Автопортрет в одежде, отделанной мехом (Gfmkhkjmjym f k;y';y, km;ylguukw by]kb)

Перейти к навигации Перейти к поиску
Альбрехт Дюрер
Автопортрет в одежде, отделанной мехом. 1500
Selbstbildnis im Pelzrock
Дерево, масло. 67 × 49 см
Старая пинакотека, Мюнхен
(инв. 537[1][2])
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

«Автопортрет в одежде, отделанной мехом»[3] («Автопортрет в возрасте двадцати восьми лет»; нем. Selbstbildnis im Pelzrock) — последний (написан в начале 1500 года) из трёх больших живописных автопортретов Альбрехта Дюрера и самый известный из них[4]. Считается самым личным, сложным и знаковым из всех автопортретов художника.

Композиция

[править | править код]

Автопортрет обращает на себя внимание своим сходством с принятыми в то время в искусстве изображениями Христа — симметрия композиции, краски тёмных тонов, поворот анфас и рука, поднятая к середине груди, как бы в жесте благословения. Надписи на чёрном фоне по обе стороны от Дюрера как бы парят в пространстве, подчёркивая символизм портрета. Лёгкие тона предыдущих автопортретов сменились приглушённой гаммой[5]. В этом произведении Дюрер, кажется, подошёл к тому, что историк искусства Марсель Брион называет «классицизмом по Энгру. Лицо с непреклонностью и безличным достоинством маски, скрывающей беспокойство потрясений, боли и страсти внутри»[5].

Кажущаяся симметрия картины несколько нарушена: голова расположена чуть правее центра, пряди волос падают набок, взгляд направлен влево[6].

В конце XV — начале XVI веков вид строго в фас был исключением для светского портрета (один из немногочисленных примеров использования такого ракурса — серия портретов короля Генриха VIII и его жён, выполненная Гансом Гольбейном, которому, возможно, было дано специальное указание использовать именно эту позу[7]). В Италии профильные изображения сменились изображениями в три четверти. В Северной Европе поворот в три четверти появляется в портретах приблизительно с 1420 года, его использовал Дюрер в своих более ранних автопортретах. Художники позднего Средневековья и раннего Возрождения разрабатывали этот более трудный вид и гордились умением изображать модель в три четверти. Для зрителя начала XVI века вид анфас был связан не со светским портретом, а с религиозным и, прежде всего, — изображением Христа.

Автопортреты Дюрера

[править | править код]

Примечания

[править | править код]
  1. 1 2 https://www.sammlung.pinakothek.de/de/bookmark/artwork/anxgBRZd4E
  2. 1 2 https://www.sammlung.pinakothek.de/en/artwork/Qlx2QpQ4Xq
  3. Наши шедевры Старая Пинакотека // Die Pinakotheken. (Дата обращения: 15 декабря 2017).
  4. Lahme, 2007, p. 72.
  5. 1 2 Brion, Marcel. Dürer. — L.: Thames and Hudson, 1960. — P. 170.
  6. Bailey, Martin. Dürer. — L.: Phaidon Press, 1995. — P. 68. — ISBN 0-7148-3334-7.
  7. Campbell, Lorne. Renaissance Portraits, European Portrait-Painting in the 14th, 15th and 16th Centuries. — Yale, 1990. — P. 81—86. — ISBN 0-300-04675-8.

Литература

[править | править код]
  • Боргези С. Старая пинакотека: Мюнхен: Альбом. — 2003.
  • Седова Т. А. Старая пинакотека в Мюнхене. — М.: Искусство, 1990.
  • Lahme H. Das Ziel menschlichen Bildschaffens im Gottesbild. Perspektiven einer ‘Imago Dei’ als Fundament des Kunstkontinuums ‘Visualität’. Eine Untersuchung zu exemplarischen Bildphänomenen. — Münster: LIT Verlag, 2007. — ISBN 978-3-8258-0723-8.