Духовные концерты (:r]kfudy tkueyjmd)
Духовные концерты[1][2] (фр. concerts spirituels) — публичные концерты, проводившиеся в парижском дворце Тюильри с 1725 по 1790 год. Стали первой общедоступной альтернативой представлениям, устраивавшимся Парижской оперой, причём проводились исключительно в дни церковных праздников, когда была закрыта сама Опера. Основанные Анном Даниканом Филидором[англ.], впоследствии многократно меняли руководителей и прекратили своё существование в годы Французской революции. Духовные концерты привлекали как дебютантов, так и европейских знаменитостей; изначально на них исполнялась преимущественно духовная музыка (откуда название), но затем репертуар значительно расширился и стал по большей части светским. Начиная с конца XVIII века по образцу парижских создавались аналогичные концерты в ряде городов Европы.
История
[править | править код]1725—1727
[править | править код]В XVIII веке монополия на проведение публичных концертов и театральных представлений принадлежала Королевской академии музыки (то есть Парижской опере)[3]. Помимо «официальных» представлений музыкальные мероприятия регулярно устраивались при дворе или в домах аристократов, но широкая публика доступа к ним не имела[4]. Лишь в 1725 году гобоист и композитор Анн Даникан Филидор[англ.], сводный брат знаменитого композитора и шахматиста Франсуа-Андре Филидора, добился королевской привилегии на проведение регулярных концертов для широкой публики[2][5][3]. Тем не менее Филидору пришлось столкнуться с рядом препятствий и ограничений. Во-первых, устраивать концерты можно было лишь тогда, когда была закрыта сама Опера, — во время религиозных праздников, в период Великого поста и т. п.[3][6] Во-вторых, ему надлежало ежегодно, на протяжении трёх лет (срок действия привилегии) выплачивать Академии крупную сумму[К 1]), что, однако, давало ему право задействовать в своих концертах музыкантов Оперы[6][4]. Таким образом возникла первая устойчивая концертная ассоциация с постоянным хоровым и оркестровым составом (не считая приглашённых виртуозов), что обеспечивало высокое качество исполнения[4].
Первоначально на концертах должна была исполняться исключительно религиозная и инструментальная музыка, отчего они стали называться «духовные»[8][7][9]. Однако вскоре концерты приобрели совершенно светский характер и заняли важное место в культурной жизни Парижа[10]. Местом их проведения был так называемый Швейцарский зал (Salle des Cent Suisses, «зал ста швейцарских гвардейцев») во дворце Тюильри[2][11]; место стоило от 2 до 4 ливров[3].
Первый из серии духовных концертов состоялся 18 марта 1725 года[6] (всего в том году прошло 13 концертов[3]). На нём были исполнены два мотета Делаланда и другие произведения этого композитора, а также «Рождественский концерт» Корелли[12][9].
1728—1790
[править | править код]В 1727 году Филидор ушёл с поста руководителя духовных концертов. Его сменили Пьер Симар и Жан-Жозеф Муре[англ.], осуществлявшие руководство с 1728 по 1733 год. Впоследствии организацией концертов занимались: Королевская академия музыки (1734—1748; музыкальное руководство осуществлял Жан-Фери Ребель), Панкрас Руайе и Габриэль Капран (1748—1762), Антуан Довернь, Габриэль Капран и Николя-Андре Жоливо (1762—1771), Антуан Довернь и Пьер Монтан Бертон (1771—1773), Пьер Гавинье, Симон Ле Дюк[англ.] и Франсуа-Жозеф Госсек (1773—1777), Жозеф Легро[англ.] (1777—1790)[13][14].
Вплоть до 1784 года концерты проходили в Швейцарском зале. На последнем состоявшемся там концерте, 13 апреля 1784 года, была исполнена «Прощальная симфония» Гайдна, после чего духовные концерты переместились в другой зал дворца Тюильри — Зал машин (salle des Machines). Наконец, в декабре 1789 года королевская семья вселилась в дворец, и с тех пор концерты проводились в разных других местах[13]. Их количество обычно не превышало 24 в год[15][16].
Духовные концерты предоставляли широкие возможности дебютантам; для многих музыкантов, в том числе ряда оперных певцов, с выступления в Тюильри начинался путь к славе[4][17]. Особое место отводилось скрипке и виолончели: так, в 1728 году в рамках духовных концертов состоялся парижский дебют обучавшегося в Италии виртуоза Жана-Мари Леклера[12][10]. Вместе с тем духовные концерты привлекали и уже состоявшихся исполнителей; многие знаменитости включали их в программу своих европейских турне[12][15]. В числе прочих в Тюильри выступали Фаринелли, Кафарелли, Тоди, Мара, Данци, Агуяри, Берто, Виотти, Крейцер и др.[15][16] Что касается постоянного состава, то, к примеру, в 1762 году оркестр насчитывал 40 участников, а хор — 53[8].
Если изначально значительную часть репертуара составляли произведения Делаланда, то впоследствии он существенно расширился за счёт разнообразной вокальной и инструментальной музыки, как французской, так и зарубежной[13]. Кроме того, с 1728 по 1733 год устраивались специальные «французские» концерты, в которых исполнялись светские произведения на франкоязычные тексты (с 1786 года они вошли в основную концертную программу)[18]. С конца 1730-х до начала 1760-х годов в духовных концертах преобладала музыка Мондонвиля; с 1777 года — симфонии Гайдна[13]. В 1778 году двадцатидвухлетний Моцарт, по просьбе Жозефа Легро, специально для духовных концертов написал симфонию (симфония № 31, также известная как «Парижская»). Он остался крайне недоволен игрой оркестра на репетиции, однако премьера прошла с большим успехом[15][19].
