Васильева, Ирина Михайловна (Fgvnl,yfg, Njnug Bn]gwlkfug)

Перейти к навигации Перейти к поиску
Ирина Михайловна Васильева
Имя при рождении Васильева Ирина Михайловна
Дата рождения 2 мая 1924(1924-05-02)
Место рождения селение Красная Поляна, Елховский район, Куйбышевская область, СССР
Дата смерти 8 июля 2005(2005-07-08) (81 год)
Место смерти Подольск, Московская область, РФ
Гражданство  СССР
Профессия
Театр Магнитогорский драматический театр
Награды Заслуженный артист РСФСР

Васильева Ирина Михайловна (2 мая 1924, селение Красная Поляна, Елховский район, Куйбышевская область — 8 июля 2005, Подольск, Московская область) — Заслуженная артистка РСФСР (1970).

Биография[править | править код]

Родилась 2 мая 1924 года в селении Красная Поляна Куйбышевской области в семье служащего. В 1941 году окончила среднюю школу в Куйбышеве. Окончила студию при Куйбышевском театре драмы имени М. Горького на курсе А. Д. Треплева. В 1947 году на Всероссийском смотре молодёжи в Москве награждена грамотой ЦК ВЛКСМ и премией I степени. Работала актрисой в драматических театрах в городах Куйбышев, Молотов (Пермь), Березники, Томск, Астрахань, Красноярск, Магнитогорск. В последнем с 1960 по 1984 год была ведущей актрисой Магнитогорского драматического театра имени А. С. Пушкина. Член Всероссийского театрального общества. В 1961 году — делегат XI съезда Всероссийского театрального общества. Член КПСС, секретарь парторганизации театра, в 1971 году избрана делегатом XXIV съезда. В 1984—1987 работала режиссёром народного театра драмы.

Умерла 8 июля 2005 года в городе Подольск Московской области. Похоронена в Магнитогорске.

Роли в театре[править | править код]

Куйбышевский театр драмы им. М. Горького
  • Зоя (М. Алигер «Зоя»)
Томский областной театр драмы им. В.П. Чкалова
  • Джейн ("Тридцать серебреников" Говард Фаст, 1951)
  • Ирина ("Три сестры, А.П. Чехов", 1951)
  • Нина Александровна Славина, майор ("Жизнь начинается снова" В. Собко, 1952)
Астраханский драматический театр им. С.М. Кирова (1952 - !955)
  • Лиза ("Дворянское гнездо" по роману И.С. Тургенева)
Красноярский драматический театр имени А.С. Пушкина (1955-1960)
  • Анна Вальтер ("Последняя остановка" Э.М. Ремарк)
  • Диана, графиня де Бельфлор ("Собака на сене" Лопе де Вега)
  • Катарина ("Укрощение строптивой" У. Шекспир)
  • Ольга ("Годы странствий" А. Арбузов)
Магнитогорский драматический театр имени А. С. Пушкина
  • Ви Толбет («Орфей спускается в ад» Т. Уильямс)
  • Наташа ( "Потерянный сын" А. Арбузов)
  • Натали ("Гибель поэта" В. Соловьев, первое исполнение в СССР)
  • Гертруда («Гамлет» У. Шекспир, 1963)
  • Комиссар ( «Оптимистическая трагедия» В. Вишневский)
  • Глафира Фирсовна («Последняя жертва» А. Островский)
  • Хирург Лиза Коваленко («Вдовец» А. Штейн,1965)
  • Бабушка («Деревья умирают стоя» А. Касона)
  • Софья Кичигина («Чти отца своего» В. Лаврентьев)
  • Галина ("Затейник" В. Розов)
  • Анна Горячева («Тяжкое обвинение» Л. Шейнин)
  • Софья Марковна ("Старик" М. Горький)
  • Елена Кольцова «Чрезвычайный посол», А и П. Тур (диплом I степени на смотре театров к 50-летию Октября, 1967)
  • Агния Шабанова («Традиционный сбор» В. Розов, 1968)
  • Инна Горбанюк («Дело, которому ты служишь» Ю. Герман,1968)
  • Мария Одинцова («Мария» А. Салынский, 1969, первое исполнение в СССР)
  • Мария Ильинична Ульянова и Надежда Константиновна Крупская (Третья патетическая, Н, Погодин, 1970)
  • Роза Александровна («Ретро» А. Галина, 1971)
  • Людмила Прокофьевна Калугина ("Сослуживцы" Э. Брагинский, Э. Рязанов, 1971)
  • Марфа Игнатьевна Кабанова («Гроза» А. Островский, 1973)
  • Катерина («Долги наши» Э Володарский, 1973)
  • Фаина ("Весёлый тракт" Б. Васильев, 1974)
  • Лидия Васильевна («Старомодная комедия» А. Арбузов, 1976)

