Einstürzende Neubauten, stuff like Nine Inch Nails is more industrial than what we do, but I guess people don't want to start a new genre, they want to slide you into something.

Индастриал-трэш- и дэт-метал

[править | править код]

Возрастающая популярность жанра привела некоторые успешные метал-команды, включая Megadeth, Sepultura и Anthrax, к мысли о запросе ремиксов на их песни от «индустриальных» музыкантов[34]. Некоторые музыканты, выходящие из дэт-метал-сцены, такие как Fear Factory, Nailbomb и Meathook Seed, также начали экспериментировать с индастриалом. Fear Factory, родом из Лос-Анджелеса, были первоначально под влиянием групп лейбла Earache Records (Godflesh, Napalm Death и Bolt Thrower)[35]. Nailbomb, совместный проект Макса Кавалеры и Алекса Ньюпорта, также практиковал комбинацию элементов «индустриального» звучания с экстремальным металом[36]. Менее известным образцом индастриал-дэт-метала была группа Meathook Seed, собранная из участников Napalm Death и флоридской дэт-метал-группы Obituary. Гитарист последней Тревор Перес, бывший фанатом индастриала, предложил использовать драм-машины для записи альбома The End Complete[37][38], на что другие участники группы ответили отказом, после чего Перес решил перейти в Meathook Seed[37].

Индастриал-блэк-метал

[править | править код]

В первые годы XXI века группы блэк-метал-сцены начали включать элементы индустриальной музыки. Mysticum, основанная в 1991 году[39], была первой из этих групп[40]. DHG (Dødheimsgard), Thorns из Норвегии и Blut Aus Nord, французская блэк-метал группа, были признаны за их включения элементов индастриала[41]. Кроме того, The Kovenant, Mortiis и Ulver вышли из норвежской блэк-металлической сцены, но позже решили поэкспериментировать с индастриалом[42][43].

Коммерческий рост

[править | править код]
Nine Inch Nails на выступлении в Торонто в 2009 году

Индастриал-метал расцвёл в начале 1990-х, особенно в Северной Америке, где в конечном итоге было продано до 35 миллионов экземпляров пластинок этого жанра. Он впервые получил коммерческую силу в 1992 году, когда Broken Nine Inch Nails и Psalm 69 Ministry стали платиновыми в Штатах, причём последнему потребовалось три года, чтобы достичь этого статуса. В 1993 году обе группы были номинированы в числе прочих на премию «Грэмми» за 1992 год в категории «Лучшее метал-исполнение», в которой премию получила Nine Inch Nails[44]; на следующий год NIN выпускает The Downward Spiral, дебютировавшую на 2-й строчке хит-парада Billboard 200[45] и в итоге четырежды получившую платиновую сертификацию[46]; по мнению Allmusic, The Downward Spiral является «одним из самых суровых мультиплатиновых альбомов, изданных когда-либо»[47]. Вслед за успехом Nine Inch Nails на видное место пришёл протеже Резнора Мэрилин Мэнсон со своей группой[48], концертные выступления которой и сопутствующее вызывающее поведение на них комментировались чаще, чем их музыка[49].

Исполнители индастриал-метала достигли зенита коммерческого успеха к концу 1990-х годов, когда, согласно данным RIAA, продажи наиболее успешных исполнителей составляли до 17,5 миллиона единиц[46][50]. Записи индастриал-метал-групп привычным для своего времени образом дебютировали на первых строчках чарта Billboard 200: Obsolete Fear Factory (№ 1 в чарте), Hellbilly Deluxe Роба Зомби (№ 5)[51], Antichrist Superstar от Marilyn Manson (№ 3)[52] и The Fragile от Nine Inch Nails (№ 1)[53]. В числе альбомов, попавших тогда в чарт Top Heatseekers, были: Short Bus Filter (№ 3 в чарте),[54], Wither Blister Burn & Peel Stabbing Westward (№ 1)[55], Sehnsucht Rammstein (№ 2)[56], Сandyass от Orgy (№ 1)[57] и Wisconsin Death Trip Static-X (№ 1)[58]. В 1997 году Трент Резнор, ставший одной из самых влиятельных фигур в жанре, был включён в число наиболее влиятельных американцев за 1997 год по версии журнала Time[59]. Популярность жанра была в это время такова, что даже устоявшиеся глэм-метал-группы, такие как Guns N' Roses и Mötley Crüe, стали использовать элементы индастриал-метала в своём звучании. Фигуры хип-хоп-сцены также начали искать возможность сотрудничества с индастриал-метал-музыкантами для постановки ремиксов на свои композиции.

