Воспоминания о Байройте (Fkvhkbnugunx k >gwjkwmy)

Перейти к навигации Перейти к поиску
Воспоминания о Байройте
Композитор
Жанр кадриль[вд]
Дата первой публикации 1930
Исполнительский состав
фортепиано в четыре руки[вд]

«Воспоминания о Байройте» (фр. Souvenirs de Bayreuth) — сочинение Габриэля Форе и Андре Мессаже для фортепиано в четыре руки, первоначально представлявшее собой их совместную импровизацию[1] и затем записанное Мессаже[2]. В недатированной рукописи носит подзаголовок «Кадриль на излюбленные мотивы из „Кольца нибелунга“ Р. Вагнера» (фр. Quadrille sur les motifs favoris de l'Anneau de Niebelung, R. Wagner). Примерная продолжительность звучания 5 минут.

Кадриль, французский народный танец, состоит из пяти фигур, в соответствии с этим пьеса Форе и Мессаже состоит из пяти частей. Каждая из них основана на фрагментах музыки оперной тетралогии Рихарда Вагнера «Кольцо нибелунга». Первая фигура построена на боевом кличе Брунгильды Hojotoho и полёте валькирий из оперы «Валькирия», вторая — на лейтмотиве волшебного шлема из оперы «Золото Рейна», третья — на любовной песни Зигмунда из «Валькирии», четвёртая — на лейтмотиве волшебного огня и финальной арии Вотана из «Валькирии», пятая — на арии Зигфрида из третьего действия оперы «Сумерки богов» и песне дочерей Рейна, которой начинается и заканчивается тетралогия.

«Воспоминания о Байройте», как считается, написаны вслед за аналогичной пьесой Эммануэля Шабрие «Воспоминания о Мюнхене» (также кадрили, но по мотивам оперы Вагнера «Тристан и Изольда») и датируются 1888 годом[3], после того, как в этом году Форе и Мессаже вместе побывали на вагнеровском Байройтском фестивале. Средства для этой совместной поездки музыкантов были собраны благотворительницей и хозяйкой известного парижского салона Маргаритой де Сен-Марсо (Бонье)[фр.][4], и написанная по итогам поездки пьеса впервые прозвучала в её салоне[5]. Впервые опубликованы в 1930 году с несколько изменённым подзаголовком «Фантазия в форме кадрили на излюбленные темы тетралогии Р. Вагнера» (фр. Fantaisie en forme de quadrille sur les thèmes favoris de la Tétralogie de R. Wagner). Жерар Женетт видел в «Воспоминаниях о Байройте» характерный пример иронического и пародийного начала, заложенного в самом жанре музыкальной фантазии на заданные темы[6].

Форе восхищался музыкой Вагнера, но это восхищение не мешало ему относиться к тому, что было связано с немецким композитором, критически[4]. Отмечается, что такой критический взгляд на вершины немецкой культуры был важен для французской культуры, оправлявшейся от потрясения после поражения страны во Франко-прусской войне[7]. Заложенная Шабрие, Форе и Мессаже традиция салонных музыкальных пародий имела продолжение у Эрика Сати с его «Тощим танцем» (фр. Danse maigre; 1913)[8]; позднее, в 1924 году, Сати должен был по заказу Сергея Дягилева написать балет «Кадриль» на основе кадрилей Шабрие, Форе и Мессаже (в качестве сценографа планировался Жорж Брак), однако этот замысел не был реализован[9].

Музыку «Воспоминаний о Байройте» Эмили Килпатрик расценивает как «залихватски прямолинейную в одних частях и язвительно изощрённую в других» (англ. gleefully unsubtle in some parts, bitingly sophisticated in others)[10].

Гюстав Самазёй[фр.], высоко оценивавший внесение юмористической ноты в вагнерианский культ[11], переложил «Воспоминания о Байройте» для фортепиано соло[12].

Примечания

[править | править код]
  1. Howat R. Modernization: from Chabrier and Fauré to Debussy and Ravel // French Music Since Berlioz / Ed. by R. L. Smith and C. Potter. — Routledge, 2016. — P. 199.
  2. Phillips E. R. Gabriel Faure: A Guide to Research. — Garland Publishing, 2000. — P. 103.
  3. Orledge R. Gabriel Fauré. — Eulenburg Books, 1979. — P. 12.
  4. 1 2 Nectoux J.-M. Gabriel Fauré: A Musical Life. — Cambridge University Press, 2004. — P. 39.
  5. Duteurtre B. André Messager. — Klincksieck, 2004. — P. 123.
  6. Genette G. Palimpsests: Literature in the Second Degree / Translated by C. Newman and C. Doubinsky. — University of Nebraska Press, 1997. — P. 388.
  7. Amblard J. Musique, humour consensuel et postmodernité // L’humour en musique, et autres légèretés sérieuses depuis 1960 / Sous le directione de Etienne Kippelen. — Presses universitaires de Provence, 2017. — P. 21.
  8. Orledge R. Satie the Composer. — Cambridge University Press, 1990. — P. 34.
  9. Danchev A. Georges Braque: A Life. — Hamish Hamilton, 2005. — P. 161.
  10. Kilpatrick E. French Art Song: History of a New Music, 1870—1914. — University of Rochester Press; Boydell & Brewer, 2022. — P. 66.
  11. Samazeuilh G. Musiciens de mon temps: Chroniques et souvenirs. — Éditions Marcel Daubin, 1947. — P. 419—420.
  12. The Oxford Dictionary of Musical Works / Ed. by A. Latham. — Oxford University Press, 2004. — P. 155.