Награды[править | править код]

Нагрудный знак Министерства культуры СССР «За отличную работу»

Звания[править | править код]

Заслуженная артистка РСФСР (22.06.1970)

Семья[править | править код]

Муж Резинин Анатолий Андреевич, заслуженный артист Казахской ССР, заслуженный деятель искусств РСФСР., главный режиссёр Магнитогорского драматического театра имени А. С. Пушкина (1960—1972). Умер в 1986 году в Магнитогорске.

Дочь — Ирина (род. 1949), театровед.

Сын — Андрей (род. 1953), переводчик, госслужащий.

Высказывания[править | править код]

Удивительный драматург В. Розов. Почти каждая его новая пьеса вызывает горячие споры, дискуссии. Пьеса «Традиционный сбор», по которой в Магнитогорском драматическом театре режиссёр А. Резинин поставил интересный спектакль... Сложный человек - Агния. Исполнительница этой роли И. М. Васильева именно такой и предлагает нам свою героиню. В молодости боялась сфальшивить, ненавидела всякую ложь, а не смогла пронести это через всю жизнь... Всё, что делает и всё, что говорит Агния И. М. Васильевой, является , пожалуй, результатом оборонительной позиции, которую заняла эта женщина теперь в жизни.Но пришлось сейчас, на традиционном сборе, вспомнить всё старое, ответить перед собой, и слетела маска. Вся сжавшись, сидит на последней парте обыкновенная женщина, с отчаянным облегчением говорит мужу о своих очках. И нам под занавес спектакля верится, что такая Агния обязательно состоится как личность[1].

Л. Н. Малышева

«Я больше всего хочу, чтобы город наш был театральным. Театр духовно обогащает», – не раз говорила актриса Магнитогорского драматического театра им. А. С. Пушкина Ирина Васильева. Ее творческий стаж составил более 40 лет, 25 из которых были связаны с Магнитогорском – городом, куда она приехала вместе с мужем Анатолием Резининым, назначенным главным режиссером. «Как-то сразу полюбили этот славный город, где все волнует: и его история, и сегодняшний день, и будущее, – писала позже Ирина Михайловна. – Здесь я стала заслуженной артисткой РСФСР, здесь сыграла самые значительные свои роли...»

Комиссар в «Оптимистической трагедии» и блестящий дипломат Елена Кольцова в спектакле «Чрезвычайный посол»; королева Гертруда в шекспировском «Гамлете» и Глафира Фирсовна в «Последней жертве» Александра Островского; Мария Ильинична Ульянова и Надежда Константиновна Крупская в "Третьей патетической" Николая Погодина; хирург Лиза Коваленко в спектакле «Вдовец» по пьесе Александра Штейна, научный работник Агния Шабанова в «Традиционном сборе» Виктора Розова, бывшая балерина Роза Александровна в «Ретро» Александра Галина и Лидия Васильевна, в прошлом цирковая актриса, в «Старомодной комедии» Алексея Арбузова. В последнем из названных спектаклей Магнитогорской драмы рецензенты обращали внимание на особую «деликатность чувств», рожденную на сцене исполнителями...

