Вольский, Станислав Францевич (Fkl,vtnw, Vmgunvlgf Sjgueyfnc)
| Станислав Францевич Вольский | |
|---|---|
| укр. Станіслав Францевич Вольський | |
 Станислав Вольский на кафедре металла в ЛНАИ, 2018 г. | |
| Дата рождения | 18 июля 1943 (80 лет) |
| Место рождения | Славута, Украинская ССР |
| Гражданство |
 СССР →  Украина |
| Жанр | ювелирное искусство, горячая эмаль |
| Учёба | Львовская национальная академия искусств |
| Стиль | art jewelry |
| Награды | Кавалер Большого знака ордена Михаила Перхина |
| Звания |
 |
| Премии | Областная премия им. 3еновия Флинты в области декоративно-прикладного искусства, за уникальные ювелирные изделия последних лет |
 Медиафайлы на Викискладе | |
Вольский Станислав Францевич (укр. Вольський Станіслав Францевич; род. 18 июля 1943, Славута, Украина) — украинский художник-ювелир, эмальер, художник-камнерез. Заслуженный художник Украины[1]. Член Национального союза художников Украины[2]. Доцент во Львовская национальная академия искусств на кафедре художественного металла. Основатель онлайн-академии ювелирного искусства Jewelry Art Education[3]. Известен ювелирными объёмно-пространственными работами из серии «Кактус»[4]. В прессе называют Львовским Фаберже[5].
Биография[править | править код]
Родился 18 июля 1943 года в г. Славута Хмельницкой области в семье педагогов Марии Францевны и Франца Людвиковича[2]
1966—1970 — учился в Львовском училище прикладного и декоративного искусства им. Ивана Труша. Окончил отдел художественной обработки металла (красный диплом). Педагог Мельничук С. Т[2].
1967 — С. Вольскому городскими властями Советского Союза, было поручено изготовить памятные подарки для Генерального секретаря КПСС Л. И. Брежнева, а также другим руководителям ЦК КПСС: Устинову, Косыгину, Щербицкому и Горбачёву[2].
1971—1977 — учился во Львовском государственном институте прикладного и декоративного искусства на вечернем отделении (диплом с отличием). Педагоги — Соболев А. В., Галицкий Б. И., Мисько Э. П[6].
1977 — работал в ювелирной мастерской «ДИАМАНТ» художником-ювелиром[6].
1987 — член Союза художников[6].
1993—1994 — приглашенный в США фирмой «BRIDGE ATLANTIC CORPORATION» консультантом по эмали и ювелирных изделий[6].
1990—2002 — работал в Художественном фонде г. Львов[6].
2002 — Областная премия им. 3еновия Флинты в области декоративно-прикладного искусства, за уникальные ювелирные изделия последних лет[6].
2003 — Государственная награда, звание «Заслуженный художник Украины»[1].
2003 — преподаватель на кафедре художественного металла Львовской национальной академии искусств[6].
2005 — председатель секции прикладного искусства Львовского отделения Союза художников[6].
2006 — доцент кафедры художественного металла ЛНАИ[6].
2010 — Награждён Почетным знаком — орденом Михаила Перхина Мемориального фонда Карла Фаберже[7][8].
Творческие работы находятся в музеях Киева, Москвы, Львова, Ватиканa, а также в частных коллекциях США, Израиля, Канады, Австралии, Германии, Голландии, Украины.
Выставки[править | править код]
Персональные[править | править код]
2008 — Персональная выставка. «Замки дитинства» г. Киев. Музей украинского народного декоративного искусства[9].
2008 — Персональная выставка, «Станислав Вольский. Ювелирная пластика, объемно-пространственная пластика, живопись в эмали» г. Львов. Львовский исторический музей.
1986 год — Персональная выставка, г Львов. Этнографический музей.
Групповые выставки[править | править код]
Международные[править | править код]
2007 — Международный пленэр, г. Познань, Республика Польша.
