Графическая нотация (Ijgsncyvtgx ukmgenx)
Графическая нотация (или графическая партитура) — это представление музыки с помощью визуальных символов, выходящих за рамки традиционной нотной записи[1]. Графическая нотация стала популярной в 1950-х годах, и её можно использовать как в сочетании с традиционной нотацией, так и вместо неё. Стилистические компоненты графической партитуры зачастую находятся под влиянием современных тенденций изобразительного искусства[2]. Часто такой вид нотации можно встретить в экспериментальной музыке, где стандартная нотная запись иногда не может в полной мере выразить замысел композитора. Она также используется в произведениях, в которых желательно добиться алеаторического эффекта. Одним из родоначальников этой техники явился Эрл Браун, который вместе с Джоном Кейджем стремился освободить исполнителей от ограничений традиционной нотной записи и сделать их активными участниками процесса создания музыки[3].
Характеристика
[править | править код]Графическая нотация отличается своей вариативностью и отсутствием стандартизации. Согласно «Студенческой энциклопедии музыки» под редакцией Бейкера (часть 1), «графическая запись используется для обозначения чрезвычайно точных (или намеренно неточных) высот звука или для стимулирования у музыканта определённых действий во время исполнения»[4]. Интерпретация визуального содержания современной графической партитуры в значительной степени зависит от воображения и вдохновения отдельного исполнителя. По причине относительной свободы (право принятия решений по игре остаётся за исполнителем) интерпретации графически обозначенных произведений обычно сильно варьируются[5]. В некоторых графических партитурах основной упор делается на действия исполнителя, т. е. обозначаются главным образом не музыкальные идеи, а жесты музыканта и т. д.[6]
Использование подобных обозначений в партитуре может широко различаться: бывает, что графической нотацией записана лишь небольшая часть произведения, но существует также противоположный вариант ― работа полностью состоит из графических символов. Некоторые композиторы включают в свои сочинения письменные пояснения, главное предназначение которых ― помочь исполнителю интерпретировать нестандартные обозначения, в то время как другие композиторы предпочитают оставить интерпретацию полностью на усмотрение музыканта[7]. Некоторые композиторы, такие как Джон Кейдж, предпринимали попытки сформировать единую систему графической записи, объединяющую несколько произведений[5].
Примеры
[править | править код]
- Пиктограммы. В произведении «Waterwalk» Джона Кейджа эти символы привязаны ко времени и являются своего рода инструкцией о том, как и когда музыканту выполнять определённые действия. В работе Кэти Бербериан «Stripsody», в отличие от пьесы Кейджа, используются только рисунки и текст; это даёт исполнителю больше свободы и позволяет ему интерпретировать произведение по своему усмотрению[8].
- Линейные нотоносцы, показывающие приблизительную высоту звука (низкий, средний или высокий регистр). Фактическая высота тона определяется самим исполнителем.
- Абстрактное представление мелодии можно увидеть в произведении Ханса Кристофа Штайнера «Solitude».
Необычный пример графической нотации встречается в произведении «Золотой цветок» Тома Филлипса. Композитор использует прописные буквы для обозначения нот, которые следует играть в низком регистре, а строчные буквы ― для более высоких нот. Повышать и понижать ноту на полтона музыкант может по своему желанию. Точки вокруг нот помогают определить их громкость и длительность.
Примечания
[править | править код]- ↑ Pryer, Anthony. "Graphic Notation." The Oxford Companion to Music, edited by Alison Latham. Oxford Music Online. 12 April 2011
- ↑ Kojs, Juraj (2011). "Notating Action-Based Music". Leonardo Music Journal. 21: 65—72. doi:10.1162/LMJ_a_00063. ISSN 0961-1215. JSTOR 41416825. S2CID 57570690.
- ↑ Taruskin, Richard. "Chapter 2: Indeterminacy". Oxford History of Western Music. New York: Oxford University Press. Архивировано 9 апреля 2018. Дата обращения: 7 апреля 2018.
- ↑ Baker's Student Encyclopedia of Music, Vol. 1. — Schirmer, 1999. — P. ?. — ISBN 9780028654157.
- ↑ 1 2 Stone, Kurt. Music Notation in the Twentieth Century: A Practical Guidebook. — W. W. Norton, 1980. — P. 103–107.
- ↑ Gutkin, David (2012). "Drastic or Plastic?: Threads from Karlheinz Stockhausen's "Musik und Graphik", 1959". Perspectives of New Music. 50 (1—2): 255—305. doi:10.7757/persnewmusi.50.1-2.0255. ISSN 0031-6016. JSTOR 10.7757/persnewmusi.50.1-2.0255.
- ↑ Evarts, John (1968). "The New Musical Notation—A Graphic Art?". Leonardo. 1 (4): 405—412. doi:10.2307/1571989. JSTOR 1571989. S2CID 191370151. Архивировано 9 июля 2022. Дата обращения: 30 января 2023.
- ↑ Speaking Scores: What's It Like To Be Stripsody? taikooplace.com (12 апреля 2018). Дата обращения: 28 октября 2021. Архивировано 29 января 2023 года.
Литература
[править | править код]- Lieberman, David 2006. "Game Enhanced Music Manuscript". In GRAPHITE '06: Proceedings of the 4th International Conference on Computer Graphics and Interactive Techniques in Australasia and South East Asia, ACM Press, Melbourne, Australia, 245–250.