В то же время внезапная популярность индастриал-метала была встречена негативными реакциями от ранних новаторов индастриала. Питер Кристоферсон в беседе (вместе с коллегой по Coil Джоном Бэлансом) с журналистом The Wire Дэвидом Кинаном[англ.] сказал, что больше не чувствовал родства с индастриал-сценой: «Это не я, это не то, о чём я (говорил)»[61]. Влиятельный дарк-эмбиент-музыкант Lustmord[62] заявил, что «Ministry просто не интересуют [его] и [у него] нет времени на рок-н-ролльную фигню, которой они [Ministry] занимаются». Фронтмен Skinny Puppy Нивек Огр отозвался о музыке Nine Inch Nails как о «кок-роке»[63], но позднее изменил своё мнение и даже сыграл с Резнором на одной сцене[64].

Индастриал-метал пережил критический спад популярности на рубеже тысячелетий[65]. В ревью для выпуска Chicago Sun Times за апрель 2000 года журналист Джим Дерогатис высказался о Nine Inch Nails как об «обобщённом символе индастриал-трэша» ("generic brand of industrial thrash") и обвинил Ministry в повторении того, что «устарело к 1992 году» (англ. was old by 1992)[66]. Хотя The Fragile от NIN занял верхнюю строчку чарта Billboard 200[67] и стал дважды платиновым[46], Дерогатис всё равно отзывается о нём как о «браке»[66]. Примерно в это же время ветераны жанра (Ministry[68], Godflesh[69] и White Zombie[70]) начали расторгать контракты с мейджорами в пользу создания собственных лейблов. Продажи оставались высокими на протяжении 2000—2005 годов; как минимум 10 миллионов экземпляров записей было продано в этот период[46][50]. Многие группы стали использовать в своём звучании элементы из хип-хопа и иных жанров электронной музыки. Как следствие, некоторых музыкантов, например Powerman 5000, часто могут относить к категориям как индастриал-метала, так и ню-метала[71][Ц 3].

Постановка видеоклипов

[править | править код]

Многие известные исполнители индастриал-метала сопровождали свои релизы вызывающей визуальной частью, в том числе и соответствующими видеоклипами. В их число входят работы Андреса Серрано для Godflesh[73], иллюстрации Айдана Хьюза для KMFDM[74], работа Nine Inch Nails с Марком Романеком (клипы на «Closer» и «The Perfect Drug»), работы Роба Зомби для White Zombie (за которые в 1995 году он со своей группой получил премию MTV Video Music Awards в номинации «Лучшее хард-рок-видео»)[75] и сотрудничество Мэрилина Мэнсона с Ричардом Керном[англ.][76] и Флорией Сигизмонди[77]. Позднее NIN сотрудничали с Биллом Виолой для концертных выступлений[78], а сам Трент Резнор продюсировал саундтрек для фильмов «Прирождённые убийцы» и «Шоссе в никуда» и служил музыкальным консультантом для фильма «Гнев»[79][80][81]. Роб Зомби за период своей сольной карьеры срежиссировал и выпустил три фильма[75]; Мэрилин Мэнсон планировал поставить фильм «Фантасмагория» на основе биографии Льюиса Кэролла[82]. Во многих других лентах можно встретить песни индастриал-метал-музыкантов («Ворон» (1994), «Джонни-мнемоник» (1995), «Спаун» (1997), «Матрица» (1999), «Искусственный разум» (2001) и другие)[83][84][85][86].

Критика

[править | править код]

Акцент на провокационные темы, сделанный индастриал-метал-музыкантами в своём творчестве, вместе с популярностью принёс им критику со стороны консервативно настроенной части общественности в западных странах, что особенно было заметно в Штатах. Например, сенатор Роберт Доул (тогдашний глава фракции республиканцев в Сенате) подверг резкой критике Time Warner после встречи главы лейбла Warner Music Group Майкла Фьюкса[англ.] с Уильямом Беннеттом и Синтией Такер[англ.], на которой двое последних потребовали от Фьюкса зачитать текст песни NIN «Big Man with a Gun» с альбома The Downward Spiral[87]. Годом позднее Беннет и Такер совместно с Джозефом Либерманом запустили схожую кампанию против лейбла MCA Records за издание последним альбомов Marilyn Manson[88], после чего многие концерты группы были отменены по решению властей[85]. В дополнение, поэт и новеллист Деннис Купер[англ.] цитировал видеоклип на песню Ministry «Just One Fix[англ.]», включавший материалы с участием Уильяма С. Берроуза, как ранний образец героинового шика[89]. Известно, что первое время после расстрела в школе «Колумбайн» заявлялось, что совершившие стрельбу Эрик Харрис и Дилан Клиболд были поклонниками Marilyn Manson[90] (в действительности они предпочитали KMFDM и Rammstein[91]). Сам же Мэнсон, — бывший музыкальный журналист, — после инцидента опубликовал в журнале Rolling Stone колонку под названием «Колумбайн: Кто виноват?» (англ. Columbine: Whose Fault Is It?), ставшую ответом на заявления касаемо его (Мэнсона) причастности к расстрелу. В ней говорилось следующее:

