Воллар, Амбруаз (Fkllgj, GbQjrg[)

Перейти к навигации Перейти к поиску
Амбруаз Воллар
фр. Ambroise Vollard
П. О. Ренуар. Портрет Амбруаза Воллара. 1908. Холст, масло. 81,6 × 65,2 см. Институт искусства Курто, Лондон
П. О. Ренуар. Портрет Амбруаза Воллара. 1908. Холст, масло. 81,6 × 65,2 см. Институт искусства Курто, Лондон
Имя при рождении фр. Henri Louis Ambroise Vollard[5]
Дата рождения 3 июля 1866(1866-07-03)[1][2]
Место рождения
Дата смерти 22 июля 1939(1939-07-22)[3][4] (73 года)
Место смерти
Страна
Род деятельности коллекционер искусства, издатель, арт-дилер, бизнесмен, биограф
Награды и премии
офицер ордена Почётного легиона
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе
Логотип Викитеки Произведения в Викитеке
Амбруаз Воллар, 1933 год

Анри́ Луи́ Амбруа́з Волла́р (фр. Henri Louis Ambroise Vollard; 3 июля 1866[1][2], Сен-Дени, Реюньон, Франция[4] — 22 июля 1939[3][4], Версаль, Ивелин, Франция[4]) — французский арт-дилер[англ.]* (маршан[англ.]), коллекционер, издатель. Поддерживал и финансово, и морально многих (как знаменитых, так и неизвестных) художников, включая Сезанна, Майоля, Пикассо, Руо, Гогена и Ван Гога.

Родился и вырос во французской колонии Реюньон. Сын нотариуса, изучал юриспруденцию в метрополии, сначала в Монпелье, затем в Школе права в Париже, которую окончил в 1888 году, подрабатывая в студенческие годы клерком у арт-дилера.

За эти годы незаметно превратился в «маршана-любителя» и в 1893 году основал собственную арт-галерею Rue Laffitte (по названию улицы Лаффит), ставшую затем центром парижского рынка современного искусства. Здесь Воллар устраивал свои первые крупные выставки: за Эдуардом Мане и другими последовал Гоген, 4—30 июня 1895 года прошла первая посмертная выставка Ван Гога, в том же году состоялась первая персональная выставка Сезанна, в 1904-м — Матисса. Таким образом, Воллар «открывал» этих мастеров.

Он заказывал видным художникам иллюстрации к книгам, которые в настоящее время признаны выдающимися образцами книгоиздательского дела: Пьеру Боннару — к сборнику стихов «Параллельно» Поля Верлена и к пасторальному роману «Дафнис и Хлоя» древнегреческого автора Лонга; Раулю Дюфи — к «Прекрасному ребенку» Эжена Монфора; Эдгару Дега — к «Заведению Телье» Ги де Мопассана; Одилону Редону — к «Искушению Святого Антония» Гюстава Флобера; Жоржу Руо — к «Цирку падающей звезды» на текст художника; Пабло Пикассо — к «Неведомому шедевру» Оноре де Бальзака и к «Естественной истории» Жоржа Бюффона; Марку Шагалу — к «Мёртвым душам» Николая Гоголя[6][7].

Его внешность и манеры часто описывали беспощадными словами: «крупный, резкий, грубый человек» с «потупленным взором». При этом он был достаточно свирепым бизнесменом, нажившим состояние благодаря девизу «покупай дешево — продавай дорого». В число его клиентов входили Гертруда Стайн и её брат Лео, Сергей Щукин, Иван Морозов, Альберт К. Барнс, Г. О. Хэвемайер. Позже Воллар напишет биографии Сезанна, Дега и Ренуара.

В 1925 году на Всемирной выставке в Париже Амбруаз Воллар был удостоен высшей награды — Гран При — по классу книги[8].

Погиб в автомобильной катастрофе в 1939 году в возрасте 73 лет, когда его управляемая шофёром машина вылетела с дороги. Он умер, не оставив прямых наследников. Его коллекция согласно завещанию была распределена между дальними родственниками и близкими друзьями, хотя значительное количество шедевров были проданы, потеряны или украдены в годы начинавшейся войны.

Часть коллекции, обладающую исключительной художественной ценностью, обнаружили в 1981 году в одном из сейфов парижского банка Société Générale, где она была размещена по распоряжению помощника и наследника Воллара — Эрика Сломовича. Сдав полотна на хранение в 1940-м, спустя год после смерти их владельца, Сломович был вынужден бежать в Югославию, где погиб от рук нацистов.

В силу сложившихся обстоятельств содержимое сейфа было закрыто на 40 лет — до срока, когда, по французским законам, банку разрешалось вскрыть сейф и продать его содержимое для компенсации неоплаченных расходов на хранение в течение столь длительного времени. Из-за споров между наследниками Воллара коллекция, включавшая в себя работы Дерена, Дега, Ренуара, Сезанна, Гогена и Пикассо, была выставлена на продажу лишь в 2010 году[9].