Всего 54 женских судьбы прожиты актрисой на магнитогорской сцене – почти половина общего репертуарного списка. «Васильева – актриса высокой исполнительской культуры», – отмечали критики. Ее героини были многомерны и многогранны. Вот внутренне красивая, изящная, добрая, заботливая Софья, глава дружной рабочей семьи Кичигиных («Чти отца своего» режиссёра А.А. Резинина). «Печальная мудрость», благородство и мужество отличали Бабушку, осознавшую крах всех своих надежд («Деревья умирают стоя» режиссёра Э.А. Вайнштейна). Небольшой эпизод в спектакле «Тяжкое обвинение». Немолодая угловатая Анна Горячева с тяжеловатой, но твердой походкой, с молодой горячностью готова встать на защиту справедливости, отстоять доброе имя человека. Часто эта «Анка-пулеметчица» уходила из кабинета высокого руководителя под аплодисменты зрителей.

А вот центральная роль – Мария Одинцова, секретарь Излучинского райкома партии. Она убеждена в том, что работа с тысячами людей не стоит ничего, «если не сбережешь одного человека». В 1969 году Анатолий Андреевич Резинин первым в Советском Союзе поставил пьесу Афанасия Салынского «Мария». А в 1971-м Центральное телевидение устроило встречу «пяти Марий»: из Москвы, Киева, Куйбышева, Смоленска и, конечно, из Магнитогорска. По признанию самой Ирины Михайловны, эта роль стоила ей многих тревог и волнений. Может быть, потому, что сама она девять лет была секретарем парторганизации театра, а в 1971 году ей выпала большая честь быть делегатом XXIV съезда КПСС в Москве...

Среди героинь, сыгранных Васильевой, совершенно особое место занимала роль Инны Горбанюк из трилогии Юрия Германа «Дело, которому ты служишь». Прошло более 35-ти лет со дня премьеры, а я по-прежнему помню ее интонации, взгляд, улыбку, пластику. Горбанюк умна, деятельна, умеет быть обаятельной. Но человек она страшный. Газета «Советская Эстония» писала об этой работе актрисы: «Что-то знакомое видится в подчеркнуто строгом костюме, в выщипанных бровях, в недовольно поджатых губах... Это враг, и враг опасный... Горбанюк ущемлена незаметностью своего дела...»

Создавая характеры, совершенно далекие от ее внутреннего мира, Ирина Михайловна стремилась понять и объяснить природу подлости, дурных человеческих поступков. Большим театральным событием, на мой взгляд, была сыгранная ею роль Кабанихи в «Грозе». Актриса говорила, что начала работать над ней без удовольствия, но режиссер спектакля Николай Григорьевич Шуров «сочинил» такие задачи, предложив их нестандартное решение, что «типичный представитель темного царства» оказался думающей, страдающей, любящей матерью и свекровью. Ей дороги прожитая жизнь, прошлое, и естественно, что нарушение молодежью устоев и традиций воспринимается ею болезненно...

Хотя жестокость актерской профессии не обошла стороной Ирину Михайловну, но ей выпало и счастье работать с замечательными партнерами, такими, как Сергей Асватуров и Николай Галактионов, Иван Данилин и Федор Изюмов, Дмитрий Козловский и Роза Кузьмина, Виктор Морозов и Николай Мохов, Леонид Самарджиди и Галина Хренникова, Антонина Шипунова и еще многими-многими. А Николай Шуров был не только великолепным артистом, но и режиссером. «Это зрелый мастер, очень интересно работающий с актерами», – говорила Васильева на торжестве в честь его 60-летия.

Немало спектаклей с участием Ирины Михайловны создал Анатолий Андреевич Резинин. Он руководил театром в 1960–1972 годах. По его убеждению, «самая большая смелость и высокое мужество в искусстве заключается в умении говорить правду». В своих спектаклях он исследовал главные вопросы времени. А Ирина Михайловна считала, что без Анатолия Андреевича не состоялась бы как актриса. Она гордилась тем, что на самых разных уровнях о Магнитогорской драме тех лет говорили: «Этот театр знает, что хочет сказать своим зрителям». И искренне радовалась, что театр называли 101-м цехом комбината.