2003 — Международный пленэр, г. Ланцут, Республика Польша.
2003 — V Международная ювелирная выставка «Ювелир Экспо Украина» г. Киев
1990 — Выставка «Современное ювелирное искусство» Всероссийский музей декоративно прикладного искусства. г. Москва.
Всесоюзные (СССР)[править | править код]
1989 — Всесоюзная выставка «Художественная эмаль», г. Москва
1987 — Всесоюзная выставка «Художественная эмаль». в Дом Скульпторов г. Рига, г. Ленинград, г. Вильнюс.
1987 — Первая всесоюзная выставка эмали «Человек Земля Вселенная», г. Москва
1986 — II Всесоюзная выставка медалей. Выставочный зал Союза художников СССР. г. Москва
1975 — Вторая всесоюзная выставка медали. г. Москва.
Всеукраинские[править | править код]
2019 — «Квадра мини-металл», г. Львов[10]
2018 — «КВАДРА міні-метал. Ювелірне мистецтво емалі». Национальный музей украинского народного декоративного искусства. г. Киев
2018 — Всеукраинская выставка ювелирного искусства в контексте проекта «Ювелирство нового времени: грани дизайна и рукотворства» г. Каменец-Подольский
2014—2015 — «КВАДРА міні-метал. Ювелірне — мистецтво — міні емалі» м. Київ[11]
2002 — Выставка посвящена декоративно-прикладному искусству Украины «200 имен» г. Киев
1999 — Выставка ювелирного и эмальерного искусства. г. Киев
Республиканские (УССР)[править | править код]
1987 — Республиканская выставка «Страна Советов» г. Киев
1987 — Выставка прикладного и декоративного искусства. г. Киев
1986—1987 — выставка работ современных художников-ювелиров Украины, посвященной XXVII съезду КПСС. Музей исторических драгоценностей УССР — филиал Государственного исторического музея УССР.
1986 — Выставка современного ювелирного искусства. г. Киев
1979 — I Республиканская выставка медальерного искусства. г. Киев
1975 — Выставка молодых художников. г. Киев
Симпозиумы[править | править код]
1988 (17 января — 15 марта) — V Всесоюзный симпозиум по горячей эмали, г. Паланга Литовская Республика
1986 — Симпозиум по горячей эмали и ювелирному искусству. г. Паланга, Литовская Республика
Жюри[править | править код]
2015 — Всеукраинский конкурс на лучший эскиз ювелирного изделия среди дизайнеров и мастеров декоративного искусства. Харьков.
Упоминания в прессе и книгах[править | править код]
Статья ТСН «Во Львове живёт современный Фаберже»[5]
Шмагало Р. Т. «Художній метал України ХХ — поч. ХХІст. Енциклопедія художнього металу»[12]
Пасичнык Л. В. «Ювелирное искусство Украины ХХ-ХХI cт.»[13]
Публикации и статьи[править | править код]
Вольский С. Ф., Ивасюта О. В., Кравченко Н. Я., Патык Р. С. Искусство украшения последней трети ХХ — начала XXI века. Теория, история, практика: учеб. пособие. Львов ЛНАИ, 2018 с., Ил.
Станіслав Вольський. МИСТЕЦТВО ХУДОЖНЬОЇ ЕМАЛІ ВПРОДОВЖ СТОЛІТЬ: СПРОБА ВІДНОВЛЕННЯ ВТРАЧЕНИХ ТЕХНОЛОГІЙ У СУЧАСНІЙ ПРАКТИЦІ ХУДОЖНИКА-ЮВЕЛІРА. 2015[14][15]
Объёмно-пространственные композиции Станислава Вольского[править | править код]
Реставрация короны Иконы Матери Божьей Теребовлянской[править | править код]
Суждено автору (Станиславу Вольскому) проникнуть и в «космос» украинского сакрального искусства. В частности, он был избран судьбой короновать украинскую чудотворную икону XVII в. Церемония коронации «Теребовельский Богоматери» состоялась по случаю визита в Украину Святейшего Папы Иоанна Павла II.Шмагало Ростислав Тарасович
Короны на момент реставрации отсутствовали на иконе. Поэтому встала задача воспроизвести короны по графическому изображению. Воспроизведением корон занялся известный львовский ювелир и эмальер Станислав Вольский. Корона была изготовлена из высокопробного золота, также применены камни и горячие эмали.