Я думаю, что [Национальная] стрелковая ассоциация чересчур могущественна, чтобы выступать против неё, и поэтому многие выбирают Doom, «Дневники баскетболиста» или вашего покорного слугу. Такого рода скандалы не помогают мне продавать альбомы или билеты, да я бы и не хотел, чтобы было иначе. Я скандальный артист, так как осмеливаюсь иметь своё мнение и стараюсь создавать музыку и клипы, бросающие вызов людским представлениям в этом размазанном и опустошённом мире. В своем творчестве я анализирую ту Америку, в которой мы живём, и я всегда пытался показать людям, что дьявол, которого мы виним в своих зверствах, на самой деле просто один из нас[92].

Оригинальный текст (англ.)
[...]I think that the National Rifle Association is far too powerful to take on, so most people choose Doom, The Basketball Diaries or yours truly. This kind of controversy does not help me sell records or tickets, and I wouldn't want it to. I'm a controversial artist, one who dares to have an opinion and bothers to create music and videos that challenge people's ideas in a world that is watered-down and hollow. In my work I examine the America we live in, and I've always tried to show people that the devil we blame our atrocities on is really just each one of us. [...]

Саша Конецко заявил, что он и его коллеги были «глубоко потрясены» произошедшим, выпустив на следующий день после известия о расстреле заявление от имени своей группы, гласящее:

В первую очередь, мы (KMFDM) хотели бы выразить сочувствие родным и близким пострадавших в Литтлтоне. Мы, как и многие в стране, глубоко потрясены тем, что там произошло вчера. KMFDM являются не политической партией, но формой искусства. С самого начала наша музыка была протестом против войны, угнетения, фашизма и насилия по отношению к другим. Хотя некоторые (в том числе бывшие) участники группы являются немцами, как было замечено в СМИ, никто из нас не принимает убеждений нацистской идеологии[93][94].

Оригинальный текст (англ.)
First and foremost, KMFDM would like to express their deep and heartfelt sympathy for the parents, families and friends of the murdered and injured children in Littleton. We are sick and appalled, as is the rest of the nation, by what took place in Colorado yesterday.
KMFDM are an art form – not a political party. From the beginning, our music has been a statement against war, oppression, fascism and violence against others. While some of the former band members are German as reported in the media, none of us condone any Nazi beliefs whatsoever.

В Rammstein, неоднократно подвергавшейся критике за использование провокационных образов, в том числе отсылающих к символике национал-социализма и нацистской Германии (примером этому может служить видеоклип на кавер-версию «Stripped», смонтированный на основе документального фильма «Олимпия» Лени Рифеншталь), было заявлено, что у них нет «текстовой составляющей или политических убеждений, которые могли бы быть причиной для подобного поведения»(англ. have no lyrical content or political beliefs that could have possibly influenced such behavior). Немецкий исполнитель Алек Эмпайр[англ.] в интервью MTV заявил следующее:

Rammstein успешны, несмотря ни на что. Хотя вряд ли они совсем уж «фашистская» группа, но я считаю, что в Германии есть много непонимания по этому поводу, и поэтому то, что они (Rammstein) продают свои записи, может быть опасно[95].

Оригинальный текст (англ.)
[Rammstein is] successful for all the wrong reasons. I think they're not a fascist band at all, but I think in Germany there's a lot of misunderstanding and that's why they sell records and I think that's dangerous.

В свою очередь, Rammstein через лейбл London Records выпустили пресс-релиз, в котором заявили, что они «не являются нацистами, неонацистами или какими-либо ещё нацистами» (англ. We are not Nazis, Neo-Nazis, or any other kind of Nazi.), но выступают «против расизма, фанатизма и какой бы то ни было дискриминации» (англ. against racism, bigotry or any other type of discrimination)[96].