Статная, элегантная, с темными выразительными глазами, со своеобразной «трещинкой» в голосе, полная внутреннего изящества и благородства, высокого чувства гражданской ответственности, всегда готовая к участию в содержательной, остроумной беседе. Такой видели ее зрители на многочисленных творческих встречах вне театра. Реализуя свою мечту о театральном городе, Ирина Михайловна придумала «дни театра», которые должны были принципиально отличаться для магнитогорцев от традиционных культпоходов на спектакли. Вместе с Анатолием Андреевичем Резининым она участвовала в работе театрального факультета народного университета культуры, занятия которого проходили в Левобережном Дворце культуры и техники металлургов. Может быть сегодняшние переполненные залы на премьерах сезона и спектаклях фестивалей «Театр без границ» и «Золотая маска», проходящих в Магнитогорске, заложены в том далеком времени... Анатолий Андреевич Резинин скончался 2 сентября 1986 года. 8 июля 2005 года не стало Ирины Михайловны Васильевой".

«Театр, любовь моя…»[2], автор Людмила Малышева, глава «Актриса моего театра»

[3]

МОЛОДОСТЬ СЕРДЦА. Познакомьтесь поближе...

Вот так же, как сейчас, плавился июнь. И точно так же, как эти мальчишки и девчонки , что плещутся в Миассе, мы целыми днями не вылезали из Воды. Волга! .. Она с утра манила нас. И мы наперегонки бежали к ней. Нам было всего по 17-18 лет. И поэтому мы так щедро радовались солнцу, ветру, Волге. И вдруг это страшное слово "вой-на!" Мы выскочили на берег, побежали к своей "ломоносовке" (так мы называли нашу 6-ю школу имени Ломоносова) Здесь уже собрались все преподаватели . Взволнованные. "Что нам делать?", - спрашиваем. Кто-то скупо произнёс: "Готовьте госпиталь!". Через неделю школу было не узнать - настоящий госпиталь. Прошло полгода, прежде чес наш госпиталь принял первых раненых, Но главное - он пригодился, и мы чувствовали, что мы сделали очень нужное дело[4].

Даже сейчас, тридцать лет спустя, Ирине Михайловне не легко вспоминать те грозные военные годы.

... Бойкая, энергичная, заводила всех шумных компаний, она еще в школе мечтала стать актрисой. В библиотеке перечитала все о театре. И когда заканчивала школу, думала поехать в Москву, поступать в театральный институт. Но грянул июнь 41-го. Решила: "Пойду в педагогический, буду изучать английский, чтобы в подлиннике читать Шекспира".

В 42-м фронт подошёл к самой Волге, Институт закрыли. Вместе со всеми студентами Ира пошла на завод, который строился далеко за Куйбышевом, работала слесарем в сборочном цехе. "Будешь нашим комиссаром!", - решили ребята. Забот прибавилось. Днём работа наравне со всеми, вечером - собрания в цехе, митинги. Домой возвращалась в одиннадцатом часу. С тоской смотрела на афиши московского Большого тпеатра. ОРебята знали о её привязанности и иногда говорили:

- Беги в театр, а мы тут одни справимся.

Она горячо благодарила ребят, возвращалась в город, каким-то чудом доставала билеты (а достать билеты в Большой, несмотря на военные годы, действительно, было чудом).

Весной сорок третьего при драматическом театре создали студию. Ира одна из первых подала документы.

Занятия в студии тех лет не сравнить с сегодняшними. С утра - лекции, после обеда - репетиции, вечером - опять занятия, ночсью после спектакля - уроки мастерства актёра. На сон оставалось три-четыре часа. Но она словно не замечала этого. Полная энтузиазма и энергии, она с первых дней пришлась по душе актёрам, и они избрали её комсомольским вожаком.

Весной 45-го студийцы приступили к постановке пьесы М. Алигер "Сказка о правде". Каждая из девчонок мечтала о роли Зои Космодемьянской. Мечтала о ней и Васильева. А когда в "Комсомолке" появилась поэма "Зоя", выучила её наизусть и не раз читала раненым в госпиталях. И мечта сбылась Наступил день премьеры. Зрители горячо аплодировали молодым актёрам, ещё и ещё раз вызывали на сцену исполнительницу главной роли. Это был первый успех.