Коллекция выставлялась на продажу в два этапа. На первом из них — 22 июня 2010 — на аукционе Sotheby’s в Лондоне был представлен один из самых ценных предметов собрания — произведение Андре Дерена «Arbres a Collioure» («Деревья в Коллиуре», 1905 год). Пейзаж ушёл с молотка за 16,28 миллиона фунтов стерлингов, установив новый аукционный рекорд цены для работ этого художника.

На втором этапе 29 июня 2010 года на торгах в Париже были представлены оставшиеся 139 работ, в основном рисунки и графика. Суммарная стоимость лотов, реализованных на аукционе, составила 3,5 миллиона евро.

Самой дорогой работой, ушедшей с молотка, стала гравюра Пабло Пикассо «Скудная пища» (Le repas frugal), проданная за 720,7 тысячи евро при эстимейте в 180—300 тысяч евро. Монотипия Эдгара Дега «Праздник хозяйки» (La Fete de la Patronne) была продана за 516,7 тысячи евро — также со значительным превышением предварительной оценки, которая составляла 200—300 тысяч.

Одним из топ-лотов парижского аукциона считался портрет Эмиля Золя кисти Поля Сезанна. Его планировалось продать за 500—800 тысяч евро, однако из-за произошедшей во время аукциона ошибки этот лот был снят с торгов[10].

Портреты Амбруаза Воллара

[править | править код]

Ведущие французские художники, для многих из которых Воллар был не только арт-дилером, но и другом, часто изображали его как в живописных, так и в графических работах.

Отношения с художниками

[править | править код]
  • Сезанн: одним из самых громких успехов Воллара считается покупка им работ Сезанна. У абсолютно неизвестного художника за гроши он приобрёл на корню всю мастерскую (ок. 150 работ). И после этого сделал ему имя.
  • Гоген: когда художник жил на Таити, удалившись от цивилизации, маршан написал ему и оптом выкупил все созданные им там произведения (захватив, таким образом, практически монополию). А Гоген получил средства для продолжения своей уединённой жизни.
  • Пикассо: Амбруаз Воллар поддерживал тесные контакты с Пикассо в течение розового и голубого периодов художника, в 1901 г. устроил его первую выставку. Но кубизм не принял — и разорвал сотрудничество. Художник снова начал работать на Воллара в 1937 г., создав для него графический цикл офортов про Минотавра — т. н. «Сюиту Воллара».
  • Шагал: дилер поддержал мастера в годы эмиграции, дав ему заказ на иллюстрации к произведениям Гоголя и Лафонтена. Позже, также для Воллара, Марк Шагал будет иллюстрировать Библию.

Библиография

[править | править код]
  • «Воспоминания торговца картинами»
  • «Сезанн»
  • «Ренуар»

Примечания

[править | править код]
  1. 1 2 Henri Louis Ambroise Vollard (фр.)ministère de la Culture.
  2. 1 2 Архив изобразительного искусства — 2003.
  3. 1 2 http://next.liberation.fr/culture/2007/06/23/vollard-et-la-maniere_96652
  4. 1 2 3 4 5 6 https://archives.yvelines.fr:443/ark:36937/1ed6ca59c9fb6d7898f70050568b5512.moteur=arko_default_618914e3ee7e4 — вып. 723. — С. 123.
  5. https://www.leonore.archives-nationales.culture.gouv.fr/ui/notice/376865
  6. Воллар, Амбруаз; Дюран-Рюэль, Поль. Воспоминания торговцев картинами. — М.: ООО ИГ «Азбука-Аттикус», 2018. — 608 с. — ISBN 9785389148192.
  7. Креспель, Жан-Поль. Амбруаз Воллар, сонный креол // Повседневная жизнь Монмартра во времена Пикассо (1900—1910).
  8. Список наград, 1925, p. 117.
  9. Sotheby’s представляет сокровища из коллекции Амбруаза Воллара. Дата обращения: 20 апреля 2019. Архивировано 20 апреля 2019 года.
  10. Аукционный дом Sotheby's пустил с молотка коллекцию Амбруаза Воллара. Дата обращения: 20 апреля 2019. Архивировано 20 апреля 2019 года.
  11. Ъ-Газета - Куратор французского искусства. Дата обращения: 13 августа 2007. Архивировано 20 октября 2007 года.
  12. Pierre Bonnard. Ambroise Vollard - Olga's Gallery. Дата обращения: 13 августа 2007. Архивировано 7 августа 2007 года.
  13. Архивированная копия. Дата обращения: 13 августа 2007. Архивировано 5 марта 2016 года.
  14. Cézanne to Picasso: Ambroise Vollard, Patron of the Avant Garde. Дата обращения: 13 августа 2007. Архивировано 15 июля 2007 года.

Литература

[править | править код]