Наиболее значимые релизы

[править | править код]

Список ключевых релизов в истории жанра представлен порталом Metal Descent[97]

См. также

[править | править код]

Примечания

[править | править код]

Цитаты

  1. ↑ «Музыканты первой волны альтернативного метала смешивали в своём звучании хэви-метал с прог-роком (Jane's Addiction, Primus), гаражным панком (Soundgarden, Corrosion of Conformity), нойз-роком (The Jesus Lizard, Helmet), фанком (Faith No More, Living Colour), рэпом (Faith No More, Biohazard), индастриалом (Ministry, Nine Inch Nails), „психоделикой“ (Soundgarden, Monster Magnet) и даже этнической музыкой (поздняя Sepultura)...»[1]
    Оригинальный текст (англ.)
    The first wave of alternative metal bands fused heavy metal with prog-rock (Jane's Addiction, Primus), garage punk (Soundgarden, Corrosion of Conformity), noise-rock (the Jesus Lizard, Helmet), funk (Faith No More, Living Colour), rap (Faith No More, Biohazard), industrial (Ministry, Nine Inch Nails), psychedelia (Soundgarden, Monster Magnet), and even world music (later Sepultura)...
  2. ↑ «Ко второй половине 1990-х годов большинство новых групп альтернативного метала играли некую комбинацию упрощённого трэша, рэпа, индастриала, хардкор-панка и гранжа. Это новое звучание больше опиралось на жёсткую текстуру...<...> Korn, Marilyn Manson и Limp Bizkit были крупнейшими звёздами этого нового явления, иногда называемого как аггро-метал, но больше известного как ню-метал...»[2]
    Оригинальный текст (англ.)
    By the latter half of the '90s, most new alt-metal bands were playing some combination of simplified thrash, rap, industrial, hardcore punk, and grunge. This new sound was more about grinding textures...<...> Korn, Marilyn Manson, and Limp Bizkit were the biggest stars of this new movement -- sometimes dubbed aggro-metal, nu-metal...
  3. ↑ «Powerman 5000 можно назвать много чем: бостонская команда берёт хорошую „отбивную“ от индастриал-метала и мешает её с кусочками хип-хопа и щепоткой фанка, вкладывая туда кучу энергии»[72].
    Оригинальный текст (англ.)
    Powerman 5000 can be called a lot of things: The Boston-bred band takes the ferocious chops of industrial metal and mixes it with a bit of hip-hop, a touch of funk and an awful lot of energy.