На премьеру приехала автор пьесы Маргарита Алигер. Она подарила молодой актрисе свой поэтический сборник с автографом.

В 1947 году проводились смотры молодых актёров. С тех пор прошла почти четверть века, но Ирина Михайловна как самую дорогую реликвию хранит Почётную грамоту ЦК комсомола - память о том, что во Всесоюзном конкурсе молодых актёров она заняла первое место.

За эти годы Васильева сыграла десятки ролей. Исполняла и Нину Заречную в "Чайке", и Ирину в "Трёх сёстрах", и Аню в "Вишнёвом саду", и Соню в "Дяде Ване". Чеховские героини - натуры чистые и нежные, удивительно поэтические и мужественные, всегда близки и понятны актрисе. Любит играть и в горьковских пьесах. - исполняет Лизу в "Детях солнца", Полю - в "Мещанах". А сейчас, на гастролях в Челябинске, играет Софью в "Старике". Роль Софьи спорная и сложная. Васильева видит в ней женщину большого душевного обаяния и ума, которая стремится внушить любимому человеку добрые мысли о добрых делах.

Совершенно новую грань таланта проявила актриса в инсценировке романа Ю. Германа "Дело, которому ты служишь". Инна Горбатюк, которую она играет, женщина-хищница, коварный и злой враг всего человечного. Строго и очень сдержанно играет она человека, которого не приемлет всем сердцем и которого разоблачает не внешними приёмами, а психологически обнажая ненавистную ей натуру.

Но особенно любит играть людей красивых умом и сердцем. Это началось с Зои Космодемянской. Комиссар в "Оптимистической трагедии" и Елена Кольцова в "Чрезвычайном после". И, вероятно, поэтому, когда театр ставил пьесу А. Салынского "Мария", заглавную роль режиссёр поручил Ирине Васильевой. В пьесе секретарь райкома партии Мария Одинцова - натура принципиальная, решительная, которая видит своё назначение прежде всего в ответе за судьбы людские.

"Партийная работа - это тоже наука великая, наука о будущем", - заявляет в пьесе Одинцова. Эти слова - и её, Ирины Васильевой, жизненное кредо. Вот уже уже девятый год она - бессменный парторг театра.

Одиннадцать лет назад, когда Ирина Михайловна вместе с мужем Анатолием Андреевичем Резининым приехала в Магнитогорск, в репертуаре театра были пьесы, не вызывающие особенного восторга у зрителей. Пьесы поверхностные, маловыразительные были сняты. Их место заняли работы, которые покоряли глубиной мысли и горячим вдохновением художника.

- А что если нам пойти к зрителю? - предложила на очередном заседании партбюро Ирина Михайловна.

... В один из воскресных дней в клубе калибровочного завода по-праздничному накрыли столы. За "круглым столом" сидели руководители и представители общественности завода, участники художественной самодеятельности и профессиональные артисты. Несколько часов шёл разговор о новых спектаклях театра, об актёрах, занятых в них, о нуждах заводской самодеятельности.

- Чтобы обо всём договориться , - заключила Ирина Михайловна, - нам мало одной встречи. Давайте чаще встречаться. И у вас на заводе, и у нас в театре.

Так впервые прошёл "День калибровочного завода". Позднее - "День металлургического комбината", затем - "День горно-металлургического института", дни доменного, мартеновского, прокатного и других цехов.

Парторг делает всё, чтобы рос авторитет театра. Когда в горисполкоме обсуждают, кому из заслуженных людей города присвоить звание "Ветеран Магнитки", обязательно есть кандидатуры, представленные театром. Уже семь работников театра носят это почётнле звание. Это - заслуженные артисты республики Д.О. Козловский, И.Е. Данилин, Л.Г. Самарджиди, Ф.А. Изюмов, артист А.Г. Яковлев, директор М.И. Поляков, контролёр Е.Н. Хрючкина.

