История Константина (Nvmkjnx Tkuvmgumnug)

Перейти к навигации Перейти к поиску

История Константина — серия шпалер, эскизы которых были выполнены фламандским художником Питером Паулем Рубенсом и итальянским живописцем Пьетро да Кортона, изображающая различные сцены из жизни римского императора Константина Великого (306—337). Рубенс обычно создавал эскизы для шпалер в три этапа последовательного увеличения размеров и детализации композиции: боццетти (эскизы, наброски), моделли и картоны (в натуральную величину). В 1622 году Рубенс написал первые двенадцать эскизов маслом на дереве, а сами шпалеры были изготовлены в мастерской ткачей Марка де Комана (фр. Marc de Comans (1563 — до 1650) и Франсуа де ла Планша (нидерл. Franz van den Planken, фр. François de La Planche) (1573—1627), расположенной в предместье Сен-Марсель[fr] Парижа в 1625 году. В процессе изготовления на основе небольших эскизов, длина стороны которых, вероятно, не превышала метра, были созданы роскошные изделия из шерстяных, шёлковых и серебряных нитей. В 1630 году Пьетро да Кортона написал пять дополнительных эскизов, по которым были сотканы ковры в мастерской кардинала Франческо Барберини в 1630-х годах.

История создания[править | править код]

Считается, что Рубенс был выбран для этого предприятия по совету барона де Вика, посла эрцгерцога Альбрехта в Париже[1]

История взаимоотношений Рубенса с французской королевой-матерью Марией Медичи, по заказу которой были выполнены эскизы, начались задолго до этого. Рубенс находился в свите мантуанского герцога Винченцо Гонзага, супруга которого Элеонора приходилась сестрой Марии, на церемонии заочного венчания тосканской принцессы в 1600 году.

Эскизы Рубенса к «Истории Константина» тесно связаны с монументальной серией картин, выполненных им для Люксембургского дворца королевы Марии. Рубенс был вызван в Париж королевой-матерью в 1622 году с целью обсуждения условий выполнения работ по украшению двух галерей, одна из которых должна была быть посвящена самой королеве, а другая её покойному мужу Генриху IV. Первая серия была завершена и теперь находится в Лувре, а вторая осталась незаконченной. Именно во время этого первого визита художника в Париж (январь-февраль 1622 года) возникла идея создать эскизы для посвящённых императору Константину шпалер[2]. Очевидно, был заключен договор на создание эскизов, однако он не сохранился. Считается, что заказчиком выступил король Людовик XIII, выступая в качестве частного коллекционера либо покровителя ткацкой мастерской в предместье Сен-Мармель. Переписка Рубенса, датированная периодом вскоре после визита в Париж указывает на возникшие между ним и совладельцами мастерской, Франсуа де ла Планшем и Марком Команом, тесные взаимоотношения. Это также подтверждается письмом Фабри де Пейреска Рубенсу от июля того же года[3].

Первые четыре эскиза прибыли в Париж 24 ноября 1622 года («Битва у Мульвийского моста», «Константин побеждает Лициния в сухопутной битве», «Крещение Константина» и «Явление Константину монограммы Христа»). По свидетельству Пейреска, наибольшее восхищение вызвал эскиз, изображающий сцену крещения императора[4]. Оставшиеся эскизы прибыли в Париж в начале января 1623 года. Всего Рубенс создал тринадцать композиций, на основе которых было изготовлено двенадцать шпалер. Картон «Триумф Рима» не был использован, а последний, «Смерть Константина», был сделан позже остальных, до 1625 года[5].

После окончательного формирования набора эскизов, для ткацких станков были изготовлены полноразмерные картоны, использовавшиеся не только для производства оригинальных шпалер, вошедших в коллекцию Кресса[en] — Барберини, но и более поздних серий. Картоны были выполнены работником мастерской и перечислены в инвентарной описи 1627 года с оценочной стоимостью 500 ливров, тогда как оригиналы Рубенса были оценены в 1200 ливров[6]. В отличие от более своих поздних своих серий, «Триумф Евхаристии» и «История Ахилла», Рубенс в данном случае не создавал рисунка обрамлений и он был разработан в мастерской Комана и де ла Планша[7].