Источники

  1. ↑ Alternative Metal. Allmusic. Дата обращения: 1 июня 2014. Архивировано 23 декабря 2015 года.
  2. ↑ Alternative Metal. Allmusic. Дата обращения: 1 июня 2014. Архивировано 23 декабря 2015 года.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 Di Perna A, 1995, p. 69.
  4. ↑ 1 2 Walters, Martin. Godflesh — Godflesh. Allmusic. Дата обращения: 29 мая 2014. Архивировано 4 января 2015 года.
  5. ↑ Industrial Metal. Allmusic. Дата обращения: 29 мая 2014. Архивировано 4 июля 2014 года.
  6. ↑ Paytress, 1995, pp. 92, 94.
  7. ↑ 1 2 Chantler, 2002, p. 54.
  8. ↑ Bennett, 2007.
  9. ↑ Chick, Stevie. Till deaf us do part (англ.). The Guardian (18 июля 2008). Дата обращения: 28 июля 2008. Архивировано 15 августа 2008 года.
  10. ↑ 1 2 Bartkewicz, Anthony. Justin Broadrick (англ.). Decibel Magazine (март 2007). Дата обращения: 19 июня 2008. Архивировано из оригинала 23 февраля 2008 года.
  11. ↑ Kaye, 1992, p. 16.
  12. ↑ Ruffin, Josh. Justin Broadrick: Existing through risk (англ.). Metro Spirit (23 октября 2007). Дата обращения: 19 сентября 2008. Архивировано 10 февраля 2009 года.
  13. ↑ Pettigrew A, 1991, p. 22.
  14. ↑ Thompson, 1994, p. 44.
  15. ↑ Mudrian, 2004, p. 186.
  16. ↑ Alexander, 1995, p. 52.
  17. ↑ Yates, 2001, p. 19.
  18. ↑ Bennett, J. Glenn Danzig (англ.). Decibel (январь 2007). Дата обращения: 21 сентября 2008. Архивировано из оригинала 23 февраля 2008 года.
  19. ↑ Gill, 1996, p. 88.
  20. ↑ The Ministry of Noise, 1989, p. 49.
  21. ↑ Mike Scaccia. Allmusic. Дата обращения: 29 мая 2014. Архивировано 29 октября 2014 года.
  22. ↑ Barcinski, 1992, p. 27.
  23. ↑ Gitter, 1990, p. 77.
  24. ↑ Jeffries, David. Revolting Cocks — Biography. Allmusic. Дата обращения: 14 мая 2029. Архивировано 29 июля 2017 года.
  25. ↑ Reynolds, 1988, p. 28.
  26. ↑ Greg Prato & Stephen Thomas Erlewine. Pigface bio. Allmusic. Дата обращения: 30 мая 2014. Архивировано 13 февраля 2016 года.
  27. ↑ Re-Constriction. Cargoland!. Дата обращения: 11 сентября 2007. Архивировано из оригинала 30 сентября 2007 года.
  28. ↑ Ilker Yücel. Interview with Jared Louche. ReGen Magazine (20 января 2008). Дата обращения: 28 декабря 2008. Архивировано 9 мая 2008 года.
  29. ↑ DiGravina, Tim. Rabies — Overview. Allmusic. Дата обращения: 21 февраля 2009. Архивировано 29 августа 2017 года.
  30. ↑ Semczuk, Karine. Front Line Assembly – Bill Leeb – An Interview. Last Sigh Magazine (31 октября 1998). Дата обращения: 23 февраля 2009. Архивировано из оригинала 10 июля 2001 года.
  31. ↑ Pitchshifter: Biography Архивная копия от 3 декабря 2013 на Wayback Machine
  32. ↑ Swihart, Stanton. Pitchshifter — Biography. allmusic. Дата обращения: 30 мая 2014. Архивировано 9 апреля 2014 года.
  33. ↑ 1 2 Young, Craig earpollution profiles – pitchshifter [page 1] – issue zero. Earpollution. Дата обращения: 24 ноября 2010. Архивировано 9 сентября 2017 года.
  34. ↑ Arnopp A, 1993, p. 41.
  35. ↑ Huey, Steve. Fear Factory — Biography. Allmusic. Дата обращения: 18 июня 2008. Архивировано 7 января 2016 года.
  36. ↑ Jeff Maki. Revisited Nailbomb. Live-Metal.net (2007). Дата обращения: 22 июля 2008. Архивировано 25 декабря 2008 года.
  37. ↑ 1 2 Arnopp B, 1993, p. 44.
  38. ↑ It's Official: CANNIBAL CORPSE Are The Top-Selling Death Metal Band Of The SoundScan Era. BLABBERMOUTH.NET (17 ноября 2003). Дата обращения: 1 июня 2008. Архивировано 2 декабря 2003 года.
  39. ↑ Marty Rytkonen. Mysticum interview (англ.). Full Moon Productions. — First appeared in Worm Gear #8. Дата обращения: 11 июля 2020. Архивировано 24 сентября 2015 года.
  40. ↑ Roel F. Interview with Treachery (англ.). Lords of Metal (декабрь 2008). — First appeared in Lords of Metal issue 87. Дата обращения: 11 июля 2020. Архивировано из оригинала 9 октября 2012 года.