25 июня 2001 года было короновано икону Теребовлянской Богородицы для кафедрального собора св. Юра. Литургический акт коронования совершил папа Иоанн Павел II.[16]
-
Воспроизведенные Станиславом Вольским короны для Теребовлянской иконы -
Станислав Вольский монтирует короны на Теребовлянской иконе -
Ярослав Мовчан и Станислав Вольской рядом с реставрированной ими Теребовлянской иконой -
Священнослужители вкладывают Теребовлянскую икону в раму в Архикафедральном соборе св. Юра во Львове
Искусствоведы о творчестве Станислава Вольского[править | править код]
В статье о традиционных формах украинского орнамента в современных ювелирных украшениях Украины Колтукова В. преподаватель Косовского института прикладного и декоративного искусства ЛНАИ, аспирантка ЛНАИ, отмечает, что Ювелирные украшения Украины конца ХХ — начала ХХI в. за орнаментальными особенностями можно разделить на несколько основных стилевых направлений и вспоминает о творчестве Станислава Вольского в контексте направления «Ретроспективный»:
«Ретроспективный» — украшения, созданные по различным художественными течениями разных времен, крупные элементы декора, вставки драгоценных камней оригинальных форм и насыщенных цветов (рис.1). Одним из самых ярких представителей данного направления является львовский художник-ювелир Станислав Вольский, который в своих работах не только мастерски передает всю многогранность и декоративность растительной орнаментики, но и является одним из немногих украинских художников, которые в совершенстве владеют техникой художественной эмали. Украшения, созданные Станиславом Вольским, поражают оригинальностью композиционной формы, пышные растительно-цветочные композиции меняются простыми сдержанными линиями, а сочетание материалов с различными тектоническими свойствами свидетельствует о постоянном совершенствовании художника и непрерывном творческом поиске.[17]
Сергей Луць, кандидат искусствоведения, старший преподаватель кафедры изобразительного и декоративно-прикладного искусства и реставрации произведений искусства, Каменец-Подольский национальный университет имени Ивана Огиенко в своем исследовании ЮВЕЛІРНЕ МИСТЕЦТВО УКРАЇНИ НА ЗЛАМІ ХХ-ХХІ СТ.: ГЕНЕЗИС ПОСТУПУ[18] так пишет о Станиславе Вольском:
Творчество известного львовского художника-ювелира Станислава Вольского в современном украинском ювелирном искусстве позиционируется как образец высокого класса художественно-технического мастерства, демонстрирует органическое единение художественно-образной романтики растительного мира и вызревшего арсенала ювелирных техник, которым умело пользуется художник. Ювелирство мастера апеллирует к синтезу пластической цветовой экспрессии, что отражено яркой индивидуальностью средств выразительности технологических приемов, в том числе почти забытой в ХХ в. древней техники горячей эмали, тем самым способствуя обновлению и обогащению художественно-образного языка в создании целого ряда произведений высокого профессионального уровня. Переосмыслив сущность декоративности указанной техники, художник акцентирует внимание на эстетике ювелирных произведений не только как средств декора, но и концептуального визуального искусства, которым кроме его прямого функционального назначения можно просто наслаждаться. Специфика художественно-эмоциональной речи той или иной техники и качеств материала, которые использует художник (горячие эмали, резьба по камню, широкий диапазон и многогранность приемов металлопластики) в целом сформировали творческое направление и определили индивидуальную выразительность мастера, найдя место в общем спектре жанра так называемого «art jewelery», который приобрел популярность в ХХ в.[18]
Так пишет доктор искусствоведения Р. Шмагало, об объемно-пространственных композициях Станислава Вольского из серии «Кактус»:
С. Вольский при этом предстаёт в роли мастера-универсала, своеобразного «человека-оркестра», который самостоятельно выполняет все партии ювелирной цветочной симфонии: резьба по камню, металлопластика, обуздание капризной эмали, микроскопический монтаж деталей произведения. Именно в цветочной серии Вольский выступает достойным продолжателем возникшего в ХХ в. жанра так называемого «art jewerly» в уникальной форме, который трактует изделие как нечто большее, чем просто украшение, приравнивая его к живописному или скульптурному произведению[9].