Продолжая работу над галереей Медичи, Рубенс дважды, в июне 1623 года и в феврале 1625 года, приезжал в Париж, где, как считается, посетил ткацкую мастерскую и проверял процесс работы над шпалерами. Возможно, в свой второй визит Рубенс застал прибытие в город 21 мая папского легата Франческо Барберини, прибывшему с целью урегулирования конфликта вокруг Вальтеллины. Переговоры происходили тяжело и продлились до сентября. Вечером 20 сентября, возвращаясь после личной аудиенции у короля, кардинал неожиданно обнаружил в своих покоях шпалеры, значительная стоимость которых[прим. 1] ему сразу стала очевидно. Кардинал принял подарок только после некоторых колебаний, о которых сообщил в своём отчёте. В подарок вошло 7 предметов, поскольку, вероятно, к тому моменту остальные не были готовы[8].

По возвращении в Рим кардинал приступил к организации собственной ткацкой мастерской. Уже в сентябре 1627 года в итал. Arazzia Barberini были созданы первые эскизы, а в 1630 году появились планы по продолжению серии «История Константина». В это время Барберини запрашивал информацию от парижских и европейских ткачей, выясняя разнообразные технологические вопросы. Мастерская Комана предложила ему докупить пять оставшихся панелей серии меньшего размера по той же цене за штуку, которую в своё время заплатил король. В результате кардинал решил обойтись собственными силами. Среди тем пяти новых шпалер одна, относящаяся к явлению Константину монограммы Христа, повторяла тему первой части серии. Автором эскизов стал Пьетро да Кортона, работавший перед этим над первыми изделиями мастерской Барберини[9]. Новая серия включила также множество декоративных панелей меньшего размера. От подготовительных работ сохранился только один эскиз, хранящийся в настоящее время в галерее Уффици. За основу рисунка обрамлений был взят парижский образец с заменой французской королевской геральдической символики на герб рода Барберини, золотую пчелу на лазоревом поле[10]. Работа над основными и наддверными панелями, также посвящёнными Константину, были завершены в 1641 году[11].

Шпалеры, созданные по картонам Рубенса[править | править код]

№ Эскиз Шпалера Описание Примечание
1 Свадьба Константина Свадьба Константина
«Свадьба Константина»
(Le mariage de Constantin)
47.3 x 64.4 см
Частная коллекция 		485.14 x 608.33 см
Филадельфия, Художественный музей
2 Явление Константину монограммы Христа Явление Константину монограммы Христа
«Явление Константину монограммы Христа»
(L’apparition a Constantin de monogramme du Christ)
46.2 x 56 см
Филадельфия, Художественный музей 		Париж, Мобилье Насьональ[fr]
3 Лабарум Лабарум
«Лабарум»
(Le Labarum)
35.4 x 27.5 см
Частная коллекция 		Париж, Мобилье Насьональ
4 Битва у Мульвийского моста Битва у Мульвийского моста
«Битва у Мульвийского моста»
(La bataiile de Constantin contre Maxence)
36.83 x 63.5 см
Лондон, Собрание Уоллеса 		485.14 x 744.22 см

По эскизам да Кортона[править | править код]

Примечания[править | править код]

Комментарии
  1. ↑ Королём было заплачено по 70 ливров за квадратный локоть[8].
Источники и использованная литература
  1. ↑ Rooses, Ruelens, 1898, pp. 323—324.
  2. ↑ Dubon, 1964, p. 4.
  3. ↑ Dubon, 1964, p. 5.
  4. ↑ Dubon, 1964, p. 6.
  5. ↑ Dubon, 1964, pp. 9—10.
  6. ↑ Dubon, 1964, p. 10.
  7. ↑ Dubon, 1964, p. 11.
  8. ↑ 1 2 Dubon, 1964, p. 12.
  9. ↑ Dubon, 1964, p. 14.
  10. ↑ Dubon, 1964, p. 18.
  11. ↑ Dubon, 1964, p. 22.

Литература[править | править код]

на английском языке
  • Brosen K. Who Commissioned Rubens's "Constantine" Series? A New Perspective: The Entrepreneurial Strategy of Marc Comans and François de la Planche // Simiolus: Netherlands Quarterly for the History of Art. — 2007/2008. — Вып. 33, № 33. — С. 166–182.
  • Dubon D. Tapestries. The History of Constantine the Great. — Phaidon Press, 1964. — 152 p. — (Complete catalogue of Samuel H. Kress collection).
на французском языке
Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=История_Константина&oldid=132930430