  41. ↑ Chris Dick. Blut Aus Nord’s Cosmosophy Teaser (англ.). Decibel (3 августа 2012). Дата обращения: 11 июля 2020. Архивировано 11 августа 2020 года.
  42. ↑ Stefanos Zachariadis. Blood Inside review (англ.). Metal Invader (3 мая 2005). Дата обращения: 9 января 2009. Архивировано из оригинала 27 сентября 2007 года.
  43. ↑ Mark Hensch. Some Kind of Heroin review (англ.). Thrashpit. Дата обращения: 11 июля 2020. Архивировано 18 декабря 2014 года.
  44. ↑ Past Winners Search (англ.). Грэмми. Дата обращения: 27 декабря 2013. Архивировано 28 декабря 2013 года.
  45. ↑ Top Music Charts – Hot 100 – Billboard 200 – Music Genre Sales. Billboard Music Charts. Дата обращения: 5 января 2008. Архивировано 8 мая 2013 года.
  46. ↑ 1 2 3 4 GOLD AND PLATINUM – Searchable Database. RIAA. Дата обращения: 12 декабря 2007. Архивировано 26 июня 2007 года.
  47. ↑ Huey, Steve. Nine Inch Nails (англ.). Allmusic. Дата обращения: 27 декабря 2013. Архивировано 17 декабря 2013 года.
  48. ↑ Stephen Thomas Erlewine. Antichrist Superstar review. AllMusic. Дата обращения: 1 марта 2009. Архивировано 25 мая 2016 года.
  49. ↑ Jason Ankeny. Marilyn Manson — Biography. Allmusic. Дата обращения: 1 марта 2009. Архивировано 26 апреля 2015 года.
  50. ↑ 1 2 Сюда относятся записи Fear Factory, Filter, Marilyn Manson, Ministry, Nine Inch Nails, Orgy, Rammstein, Stabbing Westward, Static-X, White Zombie и Роба Зомби.
  51. ↑ Top Music Charts – Hot 100 – Billboard 200 – Music Genre Sales. Billboard Music Charts. Дата обращения: 2 января 2008. Архивировано 8 мая 2013 года.
  52. ↑ Stephen Thomas Erlewine. Antichrist Superstar — Awards. Allmusic. Дата обращения: 1 марта 2009. Архивировано 6 февраля 2014 года.
  53. ↑ Top Music Charts – Hot 100 – Billboard 200 – Music Genre Sales. Billboard Music Charts. Дата обращения: 2 января 2008. Архивировано 8 мая 2013 года.
  54. ↑ Top Music Charts – Hot 100 – Billboard 200 – Music Genre Sales. Billboard Music Charts. Дата обращения: 5 января 2008.
  55. ↑ Top Music Charts – Hot 100 – Billboard 200 – Music Genre Sales. Billboard Music Charts. Дата обращения: 5 января 2008.
  56. ↑ Top Music Charts – Hot 100 – Billboard 200 – Music Genre Sales. Billboard Music Charts. Дата обращения: 5 января 2008.
  57. ↑ Top Music Charts – Hot 100 – Billboard 200 – Music Genre Sales. Billboard Music Charts. Дата обращения: 5 января 2008.
  58. ↑ Top Music Charts – Hot 100 – Billboard 200 – Music Genre Sales. Billboard Music Charts. Дата обращения: 5 января 2008.
  59. ↑ TIME's 25 Most Influential Americans. TIME P. 18 (21 апреля 1997). Дата обращения: 18 мая 2018. Архивировано 1 мая 2019 года.
  60. ↑ David A. Locher. The Industrial Identity Crisis: The Failure of a Newly Forming Subculture to Identify Itself // Youth Culture: Identity in a Postmodern World : [англ.] / Jonathan S. Epstein, ed.. — Wiley-Blackwell Publishers, 1998. — P. 115. — ISBN 1-55786-851-4.
  61. ↑ Keenan, 1998.
  62. ↑ John Bush. Lustmord — Biography. AllMusic. Дата обращения: 1 июня 2014. Архивировано 17 февраля 2014 года.
  63. ↑ Memory Lane: Skinny Puppy | Reinspired. Дата обращения: 24 сентября 2016. Архивировано 13 октября 2017 года.
  64. ↑ Skinny Puppy Архивная копия от 11 октября 2014 на Wayback Machine на NIN Wiki
  65. ↑ Wolf-Rüdiger Mühlmann. DIVISION ALPHA — Fazium One : [нем.] // Rock Hard. — 1999. — No. 155.
  66. ↑ 1 2 DeRogatis, Jim. Nine Inch Nails stuck in the '90s. Chicago Sun Times (апрель 2000). Дата обращения: 24 августа 2007. Архивировано из оригинала 30 сентября 2007 года.
  67. ↑ Top Music Charts – Hot 100 – Billboard 200 – Music Genre Sales. Billboard Music Charts. Дата обращения: 9 мая 2008. Архивировано 8 мая 2013 года.