Различные партии камней, металлов или эмали эстетически объединены нотками насыщенного, кокетливо-игривого колорита единой формальной идеи. Серии цветочных композиций становятся полем для уникальных экспериментов с эмалью на объемной форме (Шмагало, 2015, с. 145).[19]
Изысканная культура гравированного декора, максимальная мера использованных художественно-технологических средств формирует авторский почерк: многословен, насыщенный деталями и цветом, но всегда цельный. Пластика при этом сугубо авторской, она не вписывается ни в один из известных в истории художественных стилей. Рукотворные листья и цветы — неизменная составляющая украшений Станислава Вольского. В каждом объекте, созданном ювелиром, гармонично пульсирует переменная музыка жизни.[9]
Лилия Пасечник в свои монографии «Ювелирное искусство Украины ХХ-ХХI вв.», обложку которой украшает изображение броши «Лилия» авторства Станислава Вольского, так отзывается об этой работе:
Брошь «Лилия» безусловно, является достоянием современного ювелирного искусства Украины, что принадлежит к мировому наследию ювелирного искусства.[20]
Примечания[править | править код]
- ↑ 1 2 УКАЗ ПРЕЗИДЕНТА УКРАЇНИ Про нагородження працівників підприємств, установ та організацій Львівської області (укр.). https://zakon.rada.gov.ua. © Верховна Рада України 1994-2021 (15 июля 2003). Дата обращения: 20 февраля 2021. Архивировано 11 марта 2022 года.
- ↑ 1 2 3 4 ВОЛЬСЬКИЙ Станіслав Францевич (укр.). Дата обращения: 29 августа 2019. Архивировано 23 января 2022 года.
- ↑ JEWELRY ART EDUCATION - онлайн академия ювелирного искусства Станислава Вольского. jewelryart.education. Дата обращения: 20 февраля 2021. Архивировано 20 января 2021 года.
- ↑ Веденський О. Кактуси Станіслава Вольського (украинский) // Журнал "Є" - архітектура, будівництво, інтер'єр, мистецтво. — 2007. — № 3. — С. 40.
- ↑ 1 2 Во Львове живет современный Фаберже. ТСН.ua (26 января 2009). Дата обращения: 28 августа 2019. Архивировано 28 августа 2019 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Официальный сайт Львовской национальной академии искусств (укр.). https://lnam.edu.ua. Дата обращения: 20 февраля 2021. Архивировано 28 февраля 2021 года.
- ↑ © В.В. Скурлов: идея и составление, 2013 © Н.Н. Сапфирова: текст, подбор фотографий, 2013 © А.А. Тютюнник: дизайн, 2013 © В.А. Баглей, И.Г. Карпова, А.В. Мирошников, В.В. Скурлов, С.В. Мацюк, А.Л. Семенюк: фотографии, 2013. КАПIТУЛ ОРДЕНIВ МЕМОРIАЛЬНОГО ФОНДУ ФАБЕРЖЕ (укр.). ПРОЕКТ УКРАЇНА ТА ФАБЕРЖЕ. Отпечатано в типографии «Премиум Пресс». г. Санкт-Петербург, ул. Оптиков, 4. Тел.: (812) 324-18-15, 324-18-16. Дата обращения: 20 февраля 2021. Архивировано 13 марта 2022 года.