Когда-то к секретарю Левобережного райкома партии Борису Ивановичу Аверину пришла заместитель председателя райисполкома А.М. Орлова. Пришла расстроенная: поспорила с одним хозяйственником и не смогла доказать свою правоту. Тогда секретарь спросил:

- Ты "Марию" видела?

- Нет.

- Пойди, посмотри.

Актрисе рассказали об этом в горкоме партии на встрече исполнителей пьесы с её автором А. Салынским. Первый секретарь тогда с улыбкой заметил: "Теперь, Ирина Михайловна, мы вас считаем в номенклатуре горкома". А перед съездом партии, делегатом которого была актриса Васильева, на Центральном телевидении собрались пять исполнительниц этой роли: из Москвы, Куйбышева, Смоленска, Киева и Магнитогорска. "Пленумом Марий" назвал эту встречу ведущий передачи - известный искусствовед Н.А. Абалкин. И вдруг перед началом передачи выяснилось, что Мария куйбышевская и Мария магнитогорская прекрасно знают друг друга - учились в одной школе, закончили одну театральную студию. И дальнейшая судьба их во многом схожа. Обе - заслуженные артистки республики. Обе - делегаты съездов партии. Светлана Боголюбова участвовала в работе XXIII съезда КПСС. Мария магнитогорская - Ирина Васильева - XXIV. Узнав об этом, Н.А. Абалкин тут же перестроил сценарий передачи - он начал с этой "неожиданной встречи двух Марий".

На съезде партии Ирину Михайловну ожидали новые сюрпризы. На имя главного редактора "Литературной газеты" писателя Александра Чаковского, первого секретаря Кировского райкома Куйбышева Д.А. Тетюшина и на её имя пришла поздравительная телеграмма. "Мы, - писали преподаватели и учащиеся 6-й куйбышевской школы, - гордимся нашими выпускниками-ломоносовцами. Желаем вам творческого участия в работе съезда. Ждём в гости". Так Васильева узнала, что на съезде у неё есть земляки , с которыми она закончила одну школу.

- Откуда они знают, что я училась в этой школе? - недоумевала Ирина Михайловна.

- Не удивляйтесь, - ответил Тетюшин, они о вас всё знают. В школе создан музей комсомольской славы. В нём есть и рассказ о вас.

Последний раз мне довелось встретиться с Ириной Михайловной совсем недавно, на пленуме областного комитета комсомола, который обсуждал вопрос об эстетическом воспитании молодёжи. С трибуны выступали комсомольские вожаки , молодые рабочие, учёные, поэты.

Слово было предоставлено заслуженной артистке республики, актрисе Магнитогорского драматического театра Васильевой.

Ирина Михайловна взволнованно говорила о любви к своей профессии , призывала комсомольцев быть верными друзьями театра.

- Я не представляю, как некоторые молодые люди обходятся без театра. Ведь театр - это и лектор, и пропагандист. Мы воздействуем на зрителя искусством, а это значит своим сердцем, своей душой.

Я представил: вот так же, наверное, волновалась начинающая актриса Васильева, когда впервые в своей жизни вышла на сцену, чтобы сыграть роль своей любимой героини Зои Космодемьянской.

Для некоторых молодость не возвращается, но такие, как Васильева, остаются молодыми всегда.

А. БЕЛОЗЕРЦЕВ

Примечания[править | править код]

  1. Л. Н. Малышева. [Рецензия "Быть человеком"] // [Газета] Магнитогорский рабочий. — 1968. — 27 апреля.
  2. Л.Н. Малышева. [книга "Театр, моя любовь"] / Составитель В.Н. Малышева. — Магнитогорск, 2016. — С. 75 - 78. — 191 с.
  3. Под редакцией Б.А. Никифорова. [Книга МАГНИТОГОРСК. КРАТКАЯ ЭНЦИКЛОПЕДИЯ] / Под редакцией Б.А. Никифорова. — Магнитогорск: Магнитогорский дом печати, 2002. — С. 341 - 342. — 557 с.
  4. А. Белозерцев. Молодость сердца (рус.) // газета "Вечерний Челябинск". — 1971. — 23 июнь (№ 146 (757)).