За всё время существования духовных концертов они проходили около 1300 раз[13]. Последний состоялся 13 мая 1790 года; затем, в годы Великой французской революции, традиция духовных концертов прервалась[20][2].
XIX—XX века
[править | править код]Ещё в конце XVIII века в Вене, Лондоне, Лейпциге, Стокгольме и других европейских городах стали возникать «духовные концерты» по образцу парижских[18][21][8]. Отдельные концерты проводились и в самом Париже, в том числе и в революционный период, однако они не были непосредственным продолжением предыдущих[18]. Попытка возобновить традицию на более постоянной основе была предпринята в 1805 году; ряд концертов, преимущественно духовной музыки, прошёл на разных сценах Парижа[22]. В каком-то смысле преемниками духовных концертов стали мероприятия Концертного общества Парижской консерватории, основанного в 1828 году Франсуа-Антуаном Абенеком[18]. Кроме того, название «Духовный концерт» получил созданный в 1987 году французским певцом, клавесинистом и дирижёром Эрве Нике ансамбль[фр.], специализирующийся на исполнении музыки французского барокко[23][24].
Комментарии
[править | править код]Примечания
[править | править код]- ↑ Штейнпресс, Ямпольский, 1959, с. 169.
- ↑ 1 2 3 4 МЭС, 1990, с. 187.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 Berger, 1999, p. 283.
- ↑ 1 2 3 4 Concert spirituel (фр.). Larousse. Дата обращения: 24 апреля 2021. Архивировано 24 апреля 2021 года.
- ↑ Браудо, 1925, с. 138.
- ↑ 1 2 3 4 Tunley, 1997, p. 6.
- ↑ 1 2 Castil-Blaze, 1855, p. 104.
- ↑ 1 2 3 Штейнпресс, Ямпольский, 1959, с. 59.
- ↑ 1 2 Nouveau dictionnaire, 1844, p. 402.
- ↑ 1 2 Гинзбург, 1950, с. 168.
- ↑ Heartz, 1993, p. 242.
- ↑ 1 2 3 Sadie, 1998, p. 99.
- ↑ 1 2 3 4 5 Concert spirituel (фр.). Dictionnaire de la musique. Larousse. Дата обращения: 24 апреля 2021. Архивировано 11 января 2022 года.
- ↑ Almanach historique, 1754.
- ↑ 1 2 3 4 Nouveau dictionnaire, 1844, p. 403.
- ↑ 1 2 Chouquet, 1900, p. 385.
- ↑ Castil-Blaze, 1855, p. 157.
- ↑ 1 2 3 4 Eric Blom, Beverly Wilcox. Concert Spirituel (англ.). Grove Music Online. Дата обращения: 24 апреля 2021. Архивировано 24 апреля 2021 года.
- ↑ Symphony guide: Mozart's 31st ('Paris') (англ.). The Guardian (2014). Дата обращения: 24 апреля 2021. Архивировано 24 апреля 2021 года.
- ↑ Heartz, 1993, p. 245.
- ↑ Браудо, 1925, с. 139.
- ↑ Chouquet, 1900, p. 386.
- ↑ Hervé Niquet fête les 30 ans du Concert Spirituel (фр.). France Musique (2017). Дата обращения: 24 апреля 2021. Архивировано 24 апреля 2021 года.
- ↑ Hervé Niquet (фр.). Le Concert Spirituel. Дата обращения: 24 апреля 2021. Архивировано 24 апреля 2021 года.
Литература
[править | править код]- Браудо Е. М. Всеобщая история музыки. — М.: Музыкальный сектор государственного издательства, 1925. — Т. 2. — 266 с.
- Гинзбург Л. С. История виолончельного искусства. Книга первая. — Музгиз, 1950.
- Духовные концерты // Музыкальный энциклопедический словарь / Г. В. Келдыш. — М.: Советская энциклопедия, 1990. — С. 187.
- Concerts spirituels // Музыкальный словарь : в 3 т. / сост. Х. Риман; доп. русским отделом при сотруд. П. Веймарна и др.; пер. и все доп. под ред. Ю. Д. Энгеля. — пер. с 5-го нем. изд. — Москва—Лейпциг : изд. Б. П. Юргенсона, 1904. — Т. 2. — С. 664—665.
- Штейнпресс Б.С.; Ямпольский И.М. Духовные концерты // Энциклопедический музыкальный словарь. — М.: Большая Советская Энциклопедия, 1959. — С. 79.
- Almanach historique et chronologique de tous les spectacles. — Chez Duchesne. — Paris, 1754. — 160 p.
- Robert W. Berger. Public Access to Art in Paris: A Documentary History from the Middle Ages to 1800. — Pennsylvania State University Press, 1999. — 295 p.
- François Henri Joseph Castil-Blaze. L'Académie impériale de musique: histoire littéraire, musicale, chorégraphique, pittoresque, morale, critique, facétieuse, politique et galante de ce théâtre de 1645 à 1855. — Paris, 1855. — 526 p.
- Adolphe-Gustave Chouquet. Concert Spirituel // A Dictionary of Music and Musicians / George Grove. — London: McMillan and Co, 1900. — Т. 1.
- Concert spirituel // Nouveau dictionnaire de la conversation. — Bruxelles: Librairie Historique-Artistique, 1844. — Vol. 7. — P. 402—403.
- Daniel Heartz. The Concert Spirituel in the Tuileries Palace // Early Music. — 1993. — Т. 21, № 2. — С. 240—248.
- Julie Anne Sadie. Companion to Baroque Music. — University of California Press, 1998. — 549 p.
- David Tunley. The Eighteenth Century French Cantata. — Clarendon Press, 1997. — 278 p.