  68. ↑ Pettigrew B, 1996, p. 46.
  69. ↑ Martin, 2004, p. 25.
  70. ↑ Di Perna B, 1995, p. 35.
  71. ↑ Mark Brown. POWER PLAY POWERMAN 5000 USES SMARTS TO STORM RADIO AND MTV (неопр.) // Rocky Mountain News[англ.]. — 2000. — 18 March. — С. 3D.
  72. ↑ Michael Mehle. Industrial Strength Powerman 5000'S `Action Rockers' Keep the Message Light In A Cacophony of Power Chords (англ.) // Rocky Mountain News[англ.] : newspaper. — 1997. — 25 April. — P. 20D.
  73. ↑ Jay W. Babcock. "In Godflesh We Trust". RIP Magazine (декабрь 2006). Дата обращения: 4 января 2009. Архивировано 28 июня 2012 года.
  74. ↑ Aidan Hughes, Interview by Liberation Iannillo. Trigger Magazine (5 августа 2005). Дата обращения: 4 января 2009. Архивировано 21 августа 2008 года.
  75. ↑ 1 2 Stephen Jorgl. "Rob Zombie on Making Films and Records". Audiohead.net (2006). Дата обращения: 4 января 2009. Архивировано 25 июля 2013 года.
  76. ↑ Kurt B. Reighley. Chapter 6 // Marilyn Manson. — Macmillan, 1998. — С. 73.
  77. ↑ Mark Dillon. "Gothic Goddess". American Cinematographer (август 1998). Дата обращения: 4 января 2009. Архивировано 9 декабря 2004 года.
  78. ↑ Bill Viola artist biography. Дата обращения: 2 июня 2014. Архивировано 8 декабря 2014 года.
  79. ↑ David Browne. "'Killer' Riffs". Entertainment Weekly (23 сентября 1994). Дата обращения: 10 января 2009. Архивировано 21 апреля 2009 года.
  80. ↑ "Death to Hootie!: Trent Reznor Makes a Case for Danger, " Rolling Stone, 6 марта 1997.
  81. ↑ Man on Fire (2004) – Full cast and crew. Imdb.com. Дата обращения: 27 октября 2008. Архивировано 1 апреля 2009 года.
  82. ↑ Wax, Alyse. Marilyn Manson Freaks Us Out at the Scream Awards. FEARnet.com (20 октября 2008). Дата обращения: 22 октября 2008. Архивировано 20 декабря 2008 года.
  83. ↑ Charles Aaron. The Crow Review. Entertainment Weekly (1 апреля 1994). Дата обращения: 10 января 2009. Архивировано 18 декабря 2014 года.
  84. ↑ Collins, 2005, p. 166.
  85. ↑ 1 2 Paula O' Keefe. "The History of Marilyn Manson, 1997 Update Part 2 of 2". Spookhouse.net. Дата обращения: 10 января 2009. Архивировано из оригинала 20 ноября 2009 года.
  86. ↑ Marc Weingarten. The Matrix Review. Entertainment Weekly (7 мая 1999). Дата обращения: 9 января 2009. Архивировано 18 декабря 2014 года.
  87. ↑ Larry Leibstein with Thomas Rosenstiel, "The Right Takes a Media Giant to Political Task, " Newsweek (12 июня 1995), p. 30.
  88. ↑ Manson the blame of suicide 11/6/97. Дата обращения: 6 июня 2014. Архивировано 9 мая 2013 года.
  89. ↑ Cooper, 1995, p. 106—107.
  90. ↑ Cullen, Dave. Inside the Columbine High investigation. Salon News (23 сентября 1999). Дата обращения: 6 июня 2014. Архивировано из оригинала 26 января 2009 года.
  91. ↑ Cullen, Dave (2004-04-20). "The Depressive and the Psychopath". Slate magazine. Архивировано 15 июня 2008. Дата обращения: 24 августа 2008.
  92. ↑ Manson, 1999.
  93. ↑ KMFDM.net on April 27, 1999 from archive.org. KMFDM Inc (27 апреля 1999). Дата обращения: 21 апреля 2010. Архивировано 27 апреля 1999 года.
  94. ↑ Boehlert, Eric (1999-04-23). "An Old Debate Emerges in Wake of School Shooting". Rolling Stone. Jann S. Wenner. Архивировано 14 июля 2014. Дата обращения: 31 марта 2010.
  95. ↑ "Atari Teenage Riot's Alec Empire Questions Rammstein's Sincerity.". MTV News (9 ноября 1998). Дата обращения: 27 февраля 2009. Архивировано 9 апреля 2009 года.
  96. ↑ London Records press release. "Nazis? Hell No!". Дата обращения: 27 февраля 2009. Архивировано 30 октября 2002 года.
  97. ↑ Industrial Metal (англ.). Metal Descent. Дата обращения: 30 ноября 2016. Архивировано из оригинала 8 сентября 2014 года.