- ↑ Перхин. Кавалеры. Заключительный СПИСОК кавалеров Ордена Перхина (по состоянию на 1 сентября 2011 года). http://skurlov.blogspot.com/ (3 сентября 2011). Дата обращения: 20 февраля 2021. Архивировано 18 февраля 2020 года.
- ↑ 1 2 3 «Замки далекого дитинства» Виставка ювелірних виробів та художніх емалей Станіслава Вольського. 1 - 11 грудня 2008 р. (укр.). Официальный сайт Музей українського народного декоративного мистецтва (2008 г.). Дата обращения: 20 февраля 2021. Архивировано 21 апреля 2021 года.
- ↑ Виставка «КВАДРА міні-метал у Львові. Ювелірне – мистецтво – емалі». -Музей українського живопису. museum.net.ua. Дата обращения: 20 февраля 2021. Архивировано 1 марта 2021 года.
- ↑ Лілія Пасічник. У світі міні-металу (укр.). https://nte.etnolog.org.ua.
- ↑ 1 2 Шмагало Р.Т. Художній метал України. ХХ-ХХІ ст. Том 2 (укр.). Енциклопедія художнього металу. Апріорі (2015 р). Дата обращения: 17 июня 2022. Архивировано 15 апреля 2021 года.
- ↑ Л.В. Пасічник. Ювелірне мистецтво України ХХ—ХХІ століть (укр.). Наукові публікації та видавнича діяльність НАН Украіїни.. К. : Наук. думка (2017). Дата обращения: 20 февраля 2021. Архивировано 14 февраля 2022 года.
- ↑ Article МИСТЕЦТВО ХУДОЖНЬОЇ ЕМАЛІ ВПРОДОВЖ СТОЛІТЬ: СПРОБА ВІДНОВЛЕННЯ ВТРАЧЕНИХ ТЕХНОЛОГІЙ У СУЧАСНІЙ ПРАКТИЦІ ХУДОЖНИКА-ЮВЕЛІРА (укр.). www.researchgate.net. Дата обращения: 12 августа 2021. Архивировано 12 августа 2021 года.
- ↑ Вольський, Станіслав Мистецтво художньої емалі впродовж століть: спроба відновлення втрачених технологій у сучасній практиці художника-ювеліра (укр.). ВІСНИК Львівської національної академії мистецтв. Вип. 27. (2015). Дата обращения: 17 июня 2022. Архивировано 6 марта 2022 года.
- ↑ 1 2 Короновані ікони Львова (укр.). www.museum.lviv.ua. Дата обращения: 12 августа 2021. Архивировано 27 сентября 2018 года.
- ↑ Колтукова Г.В. ТРАДИЦІЇ УКРАЇНСЬКОЇ ОРНАМЕНТИКИ В СУЧАСНИХ ЮВЕЛІРНИХ ПРИКРАСАХ (укр.). Дата обращения: 12 августа 2021. Архивировано 13 июля 2018 года.
- ↑ 1 2 Огієнка, Luts, Sergii; Кам’янець-Подільський національний університет імені Івана. Ювелірне мистецтво України на зламі ХХ–ХХІ ст.: генезис поступу. — Kyiv National University of Culture and Arts, 2019-06-26. Архивная копия от 12 августа 2021 на Wayback Machine Источник. Дата обращения: 12 августа 2021. Архивировано 12 августа 2021 года.
- ↑ Шмагало, Ростислав. Художній метал України ХХ - поч. ХХІст. Енциклопедія художнього металу : [укр.]. — Львів : Апріорі, 2015. — P. 276. — ISBN 978-966-873-433-5.
- ↑ Пасічник, Лілія. Ювелірне мистецтво України ХХ-ХХІ століть. : [укр.]. — Київ : К.: Наукова думка, 2017. — P. 304. — ISBN 978-966-00-1623-1.