Литература

[править | править код]
  • Phil Alexander. Alien Soundtracks! : [англ.] // Kerrang!. — 1995. — No. 528. — P. 52—53.
  • Jason Arnopp. De-Construction! : [англ.] // Kerrang!. — 1993. — No. 462. — P. 41.
  • Jason Arnopp. Industrial Metal: A User’s Guide : [англ.] // Kerrang!. — 1993. — No. 462. — P. 44.
  • André Barcinski. Máquina Mortífera : [англ.] // Bizz. — 1992. — No. 79. — P. 24—29.
  • Bennett, J. Killing Joke : [англ.] : [арх. 15 марта 2008] // Decibel. — 2007. — July.
  • Berelian E. The Rough Guide to Heavy Metal : [англ.] / Essi Berelian; foreword by Bruce Dickinson. — London; New York : Rough Guides, 2005. — P. 131, 225–227, 252–254. — VI, 410 p. — ISBN 1-84353-415-0. — LCCN 2005-283222. — OCLC 1256510439.
  • Steven Blush. American Hardcore: A Tribal History : [англ.]. — L. A. : Feral House., 2001.
  • Chris Chantler. Splitting Heirs : [англ.] // Terrorizer. — 2002. — No. 96. — P. 54—55.
  • Collins, Karen. Dead Channel Surfing: the Commonalities between Cyberpunk Literature and Industrial Music : [англ.] // Popular Music. — 2005. — Vol. 24, no. 2. — P. 165—178.
  • Cooper, Dennis. Junkie See, Junkie Do? : [англ.] // SPIN Magazine. — 1995. — Vol. 10, no. 12 (March). — P. 55, 106-107.
  • Di Perna, Alan. Jackhammer of the Gods : [англ.] // Guitar World. — 1995. — Vol. 15, no. 6. — P. 54—59; 61-62; 67; 69; 71.
  • Di Perna, Alan. White Zombie: Zombies Gave Me Lunch! : [англ.] // Guitar World. — 1995. — Vol. 15, no. 6. — P. 33; 35-36; 38; 40; 46; 170; 172.
  • Fergunson, Paul. Terror Against Terror: Lustmord’s Dancefloor Coup : [англ.] // Industrialnation[англ.]. — 1993. — No. 7. — P. 53—57.
  • Chris Gill. Swine Before Pearls: Wallowing In the Muck with Ministry’s Al Jourgensen : [англ.] // Guitar Player. — 1996. — Vol. 30, no. 3. — P. 84—89.
  • Gill, C. Heady Metal : [англ.] / C. Gill, J. Rotondi // Guitar Player. — 1996. — Vol. 30, no. 3. — P. 74—82.
  • Gitter, Mike. Ministry: Sole Survivors : [англ.] // Thrasher. — 1990. — January. — P. 76—77; 100.
  • Kaye, Don. Flesh Eaters : [англ.] // Kerrang!. — 1992. — No. 388. — С. 16—17.
  • Keenan, David. Coil Interview (англ.). Brainwashed. Brainwashed, Inc.. (Дата обращения: 11 апреля 2017)
  • Marilyn Manson. Columbine: Whose Fault Is It? : [англ.] // Rolling Stone : журнал. — 1999. — No. 815 (24 June). (Дата обращения: 11 апреля 2017)
  • Martin, Jim. Sadness Will Prevail : [англ.] // Terrorizer. — 2004. — No. 123. — P. 24—25.
  • Mörat. Flesh for Fantasy : [англ.] // Kerrang!. — 1990. — No. 320. — P. 14—15.
  • Mudrian, Albert. Choosing Death: the Improbable History of Death Metal and Grindcore : [англ.]. — L. A. : Feral House, 2004.
  • Paytress, Mark. Industrial Music : [англ.] // Record Collector. — 1995. — No. 185. — P. 92—99.
  • Pettigrew, Jason. Godflesh: the Power of Positive Paradoxes : [англ.] // Alternative Press. — 1991. — Т. 5. — P. 22—23.
  • Pettigrew, Jason. Watch Yourself and Watch What You Say : [англ.] // Alternative Press. — 1996. — No. 92. — P. 44—51.
  • Stud, B., Stud, T. Heaven Up Here : [англ.] // Melody Maker. — 1987. — 20 June. — P. 26–27.
  • Simon Reynolds. Detonation Angels : [англ.] // Melody Maker. — 1988. — 20 August. — P. 28–30.
  • The Ministry of Noise : [англ.] // Modern Keyboard. — 1989. — March. — P. 49—50.
  • Thompson, Dave. Industrial Revolution : [англ.]. — L. A. : Cleopatra, 1994.
  • Vale, V. RE/Search #6-#7: Industrial Culture Handbook : [англ.] / V. Vale, A. Juno. — San Francisco, CA : RE/SEARCH PUBLICATIONS, 1983.
  • Jon Wiederhorn. Industrious Metal : [англ.] // Pulse. — 1994. — No. 64. — P. 64.
  • Catherine Yates. Souls of a New Machine. : [англ.] // Kerrang!. — 2001. — No. 871. — P. 18—20.


Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Индастриал-метал&oldid=141443985